Arts Gallery By Natth

เรื่องเล่าสีไม้ by Natth

งานวาดภาพบุคคลจากเทคนิคสีไม้ อาจไม่ได้เปิดรับบ่อยนัก แต่เมื่อได้รับความไว้วางใจจากลูกค้าแล้ว...ขอใช้ความใส่ใจทั้งหมด และ เทคนิคที่ดีที่สุด เพื่อถ่ายทอดเรื่องราวบนกระดาษ

ไม่ว่าจะเป็นลุคไหน สไตล์ไหน ทุกชิ้นคือความท้าทายที่เราตั้งใจจะส่งมอบ ผลงานที่สมบูรณ์แบบที่สุด และ เป็นเกียรติที่สุด ให้กับเจ้าของภาพครับ🤍

ขอบพระคุณลูกค้าทุกท่านอย่างสูง ที่เลือกให้ผมเป็นผู้รังสรรค์ภาพความทรงจำอันทรงคุณค่าครับ!

เรื่องเล่าของสีไม้
:The triumph of Venus
:Colored Pencils
: 120x80 cm.

โพสนี้ผมขออธิบาย Concept งานโดยละเอียดเผื่อเป็นประโยชน์กับคนที่สนใจนะครับ

องค์ประกอบในหัวข้อ “LIFE: Growth, Dream, and Failure.”
การตีความจากหัวข้อที่ได้รับ
ชีวิต (Life) : ภาพรวมของชีวิตที่ต้องเผชิญหน้ากับความหลากหลายทางสังคมและการตัดสินจากคนรอบข้าง

การเติบโต (Growth) : วีนัสยืนเด่นอยู่บนจุดสูงสุดของภาพ แสดงถึงการเติบโตทางจิตวิญญาณและความมั่นคงในอาชีพที่ทำรายได้

ความฝัน (Dream) : ชุด Drag Queen และท่าทางที่สง่างามคือการบรรลุความฝันในการเป็นตัวของตัวเองอย่างเต็มที่

ความล้มเหลว (Failure) : ความขัดแย้งหลักของภาพ ความล้มเหลวไม่ได้มาจากวีนัส แต่มาจาก มุมมองของสังคม (ตัวละครทั้ง6คน) ที่กำลังตัดสินความสำเร็จของวีนัส ภาพนี้กำลังบอกว่า "ความล้มเหลวคือการที่ไม่เข้าใจชีวิตคนอื่น"

องค์ประกอบภาพ
วีนัส / Drag Queen (ตรงกลาง) เธอคือ ศูนย์กลางของภาพ ยืนตระหง่านในชุดที่หรูหราและจัดจ้านที่สุด (สีชมพูอ่อน ขนนก เลื่อมระยิบระยับ) จัดให้ยืนอยู่ภายใต้ซุ้มโค้งแบบศาสนสถาน บทบาทของเธอคือการเป็น สัญลักษณ์ของความปรารถนา อิสรภาพ และความงามที่ต้องการอยู่นอกกรอบ ใบหน้าของเธอมีความเย่อหยิ่งเล็กน้อยและสายตาที่ท้าทาย สื่อถึงความมั่นใจที่ได้มาจากการยืนหยัดในความเป็นตัวเอง ไม่ได้มองมาที่ผู้ชมโดยตรง แต่เหมือนมองข้ามไปข้างหน้า สื่อถึง ความสำเร็จและความสุขที่แท้จริงในเส้นทางที่เลือก

​ตัวละคร 6 คนรอบข้าง:
​จงใจจัดวางในลักษณะที่รายล้อมวีนัส และส่วนใหญ่อยู่ใน ความมืด สื่อถึง "โลกภายนอก" หรือ "สังคมที่ตัดสิน"
​ 1. ​ชายที่ยิ้มและจับตัววีนัส (ด้านซ้ายบน): ตัวละครนี้เป็นตัวแทนของ การยอมรับ และความชื่นชม เขาคือบุคคลในสังคมที่เปิดใจและเฉลิมฉลองให้กับความงามและความกล้าหาญของวีนัส เขาเห็นความวิเศษและความน่าหลงใหล ไม่ใช่ความทุกข์ระทม เป็นตัวแทนของผู้สนับสนุนที่เข้าถึงศิลปะ Drag ได้โดยไม่มีอคติ

