Astro Art

Có một câu chuyện không tên, có những nét bút xoẹt xoẹt nặng trĩu, lặng lẽ tồn tại phía sau những khung hình chuyển động mà ta vẫn ngắm nhìn mỗi ngày…

Những người hoạ sĩ, animators, những kẻ “lãng du” sống bằng đường nét và ánh sáng, nhưng lại quen với bóng tối của deadline, của áp lực, của những lần chỉnh sửa đến quên ăn quên ngủ.

Họa sĩ là những bước chân tự do, nhưng không phải lúc nào cũng tự chọn được điều mình vẽ. Vòng xoay thời thế đẩy họ phải bám theo cái gọi là trào lưu.

Có người nhận việc từ nước ngoài, vẽ theo từng giây, tính từng khung hình. Đến tối ngủ mơ vẫn thấy tay đang run vì deadline sát nút và file lỗi phút cuối. Không được nghỉ ngơi, không được vẽ theo điều mình muốn, nhưng vẫn phải làm, vì nếu không, sẽ chẳng thể sống nổi để mà nuôi cái đam mê đó…

Được vẽ ở studio lớn thì sẽ được vẽ thỏa thích hơn? Có lịch, có lương, có danh nghĩa. Nhưng đổi lại là guồng máy, là công việc đều đặn đến mức nhàm chán, là quy trình bóp nghẹt sáng tạo, là cảm giác chỉ là bánh răng thay thế được bất cứ lúc nào. Có người bỏ dở giữa chừng để theo đuổi chân lý “tự do”. Có người ở lại, nhưng chỉ vẽ như một thói quen, thay vì vẽ một khát vọng, hoài bão.

Dù ở đâu, họ cũng cô đơn theo cách nào đó. Có người hoạ sĩ chỉ mong một ngày được “nghỉ vẽ” để “được vẽ” cái nhân vật mình tạo ra khi mới chớm nở tình cảm với ngòi vẽ.

Nhưng cuối cùng, họ vẫn cầm bút. Không phải vì nó dễ dàng, mà vì buông ra thì tim sẽ trở nên trống rỗng.

Trong tất cả những điều nặng nhọc ấy, thứ nhẹ nhàng duy nhất là lại tình yêu dành cho từng đường nét mình tạo nên.

Vì đôi khi, chỉ được vẽ thôi… đã là điều duy nhất khiến họ còn tin vào ngày mai.

5 MẸO NHỎ ĐỂ VẼ TÓC KHÔNG CÒN LÀ NỖI LO!

Tóc có thể xem là 1 trong những thước đo đánh giá chất lượng hình ảnh của 1 bộ anime. Vẽ tóc có thể nhìn rối rắm, nhưng chỉ cần hiểu cách tiếp cận đúng, bạn sẽ thấy nó dễ kiểm soát hơn bạn tưởng.

👉 Đừng tự nhủ là nó khó. Càng nghĩ khó, bạn càng sợ từ những nét đầu tiên. Khi đã hiểu cách vẽ, bạn sẽ thấy mọi thứ đơn giản hơn rất nhiều!
👉 Vẽ có hướng đi, không phải những đường vô nghĩa. Đừng vẽ tóc bằng những nét đầu nhọn lộn xộn. Mỗi nét nên có dòng chảy rõ ràng theo kiểu tóc và đều phục vụ cho cùng 1 mục đích.
👉 Đừng vẽ từng sợi, hãy chia tóc thành khối. Xác định hình tổng thể của tóc, rồi phân chia thành cụm. Dùng vùng sáng tối để tạo độ sâu.
👉 Tập vẽ tóc xoăn để luyện quan sát. Kiểu tóc xoăn giúp bạn quen với việc khối hóa và xử lý độ phức tạp, khi quay lại tóc thẳng bạn sẽ thấy dễ hơn nhiều đấy!
👉 Shading thông minh. Phủ tone đều trước, sau đó dùng tẩy cho vùng sáng và chì mềm cho vùng tối. Thêm bớt dần dần để tóc nổi bật mà không bị cứng.

Thay vì nghĩ tóc là những sợi rối, hãy nhìn nó như một khối chuyển động có ánh sáng, cảm xúc. Vẽ tóc cũng là 1 cách để bạn thổi hồn cho nhân vật của mình.

Bạn đã từng nhìn một cảnh anime khiến tim khựng lại một nhịp chưa?

