Mendy Nguyễn Music Class - Dạy Guitar Ukulele Piano Organ Cajon - Cần Thơ

Một bản đánh thật dài nhưng thật chill của bạn nhỏ Ngân Hà - bản TÔI THẤY HOA VÀNG TRÊN CỎ XANH - Bản nhạc cho thấy sự tiến bộ và sự trưởng thành qua âm nhạc rất rõ rệt của bạn nhỏ ấy! Mời mọi người cùng nghe nhé!

Cỏ dại và hoa dành dành
Nhạc hoa lời Việt: Diệp Thanh Tuyền
Bản Guitar Cover (trả bài) của bạn nhỏ Quỳnh Như
Mời mọi người cùng nghe nhé!

Nghe bạn nhỏ Oscar (Phương Lộc) đánh Ukulele mix - Áo mới Cà Mau.
----
Bạn nhỏ Oscar (Phương Lộc) là một trong những bạn có sự tiếp thu về khả năng xử lý bài nhạc tốt nhất lớp hiện tại. Qua bản đánh này thấy rõ sự tiến bộ và tự tin thấy rõ của bạn trong việc kiểm soát một bài hát - cho dù kỹ thuật đánh tay phải và tay bấm hợp âm bên trái còn khá yếu và non nớt. Tuy nhiên về tổng thể chúng ta vẫn có một bản nhạc trơn tru và đầy hứng thú.
Những kinh nghiệm quan trọng cho một bản đánh mượt mà và hay:
1. Thuộc bài (Bao gồm giai điệu và hòa âm của bài hát) - Yếu tố then chốt để có một bài hát trơn tru. Cho dù có dùng ít kỹ thuật đi nữa thì việc trơn tru một bài hát là điều kiện tiên quyết để có một bài hát hay, đây cũng là điều kiện cần để đánh nâng cao sau này (cho việc tổ chức kỹ thuật, cho việc thiết kế các ý đồ hòa âm nâng cao như chạy bass, passing chords, chuyển câu, chuyển đoạn, In/out,...)
2. Giữ nhịp - Một trong những kỹ năng tưởng chừng như cơ bản nhưng rất nhiều bạn chơi đàn lâu năm vẫn chưa làm được hoặc chưa có thói quen đúng cho việc giữ nhịp. Có thể thấy bạn nhỏ Oscar chụp âm còn chưa chuẩn, có lúc còn xếp ngón trễ nhưng bạn bám nhịp và lời ca rất chuẩn. Điều này nó giúp bài hát trơn tru mà không bị đứt quãng hoặc ngập ngừng khó chịu - thậm chí người không chuyên cũng khó mà nhận ra có sai xót trong lúc này. Như vậy kinh nghiệm xương máu là giữ nhịp cho đến cùng bất chấp hợp âm có kịp hoặc có nhớ hay không?
3. Nghe - kiểm soát và xử lý - Trong bài bạn nhỏ Oscar cũng đã tương tác với vocal khá tốt, nếu để ý kỹ sẽ thấy có những lúc sớm nhẹ hoặc trễ nhẹ bạn đều giải quyết khá ổn thỏa. Cái được thứ hai ở đây là bạn đã nắm cách chuyển đoạn mặc dù với kinh nghiệm rất ít từ vài tháng ở lớp những các chuyển biến đoạn của bạn sử dụng rất là cuốn đúng không.

Tối qua mới tâm sự với các đứa trò mới về chuyện mình học chơi nhạc không phải để học công thức A, B rồi cắm đầu vào bản điền âm đánh 1 lèo cho xong bài là chơi nhạc. Mà học cách xử lý một bài hát như thế nào cho có cảm xúc bằng tất cả những tiềm lực đang có. Ít nhất có đầu-đuôi, bố cục rõ ràng, chuyển biến mạch lạc, dẫn dắt cảm xúc bằng sự sắp xếp câu-đoạn từ đó phân bổ cách đánh, lực đánh rồi mới tới các kỷ thuật toping - có bao nhiêu dùng bấy nhiêu - cũng không nhất thiết phải quá rườm rà nhưng nhất định phải biết mình đang muốn gì? làm gì? ca khúc cần diễn tả điều gì?
Lâu rồi chưa có bạn nào đánh TA CÓ HẸN VỚI THÁNG 5 mà dạt dào cảm xúc như thế!

Một bạn nhỏ chơi bản CÒ LẢ - bản soạn piano của Mendy Nguyễn khá cảm xúc.