2. ​หญิงทำท่าตกใจ/อึดอัด (ด้านขวาบน): ชัดเจนว่าผมต้องการให้เป็นตัวแทนของ "การตัดสิน" หรือ "ความอับอาย/ความรู้สึกเชิงลบ" ที่เกิดจากการไม่ยอมรับวิถีชีวิตของวีนัส

3. ชายมีอายุที่กำลังกอดขา (พ่อ) : ความทุกข์ระทมที่เก็บกด เขาอยู่ในท่าที่ต่ำและซบหน้าลง ปฏิเสธที่จะมองความจริงอย่างเปิดเผย เป็นตัวแทนของความรักที่ปนเปื้อนความกลัว ความรู้สึกท่วมท้นจนต้องปกปิดใบหน้าจากความปวดร้าวที่เห็นลูกเลือกเส้นทางนี้ เป็นความเศร้าจากการแบกรับภาระทางสังคมและความกังวลต่อลูก

4. หญิงมีอายุที่นั่งหันหน้าออกข้างนอก (แม่) : การปฏิเสธอย่างเงียบงัน ให้เธอเป็นตัวแทนของ ความโศกเศร้าที่ถูกควบคุม การหันหน้าหนีวีนัสและการวางมือบนหน้าอก สื่อถึงความเจ็บปวดที่ต้องเก็บไว้เพียงลำพัง ไม่สามารถยอมรับสิ่งที่เห็นได้อย่างสมบูรณ์ และเลือกที่จะหันหลังให้กับความจริงที่อยู่บนแท่นสูง เป็นภาพสะท้อนของความขัดแย้งระหว่างความรักของแม่กับความคาดหวังของสังคม

5. ชายหนุ่ม (คู่รักล่างซ้าย) : โลกแห่งขนบธรรมเนียม จงใจให้เขามองแต่คู่รักของตนเอง เป็นการสร้าง ฉากตัดกัน (Contrast) ที่ชัดเจนกับวีนัส เขาเป็นสัญลักษณ์ของ ชีวิตที่เรียบง่าย ปลอดภัย และเป็นไปตามบรรทัดฐาน ที่ไม่จำเป็นต้องดิ้นรนเพื่อการยอมรับใด ๆ
*บทบาทคือการตอกย้ำว่าชีวิตของวีนัสคือทางเลือกที่ยากและแตกต่างจากคนทั่วไป

6. หญิงสาว (คู่รักล่างซ้าย) : ความพึงพอใจในความสัมพันธ์ปกติ เธอเป็นคู่ของชายหนุ่มข้าง ๆ และให้มองเขาด้วยรอยยิ้มที่อ่อนโยนและพึงพอใจ บทบาทของเธอคือการเสริมภาพ โลกที่ดำเนินไปตามครรลองปกติ โดยเน้นที่ความใกล้ชิดส่วนตัว การมีอยู่ของเธอและคู่ของเธอ ผมต้องการทำให้ผู้ชมเห็นว่าชีวิตและความรักมีหลายรูปแบบ แต่วีนัสได้เลือกเส้นทางที่ทิ้งชีวิตที่เรียบง่ายเช่นนี้ไว้เบื้องหลัง

จากที่กล่าวมาจะเห็นได้ว่าผมมีความตั้งใจที่จะเก็บรายละเอียดของโจทย์ที่ได้รับในหัวข้อข้างต้น ผ่านกระบวนการทางความคิด เพื่อสื่อสารความหมายดังกล่าวออกมาเป็นรูปธรรมอย่างชัดเจน เข้าใจง่าย โดยทั้งหมดนี้ผมคำนึงถึงความงามทางศิลปะเป็นสำคัญ

เรื่องเล่าของสีไม้ (ยาวหน่อยนะครับ)
ผลงานส่งประกวดในหัวข้อ “LIFE: Growth, Dream, and Failure.”(ชีวิต...การเติบโต ความฝันและความล้มเหลว)

ผมตีความหมายโดยรวมถึงชีวิตคนๆนึงที่ผ่านความเจ็บปวดล้มลุกคลุกคลานจนประสบความสำเร็จ และเเน่นอนครับว่านี่คือผลงานสีไม้ ขนาด 120×80 CM. ที่ผมใช้เวลาลงมือทำกว่า4เดือนไม่รวมช่วงเตรียมงาน เพื่ออยากให้หลายคนได้เห็นถึงศักยภาพขอ สีไม้ เหมือนที่ผมพยายามทำมันมาตลอด…