Có thể đó không phải vì cảnh hành động hoành tráng, cũng không phải vì màu sắc rực rỡ.

Mà là vì một ánh mắt long lanh chứa đựng tâm hồn của nhân vật, một cái cúi đầu chậm rãi thấm đượm u sầu khi phải chấp nhận nỗi đau, hay một nét run nhẹ trên khóe miệng khi đang cố kìm nén.

Trong animation, người ta thường bắt đầu học bằng chuyển động. Nhưng những animator giỏi nhất lại luôn xen kẽ thêm chút cảm xúc nữa.

Họ không chỉ đặt câu hỏi “Tay nên vung thế nào?”, mà còn luôn tự hỏi: “Lúc đó nhân vật cảm thấy gì trong lòng?”

Ollie Johnston - một trong chín huyền thoại của Disney, từng nói:

“Don’t animate drawings, animate feelings.”
(Đừng chỉ làm nhân vật chuyển động, hãy khiến cảm xúc được sống dậy)

Câu nói tưởng chừng đơn giản ấy, lại chính là trái tim của những nét animation cứng nhắc và cũng là điều khiến một cú ngẩng đầu thôi cũng đủ kể được một câu chuyện.

Kỹ thuật dĩ nhiên là điều tất yếu, nhưng sẽ hoàn hảo hơn nếu bạn đặt thật nhiều cảm xúc vào. Và khi bạn vẽ bằng trái tim, người xem sẽ nhìn thấy chính họ trong nhân vật bạn tạo ra.

GIẢI ĐÁP CÁC CÂU HỎI ĐƯỢC GỬI TRONG FORM WORKSHOP “CHẠM NGÒI BÚT SỐ”

Trong quá trình mở đăng ký workshop Chạm ngòi bút số, Astro Art đã nhận được một số câu hỏi từ các bạn đã đăng ký. Chúng mình hiểu cũng như rất biết ơn sự quan tâm của mọi người dành cho những cơ hội để giao lưu trao dồi tri thức.

Dưới đây là phần giải đáp để mọi người tiện theo dõi:

❓ Câu hỏi: Diễn giả có lời khuyên nào cho người mới bắt đầu làm quen với Clip Studio Paint mà không bị choáng ngợp trước lượng công cụ và tính năng không, có tính năng nào của Clip Studio Paint mà diễn giả nghĩ chưa được khai thác hết tiềm năng không?

✅ Trả lời:
Chào bạn, để trả lời cho câu hỏi làm sao để người mới bắt đầu làm quen với CSP mà không choáng ngợp trước lượng công cụ và tình năng quá nhiều, thì bạn có thể tắt bớt những công cụ và tính năng quá chuyên sâu và bắt đầu từ những công cụ cơ bản trước nha.

Các bảng (palettes) và công cụ cần làm quen trước là:
👉 Thanh công cụ
👉 Thanh menu
👉 Sub Tool
👉 Tool Property, nếu bạn là người mới và tay vẽ còn yếu thì có thể thử tính năng chống rung Stabilization.
👉 Color
👉 Layer
👉 Layer property
👉 Kho tài nguyên (material)
👉 Còn những bảng khác thì bạn có thể tắt đi, khi cần mở lại thì vào menu Window nha.

Những tính năng nâng cao chúng mình đề xuất:
👉 3D: để dựng ref phối cảnh và nhân vật
👉 Auto action: Khi bạn làm công việc khối lượng lớn và có những bước lặp lại nhiều lần thì tính năng này giúp bạn làm việc nhanh hơn.
👉 Sử dụng layer draft hoặc layer reference rất hữu ích
👉 Layer comp
👉 Quick Access
👉 Sub tool detail
👉 Bạn có thể tìm tài liệu tiếng anh để học qua website chính thức của Clip Studio Paint (https://help.clip-studio.com/en-us/First_Topic.htm).

❓ Câu hỏi: Mình có những khó khăn về việc mình hình dung nhân vật đang làm khi vẽ mặc dù mình có tham khảo nhiều tài liệu như manga, anime, google... Có cách nào giúp mình hình dung thứ mình vẽ ko ?

✅ Trả lời:
Khi bạn gặp khó khăn trong việc hình dung nhân vật, thì ngoài việc tự rèn luyện và nâng cao kỹ năng thì mình xin gợi ý cho bạn 1 vài cách như sau:

Đầu tiên, thay vì nhìn nhiều hình thì bạn có thể tạo 1 bản nháp bằng cách cắt và lắp ráp các phần của nhân vật mà bạn muốn. Ví dụ như đầu, pose phần trên, pose phần dưới, tay, chân, biểu cảm. Bản nháp này có thể giúp bạn không bị lan man hay quên mất ý tưởng. Bạn có thể mở bản nháp này và đặt kế bên canvas bạn vẽ để tham khảo.

