Школа Фотографии ШКАФ+

Экспериментальные изображения чилийского фотографа в 1960-х годах дают интимную информацию о внутренней жизни художника. К тому времени Сержио Ларрейн уже 10 лет работал профессиональным фотографом, его почек – вертикальные рамки, низкие углы и экспериментальный подход с инстинктом гуманистического документализма – превратили его в кумира для фотографов, которые следовали за ним.

“Хорошая картинка создается в состоянии благодати. Благодать снисходит, когда ты отрешен от правил, когда ты свободен, как в детстве, в самом начале познания мира”.

#фотолофтмаяк #маякзовет #шкафплюс #фотография

— Кото, в своих интервью вы часто говорите о том, что к фотографии вас привлекла магия. Не могли бы вы рассказать об этом подробней?

— Прежде всего, я никогда не терял ребенка в себе, мне нравится получать от жизни счастье и радость. Я люблю смотреть на вещи просто и не пытаться найти всему интеллектуальные причины и разводить высокопарную трескотню. Есть множество прекрасных людей, которые делают это гораздо лучше меня. Что же, возвращаясь назад в начало восьмидесятых, я был буквально заворожен обработкой пленки и печатанием фотографий в темной комнате, во время обучения в колледже. Я изучал графику и это был второй год моего смертельно скучного курса. Однажды у нас был трехнедельный спецкурс по фотографии, в то время я не знал о ней ничего. Нас учили тому, как вставлять в камеру пленку, делать снимки и процессу печатания фотографий в темной комнате. Когда нам показывали печать снимков, я был ошарашен, увидев, как на белой фотобумаге, погруженной в химическую жидкость, начинает появляться изображение. Это было волшебно! Настоящее Вуду для тех, кто не понимает химических процессов. Я до сих пор снимаю все свои проекты на пленку и не могу дождаться, когда опять увижу, как Вуду все еще работает.

(с) Кото Болофо, фотограф-самоучка родом из Южной Африки.

#фотолофтмаяк #маякзовет #шкафплюс #фотография

Ансел Адамс – не просто фотограф. Это легендарная личность в истории фотографии. Ансел Адамс является признанным фото-классиком, получившим всемирную известность благодаря своим черно белым пейзажам.

Кроме того, он вложил огромный вклад в развитие фотографии, так как совместно с Фредом Арчером еще в 1939—1940 годах прошлого века сформулировал так называемую зонную теорию, на основе которой фотографы последующих поколений получили отличный инструмент для определения оптимальной экспозиции.

Многие работы Ансела Адамса служат наглядным пособием по основным правилам композиции, помогающей понять взаимосвязь между объектами в кадре и вызывающие определенные эмоции.

#фотолофтмаяк #маякзовет #шкафплюс #фотография

Йозеф Судек (Josef Sudek) - личность этого человека намного сложнее, нежели ее изображают чересчур нарочитые и сухие справки, которые получили ранг исторических. Вот роза в стакане с водой на подоконнике, на первый взгляд это обычный тривиальный сюжет, но все радикально меняется, когда за стеклом запотевшего окна находится смерть, насилие, враждебный мир. Что, если однорукий человек закрылся в своей небольшой деревянной фотомастерской, если он приветствует жизнь? В таком подтексте у снимков появляется совершенно другой окрас, теперь у них появляется своя жизнь, своя история. Это история человека, который прошел сквозь эпоху и пронес тяжелую камеру на треноге, его взгляд остался свежим а душа не ороговела.

#фотолофтмаяк #маякзовет #шкафплюс #фотография

Карла Когельман (Нидерланды, род. в 1961 г.) 25 лет проработала в театральной сфере. В декабре 2011 г. она окончила Фотоакадемию в Амстердаме. Ее всегда привлекало закулисье. По ее собственным словам, ее интересуют «правдивые» истории актеров, а не те, что разыгрываются на сцене.

Более всего ее очаровывает то, как дети взаимодействуют друг с другом в разных обстоятельствах, язык их тел, возникновение и развитие отношений между ними. Она сама выросла в большой семье и, фотографируя этих детей, вероятно, вспоминает себя.

#фотолофтмаяк #маякзовет #шкафплюс #фотография

Американский фотограф Джули Блэкмон (Julie Blackmon) родилась в 1966 году в городе Спрингфилд, штат Миссури. Её фотографии овеяны собственным жизненным опытом. Джули росла в многодетной семье, она старшая из девяти братьев и сестёр. К тому же она мать троих детей. Всех многочисленных родственников и собственную семью фотограф задействует, чтобы «выйти за рамки документального и исследовать фантастические элементы нашей повседневной жизни».

Джули Блэкмон изучала искусство в Государственном университете штата Миссури, где заинтересовалась фотографией и работами таких мастеров, как Салли Манн и Кейт Картер. Опираясь преимущественно на свои личные переживания и отношения, Блэкмон добавляет в сцены юмористические и фантазийные элементы, чтобы создавать произведения, отражающие как будничность, так и вымышленный мир.

