國立新竹高中音樂班

🎵✨ 國際級大師降臨竹中音樂班啦！ ✨🎵

這次我們非常榮幸邀請到來自美國田納西大學的兩位重量級大師——胡志龍教授與 Miroslav Hristov 教授，為大家帶來超精彩的「國際演奏家系列」大師班！🎹🎻 不管是鍵盤上的飛舞，還是琴弦上的流轉，都讓人直呼過癮！

想知道大師們傳授了什麼練琴秘笈嗎？小編幫大家畫好重點啦，趕快筆記抄起來！✍️

💡 大師開講：音樂修煉的五大秘笈

🎤 讓樂句開口唱歌：彈奏不是打字，小提琴也不是鋸木頭！大師提醒我們，要掌握樂句的呼吸與起伏，讓音樂真正「唱」進聽眾心裡！
🛠️ 解鎖技巧的正確姿勢：卡關了嗎？與其死命狂練，不如先找出「對的方法」，用腦練琴比盲目苦練更有效！
🧠 背譜再升級，從骨幹到血肉：別急著死背音符！先掌握全曲的結構與和聲骨幹，把「建築架構」背熟後，再來細緻地填補音樂的靈魂與情感。
🌈 調色盤般的音色想像：你的腦海裡有畫面嗎？拉琴或觸鍵前，先擁有豐富的想像力，才能調配出最迷人、最具層次的音色！
🌍 跨界力才是超能力：現在全球都在瘋搶人才！大師勉勵大家，除了把主修練好，具備「多元能力」的斜槓青年，才是未來最容易被世界看見的發光體！✨

🔥 【大師班精彩回顧 & 竹中勇者演出名單】

👏👏 讓我們為上台接受指導的竹中音樂班戰士們掌聲鼓勵！面對大師依然展現了滿滿的實力與熱情！

🎹 胡志龍 鋼琴大師班 (美國田納西大學音樂系專任特聘教授)
📍 地點：合奏教室 ｜ ⏰ 時間：2026.05.28 (四) 14:00-16:00

👨‍🎓 蕭承致 演奏 Beethoven: Piano Sonata No.3, Op.2 No.3
👩‍🎓 徐歆庭 演奏 Beethoven: Piano Sonata No.10, Op.14 No.2 Mov.1
👩‍🎓 鄭安雅 演奏 Liszt: Etude "Waldesrauschen" S.145

🎻 Miroslav Hristov 小提琴大師班 (美國田納西大學音樂系小提琴教授)
📍 地點：打擊教室 ｜ ⏰ 時間：2026.05.28 (四) 14:00-16:00

👩‍🎓 王宥勻 演奏 Bruch: Violin Concerto No.1, Op.26, Mov.1
👩‍🎓 周霈慈 演奏 Bach: Violin Sonata No.1 in G minor, BWV 1001, Adagio
👩‍🎓 陳羿彣 演奏 Bach: Partita No.3 in E Major, BWV 1006, Preludio