โพสนี้ขอเล่าการเดินทางเส้นทางสายประกวดของผมกับสีไม้ เพื่อเป็นความทรงจำซักหน่อย

ผมตัดสินใจส่งผลงานประกวดครั้งแรกในปี2023 ในโครงการหนึ่ง เนื่องจากเป็นการวาดภาพบุคคลในแบบที่ผมชอบ และถนัดที่สุด ผมทราบข่าวจากรุ่นน้อง ถึงการประกวดนี้เลยเกิดความสนใจด้วยเหตุผลข้างต้น แต่ก็แอบกังวลว่า งานสีไม้จะสู้สีอื่นได้หรือไม่ ทั้งขนาด เทคนิควิธีการ และความเข้าใจเปิดใจยอมรับของกรรมการและคนทั่วๆไปที่อาจยังไม่ลบภาพจำ ว่าสีไม้คือสีของเด็กๆใช้

แต่เมื่อมีความคิดนี้เกิดขึ้นก็มีความรู้สึกอีกอย่างตามมาว่า งั๊นก็เป็นโอกาสอันดีที่จะได้เเสดงศักยภาพของสีไม้ของผมอย่างเต็มที่ จึงตัดสินใจส่งภาพประกวดในครั้งนั้น โดยใส่สุดพลัง แต่ก็ผิดหวังครับ ผมผ่านการคัดเลือกให้เป็น1ใน50ภาพที่ได้เเสดงผลงานแต่ผมไม่ได้รางวัลใดๆ ในวันประกาศผลครับ ซ้ำร้ายกว่านั่นยังได้ยินคำพูดจากสตรีท่านหนึ่งที่เป็นทีมงาน(โดยทราบภายหลังว่าเป็นผู้มีอิทธิพลในหน่วยงานนั้น)กล่าวว่า งานสีไม้เอาเปรียบคนอื่นเพราะง่าย เด็กทำก็ได้ มันทำให้ผมยิ่งเกิดความรู้สึกอยากเอาชนะความคิดเหล่านั่น แต่ผมยังพอมีกลุ่มคนที่สนใจและให้ความสำคัญกับผลงานของผมอยุ่ ทำให้ผมได้รับรางวัลพิเศษจากคะเเนนโหวตของคนที่เข้าชมผลงานทำให้ผมมีกำลังใจอีกครั้ง

คำพูดของสตรีท่านนั้นยังคงวนเวียนอยู่กับผม ทำให้ผมตัดสินใจลงประกวดอีกครั้ง ในปี 2024 ซึ่งเหตุการณ์ทุกอย่างซ้ำรอยครับ ผมได้รางวัลจากคะเเนนโหวตเหมือนเคย ท่ามกลางอุปสรรค์มากมาย รวมไปถึงการพังเสียหายของผลงานที่ผมส่งไป และทุกอย่างก็จบลงเงียบๆ แต่ผมยังดื้อรั้นยังอยากพิสูจน์ของความสามารถของสีไม้ให้คนอื่นยอมรับให้ได้ เลยตัดสินใจส่งผลงานอีกครั้งในปี 2025 เป็นชิ้นที่เห็นอยู่ตอนนี้ครับ พยายามคิดวางแผนการทำงานให้มากกว่าเดิม แต่ครั้งนี้ผมไม่ผ่านคัดเลือกเข้าไปชิงรางวัล ผมโดนคัดออกตั้งแต่รอบแรก

แน่นอนครับว่าผมผิดหวัง คิดวกวนซ้ำๆว่างานผมไม่คู่ควรแม้เเต่ได้ร่วมแสดงจริงหรือ ผมเริ่มไม่เเน่ใจแล้วว่า คำว่ามาตรฐาน หรือการรับรู้ทางความงามของเเต่ละคนมันต่างกันเพียงไหน หรือผมต้องยอมรับจริงๆว่า “สีไม้“ไม่สามารถทัดเทียมเทคนิคอื่นๆได้จริง