Học sử dụng tính năng 3D của Clip Studio Paint có thể giúp bạn hình dung pose, ánh sáng, shape… của nhân vật tốt hơn. CSP có thể tùy chỉnh style của model nhân vật từ người thật đến anime.

Mẹo: Bạn có thể chọn 1 loại bút vẽ chuyên dùng để sketch để phát thảo ý tưởng thật nhanh trước khi bạn quên mất nó. Phát thảo không cần quá chi tiết ngay từ đầu, cứ luyện dần từ những shape và bố cục đơn giản bạn nhé.

Để học thêm về công cụ và các tính năng của Clip Studio Paint, Bạn có thể tìm tài liệu tiếng anh để học qua website chính thức của Clip Studio Paint (https://help.clip-studio.com/en-us/First_Topic.htm).

✨ Rất mong sẽ có cơ hội khác được cùng khai phá những kho tàng tri thức mới cùng mọi người. Một lần nữa, cảm ơn sự quan tâm của mọi người dành cho Workshop của Astro Art

THÔNG BÁO TẠM HOÃN WORKSHOP “CHẠM NGÒI BÚT SỐ”

Gửi các nhà sáng tạo trẻ,

Rất cảm ơn các bạn đã quan tâm và đăng ký tham dự workshop Chạm ngòi bút số dự kiến tổ chức vào ngày 29/5/2025.

Tuy nhiên, do một số yếu tố kỹ thuật và điều kiện khách quan mà Astro Art đang trong quá trình nâng cấp và rà soát, buổi workshop sẽ được tạm hoãn để đảm bảo chất lượng trải nghiệm tốt nhất cho người tham dự.

Đây là một quyết định mà chúng tôi đưa ra sau khi cân nhắc kỹ lưỡng, với mong muốn rằng mỗi buổi học, dù chỉ là chia sẻ ngắn, cũng sẽ đạt được sự chỉn chu cần thiết về cả mặt nội dung lẫn hình thức.

Thời gian tổ chức mới sẽ được cập nhật sớm nhất ngay khi hoàn thiện các điều kiện cần thiết. Rất mong tiếp tục nhận được sự đồng hành và thấu hiểu từ các bạn.

Mọi thắc mắc có thể inbox trực tiếp fanpage, tụi mình luôn sẵn sàng hỗ trợ.

Một lần nữa, Astro Art xin cảm ơn các bạn thật nhiều và hẹn gặp lại trong một workshop gần nhất chỉn chu hơn, đầy đủ hơn và chất lượng hơn.

🎬 Vẽ 1 trang truyện ngắn bằng Clip Studio Paint - từ draft đến inking ✍️

Bạn đang tò mò làm sao để tạo ra một trang truyện theo phong cách anime/manga?

Hãy cùng xem đoạn video ngắn ghi lại toàn bộ quá trình - từ phác thảo bố cục (draft) đến tô nét hoàn chỉnh (inking) - chỉ với những công cụ cơ bản có sẵn trong Clip Studio Paint.

🎨 Tiếp nối Chibi Character timelapse trước đó, đây là ví dụ trực quan cho thấy bạn hoàn toàn có thể bắt đầu kể những câu chuyện bằng hình ảnh, dù là người mới, miễn là bạn có một quy trình đúng và công cụ phù hợp.

Các công cụ và tính năng được sử dụng:
👉 Marker & G-Pen: Dùng để phác thảo và inking nét chính, giữ độ sắc nét theo chuẩn manga
👉 Fill Tool: Tô mảng nhanh, tiết kiệm thời gian với chức năng nhận diện vùng tự động
👉 Vector Layer: Vẽ nét sạch, dễ chỉnh sửa, phóng to thu nhỏ không vỡ
👉 Decoration Tool: Thêm hiệu ứng cây cỏ, background nhanh chóng
👉 Screentone: Tạo chất liệu truyện tranh kinh điển bằng các lớp tone chấm
👉 Speed Line / Focus Line: Thể hiện chuyển động và điểm nhấn thị giác đầy kịch tính
👉 Frame Tool: Chia khung truyện linh hoạt, đúng chuẩn manga layout chuyên nghiệp

Hãy đăng ký tham gia workshop “Chạm ngòi bút số” diễn ra vào 29/5 này để có thêm nhiều kiến thức bổ ích trong công cuộc tìm tòi về Clip Studio Paint nhé!

