Woolas Guitars

#18, Bindings & End-graft

最近有兩把正在進行中的作品，都以Honduras mahogany 作為被廁板，雖然兩把的Pirfling 不同，不過Binding 的部分我都選擇了Macasa ebony 來操作。

Macasa ebony 相比常見的黑檀木，有著較明顯的顏色及木紋；應用在Binding 上，除了有黑檀木大器貴重的氣質之外，也多了些活潑的表現，雖不若幾近全黑的黑檀木那樣穩重，與桃花心木搭配，既有對比亦有木頭味，可謂相得益彰。

Binding 工序的完成通常意味著桶身全貌的定案，而完成度高的Binding 往往能夠強調出桶身的線條，更加帶出吉他這個樂器的迷人之處。

================================================
Hard work, great reward.

Keep building.

Preparing bindings for binding.

Macasa ebony with blue/black purfling.

#16, Delivery

2024 年中完工的這把作品，終於順利交付至琴主的手上，這一刻彌足珍貴。

琴主來自香港，從開始討論訂製，到寄送現品過去讓其試彈，再到整個開始動工以至完工，我們都沒有親自見過彼此；而在作品完工之後，我們正盤算著該如何安全寄送時，琴主向我們表示：

想親自來一趟拜訪並取琴。

這個提議不僅給足了方便，同時亦讓我們備感尊重，我們自是欣然接受並等候琴主安排來台的時間；昨日一會，眼前的青年人高馬大，談吐客氣得宜，為人謙和有禮，同時彈得一手好琴，令人不由得讚歎：

後生可畏。

這是Woolas guitars 第一把要離開台灣本島的作品，未來勢必不容易有機會再現場聽到其聲音，趁著昨天琴主試琴彈奏之時，我在琴主正對面靜靜的再一次聆聽她的美好。

每一把作品交貨後，我們向來無法也不會主動去探知琴主把琴作為收藏、紀念、工具或者，只是一把吉他，但對於我來說，始終是一樣的：

"It is part of my life."

衷心希望這把琴能夠帶給你彈奏時的喜悅及聆聽時的感動。

================================================

琴主本身作陶，帶來的伴手禮是一對典雅的茶杯，相形之下我們替琴主準備的茶飲可謂是相形見絀，慚愧慚愧。

我們雖不懂陶器，依舊能感受到這對茶杯的細緻與用心，令人甚是感動。

#0, Ending of a journey

即便不是我們的作品，但是看到一把新琴的誕生，依然是令人感動及振奮的，

“恭喜你，完成了這趟旅程；也期待這把琴能夠在往後的日子裡，陪你跨過每個門檻，陪你記得保持熱情與衝勁。”

================================================

人都有惰性，尤其當一件事做了一段時間之後，逐漸麻木的感受會讓人只想快點把眼前的工作做完交差，甚或厭煩；這樣的狀態久了，作品怕是會逐漸少了靈魂。

所以如果有人問我，為什麼百忙之中，還抽空教學，我想是這樣的：

”教學時，我必須面對最初的自己。“

感受學生在每個環節的成就感，
然後一次又一次喚醒自己對吉他的熱愛。

一年的起頭，有些舊的問題要解決，有些新的挑戰要開始
不變的是繼續努力，持續前進，

So keep building.

#18, Soundboard before box closing

#18, Soundboard with our signature

#18, Soundboard tuning

面板調音是製琴諸多工序中，相當重要的一個步驟，同時也是很多人感到最為神秘的一個，畢竟面板身為吉他的主要振膜，被幾乎所有製琴師認為是影響聲音表現程度最高的構件，其重要性不言而喻。

"How do I start; when should I stop."

