25/08/2026
CC 與 Debbie's 豎笛小人生：用力比拍子
今天陪 CC 練豎笛，坦白說，我感到非常厭煩。花了快兩個小時，完全違背我的價值觀——因為實際上需要完成的量，只要 20 分鐘。
全耗在浪費時間、反覆出錯與處理情緒。
CC 說：「音樂班的新生在團練遇上長休止小節時，手都會用力的在胸口數拍。」
我告訴她：「你知道大型演出時，有多少協演老師會『用力』在腳邊比出拍子嗎？老師們少說都有 30 年以上的學習經驗，難道會算不出拍子？」
「為什麼要『用力』且『實際』地比出來？」
因為，那是建立「定錨點」。如果休息五個小節，就要明確地劃出每一個第一拍。
音樂班的新生先姑且不論吹得好不好，至少他在那個環境裡，被要求做到這件事。
反觀 CC，她卻說：「我才不要這樣，我輕輕比就好，我在心裡默默想就好。」
我說：「那些各方面都超過你一大截的人，都用盡各種實用方法；而你明明輸人一大截，卻還在那裡土法煉鋼。」
同樣的道理，拍子穩定度差的人，為什麼必須「用力」用腳打拍？
CC 一樣輕輕點，甚至亂踩一通，結果就是反覆出錯十幾次。
「為什麼要用力踩拍？因為音樂的流速會拉走你的注意力，偏偏你現在吹出來的還不是音樂。」
「當你用力踩，節點才會出現，你才能清楚感受到音符的節奏劃分。」
為什麼練習要講求方法？沒有別的，就是為了省力。對我來說，漫無目的練兩小時，只是在消磨心志、浪費人生。」
在這個 AI 時代，以前要做很久的工作，正確使用工具後只需要 10 分鐘。那學音樂的人還在土法煉鋼，卻自以為這是努力嗎？
我告訴 CC，她最大的優點就是聲音非常好聽，老師花了一整年把她的音色調得很漂亮。
但團練時她沒膽量吹出來，反而跑去問同學：「你們剛才有沒有聽見豎笛的聲音？」
當別人說「有啊」的時候，她就接：「那是某某某吹的啦，因為她是音樂班的。我都沒有吹」
我問她：「你期望從這種對話裡得到什麼？得到安逸的安慰嗎？」
「你摸摸心口想一想，靠這種沒用的話給自己，你能得到什麼？」
等到有一天，別人都說ＸＸＸ吹得真好耶！我說：你很期待聽見這句話嗎？？
以人性來說，是不想聽見這句話的，聽見了又改變不了，就會在心中長出魔鬼
我說：「在我聽來，直到現在我都還沒聽到真正好聽的豎笛聲。」
音樂班的孩子訓練會比樂團中的孩子多一些方法，但每個人目前呈現出來的就是 50 分。
我說：你不想努力、在樂團裡不敢吹，聲音再好聽又有什麼用？誰聽得見？
每個人能做的，就是守住自己原本有的 50 分優點，然後用專業方法，把不夠的那 50 分補足。
為什麼一定要有自信？因為沒有自信的人，心裡會養出無數隻大魔鬼。
就像我的成人鋼琴學生，我常教他們「放聲思維」——把節奏與音符用力唸出來。
明明只要做了，馬上就練好了，但有時我卻要花上一年去矯正，甚至更久。
大家都是工作上優秀的成年人，卻常常一週拖過一週，上課時對我說：
「老師，我就是對不上啊。」
「老師，我來不及看兩隻手。」
「老師，分手練很簡單，合起來動作不一致就很難。」
這些，其實都是心裡的魔鬼在說話。
最近有個學生覺得不能再這樣下去了，終於回到我分享的
✅️以樂句為單位練習
✅️一次只練 10 分鐘
拖延了數個月的問題，當天就錄好影片傳給我。
我問：「你花多久時間？」
他說：「就 10 分鐘。」
我說：「你分四次 10 分鐘，一整頁就練完了。這真的需要耗掉三個月嗎？」
回到 CC 身上，原本練兩小節像一場災難，其實明明只需要 20 分鐘。
胡亂練習，人就會變成找理由的生物
變得灰暗又討厭，然後在心裡養出一隻巨大的魔鬼。
今天我很現實地對 CC 說：「你只有靠我，才不會輸得那麼慘，因為只有我，可以教你專業的方法。
專業的練習方法，不只可以讓你不輸，還能讓你勝出。」
其實，我對 CC 很有信心。
問題是：她必須先看見自己身上的光亮。
她的聲音非常有穿透力，只是內心的魔鬼成了屏障。
不要讓魔鬼，擋住自己的光