ทั้งหมดที่กล่าวมา เพียงเพื่ออยากมีพื้นที่ในการถ่ายทอดความในใจ และไว้เตือนตัวเองว่า อย่าไปคาดหวังกับอะไรมากนัก ทำให้ดีที่สุดในแบบของตัวเองก็พอ ขอเป็นกำลังใจให้ศิลปินบางท่านที่อาจเคยตกอยู่ในสถานการณ์แบบผม ซึ่งตัวผมเองตอนนี้เหมือนได้รับบทเรียบบทใหม่ ว่าอย่าพยายามพิสูจน์ตัวเองกับใคร ทั้งๆรู้สึกไม่ควรตั้งแต่เเรกก็ยังไม่ยอมหยุด เชื่อมั่นในคนอื่นมากกว่าความรู้สึกตัวเอง

แต่อย่างไรก็ตามผลงานที่เกิดขึ้นก็จะยังคงอยู่กับผม บทเรียนที่เกิดขึ้นก็อาจทำให้ผมรอบคอบ และเลือกที่ให้ความสำคัญกับอะไร และทิ้งอะไรออกไปจากความรู้สึกบ้าง ได้สร้างคุณค่าในผลงานของตัวเอง โดยไม่ต้องรอให้คนอื่นมาตัดสิน ต่อไปนี้ผมจะกลับเข้าสู่จุดเริ่มต้นที่ทำให้ผมมีความสุขจากการวาดภาพที่ไม่กดดัน ท่านที่ติดตามอาจได้เห็นผมงานของผมน้อยลงไปอีก แต่รับรองว่าจะเป็นผลงานที่ซื่อตรงกับความมรู้สึกของศิลปินอย่างแท้จริง โดยปราศจากความคาดหวังใดๆของคนอื่น แต่เต็มไปด้วยความอิ่มเอมในความสุข ณ ขณะนั้น

ผมขอเเสดงความยินดีกับทุกท่านที่ผ่านเข้ารอบนะครับ ขอเป็นกำลังใจให้ครับ

เรื่องเล่าของสีไม้
บางครั้งความเคยชินก็ทำให้เราหยุดพัฒนา
การได้คิดหรือทำอะไรที่ต่างออกไป ทำให้ผมมองเห็นอะไรใหม่ๆ นำมาสู่ผลงานรูปแบบใหม่ๆ ที่ผมเองไม่เคยคิดว่าวันหนึ่งจะได้ทำ

"Drag Queen กับขนนกสีชมพูฟูฟ่อง" ยังมีอะไรอีกมากมายที่อยู่ภายใต้ใบหน้าและเเววตาคู่นี้ ผมตั้งใจถ่ายทอดทุกรายละเอียดผ่านเทคนิคสีไม้ในแบบของผม โดยเชื่อว่าเมื่อผลงานสำเร็จ จะสร้างความประทับใจให้ทุกคนได้ไม่น้อยไปกว่าผลงานที่ผ่านมาเลยครับ..

Updateผลงานใหม่ที่สะท้อนความเป็นตัวตนของผมในรูปแบบที่หลายคนยังไม่เคยเห็น

จากที่ผ่านมาจะให้ได้ว่าผลงานสีไม้ของผมมักจะแสดงให้เห็นในความชื่นชอบเรื่องราวของเทพกรีก โรมัน แต่ทั้งด้านรูปแบบและแนวความคิดบางชิ้นงานแฝงความเป็นไทยด้วยเทคนิคการปิดทองคำเปลว

นอกจากงานสีไม้แล้ว ผมยังมีสิ่งที่อยากทำเพื่อถ่ายทอดความเป็นตัวตนของผมในฐานะคนที่เรียนจบด้านศิลปะไทย แต่ก็มีความชอบในศิลปะตะวันตก

ครั้งนี้ผมอยากนำเสนอ “พระคันธาระ” งานพุทธศิลป์ในรูปแบบตะวันตก ลักษณะสำคัญทางศิลปะของ พระคันธาระ คือ พระพักตร์คล้าย “เทพอพอลโล” มีเส้นพระเกศาหยิกสลวย ห่มผ้าคลุมแบบริ้วธรรมชาติ ตามความเชื่อของกรีก โรมัน ที่ทำรูปปั้นเทพต่างๆ