感謝兩位大師傾囊相授，讓同學們收穫滿滿！
下次練琴時，別忘了把大師的秘笈拿出來用喔！
大家一起朝著更專業的音樂之路邁進吧！🚀🎶

#國立新竹高中音樂班 #國際演奏家系列 #胡志龍鋼琴大師班 #田納西大學音樂系 #大師開講 #練琴日常

🎉感謝教育部114學年度音樂班國際交流計畫🎊

讓竹中音樂班高二石果芯同學，
得以有機會接受Boldoczki小號大師班指導。

以下轉自音樂班國際交流計畫粉專
貼文內容有大師班內容介紹。

恭喜果芯👍💪
期待果芯6/25與竹中音樂班管弦樂團合作演奏小號協奏曲，由紐約曼尼斯音樂院辛明峰教授，指揮指導竹中管弦樂團大師班。

#竹中音樂班114人才培育選手

#辛明峰教授

———以下內容轉貼自音樂班國際交流計畫粉專

Gábor Boldoczki 小號大師班圓滿落幕 🎺

在課堂開始之前，Gábor 先帶著所有人一起做呼吸練習。
看似簡單的幾個動作，卻也悄悄點出了音樂最根本的起點——呼吸。

對銅管演奏而言，呼吸是聲音的來源；而對音樂而言，呼吸則是樂句流動與情感傳遞的基礎。

Gábor的教學一如他的演奏，充滿能量卻毫不拘謹。幽默風趣的引導，讓課堂始終維持著輕鬆而專注的氛圍；許多原本複雜的概念，也在他的示範與分享之中變得生動而具體。

從音色的塑造、氣息的運用，到舞台上的表達與自信，他不斷鼓勵學生透過更自然的方式與自己的聲音建立連結，也在一次次嘗試之中，找到屬於自己的演奏語言。

特別感謝張介凡教授擔任本場大師班主持，以專業而細膩的引導，串起音樂家與學生之間的交流，讓課堂中的每一次分享都能被更完整地理解與感受。

亦感謝教育部的補助支持，為高中藝才班學生提供如此珍貴的學習機會；同時也感謝國家交響樂團的支持與協助，讓本次活動得以順利完成。

大師班或許在今日畫下句點，
但音樂的探索仍在繼續。
那些課堂中的收穫與思考，
也將在未來的演奏中慢慢沉澱、發芽 ✨

敬請期待後續Podcast上架 🎧

🎉🎉 竹中音樂班火力全開，國北音樂系獨招榜單又來啦！ 🎉🎉

我們音樂班的孩子們真的太神啦～
不僅有多位同學霸氣正取，還有超狂的「三冠王」和「雙榜首」現身，
而且超多備取的同學其實都已經手握師大、北藝的超強門票啦！
趕快來看看我們青春無敵的超強陣容吧！👇🔥

🏆 【國北音樂系獨招 榮譽榜】 🏆

🎹 鋼琴組｜指尖上的魔法師

🌟 正取｜葉展華 （太狂啦！師大音樂特選、北藝獨招、國北正取，超級三冠王重榜！👑）
✨ 備取｜彭世瑜 （已正取師大音樂個申👏）
✨ 備取｜李守柏 （已錄取北藝👏）
✨ 備取｜李沂璇 （已錄取北藝👏）
✨ 備取｜陳妍妮（已錄取）

🎻 大提琴組｜低音弦上的靈魂樂手

🌟 正取｜吳彥君 （請尖叫！北藝、師大雙榜首，加上國北正取，根本是大提琴霸主！🔥）
✨ 備取｜郭尹嫣
✨ 備取｜張巧欣
✨ 備取｜柯宜婕

🎻 小提琴組｜弓弦交織的閃亮星

✨ 備取｜熊唯甯 （已正取師大音樂個申👏）
✨ 備取｜歐奕岑(已錄取)
✨ 備取｜張芮瑜

🎻 中提琴組｜溫暖動人的醇厚美聲

✨ 備取｜楊筑晴
✨ 備取｜朱亨哲

🎻 低音提琴組｜穩扎穩打的節奏基石

✨ 備取｜蘇博睿（已錄取）

🥁 擊樂組｜撼動人心的節奏大師

✨ 備取｜陳韻容（已正取北藝👏）

🎵 長笛組｜悠揚清新的氣質擔當

✨ 備取｜劉愷銘

🎺 小號組｜金燦耀眼的銅管號角

✨ 備取｜王韋翔

看著大家手握著超狂的大學門票，
老師真的為你們感到無比驕傲！🥹💖
正取的同學超級優秀，備取的同學也別擔心，
等待遞補的好消息之餘，
你們很多人其實早就已經是頂尖大學的準大學生啦🤩！

接下來的畢業後與大學生活，
請繼續帶著竹中音樂班的熱情與活力，
在更大的舞台上發光發熱吧！🌈✨

大家快在底下留言，
一起祝賀這群最棒的音樂新鮮人！👇👇

#新竹高中音樂班 #國北音樂系 #獨招放榜 #音樂系榜單 #為你們驕傲 #下一個舞台見

🎉🎉 狂賀！竹中音樂班閃耀北藝大！獨招榜單強勢告捷！ 🎉🎉

我們的高三學長姐在今年的「臺北藝術大學音樂系獨招」中大放異彩！

快來看看我們超優秀的榜單，特別要給拿下大提琴榜首的彥君一個超大特寫，實在太神啦！🤩

🏆 【臺北藝術大學音樂系獨招 閃亮榜單】 🏆

🎹 鋼琴

正取｜葉展華(師大音樂系特選重榜) 🌟
備取｜李沂璇(已錄取)、李守柏(已錄取)

