VAEC - Vietnam Art Education Center

𝗡𝗚𝗛𝗘̣̂ 𝗦𝗜̃ 𝗡𝗚𝗨𝗬𝗘̂̃𝗡 𝗧𝗛𝗨̀𝗬 𝗧𝗥𝗔𝗡𝗚 - Đ𝗔̣𝗜 𝗗𝗜𝗘̣̂𝗡 𝗩𝗔𝗘𝗖 𝗧𝗛𝗔𝗠 𝗗𝗨̛̣ 𝗘𝗗𝗨𝗖𝗔𝗠𝗣 𝟮𝟬𝟮𝟬

Chương trình Educamp 2020 được tổ chức bởi Viện Khoa học Giáo dục Việt Nam với chủ đề "Giáo dục bền vững trong kỷ nguyên số" nhằm hướng tới kiến tạo một cộng đồng chia sẻ học thuật và kinh nghiệm thực tiễn của tất cả các bên liên quan kể trên, cùng chung tay giải quyết từng vấn đề của giáo dục hiện nay.
Thông tin chi tiết: https://educamp.edu.vn/

𝗩𝗔𝗜 𝗧𝗥𝗢̀ 𝗖𝗨̉𝗔 𝗩𝗔𝗘𝗖 𝗧𝗔̣𝗜 𝗘𝗗𝗨𝗖𝗔𝗠𝗣 𝟮𝟬𝟮𝟬

Nghệ sĩ Nguyễn Thùy Trang - đại diện cho Vietnam Art Education Center - VAEC tham dự vào chương trình Educamp 2020:”Giáo dục bền vững trong kỷ nguyên số”.

Bà Nguyễn Thùy Trang là Founder của VAEC cùng Xưởng giáo dục nghệ thuật Tí Toáy. Tính tới nay, với 8 năm kinh nghiệm trong lĩnh vực Art Education, nghệ sĩ Nguyễn Thùy Trang chỉ ra rằng với trẻ em thì giáo dục nghệ thuật là môn giáo dục căn bản giúp nâng cao năng lực sáng tạo và khẳng định sự quan trọng của nghệ thuật trong quá trình phát triển.

Góp mặt trong 𝘌𝘥𝘶𝘤𝘢𝘮𝘱 2020, VAEC trao đổi với các tập thể tham gia với chủ đề nâng cao vai trò của giáo dục nghệ thuật trong nhà trường đồng thời nêu lên sự cần thiết của nghệ thuật trong giảng dạy phổ thông.

🔹 Thời gian: 8:30 - 17:30 ngày thứ Bảy, 14/11/2020
🔹 Địa điểm: Trường Phổ thông Thực nghiệm, 50 Liễu Giai, Cống Vị, Ba Đình, Hà Nội
🔹 Giá vé: 200.000VNĐ (đã bao gồm ăn trưa và Tea Break)

ỨNG DỤNG NGHỆ THUẬT TRONG GIÁO DỤC PHỔ THÔNG

Thực tế chỉ ra rằng giáo dục nghệ thuật đang ngày càng quan trọng trong quá trình định hướng và phát triển nhân cách cũng như việc bổ sung nghệ thuật vào hệ thống đào tạo đang dần trở thành xu thế của thời đại mới. Bộ giáo dục và đào tạo đã đề ra nhiệm vụ, giải pháp: “Đổi mới chương trình nhằm phát triển năng lực và phẩm chất người học, hài hòa đức, trí, thể, mỹ; dạy người, dạy chữ và dạy nghề... Chú trọng giáo dục nhân cách, đạo đức, lối sống, tri thức pháp luật và ý thức công dân”. Theo đó, trong nhà trường, giáo dục thẩm mỹ được thực hiện qua các môn học nghệ thuật nhằm hình thành và hoàn thiện năng lực của học sinh.

Khi kết hợp nghệ thuật vào giảng dạy thì người làm chủ và được được chủ động sẽ là học sinh. Thông qua hoạt động nghệ thuật trong tiết học, học sinh sẽ có thể tự tin đưa ra ý kiến của bản thân. Ở các nước Phương Tây, ngay từ những lớp mầm non, tiểu học, chương trình giáo dục nghệ thuật của họ đã lồng ghép rất nhiều nội dung, chất liệu, cách thức thực hành để truyền đạt cho học sinh nền tảng nghệ thuật căn bản từ hình, nét, màu sắc, bố cục, cách thức liên tưởng, tưởng tượng, sáng tạo,.. Chính vì vậy, việc áp dụng nghệ thuật vào các môn học khác trong trường học sẽ tạo được hứng thú học tập cũng như nâng cao sự tiếp thu, ghi nhớ của các bạn nhỏ.