Link đăng ký tại: https://forms.gle/yURGfGJAzgyaxe8F8

👉 Và nếu như bạn đang tìm 1 nơi để có thể hướng dẫn bạn từ những bước đầu trong hành trình vẽ nên giá trị từ đam mê của chính mình, Astro Art sẽ đồng hành cùng bạn! Hãy theo dõi page để nhận những thông tin mới nhất về các dự án sắp tới của trung tâm, đảm bảo bạn sẽ bất ngờ cho xem!

✨Mẹo nhỏ cho những ai mới cầm bút vẽ trên wacom✨

Bắt đầu với digital art không khó, nhưng cũng chẳng dễ dàng. Nhất là khi bạn lần đầu cầm bút vẽ trên một mặt phẳng không có cảm giác giấy bút như thường lệ. Nếu bạn cảm thấy lạ tay, vẽ sai vị trí, khó khăn trong vẽ những nét dài hoặc thấy nét bút của mình trượt trượt thiếu tự nhiên … thì đừng lo, bạn không cô đơn đâu.

Một mẹo cực kỳ đơn giản nhưng rất hiệu quả mà nhiều người mới bỏ qua: Hãy bật Pen Stabilization (chống rung) trong phần mềm vẽ.

Tùy phần mềm bạn dùng, chức năng này có thể có tên khác như Stabilizer (trong Clip Studio Paint, PaintTool SAI), Smoothing (trong Photoshop), hoặc Correction (trong một số app vẽ khác). Tính năng này giúp làm mượt nét vẽ, tránh tình trạng nét bị run tay, đặc biệt khi bạn vẽ đường dài hoặc chi tiết như tóc, trang phục.

Chống rung là 1 tính năng hỗ trợ giúp bạn có thể điều khiển những nét bút của mình chính xác hơn. Mức độ chống rung cũng nên được điều chỉnh vừa phải, đủ mượt nhưng vẫn giữ được cảm giác tay của bạn.

Hãy tập luyện với những đường nét cơ bản như vẽ đường tròn, đường cong, nét xiên… vài phút mỗi ngày. Giống như làm ấm người trước khi chạy, việc này sẽ giúp bạn làm chủ cây bút nhanh hơn rất nhiều.

👉 Và nếu như bạn đang tìm 1 nơi để có thể hướng dẫn bạn từ những bước đầu trong hành trình vẽ nên giá trị từ đam mê của chính mình, Astro Art sẽ đồng hành cùng bạn! Hãy theo dõi page để nhận những thông tin mới nhất về các dự án sắp tới của trung tâm, đảm bảo bạn sẽ bất ngờ cho xem!

Chỉ một chấm trắng nhưng nắm cả phần "hồn"

Bạn có bao giờ thắc mắc vì sao nhân vật anime lại có thể trông sống động đến vậy, dù chỉ là tranh vẽ? Một trong những bí quyết đơn giản nhưng cực kỳ hiệu quả nằm ở một chi tiết nhỏ trong mắt: chấm highlight trắng.

Đây là điểm phản sáng nhỏ xíu, thường nằm ở phần con ngươi, nhưng lại có khả năng thay đổi hoàn toàn cảm xúc nhân vật.

Khi có highlight, đôi mắt nhân vật trở nên long lanh, có sức sống, dễ gợi cảm xúc đồng cảm. Nhưng nếu bạn thử bỏ đi chấm trắng đó, gương mặt lập tức trở nên trống rỗng, xa cách, thậm chí lạnh lẽo hoặc đáng sợ.

Đây là kỹ thuật rất hay được dùng trong anime để thể hiện những thay đổi tâm lý mạnh, ví dụ như lúc nhân vật mất phương hướng, rơi vào trạng thái sốc hay tê liệt cảm xúc.

Highlight trong mắt không chỉ tạo độ sáng mà còn giúp truyền tải mood rất tinh tế. Nếu đặt lệch đi, làm mờ hoặc đổi hình dạng, bạn có thể khiến nhân vật trông buồn bã, căng thẳng hoặc lo lắng. Ngược lại, một highlight rõ ràng, nằm đúng vị trí sẽ khiến đôi mắt mở ra, như đang nhìn thẳng vào người xem.