🎻 大提琴

正取｜吳彥君 (🔥榜首太狂啦！🔥)(師大音樂系個申大提琴榜首)(國北正取2)

🥁 擊樂

正取｜陳韻容 🌟

🎤 聲樂

備取｜林軒

🎻 中提琴

備取｜朱亨哲

🎻 低音提琴

備取｜蘇博睿

---

無論是正取還是備取，能夠在這麼激烈的高手過招中脫穎而出，表現都已經超級無敵棒了！🥹

恭喜正取的同學順利拿下夢想的門票，準備迎接精彩的大學生活！
備取的同學也絕對要對自己有信心，
你們的才華與實力我們都有目共睹，
接下來一定還有更多屬於你們的舞台，等著你們去發光發熱！💪

音樂這條路從來都不輕鬆，
但看著你們一路成長、蛻變，老師真的為你們感到無比驕傲！

大家快在底下留言區刷一排「恭喜」加愛心，
把滿滿的祝福送給這群最棒的竹中音樂人吧！🔥🔥🔥

#國立新竹高中音樂班 #竹中音樂班 #狂賀榜單 #北藝大獨招 #榜首在這裡 #音樂路一起走 #為你們驕傲 #鋼琴 #大提琴 #擊樂 #聲樂 #中提琴 #低音提琴 #青春無敵

【狂賀葉展華特殊選才錄取國立臺灣師範大學音樂學系】

國立臺灣師範大學音樂系向來是國內頂尖音樂學子的第一志願。
318班鋼琴主修 葉展華脫穎而出，強勢錄取師大音樂系！

🎵嚴格紀律與專業規範，鎔鑄卓越琴音
舞台上動人心弦的演奏，
背後是無數個日夜的枯燥練習與自我要求。
音樂班的長期訓練，從來不僅是技巧的堆疊，
更是心志與紀律的深度磨練。
展華身為 #113學年度新竹高中音樂班人才培育計畫選手，
在學校系統性的資源挹注與高標準的規範下，
展現了極高的抗壓性與對藝術完美的不懈追求。
從日常琴房的自我要求，到每一次登台的專業展現，
展華完美體現了竹中音樂班學子應有的堅韌態度。

🎵親師生完美協奏，成就第一志願
這份耀眼的榜單，是「親、師、生」三方堅定同行的豐碩果實。
我們要特別感謝主修指導 蔡明叡老師。
三年來，蔡老師傾注無數心力，
以極高的專業標準悉心雕琢，
從觸鍵的細膩度、樂思的開展到曲目的宏觀架構，
帶領展華一次次突破瓶頸。

同時，學校也要向展華的家人致上最深的敬意。
專業音樂訓練的道路漫長且艱辛，
感謝家長對學校規範的高度配合，以及對指導老師的絕對信任。
您們無條件的支持，是孩子勇往直前最安定的後盾。

🎵再次恭喜展華！
竹中音樂班將持續秉持嚴謹的專業訓練與豐沛的教育資源，
陪伴每一位熱愛音樂的孩子，
在這裡扎根、茁壯，最終走向屬於自己的輝煌舞台！✨

#國立新竹高中音樂班 #特殊選才 #國立臺灣師範大學音樂學系 #113學年度人才培育計畫 #鋼琴主修 #親師生共好

【竹中音樂班演奏大師班：李昆穎長號大師班回顧 Trombone Masterclass】

在華麗的樂曲背後，支撐著音樂家在舞台上閃耀的，往往是那些最枯燥、卻也最純粹的基本功。

5月27日的午後，
竹中音樂班的打擊教室迴盪著溫潤而輝煌的銅管聲響。
我們非常榮幸邀請到國家交響樂團（NSO）、長榮交響樂團（ESO）長號首席——
李昆穎老師，為竹中的學子帶來一場含金量極高的長號大師班。