Tại Việt Nam đã xuất hiện nhiều mô hình giáo dục trải nghiệm như Montessori, Hướng Đạo Sinh, Câu Lạc bộ tại Cung thiếu nhi, STEAM, STEM,... Đặc điểm chung của các mô hình này là sự vận động và thực hành trẻ có thể có được khi tham gia. Nghiên cứu chỉ ra rằng, khi trẻ được trải nghiệm giáo dục tương tác, trẻ sẽ hình thành được sự tự tin, sáng tạo trong học tập, mạnh dạn đưa ra ý kiến của bản thân khi được hỏi đến. Một phần không nhỏ của sự thành công này đó là áp dụng nghệ thuật vào các bài giảng, sách học tập, tạo nên sự hứng thú, ham học hỏi ở trẻ.

Tầm quan trọng của nghệ thuật đang ngày một nâng cao, ngay từ bậc học mầm non, giáo dục nghệ thuật phải được chú trọng nhằm giúp trẻ phát triển thể chất, tình cảm, hiểu biết thẩm mĩ, hình thành các yếu tố đầu tiên của nhân cách.

Đ𝗜𝗘̂̉𝗠 𝗟𝗔̣𝗜 𝗞𝗛𝗢𝗔̉𝗡𝗛 𝗞𝗛𝗔̆́𝗖 𝗘𝗗𝗨𝗖𝗔𝗠𝗣 𝗖𝗨̀𝗡𝗚 𝗩𝗔𝗘𝗖
Ngày 15/5 EduCamp 2020 đã kết thúc với niềm vui trọn vẹn từ cơ quan tổ chức, các cơ quan đoàn thể cùng các khách mời tham dự

VAEC hân hạnh được đồng hành EduCamp 2020 đồng thời cảm thấy vinh dự khi được tham gia thảo luận về những vấn đề
🌟Bất cập giáo dục nghệ thuật trong nhà trường
🌟Sử dụng kết hợp nghệ thuật với các môn văn hóa
🌟Dùng nghệ thuật biểu đạt và phát triển trí thông minh cảm xúc

VAEC rất tự hào góp một phần vào sự thành công của sự kiện EduCamp “𝘎𝘪𝘢́𝘰 𝘥𝘶̣𝘤 𝘣𝘦̂̀𝘯 𝘷𝘶̛̃𝘯𝘨 𝘵𝘳𝘰𝘯𝘨 𝘬𝘺̉ 𝘯𝘨𝘶𝘺𝘦̂𝘯 𝘴𝘰̂́” trong đó là:
🌟Sự kiện nhận được sự quan tâm từ đông đảo từ các phụ huynh, thầy cô, các bạn học sinh…
🌟Nhiều khách mời được truyền cảm hứng bởi những chia sẻ và thảo luận về chủ đề “Giáo dục bền vững trong kỷ nguyên số”
🌟Các phòng trình bày đem đến nhiều nội dung về giáo dục mới lạ và đa dạng.
🌟Cùng Triển lãm "Thành phố mộng mơ" đã thu hút được nhiều sự chú ý người tham gia sự kiện
👉👉Dưới đây là hình ảnh tác phẩm của VAEC mang đến sự kiện

👉👉KHI MỸ THUẬT VẪN CÒN MANG DANH TIẾNG “MÔN PHỤ”

Tâm lý môn Mỹ thuật là môn học phụ đã tồn tại từ rất lâu trong các nhà trường. Vậy nên, để thay đổi suy nghĩ cũng như tâm lý dạy đối phó môn học này, các Sở, Phòng Giáo dục & Đào tạo cần tăng cường công tác truyền thông. Mục đích, để đội ngũ thầy cô quản lý tại các nhà trường, giáo viên trực tiếp đứng lớp hiểu được ý nghĩa và tầm quan trọng của việc hoàn thiện phát triển kỹ năng, toàn diện cho học sinh chứ không chỉ chú trọng những môn văn hóa.