#фотолофтмаяк #маякзовет #шкафплюс #фотография

Леон Левинстайн (Leon Levinstein) (1910-1988) - фотограф визуальных неожиданностей. Его девизом были слова: «В моих фотографиях я хочу смотреть на жизнь - на обыденные вещи - так как будто я свернул за угол и наткнулся на них - в первый раз в жизни».

Свежесть взгляда, очищенного от катаракты банальности, была его каждодневным кредо. Трудно представить, сколько тысяч километров намотал он по Нью-Йорку с фотоаппаратом за всю свою жизнь. В результате этого необычного творческого пути мы имеем удивительную мозаику Нью-Йорка - странные жесты, вывернутые ноги, животы и груди. То, из чего только в нашей памяти лепится образ Big Apple. Перед нашими глазами на фотографиях этот образ собирается в нечто целое, неуверенно мерцает и вновь распадается на мельчайшие крохи бытия. Остается что-то неуловимое, то, что даже словами не передашь. И почему-то вспоминается афоризм Франца Кафки: «Жизнь все время отвлекает наше внимание, и мы так и не успеваем понять от чего». Может быть именно в фотографиях Леона Левинстайна содержится намек на ответ.

#фотолофтмаяк #маякзовет #шкафплюс #фотография

Марка Рибу называют патриархом французской фотографии. Откройте любой сайт, любой справочник или энциклопедию по искусству фотографии, и вы убедитесь в правоте этих слов. Действительно, этот фотограф – безо всяко преувеличения, мастер мирового масштаба. Но вот что интересно: сам Марк Рибу корифеем или классиком никогда себя совсем не считал. Более того, он всегда старался и старается быть в тени, не на виду, не на публике. Некоторые его даже называли невидимкой. Но, несмотря на это, он видел всё! В одном из интервью Марк Рибу сказал, что он очень часто даже боится подойти к людям поближе. Но для того, чтобы присмотреться к происходящему повнимательнее, какое-то невидомое и непреодолимое чувство заставляет его сделать этот шаг навстречу.

#фотолофтмаяк #маякзовет #шкафплюс #фотография

Я говорю студентам: «Сейчас вы должны сделать кое-что для себя, вы должны оставить на время фотографию, вернуться в университет, изучать социологию, антропологию, историю, экономику, географию, геополитику. Чтобы научиться понимать исторический момент, в котором вы живёте. Чтобы ваши фотографии были наполнены смыслом, чтобы они имели причину для появления. Вы должны понимать наше общество, чтобы делать качественные снимки». Я долгое время работал с крупнейшими фотоагентствами мира: с «Сигмой», «Магнумом». В этих агентствах я встречал прекрасных профессионалов, которые делали отличные снимки, но не все они понимали исторический момент и общество, в котором живут.

(с) Себастьян Сальгадо, фотограф-документалист бразильского происхождения, основатель агентства Amazonas Images в Париже, член агентства Magnum Photo с 1979 по 1994 год.

#фотолофтмаяк #маякзовет #шкафплюс #фотография

Фотограф и режиссер Лайл Оверко вырос в Калгари, Канада. Окончил Институт Пратт, Нью-Йорк, где получил степень магистра наук. Сейчас активно путешествует по миру, снимая по заданию и для персональных проектов. Активно сотрудничает с различными неправительственными организациями. Публикуется в Time, Newsweek, Stern, Tokion, Nylon, Planet Magazine, Hot Rod, Import Tuner и проч. Живет в Нью-Йорке в районе Трибека со своей собакой Луной. В 2009 году фотограф получил престижное звание Hasselblad Master за серию об африканском племени cамбуру, которое живет в северных регионах Кении. Один из последних проектов посвящен бум-боксам — пленочным магнитофонам 80-х годов. Монография «The Boombox Project: The Machines, the Music, and the Urban Underground» вышла в издательстве Abrams Image. Безусловно, работы Лайла Оверко можно оценивать по-разному, однако никто не станет отрицать, что у автора есть важнейшее качество — умение поймать нужное мгновение. Именно это и делает творчество фотографа исключительным. Какой бы области это ни касалось.

#фотолофтмаяк #маякзовет #шкафплюс #фотография

Стиль Брюса Гилдена называют жестким, необычным, даже антиэстетичным. Он снимает на улицах, используя 20-миллиметровый объектив и вспышку. Сам фотограф говорит о себе так: «Если вы будете наблюдать за мной во время работы, то увидите очень активного, энергичного человека, который скачет вокруг кого-нибудь в стиле спортивного танца. Думаю, так ведут себя все фотографы». К своему неоднозначному стилю он относится весьма сдержанно.

#фотолофтмаяк #маякзовет #шкафплюс #фотография

По словам самого Фульвио Ройтера, он был «обречен воспевать Венецию». Любимый город стал для фотографа ежедневным вызовом, и потому в своих преимущественно черно-белых фотографиях Фульвио стремился запечатлеть самые будничные моменты городской жизни.

Фульвио Ройтер утверждал, что ничто так не мешает фотографу, как привычка. Но если фотограф — неординарный человек (каковым, без сомнения, был он сам), то его глаз воспринимает действительность неординарно и способен выразить это через фотографию.

#фотолофтмаяк #маякзовет #шкафплюс #фотография