李昆穎老師不僅展現了頂尖職業樂團首席的視野，
更語重心長地提點同學：「走得遠，比走得快更重要。」
這次的大師班沒有華而不實的捷徑，只有直指核心的銅管修煉心法：

🎼 核心心法一：基本功的重量，永遠大於曲子

老師反覆強調，練習曲與音階是銅管演奏者每天的「必修課」。

許多學生急於挑戰大曲子，卻忽略了長號發聲的根本。
透過不同Articulation來練習音階與練習曲，
才能真正鍛鍊出聲音的彈性與顆粒感。
單吐（Single tonguing）要求絕對的清晰度，
雙吐（Double tonguing）則考驗舌頭與氣息的靈活協調，
這些都是無法速成的肌肉記憶。

🎼 核心心法二：氣柱與嘴型的微觀工程

長號是一項極度仰賴身體機能的樂器。
老師特別針對「運氣的技巧」與Embouchure的調整」進行指導。
氣息必須像深厚的內功般穩定支撐，
而嘴型的微調更是牽一髮而動全身。

老師溫柔地提醒同學：
「嘴型的改變需要時間去適應，給自己一點耐心。」
這是身體構造與樂器磨合的必經之路。

🎼 核心心法三：對樂譜的絕對忠誠

「所有樂譜上的指示，都要表現得非常清楚。」
從力度記號、圓滑線到樂句的呼吸，
作曲家留下的每一個密碼都必須被精準解碼。
這是演奏家對音樂的敬畏，也是專業素養的展現。

🎼 指導同學/曲目：

🌟 黄宥竣 / C. Saint-Saëns: Cavatine, Op. 144
這首曲子極度考驗演奏者的氣息控制與歌唱性。
李老師引導宥竣如何在綿長的Legato中保持氣柱的平穩，
讓長號展現出宛如男高音詠嘆調般的高貴音色，
並在後半段的華彩樂段中展現俐落的技術。

🌟 房宇庭 / A. Guilmant: Morceau Symphonique, Op. 88
作為巴黎音樂院的經典考曲，此曲充滿了戲劇性的對比。
老師特別針對宇庭快板樂段中 Articulation 的精準度，
讓每個音符在飽滿的氣息支持下，
展現出法國管樂作品特有的明亮與輝煌。


一場好的大師班，不僅是技術的傳承，更是心態的重塑。
感謝李昆穎老師為竹中音樂班帶來的啟發。
願同學們都能帶著這份「回歸基本」的踏實，
在音樂的道路上吹奏出更深邃的共鳴！

📍 講座資訊

日期： 2026.05.27 (三)
地點： 國立新竹高中音樂館 打擊教室

#國立新竹高中音樂班 #長號大師班 #李昆穎 #音樂教育 #管樂 #基本功

【🎵 餘韻中的圓舞曲 ——
高一音樂班班級音樂會，誠摯邀您入席 🎵】

春末夏初的夜晚，最適合用音樂來點綴。✨

這群才華洋溢的高一孩子們，在無數個琴房裡揮灑汗水，將他們對音樂的熱情與執著，化作一個個躍動的音符。

這次，他們將以「餘韻中的圓舞曲」為主題，為大家帶來一場精彩的音樂盛宴。無論是優雅的古典樂章，還是扣人心弦的旋律，都將在舞台上綻放，留下令人回味無窮的餘韻。

邀請大家暫時放下手邊的繁忙，走進音樂廳，感受孩子們指尖流淌出的青春與純粹，給予他們最溫暖的掌聲！

📅 【演出資訊】

演出主題： 餘韻中的圓舞曲

演出日期： 2026.05.29（五）

進場時間： 18:00

開演時間： 18:30

演出地點：新竹高中演藝廳]