NGUYÊN DO ĐÂU ĐÃ DẪN TỚI TÌNH TRẠNG NÀY ⁉️⁉️

🔸 1. Thiếu giáo viên trầm trọng

Theo thống kế của Bộ GD & ĐT chỉ ra,tính đến thời điểm tháng 6/2019, cả nước chỉ có 7 Sở Giáo dục Đào tạo đạt 100% trường tiểu học có giáo viên mỹ thuật, gồm: Đà Nẵng, Đắk Lắk, Khánh Hòa, Quảng Bình, Thái Bình, Hải Dương và Hưng Yên. Còn lại, hầu hết các địa phương đạt từ 50 - 99% trường tiểu học có giáo viên mỹ thuật chuyên biệt. Tại nhiều nơi số lượng giáo viên Âm Nhạc - Mỹ Thuật thấp dưới 50%. Theo Bộ GD-ĐT, đối với cấp tiểu học, nếu mỗi trường có 1 giáo viên (GV) âm nhạc, 1 GV mỹ thuật thì hiện nay còn thiếu 2.199 GV âm nhạc và 2.093 GV mỹ thuật. Những trường tiểu học thiếu GV âm nhạc hoặc GV mỹ thuật thì GV ở trường đó sẽ phải dạy luôn các môn này.

🔸 2. Thiếu trường đào tạo ngành Sư Phạm Mỹ Thuật

Với hệ thống giáo dục phổ thông trước năm 2018, nhiều nơi đã đánh giá thấp sự cần thiết của giáo viên Mỹ Thuật dẫn đến việc ít trường mở ra hệ đào tạo Sư Phạm Nghệ Thuật mà chỉ chú trọng vào đào tạo các ngành Văn hóa như: Toán, Anh, Văn,... PGS-TS Huỳnh Văn Sơn, Phó hiệu trưởng Trường Đại học Sư Phạm Tp.HCM cho biết: “Do trước đây giáo viên tốt nghiệp từ ngành giáo dục tiểu học có thể dạy tất cả các môn, trong đó đảm nhiệm luôn việc dạy các môn mỹ thuật. Vì thế, việc đào tạo giáo viên dạy mỹ thuật chưa được đầu tư đúng mức.”

🔸 3. Giáo viên được “Giao khoán, làm cho có”

Với sự thiếu cục bộ giáo viên Nghệ thuật, nhiều trường đã có biện pháp cho giáo viên môn khác dạy vào các tiết học m nhạc và Mỹ thuật. Giáo viên chưa được đào tạo và có giáo án rõ ràng sẽ không biết mình nên dạy điều gì tới học sinh, khó truyền đạt kiến thức cũng như khó phát huy khả năng của trẻ. Bộ trưởng Bộ Giáo Dục Đào tạo Phùng Xuân Nhạ đã nêu rõ: “Đây là vấn đề rất đáng lo ngại khi triển khai chương trình giáo dục phổ thông mới. Tôi thấy có hiện tượng lệch chuẩn trong chỉ đạo phát triển đội ngũ giáo viên các trường phổ thông, lúc nào cũng chăm chăm phát triển giáo viên môn Toán, Văn, Tiếng Anh…”

ỨNG DỤNG NGHỆ THUẬT VÀO GIẢNG DẠY CÁC MÔN HỌC
- Đó là nội dung bài chia sẻ của Nghệ sĩ Nguyễn Thùy Trang – Founder & tại sự kiện 2020 “Giáo Dục Bền Vững Trong Kỷ Nguyên Số”. https://educamp.edu.vn/.
- Bài thuyết trình sẽ giúp các bạn giáo viên mầm non và tiểu học, các bậc phụ huynh có con nhỏ thêm các góc nhìn mới mẻ, các tips chia sẻ để có thể triển khai việc thiết kế bài giảng trở nên hấp dẫn hơn.

- Việc ứng dụng nghệ thuật vào trong các bài giảng đã và đang là xu thế giáo dục trên thế giới vì nó mang lại những lợi ích thiết thực cho học sinh lẫn giáo viên.