Đây là chi tiết tưởng chừng nhỏ nhặt nhưng lại có sức mạnh tạo ra cảm giác sống động cho cả một nhân vật. Khi học vẽ, nếu bạn từng cảm thấy nhân vật của mình thiếu hồn, hãy thử kiểm tra lại đôi mắt đôi khi, chỉ một chấm trắng cũng có thể mở ra cả một thế giới.

✨ Bạn sẽ học được gì tại workshop "Chạm Ngòi Bút Số"? ✨

Dù bạn là người mới chập chững bước vào thế giới digital art, hay đã quen cầm bút nhưng muốn tối ưu workflow chuyên nghiệp hơn. "Chạm Ngòi Bút Số" sẽ là nơi bạn tìm thấy những công cụ và kiến thức thực sự ứng dụng được cho hành trình sáng tạo của mình.

Tại workshop, bạn sẽ được hướng dẫn trực tiếp bởi DoDoll, người có hơn 7 năm kinh nghiệm làm họa sĩ minh họa và giảng viên nghệ thuật số. Với thời lượng workshop vừa đủ gói gọn trong một buổi, bạn sẽ không phải lo lắng bị ngợp hay phải ghi nhớ quá nhiều lý thuyết.

🎨 Nội dung bạn sẽ nhận được qua buổi workshop bao gồm:

👉 Làm quen với giao diện và công cụ cơ bản
👉Các ngành nghề có thể sử dụng CSP
👉Review công cụ dùng để vẽ truyện tranh, animation
👉Live Demo: Giới thiệu giao diện
👉Và nhiều kỹ thuật thú vị khác!

💡 Ngoài ra, bạn còn nhận được:
✅ Cơ hội giao lưu, hỏi đáp trực tiếp cùng diễn giả
✅ Và một món quà nho nhỏ tài nguyên hướng dẫn đặc biệt chỉ dành cho người tham gia khảo sát trực tiếp tại sự kiện!

📌 Thời gian: 29.05.2025
📍 Địa điểm: Trung tâm Astro Art - Số 6, Đường D6, Khu dân cư Caric, Khu Phố 4, Quận 2, Thành phố Thủ Đức.
🖊️ Đăng ký tại: https://forms.gle/yURGfGJAzgyaxe8F8

Đừng bỏ lỡ cơ hội để "chạm" vào thế giới digital art một cách chuyên nghiệp hơn – bắt đầu từ chính chiếc bút số của bạn!

Nhân vật không dùng màu chói nhưng vẫn “nổi bần bật”?

Trong cảnh “kataware-doki” nổi tiếng của Your Name, điều khiến nhiều người bất ngờ là dù nhân vật Taki và Mitsuha không được tô bằng màu sắc rực rỡ, họ vẫn nổi bật một cách kỳ lạ giữa bầu trời hoàng hôn đầy màu sắc.

Thay vì sử dụng các gam màu chói để thu hút ánh nhìn, đạo diễn Makoto Shinkai và đội ngũ của ông đã lựa chọn cách dẫn mắt khéo léo hơn: dùng sắc độ, ánh sáng, và bố cục. Bầu trời phía sau hai nhân vật trải dài những gradient nhẹ nhàng của xanh tím và cam nhạt của sắc hoàng hôn, không có nhiều chi tiết cụ thể, giúp ánh mắt người xem không bị phân tâm bởi nền.

Ngược lại, nhân vật dù có màu sắc tương đối nhạt, tối và tưởng chừng tiệp với ánh sáng môi trường lại được làm nổi bật nhờ vào đường nét rõ ràng, sự tách biệt hình khối và ánh sáng chiếu xiên nhẹ, tạo độ tương phản tinh tế.

Chính sự yên tĩnh này trong cách phối màu, chứ không đối lập gay gắt, mới khiến người xem tập trung trọn vẹn vào khoảnh khắc hai người gặp nhau.

Nói cách khác, Your Name đã cho thấy rằng khái niệm màu sắc nổi bật không nhất thiết phải là rực rỡ mà đôi khi, lại đến từ sự hòa hợp khéo léo và nhịp nhàng giữa nhân vật và thế giới xung quanh.

Đây là 1 mẹo rất hay cho những ai đang học vẽ hoặc làm hoạt hình: khi bạn hiểu cách dẫn mắt bằng ánh sáng và bố cục, thì ngay cả những màu nhạt nhất cũng có thể tạo nên ấn tượng sâu đậm nhất.

