Equip moment

Однієї миті, Бог може зробити те, на що зазвичай ідуть роки. Зберігайте віру!

Щоб пожинати добро, його потрібно сіяти

Людині так мало треба для щастя... І так, багато, щоб це зрозуміти...

🎨"Поклоніння волхвів", Сандро Боттічеллі, 1475 рік, Уффіці, Флоренція

🖌️В образі волхвів Боттічеллі вивів трьох членів сімейства Медічі: Козімо Старшого, що схилив коліна перед Дівою Марією, зображення якого Вазарі охарактеризував, як «найкраще з усіх, що збереглися, сповнене життєвої сили», і його синів — П'єро ді Козімо і Джованні ді Козімо поряд з ним. Всі троє під час написання картини були вже мертві, а Флоренцією успішно керував онук Козімо — Лоренцо Медічі, також зображений на картині разом зі своїм братом Джуліано.

📖Картина написана на замовлення заможного флорентійця Гаспаре ді Дзанобе дель Ламі, члена гільдії мистецтв та ремесел міста Флоренції та придворного Медічі, для його похоронної каплиці у базиліці Санта-Марія-Новелла. Вважається, що Боттічеллі зобразив його праворуч у світло-синьому одязі, що вказує на себе і дивиться прямо на глядача. Автопортрет самого Боттічеллі виконаний в образі білявого юнака в жовтій мантії біля правого краю картини.

🗨️У «Життєписах найбільш знаменитих живописців, скульпторів і архітекторів» Джорджо Вазарі висловився про картину так:
«Неможливо й описати всю красу, вкладену Сандро у зображення голів, повернутих у найрізноманітніших положеннях – то у фас, то у профіль, то в напівоборот, то нарешті схилених, а то ще якось інакше, – неможливо також описати і всю різноманітність у виразах осіб, юнаків і у старих людей з усіма відхиленнями, за якими можна судити про досконалість його майстерності, - адже навіть у трьох царів він вніс стільки відмінних рис, що легко зрозуміти, хто служить одному, а хто – іншому».

#мистецтво #искусство #картина #художник #живопис #живопись #краса #красота #творчість #творчество

🖼️«Портрет дідуся з онуком», Доменіко Гірландайо, 1490 рік, Лувр

🎨Цей шедевр - найзнаменитіший твір флорентійського художника Доменіко Гірландайо, що входить до золотого фонду епохи Відродження. При цьому сучасникам Гірландайо так не здавалося: Вазарі, хоч і вважав Доменіко чи не найвидатнішим живописцем Флоренції XV століття, про полотно у своїх «Життєписах» не повідомляє нічого. Перша поява картини в інформаційному просторі датується 1866 - дошку придбав Лувр. А 1880 року берлінський Музей Боде відмовився перекупити полотно через його жахливий стан. Невідомі перші господарі картини, скоріше за все, ставилися до неї з нехтуванням та належних умов зберігання шедевру не забезпечили.

🗨️«Не існує більш гуманістичної картини періоду Кватроченто, чи то всередині, чи то поза Італією», - вважав історик мистецтв Бернард Беренсон. І справді, - тут і приголомшливе для того часу промальовування портрета в плані натуралістичності, і вічні цінності. Єдність старого і онука підкреслюється однаковим кольором одягу, при цьому кожен з них виражає любов до іншого по-своєму: старий дивиться на хлопчика з ніжністю і ніби з висоти прожитих років, а у погляді дитини – дитяча безневинна довірливість та щира любов. Спокійний пейзаж за вікном і річка, що в'ється, покликані посилити відчуття невблаганності часу і зв'язку поколінь.

📚Про те, хто був реальними прототипами старого та онука, відомо не більше, ніж про те, що відбувалося з картиною протягом 400 років. Можливо, хлопчик – це син Доменіко Рідольфо (дитина підходить за віком), а старий дуже віддалено нагадує Франческо Сасетті – одного із знатних людей Флоренції XV століття.

#мистецтво #искусство #картина #художник #живопис #живопись #краса #красота #творчість #творчество

60-ті роки ХХ ст., Київ, Хрещатик, кафе "Чай. Кофе".

© Borys Gradov

Спільне воскресіння перед твоїми страстями запевняючи, з мертвих воздвигнув Ти Лазаря, Христе Боже; тим-то й ми, як отроки, знамена перемоги носячи, Тобі, переможцеві смерти, воскликуємо: «Осанна во вишніх, благословен, хто йде в ім'я Господнє».

«Вербна неділя. Поруч з радісним "Осанна" – зобразилась мені Божа сльоза.
За тиждень - Великдень!», — Уляна Креховець, авторка замальовки.