- Lợi ích đối với học sinh:
Nếu học với những con chữ và sách vở có thể gây buồn chán và lặp lại thì nghệ thuật lại mở ra một con đường mới. Dù là quan sát, vẽ hay sáng tạo, trẻ sẽ hoàn toàn chìm đắm trong hoạt động đó. Cải thiện chất lượng học tập: khi trẻ có nhiều hứng thú với việc học, thì chất lượng của kiến thức cũng sẽ được cải thiện. Khi trẻ đặt toàn bộ tâm trí vào việc khám phá và sáng tạo, các kiến thức sẽ được ghim vào trí nhớ rất lâu sau khi buổi học kết thúc

- Lợi ích đối với giáo viên:
Xây dựng góc nhìn khác với bài học. Làm mới chính mình, giải phóng bản thân khỏi áp lực giảng dạy. Và trở nên thú vị trong mắt học sinh.

🔴 THÔNG TIN SỰ KIỆN:
✅ Thời gian: 8:30 - 17:30 ngày thứ Bảy, 14/11/2020
✅Địa điểm: Trường Phổ thông Thực nghiệm, 50 Liễu Giai, Cống Vị, Ba Đình, Hà Nội.
✅ Giá vé: 200.000VNĐ (đã bao gồm ăn trưa và Tea Break)

🔰 Phần trình bày của nghệ sĩ Nguyễn Thùy Trang sẽ diễn ra vào lúc 10h40 tại phòng số 5.

🔴 GIỚI THIỆU NGHỆ SĨ NGUYỄN THÙY TRANG
Nguyễn Thùy Trang là Founder của VAEC & Tí Toáy Atelier (Xưởng nghệ thuật Tí Toáy). NS Nguyễn Thùy Trang đã có 08 năm nghiên cứu và thực hành giáo dục nghệ thuật, chị cũng là tác giả Việt Nam tự biên soạn và trực tiếp giảng dạy với 08 bộ giáo trình nghệ thuật dành cho trẻ em từ 3-12 tuổi.

“Tôi luôn tin rằng giáo dục sáng tạo có một vai trò quan trọng trong đời sống giáo dục của trẻ em giai đoạn đầu đời vì nó ảnh hưởng đến nền tảng sáng tạo, thẩm mỹ và cả tư duy cởi mở của chúng trong tương lai” NS Nguyễn Thùy Trang chia sẻ.
========

𝗖𝗛𝗨̛̃ 𝗔 𝗧𝗥𝗢𝗡𝗚 𝗣𝗛𝗨̛𝗢̛𝗡𝗚 𝗣𝗛𝗔́𝗣 𝗦𝗧𝗘𝗔𝗠

STEM được viết tắt của Science - Khoa học, Technology - Công nghệ, Engineering - Kỹ thuật và Mathematics - Toán học, là phương pháp tập trung vào việc đào tạo cho học sinh về 4 lĩnh vực Khoa học - Công nghệ - Kỹ thuật - Toán học.
Song chủ trương của nền giáo dục hiện đại là đề cao tầm quan trọng của Nghệ thuật trong việc thúc đẩy sự đổi mới, sáng tạo tạo thành mục tiêu kết hợp Nghệ thuật vào quá trình giảng dạy nhằm xây dựng hệ thống giáo dục toàn diện đã đặt nền móng cho phương pháp STEAM ra đời.

STEAM là phương pháp giáo dục mới hiện đại xuất hiện đầu tiên tại Trường Thiết Kế Rhode Island (Mỹ), sau đó được sử dụng bởi nhiều nhà giáo dục và dần dần lan rộng ra cả Hoa Kỳ. STEAM là từ viết tắt của Science (Khoa học), Technology (Công nghệ), Engineering (Kỹ thuật), Art (Nghệ thuật) và Maths (Toán học). Giáo dục STEAM là một khái niệm dạy học liên ngành kết hợp giữa nghệ thuật với các môn học STEM. Phương pháp STEAM nhấn mạnh đến việc học tập của học sinh cần dựa trên thực hành thay vì theo cách giáo dục truyền thống, kiến thức lý thuyết; khuyến khích học sinh đưa ra những giải pháp sáng tạo.