上面這兩段字，是我製琴以來對於面板調音的體悟，其中"何時該停止"則是我認為最關鍵的一項。

從最早接觸到O'Brien 所提及的音色與結構的拔河，Kent Everett 強調的面板彈性，到Somogyi 的薄面板低重量，再到Gore 及Iulius 嚴謹的數據測量紀錄，面板調音看似有著標準的答案，而習慣追求正確解答的我總以為在下一本書，下一個大師或是下一個教程中能夠得到何時該停止的指標，但我始終沒有真的找到過。

調音時我會敲面板，量測重量及剛性，用經驗感受面板的彈性及測量敲擊時的頻率峰值，而後儘量詳細紀錄起來；這些步驟繁瑣且無趣，然而我確實可以在累積起來的數字當中，得到踏實的感受。

"何時該停止?"

我有種瀨田宗次郎在跟劍心對決輸了後躺在由美姊大腿上的感受

”要靠自己一邊彌補過去犯的錯，一邊在自己的人生中找出來。“

================================================

身處在“達克效應”所說的絕望之谷中並且慢慢往上爬出來，是我近幾年的感受，這段路程看似永無止盡且充滿艱辛。

有趣的是，雖然心境上如此，但我能夠很明確的感覺到自己的技術更加成熟，所知更加明確。

如此，甚好。

So, keep building.

Macasa ebony veneer for arm rest bevel.

#18 & #21, In progress

#18, Back decorations

背板開始加入裝飾元素，可以回推到我們的作品 #11，有趣的是，其之後的作品除了一把之外，通通都做了背板的裝飾，可見裝飾這個成分，雖然對於聲音的影響不大，依舊是由簡約入奢華易，由奢華入簡約難啊。

我們在背板上的裝飾風格目前分成兩個路線，一種是經典的中線貫穿，同時連接頭尾包邊飾線的表現方式；另一種則是不貫穿頭尾，著重視覺焦點在中央的色塊或圖樣，較為現代的呈現手法， #18 的背板便是後者。

採用與Rosette 同樣的藍色穩定木來做為視覺重心的色塊，讓面背板有著相同的裝飾元素；向頭尾延展出去的貝殼點綴一絲閃亮但不搶戲；線條則以藍色與黑色兩種相近色搭配，願看不明顯，卻能在靠近時看見區別，內斂的同時也呼應了主視覺的色彩。

中間的幾何圖形，來自於我們Logo 百合花的中間那片花瓣外型，以其為主角去延伸的背板設計，這是第三次，效果始終令我感到非常喜歡，我想，這會是我們未來繼續使用的一種表現手法，期待能讓大家看到背板的同時，便如同看到我們的琴頭一般，知道這是：

"Woolas Guitars"

================================================

Keep building!!

#18, Laminated sides rim & X

Laminated sides 在吉他製作的領域中，一般而言泛指用多層木板黏著而成的側板，以中文來翻譯的話可以是夾板或是合板，雖然Laminated sides 跟常見的夾板及合板是有不同之處，但非單板的事實，往往容易讓其被視為是一種次之的工法，畢竟，在吉他商業上，夾板或合板總是帶有著些許的貶意。

#18 的側板我們採用Laminated sides 的結構，目的在於加強側板的剛性同時維持住其表面的平整性；有些木料因爲裁切方式或是本身木紋的條件，會在加熱彎曲時產生波浪狀的形變，此時利用Laminated sides 的做法便可以有效預防這樣的問題產生，同時得到剛性更高且較不易開裂的側板。

能這樣做的理由在於，側板本身會"影響"面背板的振動，但並不應該“參與”面背板的共振；而剛性更高的側板，理論上能成為更有利於面背板震動時的框架，也因此成為不少製琴師製作時的標準側板結構。

我們除了這把之外， #16 也是採用了Laminated sides 的結構做法，採用的原因這兩把不盡相同； #18 主因如上所述；＃16 則是因為側板材料過於堅硬且有不少易斷裂處，所以採用Laminated sides 來降低失敗的風險。

其實都與大家很在乎的"音色"無關，這並非代表我們不在乎音色，而是在音色能夠產生之前，有些其他的事情可能更加重要。

吉他製作的過程複雜且繁瑣，如何採用適合的方式達成理想的結果，仰賴的是經驗以及謙遜開放的心態。