💡 【教職員工專屬・暖心福利】
各位辛苦的校內師長們，來為這群熱愛音樂的孩子們加油打氣吧！
🎁 全程參與聆賞的教職員工，即可依規定申請「加班補休 4 小時」！

讓優美的旋律療癒身心，還能享有實質的補休時數，這場充滿誠意的音樂饗宴，您千萬不能錯過！

我們，不見不散！🌹

音樂會後補記：
兩位司優有相聲天份
獨奏成熟
室內樂默契十足
大型合奏精采
指揮帥氣
恭喜118音樂會圓滿落幕

#餘韻中的圓舞曲 #高一音樂班 #班級音樂會 #音樂會推薦 #古典音樂 #校園藝文活動 #聽音樂享補休

🎵 【從琴房走向城市：陳柏穎老師的雙刀流哲學與新竹音樂願景】

一場動人音樂會的誕生，
舞台上需要精準的指揮棒，
舞台下更需要運籌帷幄的行政藍圖。

HSO新竹市立交響樂團行政總監暨指揮助理——
陳柏穎老師來到新竹高中，
以自身的實戰經驗，向同學們分享
遊走於「藝術行政」與「樂團指揮」的雙刀流哲學，
也為我們開啟了校園音樂教育與職業樂團接軌的全新想像。

對於正走在專業道路上的學子們而言，
這是一堂極為務實的必修課。
陳老師提點孩子們：
當代音樂家不能只停留在琴房裡的精雕細琢，
更需要具備將藝術推向大眾的營運思維。
完美的演出，是音樂靈魂與行政骨幹的深度結合。

身為竹苗區在地唯一的高中音樂教育搖籃，
新竹高中始終思考著如何拓展音樂班學子的實務經驗。

藉由此次難得的交流，
我們也在思索未來音樂教育的可能藍圖。
是否能藉由與樂團合作，
讓音樂班的孩子們提早接觸樂團的運作生態，
我們期盼，校園不再只是象牙塔，
而是能與在地樂團攜手，
將音樂的種子深耕於新竹，
共同厚植這座城市的文化底蘊。

陳老師也分享了HSO的2026年度音樂會《向光而生》籌備歷程。
今年9月6日，HSO將首度登台台北市中山堂中正廳。
整場音樂會從布拉姆斯《悲劇序曲》的幽暗，
走向理查．史特勞斯雙簧管協奏曲的柔美，
最終迎來布拉姆斯第一號交響曲的輝煌，
以「由暗轉明」的層次，
企圖詮釋「向光而生」的精神。

令人動容的是，HSO在追求藝術卓越之餘，
更發起了「點亮竹塹計畫」，
特別邀請新竹家扶中心及在地國小音樂班的孩子北上聆賞。
這份將音樂化作微光、照亮孩子探索世界勇氣的社會責任感，
正是我們在音樂教育中，
最希望能傳遞給下一代的德性與情感啟迪。

感謝陳柏穎老師帶來的深刻分享。
期盼未來，彼此能激盪出更多燦爛的火花，
不僅讓同學們看見音樂職涯的多元可能，
更能深刻體會到音樂家牽動社會的溫暖力量。
讓新竹的音樂文化之樹，日益茁壯、向光而生！✨


📅 【展演資訊分享】
HSO新竹市立交響樂團2026年度音樂會《向光而生》
時間：2026年9月6日(日)14:30
地點：台北市中山堂 中正廳

#音樂班職涯講座 #向光而生 #指揮與行政雙刀流 #產學合作 #點亮竹塹 #竹中音樂班深耕新竹在地音樂文化

🎻✨【錄取捷報｜夢想發聲，琴音飛越太平洋】✨🎻

恭喜本校音樂班張芮瑜同學，
以小提琴主修，成功錄取美國音樂學府——
DePaul University School of Music，並榮獲高額獎學金！
這不僅是實力的展現，
更是長年累積的音樂厚度，在此刻綻放光芒。

在追尋音樂之路的歷程中，
芮瑜始終以專注與熱情為弓，以堅持與紀律為弦。
她特別感謝一路陪伴與指引的師長們，
尤其是 趙恆振 老師的悉心教誨——
不僅在演奏技巧與音樂詮釋上精雕細琢，
更在升學規劃與申請歷程中，
給予關鍵且深刻的指引，成為她穩定前行的重要力量。