Thông qua yếu tố nghệ thuật (Art) vào các bài học khiến trẻ tiếp cận các khái niệm của các môn khoa học, công nghệ, kỹ thuật, toán học … dễ hiểu hơn, bớt khô khan hơn. Ví dụ để trẻ hiểu về khái niệm “Hấp thụ là quá trình một vật liệu thấm lên một chất lỏng. Chất lỏng như nước rất trong nên rất khó để quan sát khi chúng hấp thụ bởi các vật liệu khác nhau. Các thầy cô giáo STEAM sẽ dùng các nguyên liệu: Màu nước dạng lỏng hoặc màu thực phẩm, miếng lọc cà phê màu trắng cỡ lớn, kéo, cốc nhựa để làm thí nghiệm. Sau khi làm thí nghiệm, chúng ta có thể quan sát được miếng giấy lọc cà phê đã hấp thụ các chất lỏng với màu sắc khác nhau ngay trước mắt. Đây là một cách thể hiện rõ ràng quy trình phản ứng cho trẻ quan sát

Yếu tố nghệ thuật (Art) sẽ giúp người học có thêm công cụ để giải quyết vấn đề. Nhờ yếu tố nghệ thuật mà trẻ phác họa ý tưởng được dễ dàng hơn, từ đó mà tạo thành hứng thú trong việc trau dồi kiến thức, kích thích khả năng tư duy, sáng tạo và nghệ thuật trong trẻ. Những gì trẻ được học, được trải nghiệm sẽ là hành trang để trẻ tiếp tục phát triển và vận dụng trong đời sống cả bây giờ và mai sau.

𝗖𝗵𝘂̛𝗼̛𝗻𝗴 𝘁𝗿ı̀𝗻𝗵 𝗘𝗱𝘂𝗰𝗮𝗺𝗽 𝟮𝟬𝟮𝟬: "𝙂𝙞𝙖́𝙤 𝙙𝙪̣𝙘 𝙗𝙚̂̀𝙣 𝙫𝙪̛̃𝙣𝙜 𝙩𝙧𝙤𝙣𝙜 𝙠𝙞̉ 𝙣𝙜𝙪𝙮𝙚̂𝙣 𝙨𝙤̂́"

Chương trình Educamp được tổ chức bởi Viện Khoa học Giáo dục Việt Nam với mục tiêu kiến tạo một cộng đồng chia sẻ học thuật và kinh nghiệm thực tiễn của tất cả các bên liên quan kể trên, cùng chung tay giải quyết từng vấn đề của giáo dục hiện nay.

Tiếp nối sự thành công của diễn đàn 2019 - "Những viễn cảnh giáo dục mới", Educamp 2020 với chủ đề “Giáo dục bền vững trong kỷ nguyên số” sẽ đưa ra các vấn đề và hướng giải quyết nhằm phát triển và định hướng giáo dục cho tương lai

Thành phần tham dự Educamp 2020 bao gồm:
🔸 Các nhà nghiên cứu, nhà quản lý, giáo viên, phụ huynh, học sinh
🔸 Các đối tác của các tổ chức giáo dục
🔸 Người quan tâm đến các vấn đề giáo dục

👉👉 VAEC LÀM GÌ TẠI EDUCAMP 2020?

Nghệ sỹ Nguyễn Thùy Trang - đại diện cho 𝐕𝐢𝐞𝐭𝐧𝐚𝐦 𝐀𝐫𝐭 𝐄𝐝𝐮𝐜𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧 𝐂𝐞𝐧𝐭𝐞𝐫 - 𝐕𝐀𝐄𝐂 tham dự vào chương trình Educamp. Nguyễn Thùy Trang là Founder của VAEC và Xưởng giáo dục nghệ thuật Tí Toáy. Tính đến thời điểm hiện tại, cô đã có 8 năm kinh nghiệm trong lĩnh vực Art Education. Góp mặt trong Educamp 2020, VAEC sẽ chia sẻ nghiên cứu của mình về 𝘜̛́𝘯𝘨 𝘥𝘶̣𝘯𝘨 𝘯𝘨𝘩𝘦̣̂ 𝘵𝘩𝘶𝘢̣̂𝘵 𝘵𝘳𝘰𝘯𝘨 𝘨𝘪𝘢̉𝘯𝘨 𝘥𝘢̣𝘺 𝘤𝘢́𝘤 𝘮𝘰̂𝘯 𝘩𝘰̣𝘤 - chủ đề thảo luận về việc nâng cao vai trò của giáo dục nghệ thuật trong nhà trường.