Clip Studio Paint là gì?

Trong thế giới sáng tạo số hiện nay, việc lựa chọn một phần mềm vẽ phù hợp không chỉ ảnh hưởng đến chất lượng tác phẩm mà còn quyết định đến trải nghiệm làm việc lâu dài của bạn.

Nếu bạn là người mới bắt đầu trong lĩnh vực vẽ kỹ thuật số, truyện tranh hay animation, chắc hẳn cái tên Clip Studio Paint (CSP) đã từng lướt qua đâu đó trong tầm mắt bạn.

Clip Studio Paint là một phần mềm vẽ kỹ thuật số chuyên nghiệp, được phát triển bởi Celsys (Nhật Bản), ban đầu nhắm đến đối tượng họa sĩ truyện tranh (manga) và illustrator.

Ưu điểm nổi bật:
👉 Khác với nhiều phần mềm vẽ thông thường, CSP nổi bật nhờ khả năng mô phỏng nét cọ và cảm giác vẽ cực kỳ mượt mà, chân thực - điều mà họa sĩ chuyên nghiệp đánh giá rất cao.
👉 Giao diện trực quan, hỗ trợ truyện tranh cực mạnh, dễ tiếp cận với người mới nhưng vẫn đáp ứng được độ nặng đô cho dân chuyên.
👉 Kho tài nguyên đồ sộ từ brush, background, model 3D đến font chữ, dễ dàng tải và áp dụng.

Với một chút thời gian làm quen và thực hành, bạn sẽ thấy đây là công cụ rất đáng tin cậy trong hành trình phát triển kỹ năng vẽ chuyên nghiệp.

💡 Bạn muốn hiểu rõ hơn và có những trải nghiệm thú vị với Clip Studio Paint? Đừng bỏ lỡ buổi workshop trải nghiệm trực tiếp cùng diễn giả DoDoll vào 29/5, nơi bạn được hướng dẫn từ A-Z và có cơ hội đặt câu hỏi cùng chuyên gia nhé!

Thông tin chi tiết về buổi workshop: https://bom.so/GAP3Nc

WORKSHOP: "CHẠM NGÒI BÚT SỐ - BẮT ĐẦU HÀNH TRÌNH DIGITAL ART VỚI CLIP STUDIO PAINT"

Xin chào các nhà sáng tạo trẻ!

👉 Bạn yêu thích vẽ truyện tranh, minh họa hoặc digital art?
👉 Bạn muốn tìm một công cụ "xịn" hơn để nâng cấp kỹ năng vẽ số của mình?
👉 Bạn muốn bắt đầu hành trình với digital art nhưng chưa biết bắt đầu từ đâu? Hay bạn đã từng thử vẽ digital nhưng nhanh chóng “đầu hàng” vì giao diện quá rối rắm?

Vậy thì buổi Workshop này đích thực là dành cho bạn!

Thông tin chi tiết:
🗓️ Thời gian: 9:00 - 12:00 (3 tiếng), Thứ năm, 29/05/2025
📍 Địa điểm: Trung tâm Astro Art - Số 6, Đường D6, Khu dân cư Caric, Khu Phố 4, Quận 2, Thành phố Thủ Đức.
🗣️ Diễn giả: DODOLL - Họa sĩ minh họa & giảng viên nghệ thuật số với hơn 7 năm kinh nghiệm
💰 Phí đăng ký: Miễn phí hoàn toàn.
🎯 Link đăng ký: https://forms.gle/dSRbF7gDb8gdsRSo6

Dù bạn vừa mới bước vào thế giới vẽ kỹ thuật số, hay bạn đã quen với nét cọ số nhưng vẫn đang tìm cách làm chủ Clip Studio Paint thì workshop này sẽ là không gian an toàn, thoải mái để bạn đến gần và hiểu rõ hơn về phần mềm mạnh mẽ nhưng thân thiện này.

Trong 3 giờ cùng nhau, chúng ta sẽ:
👉 Khám phá những công cụ cơ bản đến nâng cao trong Clip Studio Paint
👉 Lắng nghe chia sẻ chân thực từ họa sĩ có kinh nghiệm giảng dạy cho cả người mới lẫn artist đang đi làm
👉 Và tất nhiên - kết nối với những người bạn cũng đang trên hành trình sáng tạo

Số lượng có hạn, hãy nhanh tay đăng ký để được trải nghiệm!