同時，也感謝新竹高中音樂班所提供的豐沛資源與優質學習環境，
讓每一位懷抱夢想的音樂學子，
都能在這片沃土中扎根、成長，並勇敢走向世界。


🌍🎶 從新竹出發，讓琴聲抵達更遠的地方。
未來的舞台已然展開，期待芮瑜在國際樂壇持續閃耀！

#竹中音樂班115升學榜單 #音樂之路 #張芮瑜 #國外榜單

【Marianne Piketty 小提琴大師班 ft.竹中音樂班】

非常感謝 #國立清華大學音樂系 與 #新竹高中音樂班 再次合作，為竹中學子再次搭起通往國際的橋樑。

這次大師班讓學生近距離接受法國小提琴家、法國國立里昂音樂學院(CNSM de Lyon)小提琴教授Marianne Piketty親自指導，直接將世界級的藝術格局，直接注入新竹高中音樂班的專業音樂教育中。

✨ 【國際頂級師資】
👑 法國國立里昂音樂學院小提琴教授｜Marianne Piketty

Marianne Piketty以精湛絕倫的琴藝與熾熱的詮釋靈魂聞名於世。她先後受教於巴黎國立高等音樂舞蹈學院（CNSM）及紐約朱莉亞學院（The Juilliard School），並在傳奇大師 Itzhak Perlman 與 Yehudi Menuhin 的親自薰陶下，鍛鍊出極具深度與細膩張力的演奏風格。

🎻 多元並蓄的藝術版圖

Piketty 的職業生涯如同一場永不停止的探險，她不曾將自己侷限於單一風格：
獨奏輝煌：頻繁與各國頂尖樂團合作，展現強大的舞台主宰力。
室內樂情懷：熱衷於與不同藝術家碰撞火花，在合作中追求音樂的極致純粹。
曲目縱橫：從巴赫的理性莊嚴、皮亞佐拉的探戈激情，到當代前衛的委託創作，她皆能游刃有餘地駕馭。

✨ 跨界與傳承
2013年，她創立了Le Concert Idéal樂團，集結國際頂尖獨奏家，打破傳統界限，探討音樂與文學、戲劇及舞蹈的深度對話。媒體讚譽她的演出「充滿密度與熱情，既內斂又慷慨」。對她而言，演奏不僅是藝術，更是一場如同運動員般追求極限、超越自我的挑戰。

🎵 世紀名音的共鳴
目前她所使用的是製作於1685年的Carlo Tononi威尼斯名琴。這把橫跨三百年的古琴，擁有溫暖而強大的音色，與Piketty充滿生命力的演奏靈魂交織，奠定了她在國際樂壇舉足輕重的地位。「密度、熱情、精湛、慷慨」——這是媒體給予她的標籤。

✨大師精準的指導，為台下所有聆聽的師生帶來了極深的啟迪，
小編組長旁聽，將本場大師班重點紀錄如下：

🎼 釋放琴弦上的靈魂：探討小提琴演奏的張力與鬆弛
🎹 演出學生：218彭語昕
🎵 指導曲目：Jules Conus： Concerto in E minor

語昕演奏完後，大師說：

「妳非常有天賦……妳會說英文嗎？好，那我們全程用英文交流。
我覺得妳非常有才華。妳的音樂感極佳，
我也很喜歡妳在音樂裡的投入與參與感。」

大師開場時對語昕的肯定，也是給予竹中音樂班教育的肯定。

在小提琴的浩瀚曲目中，Jules Conus的 Concerto in E minor是一首獨特且充滿浪漫主義色彩的瑰寶。這首曾被Jascha Heifetz極度推崇並多次錄音的協奏曲，以其綿密的情感張力、炫技的樂段以及深沉的俄羅斯憂鬱氣質著稱。

要駕馭這首作品，演奏者不僅需要具備無懈可擊的技巧，更需要擁有成熟的音樂敘事能力。

面對這首充滿挑戰的協奏曲，大師並未將重點放在指法或弓法，因為大師在課程中已先肯定語昕對弓段的分配。大師將重點直指小提琴演奏的核心命題：

如何在身體的徹底鬆弛中，尋找最極致的聲音張力？

🎵教授全程點出小提琴演奏的四個面向：

1.身體力學的重構： #放鬆頸部與手肘的方法

大師在課程一開始，便敏銳地捕捉到了語昕在拉奏強音與高把位時的身體狀態。他給出的第一個指令極其簡單卻直指要害：「放鬆妳的脖子，把左手手肘放低。」

小提琴演奏者極容易在不知不覺中累積肌肉緊張。許多學生在面對Conus協奏曲中激動人心的和弦與大跳音程時，會下意識地用脖子死死夾住下顎托，並抬高左手手肘以試圖獲得更多安全感。然而，這種肌肉的緊繃正是聲音的殺手。