🔹 Thời gian: 8:30 - 17:30 ngày thứ Bảy, 14/11/2020
🔹 Địa điểm: Trường Phổ thông Thực Nghiệm, 50 Liễu Giai, Cống Vị, Ba Đình, Hà Nội
🔹 Giá vé: 200.000VNĐ (đã bao gồm ăn trưa và Teabreak)

𝗧𝗛𝗨̛̣𝗖 𝗧𝗥𝗔̣𝗡𝗚 𝗚𝗜𝗔́𝗢 𝗗𝗨̣𝗖 𝗡𝗚𝗛𝗘̣̂ 𝗧𝗛𝗨𝗔̣̂𝗧 𝗢̛̉ 𝗩𝗜𝗘̣̂𝗧 𝗡𝗔𝗠

Giáo dục nghệ thuật có vai trò quan trọng và những năm qua đã được ngành giáo dục quan tâm nhưng nhận thức thực tế của không ít nhà trường, phụ huynh, học sinh về môn học này vẫn chưa đúng mức. Giáo dục nghệ thuật bị coi là môn phụ, giáo viên dạy môn học này không được chú trọng và phải kiêm nhiệm nhiều công việc khác ngoài chuyên môn. Nhiều tài năng âm nhạc, hội họa, sáng tác… của học sinh theo đó cũng chưa có môi trường phát triển. Tại hội nghị “Nâng cao chất lượng giáo dục nghệ thuật trong trường học”, Bộ trưởng Bộ GD&ĐT Phùng Xuân Nhạ khẳng định, cần thay đổi nhận thức về giáo dục nghệ thuật.

𝗧𝗶̀𝗻𝗵 𝘁𝗿𝗮̣𝗻𝗴 𝘁𝗵𝗶𝗲̂́𝘂 𝗴𝗶𝗮́𝗼 𝘃𝗶𝗲̂𝗻 𝗻𝗴𝗵𝗶𝗲̂𝗺 𝘁𝗿𝗼̣𝗻𝗴
Nếu tính theo tiêu chí mỗi trường có ít nhất một giáo viên chuyên biệt môn m nhạc, một giáo viên môn Mỹ thuật thì số lượng giáo viên ở THCS cơ bản đủ nhưng cấp Tiểu học bị thiếu cục bộ. Trong khi đó ở bậc tiểu học, các môn học nghệ thuật là những tiết cần thiết cho sự phát triển của học sinh, đảm bảo cho trẻ được tiếp cận và học hỏi thêm các thông tin xung quanh mình, cách phát triển tư duy cảm xúc cũng như giải tỏa căng thẳng sau mỗi giờ học. Thứ trưởng Bộ GD&ĐT Nguyễn Hữu Độ cho rằng, cần nhận thức đúng về tầm quan trọng của giáo dục nghệ thuật, đảm bảo số lượng giáo viên phù hợp với nhu cầu của từng trường.

𝗚𝗶𝗮́𝗼 𝘃𝗶𝗲̂𝗻 𝘃𝗮̂̃𝗻 𝗰𝗵𝘂̛𝗮 đ𝘂̛𝗼̛̣𝗰 đ𝗮̀𝗼 𝘁𝗮̣𝗼 𝗯𝗮̀𝗶 𝗯𝗮̉𝗻
Các môn học thuộc lĩnh vực nghệ thuật hiện nay gồm m nhạc, Mỹ thuật, được đưa vào chương trình giảng dạy của cấp Tiểu học, THCS và là môn bắt buộc. Báo cáo về chất lượng giáo viên hai môn này trong nhà trường phổ thông, Quyền Vụ trưởng Vụ Giáo dục tiểu học Thái Văn Tài cho biết, thời gian qua công tác đào tạo, bồi dưỡng, nâng cao trình độ chuyên môn, nghiệp vụ cho đội ngũ giáo viên nghệ thuật đã được các nhà trường quan tâm nhưng chất lượng đội ngũ còn nhiều vấn đề cần suy nghĩ.

𝗚𝗶𝗮́𝗼 𝘃𝗶𝗲̂𝗻 “𝘁𝗮𝘆 𝗻𝗴𝗮𝗻𝗴” 𝘅𝘂𝗮̂́𝘁 𝗵𝗶𝗲̣̂𝗻
Việc không có đủ giáo viên chuyên biệt cho các môn nghệ thuật khiến các nhà trường phải bố trí giáo viên “tay ngang” nên chất lượng đào tạo nhiều nơi chưa tốt. Cùng với đó, trình độ giáo viên m nhạc, Mỹ thuật, nhất là ở cấp Tiểu học còn chưa đồng đều, ảnh hưởng đến chất lượng giáo dục học sinh.