ก่อนหน้านี้ผมและทีมงาน Arts Gallery By Natth มีโอกาสได้เริ่มทำ “พระคันธาระ” โดยใช้เวลารวมหลายปี วันนี้ผมพร้อมที่จะนำเสนอ พุทธศิลป์ในรูปแบบตะวันตกจากความตั้งใจของผม และพร้อมให้ทุกท่านที่สนใจ ได้เป็นเจ้าของเร็วๆนี้แล้วครับ ฝากติดตามและสนับสนุนผลงานของผมด้วยครับ





#พระพุทธรูป #พระพุทธรูปศักดิ์สิทธิ์ #พระคันธารราฐ

Arts Gallery By Natth ขอนำเสนอผลงานของน้องปันปัน อายุ 14 ปี ลูกศิษย์คนเก่งอีกคนที่เรียนมาได้ประมาณ 1 ปีแล้ว

เริ่มจากความพยายาม มีวินัย และหัวใจที่เปิดรับทุกคำสอนเรียนรู้เทคนิคต่างๆ นำไปสู่การปฏิบัติอย่างต่อเนื่อง ทำให้วันนี้น้องปันปัน สร้างสรรค์ผลงานออกมาได้สวยงามตามคาด

นอกจากงานภาพวาดสีไม้ของน้องแล้ว อีกความภูมิใจของ Arts Gallery By Natth คือเรายังเป็นพื้นที่ปลอดภัยทางใจ ให้น้องมีความสุขและกล้าแสดงออกมากขึ้น ขอบคุณคุณพ่อ คุณแม่น้องที่สนับสนุนให้พวกเราได้มาเจอกันครับ

ต้อนรับเดือนแห่งความรักกับผลงานสีไม้ชิ้นล่าสุดของผม

ครั้งนี้รับโจทย์มาว่า “ให้ในภาพเป็นผู้ชายมีเถากุหลาบพันที่ร่างกาย ตีความเป็นบุรุษที่พันธนาการด้วยรักที่แสดงถึงความสวยงาม นุ่มนวล น่าลุ่มหลง”

โดยในงานชิ้นนี้ผมใช้เวลาประมาณ 4 เดือน ซึ่งเกินไปจากแผนที่วางไว้มาก เกิดจากตัวผมเองที่ยิ่งทำยิ่งอยากเพิ่มอะไรต่างๆนาเข้าไปในผลงาน ตามอารมณ์ความรู้สึกขณะนั้น

โดยผมยังคงให้ความสำคัญกับการลงสีในส่วนต่างๆของภาพให้ใกล้เคียงความเป็นจริง และพื้นหลังที่เต็มไปด้วยความละเอียลออเช่นเคย ยอมรับว่าขณะทำมีความกังวลและย่อท้อบ้าง แต่วันนี้เมื่อผลงานสำเร็จก็รู้สึกดีที่เอาชนะใจตัวเองก้าวข้ามผ่านความย่อท้อ และรู้ได้ทันทีเลยว่ามันคุ้มค่ามากกับความพยายามทั้งหมดที่ทำมาตลอด4 เดือน

สุดท้ายขอขอบคุณผู้สนับสนุนผลงานชิ้นนี้ของผม ที่เชื่อใจและอดทนรอนะครับ

: VENUS No.5
: Colored Pencils
: 60x80 Cm.

เรื่องเล่าสีไม้ By Natth

ผลงานน้องมายด์ Mine PPreyanuz นักเรียนคนเก่งที่แบกความตั้งใจมากจากจ.ฉะเชิงเทรา ทุกๆวันอาทิตย์ตลอด 6 สัปดาห์ที่ผ่านมา น้องใช้เวลาอย่างคุ้มค่าที่สุด เรียนรู้และพัฒนาทักษะการวาดภาพสีไม้ได้เป็นอย่างดี ทุกความตั้งใจถูกบอกเล่าผ่านผลงานออกมาทั้งหมดเเล้ว

ขอบคุณที่เลือก Arts Gallery By Natth ให้มาช่วยเติมเต็มศักยภาพ ทำให้เห็นได้ว่า ทุกคนสามารถพัฒนาตัวเองได้แบบไม่มีขีดจำกัด หากได้เรียนรู้ในรูปแบบที่ถูกต้องและเหมาะสมกับตัวเรา

ขอให้ทุกคนที่กำลังจะเริ่มต้นอะไรใหม่ๆ จงประสบความสำเร็จในทุกสิ่งที่ตั้งใจนะครับ