大師指出，當頸部僵硬時，身體的自然重量無法順暢地傳導至琴弦；當左手手肘不自然地抬高時，手指按弦的動作便會從「自然起落」變成「用力扣壓」。這種Squeeze會阻礙琴弦的充分震動，導致聲音發乾、發緊。

「不要死死地擠壓小提琴，保持整體的平衡。妳只需要把它放在肩膀上，聲音自然就會出來。」大師的這番話，點出了弦樂發聲的最高境界：

聲音不是「擠」出來的，而是「引導」出來的。

當左手手肘放低，手臂的自然重量就能成為手指最穩定的支撐，從而在極具爆發力的樂句中，依然保持音色的圓潤與通透。

2.聲學的宏觀想像：

在Jules Conus的 Concerto in E minor中，有許多如泣如訴的抒情樂段，樂譜上標記著Pianissimo。然而，在音樂廳的實戰演練中，「弱」絕對不等於「虛無」。

大師在指導語昕演奏一段高把位的極弱音旋律時，提出了一個極具畫面感的聲學命題：

「這是Pianissimo，但妳是獨奏家。想像有兩千名觀眾在聽妳演奏，而妳背後還有一百名交響樂團成員。妳不能只是把聲音縮在自己身邊，妳必須把聲音投射出去。」

許多演奏者在處理極弱音時，會錯誤地放慢弓速並減輕所有的弓壓，導致聲音失去了Core sound，在龐大的交響樂團伴奏下瞬間被淹沒。大師強調，獨奏家的極弱音是一種「充滿能量的低語」。要做到這一點，演奏者必須學會在靠近指板或最佳發聲點的位置，以極其穩定且集中的弓毛接觸面，配合流暢的弓速來維持琴弦的振幅。

「打開身體，把聲音給出去。」這不僅是物理上的運弓要求，更是心理上的建設。演奏者必須擁有宏觀的空間想像力，將每一個微弱的泛音，精準地投射到音樂廳最後一排的角落。

3.色彩的調色盤： #揉弦的多樣性與表達

「妳就像是一個很棒的演員，但妳一直用同一個語調說話。」大師這句帶有幽默感的批評，點出了許多年輕演奏家在Vibrato使用上的通病：

將Vibrato視為一種自動化的肌肉反射，而非表達情感的調色盤。

Conus的音樂充滿了半音階的游移與和聲的明暗變化，如果從頭到尾都使用同樣頻率和幅度的揉弦，音樂便會顯得單調乏味，宛如一幅只有單一紅色的畫作。大師特別要求語昕注意揉弦的「語氣」，並提出了Crescendo vibrato的概念。

在一個長音或漸強的樂句中，揉弦不應該在弓毛接觸琴弦的瞬間就達到最大值。相反地，它應該隨著弓壓的增加、樂句的走向而逐漸變寬、變快。有些過渡音甚至不需要太多的揉弦，以凸顯目標音的強烈情感。揉弦的快慢（手指滾動的頻率）與寬窄（手腕或手臂擺動的幅度），必須與右手運弓的發聲緊密結合，這就是大師所謂的「兩隻手在交談」。左手與右手的配合，共同塑造了音樂的立體感。

4.右手運弓的哲學：

在探討Conus協奏曲的高潮樂段時，右手運弓的技術成為了焦點。大師特別指出了在高音區發聲的一個致命傷：「當妳壓得太死時，它聽起來就會很尖銳、乾澀，會有雜音。」

高把位的琴弦長度極短，張力極大。在這種物理條件下，如果右手依然試圖用「壓平弓毛」的方式來獲取音量，會瞬間扼殺琴弦的Overtones。Overtones是決定小提琴音色是否華麗、穿透力是否足夠的關鍵。一旦被壓死，聲音就會變得扁平且刺耳。