Để thực hiện hiệu quả chương trình giáo dục phổ thông mới, ông Thái Văn Tài cho rằng, cần giải quyết 2 vấn đề về số lượng và trình độ giáo viên. Đồng thời, các địa phương, nhà trường cần chú trọng đầu tư, đảm bảo các điều kiện về cơ sở vật chất, trang thiết bị dạy học cho môn nghệ thuật. Theo đó, đảm bảo đủ số lượng giáo viên chuyên môn, chú trọng tập huấn, bồi dưỡng nâng cao chất lượng đội ngũ hiện có, đầu tư cơ sở vật chất, trang thiết bị dạy học

𝗡𝗴𝘂𝗼̂̀𝗻: 𝗕𝗮́𝗼 𝗩𝗮̆𝗻 𝗛𝗼́𝗮

CÁCH ĐỂ LÀM BẠN VỚI CON
Được sáng lập bởi Tiến sĩ người Ý Maria Montessori – một chuyên gia trong các lĩnh vực triết học, nhân văn học và giáo dục học, Montessori là một phương pháp giáo dục trẻ bằng việc học tập thông qua các giáo cụ trực quan. Montessori tập trung thúc đẩy tiềm năng của trẻ bằng một môi trường giáo dục thân thiện, cởi mở, chấp nhận sự duy nhất của mỗi trẻ và cho phép trẻ phát triển tuỳ theo những khả năng riêng của mình và thời gian riêng của mình. Bố mẹ cũng có thể sử dụng phương pháp này để nuôi dạy trẻ trong chính ngôi nhà của mình, tạo điều kiện cho sự phát triển toàn diện của trẻ đồng thời hình thành mối quan hệ gắn bó giữa bố mẹ và con.

Tổng hợp:
Sự kết hợp là cần thiết trong quá trình học hỏi của trẻ. Tạo môi trường đa dạng và phong phú không chỉ làm trẻ tiếp cận được với nhiều loại hình giáo dục mà còn gia tăng sự hứng thú của con vào các bài học cùng bố mẹ. Trong các tiết học nghệ thuật trải nghiệm hãy để con tiếp xúc với đa dạng các chất liệu và loại hình đã có sẵn trong nhà như lá cây, đất nặn, chỉ may,... Hướng dẫn con cách in ấn bằng việc để tờ giấy lên trên đồ vật bất kỳ và tô theo vết hằn hay điêu khắc bằng đất sét.

Cùng con làm việc
Một điều quan trọng không thể không kể đến đó là sự đồng hành của bố mẹ vào các hoạt động của con. Trẻ nhỏ cần có sự giám sát từ người lớn và đảm bảo con sẽ an toàn khi hoạt động nhưng hãy đừng làm người giám sát mà hãy làm người bạn của con. Trước khi phán xét việc trẻ làm đúng hay sai, chúng ta nên dạy con bằng cách làm mẫu trước để trẻ có thể nhìn nhận những điều đúng đắn. Người lớn cần phải cân bằng nguyên tắc không can thiệp trực tiếp vào việc học của trẻ, nhưng lại không được bỏ rơi trẻ. Hãy quan sát đưa ra những gợi ý và hỗ trợ tối đa khả năng tự phát triển của mỗi trẻ trong từng giờ học.

Nhập vai vào câu chuyện của trẻ
Trẻ nhỏ thích tạo ra câu chuyện cho mỗi tác phẩm mình làm, đừng ngần ngại khi thấy con đang đóng giả làm gì đó. Hãy để trí tưởng tượng của con bay bổng, trở thành các công chúa, siêu nhân và cùng con đóng vai thành những nhân vật. Việc sử dụng trí tưởng tượng kích thích con sáng tạo thêm điều mới đồng thời phát triển ngôn ngữ của mình, tạo cơ hội cho việc học thêm cách sử dụng từ ngữ một cách thành thục.