大師的解決方案是「利用弓的重量」而非「施加死力」。演奏者必須敏銳地感知弓毛咬合琴弦的那個臨界點。在forte樂段，與其向下死壓，不如增加弓速，並稍微調整弓毛與琴弦的接觸角度，讓琴弦有足夠的空間進行水平方向的震動。大師要求這種精緻的右手控制力，需要演奏者的右手食指、大拇指與小指之間建立起極為靈敏的重量傳遞。

🎵大師班結論：

打磨技巧，最終都是為了服務於音樂的表達。

大師在課程中反覆強調「自信」與「說服力」。

他告訴語昕：「妳非常有才華，我也很喜歡妳在音樂裡的投入。」但真正的投入，不能僅僅停留在自我陶醉，而是要能夠牽動台下兩千名觀眾的情緒。

這首協奏曲本身就是一部充滿戲劇張力的無言歌劇。從開篇的哀悼、中間的掙扎到最終的輝煌，演奏者必須在不同的樂段中切換角色。當大師要求語昕「不要用同一個語調說話」時，也是在期許語昕成為舞台上的音樂說書人。

這種音樂表達能力建立在對每一個樂句的深刻理解上：

哪裡是問句？哪裡是答句？
哪裡是隱忍的嘆息？哪裡是絕望的吶喊？

只有當演奏者在心裡先有了這些明確的戲劇設定，並透過前面提到的「鬆弛的身體」、「投射的極弱音」、「多樣的揉弦」以及「精準的弓壓控制」來實現時，音樂才具備了直指人心的力量。

這場大師班的價值，不僅僅在於解決了Conus協奏曲中的幾個技巧難點，更在於它揭示了弦樂演奏的關鍵：

我們必須透過極度的放鬆，來創造極度的張力；我們必須在最輕柔的極弱音中，展現最強大的內在能量。

「如果你能演奏出頂級的三個音，妳就能演奏好整首曲子。」

大師的這句諍言，猶如洪鐘般敲響在每一位追求卓越的音樂學子心中。

小提琴的修煉，歸根結底是對自身肢體與心靈的深刻覺察。唯有卸下肌肉的武裝，拒絕粗暴的擠壓，讓呼吸與弓弦同步，讓左手與右手對話，潛藏在木頭與琴弦之中的靈魂，才能真正被釋放出來。期許語昕在這場大師班中邁出關鍵的一步，走向更頂級的藝術殿堂。


📍 再次感謝 #清華大學音樂系 的資源共享，以及系主任 #李威龍教授 ，透過就近引入頂大的資源，讓竹中音樂班孩子們得以蛻變與成長！
📍 非常感謝 #杜沁雲教授 全程大師班在現場協助，並以法語和大師即時溝通。
📍 大師班日期： 2026.04.29 (三）13:30

#竹中音樂班小提琴大師班 #清華大學音樂系合作 #國際大師班 #大師風範 #竹中音樂班拔尖課程 #竹中音樂班113學年度人才培育選手彭語昕


溫馨提醒：
竹中音樂班114學年度第二學期演奏大師班行事曆如下：

02/26 師大音樂系：葉樹涵教授、蘇毓婷教授
木五、銅五、小號、法國號大師班
04/14 史坦威藝術家Enrico Elisi教授 鋼琴大師班
04/14 傳奇錄音巨擘Konstantin Scherbakov教授 鋼琴大師班
04/29 法國國立里昂音樂學院Marianne Piketty教授 小提琴大師班
05/27 國家交響樂團長號首席：李昆穎老師 長號大師班
05/28 田納西大學音樂系胡志龍教授 鋼琴大師班
05/28 田納西大學音樂系Miroslav Hristov教授 小提琴大師班
06/04 德國柏林德意志歌劇院中提琴副首席
楊懿德老師中提琴大師班
06/23 國立臺北教育大學：須藤真地子教授大鍵琴大師班
06/25 紐約Mannes School of Music辛明鋒教授
指揮音樂班管弦樂團大師班