Để con trải nghiệm
Phương pháp giáo dục Montessori về cơ bản là xây dựng mô hình phát triển của con người, và các cách tiếp cận giáo dục đều dựa trên mô hình đó. Mô hình này bao gồm hai thành tố. Trước hết là trẻ và người lớn tham gia vào quá trình xây dựng tâm lý thông qua tương tác với môi trường xung quanh. Thứ hai là trẻ, đặc biệt là trẻ dưới 6 tuổi – đối tượng có sự phát triển tâm lý bẩm sinh. Dựa trên những gì quan sát được, Montessori cho rằng trẻ nếu được tự do chọn lựa và hoạt động trong một môi trường được chuẩn bị kỹ càng, phù hợp với khả năng và giai đoạn phát triển, thì chúng sẽ phát huy tối đa tiềm năng sẵn có của mình.

Đặc điểm nổi trội ở phương pháp Montessori là nhấn mạnh đến vai trò của tính tự lập, tự do (trong khuôn khổ cho phép) trong việc hình thành nhân cách trẻ. Ngoài ra, phương pháp này rất tôn trọng sự phát triển tâm sinh lý tự nhiên của trẻ, cũng như trang bị đầy đủ cho học sinh các kiến thức khoa học công nghệ tiến bộ và hiện đại.

Môn mỹ thuật ở trường có đáp ứng được nhu cầu của phụ huynh?

Môn mỹ thuật đang dần được các phụ huynh quan tâm đến vì nó ảnh hưởng mật thiết đến sự phát triển của trẻ nhỏ đặc biệt là trẻ toddler (2-6 tuổi). Điều này tạo nên một sự đòi hỏi cao về hệ thống giáo dục của nhà trường và kỹ năng của các thầy cô

Nghề giáo không phải sáng đi tối về mà cần chuẩn bị và lên trước các hoạt động sẽ diễn ra trong buổi học sau. Bởi vậy, nhiều giáo viên vì quá bận rộn nên thường cop nhặt từ những giáo án có sẵn hoặc lên youtube để tìm kiếm các hoạt động nghệ thuật cho trẻ thực hành. Hệ quả của điều này là trong quá trình học không hề có một hệ thống bài giảng cụ thể, bài nào hay thì cho làm, tập trung vào cái đẹp và chất lượng sản phẩm làm ra thay vì chất lượng kiến thức mà học sinh thu nhận được.

Nhiều trường mầm non vẫn còn giữ tư duy “trông trẻ”, chỉ cần làm sao cho trẻ ngoan ngoãn, ăn uống đầy đủ còn nghệ thuật chỉ là để học sinh chơi với nhau. Điều này dẫn đến trong tiết các cô dạy các con qua loa cách cầm bút màu và đưa cho con mấy tờ giấy để các con tô. Trong một tiết học như vậy thì các con sẽ đâu thể nào biết được nền tảng của mỹ thuật là gì hay lý do tại sao con phải vẽ như thế.

Nghệ thuật là giảng dạy tính thẩm mỹ, rèn luyện trí tuệ cảm xúc cho con. Việc đầu tư vào cho con cái học những môn nghệ thuật là đã dần trở nên bức thiết và phổ biến vào ý thức của bậc cha mẹ có con nhỏ.Tương lai môn mỹ thuật càng ngày càng trở nên quan trọng trong sự phát triển và hoàn thiện nhân cách của trẻ nhỏ để đảm bảo con có được 6 phẩm chất cần thiết phải có trong thời đại 4.0 là: Tính tò mò, phát kiến, tính kiên định, khả năng thích ứng, khả năng lãnh đạo và nhận thức đúng đắn với văn hóa xã hội. Theo diễn giả Nguyễn Phi Vân, đây là 6 phẩm chất người trong thời đại máy, có nhiệm vụ nền tảng để hội nhập trong thế giới mới. các phẩm chất này quan trọng bởi nó thể hiện giá trị khác biệt của con người so với máy nằm ở tư duy, nhận thức. “Tôi tư duy, tôi tồn tại” - câu nổi nổi tiếng của nhà triết học Descartes đã được minh chứng rõ rệt trong thời đại này. Bởi sự khác biệt nằm ở tư duy, nên tận dụng tối đa tư duy ấy bằng cách rèn luyện 6 phẩm chất trên sẽ giữ chúng ta không bị thụt lùi trong thế giới 4.0.