topdjschool

Правильно создавать и подбирать тембры - это ключ к созданию интересной и запоминающейся музыки. Но от чего отталкиваться и на что обращать внимание при подборе тембров в электронных жанрах? Сейчас расскажем, листайте карусель! 👉🏻

А какой у вас подход к подбору тембров? Пишите в комментариях) 🙌🏻

Как легко можно сделать мэшап? 🎧

Сохрани, чтобы не потерять. 💙

1. Открываем сайт Tunebat

2. Вводим название нужного трека

3. Выделяем нужный трек и листаем ниже, чтобы сайт нам подсказал треки, подходящие по скорости и тональности

4. Из одного из них достаем инструментал, а из второго - акапеллу

5. Скачиваем и закидываем их для склейки либо в диджейской программе, либо в программе для написания музыки. Слушаем, что у нас получилось 🎵🔉💥

Как думаете, быть диджеем классно? Наш ответ - конечно же, да! И сейчас мы расскажем почему. 👇🏻

💥 Эмоции

Во время сетов можно получать много энергии и положительных эмоций, ведь отдача публики всегда очень вдохновляет и заряжает на более усердную работу.

💥 Медийность

Диджеинг - это отличная возможность заявить о себе и повысить уровень своей медийности, ведь диджей почти всегда в центре внимания на вечеринке.

💥 Комьюнити и знакомства

Диджей всегда окружен другими диджеями, саунд-продюсерами и промоутерами вечеринок, которые тоже горят своим делами образуют то самое крепкое и дружное комьюнити. Да, не все хотят дружить, но находить единомышленников и быть в тусовке точно получится!

💥 Самовыражение

Благодаря диджеингу, ты можешь нести свое видение и свой вкус людям показывать свои навыки и самовыражаться так, как хочешь ты.

💥 Стрессоустойчивость

Все, что не убивает нас - делает только сильнее! И с диджеингом это тоже работает, ведь все сложности и непростые ситуации в этом деле только закаляют тебя.

Сохраняй пост, на случай, если спросят, почему быть диджеем классно. 😉

Каждый музыкант хотя бы раз задумывался о совместке с любимым музыкантом. 🎵🎹

Расскажите о своей коллаборации мечты, с кем бы вы хотели сделать совместный трек и почему? 👇🏻

Каждый диджей, играющий с флэшек с этим сталкивался: загружаешь трек, а сетка кривая 😑

Выход из этой ситуации есть! 👇🏻

Сохраняй пост, чтобы не потерять и чтобы сетка всегда была ровной.

Зажимай колесико выбора трека и крути его в нужную сторону, сетка будет двигаться вслед за ним.

А для сохранения сетки зажми колесико ещё раз и теперь наслаждайся своим сетом! 🙌🏻

Не всегда у диджея на протяжении всей карьеры остаётся одно и тоже имя…

Maetrik, Mariel Ito - все это великий Maceo Plex. 🔝 Настоящее имя — Eric Estornel.

Начинал он под псевдонимом Maetrik, под ним он играл достаточно мрачное техно (его ещё называют детройское техно), но такая музыка тогда не пользовалась популярностью. Поэтому он стал играть под другим псевдонимом Maceo Plex, сделав этот проект более коммерческим и подстроенным под вкусы масс.

Слышали ли вы про этого американского знаменитого саундпродюсера, обладателя премии DJ Awards? Он рос, творил и развивался под разными именами, нащупывая то, что подарит ему успех. 😎

Начал экспериментировать с музыкой на старых кассетных проигрывателях, когда ему было 15. Затем накопил денег и купил Technics SL 1200 и стал настоящим и самым молодым диджеем Далласа в 16 лет, и три года спустя он уже создавал музыку. Прошло еще 20 лет, когда он на регулярной основе начал делать собственную вечеринку Mosaic в Pacha на Ибице.

В 2017 году выпустил свой третий студийный альбом Solar на собственном новом лейбле Lone Romantic. Он создал музыку на стыке эмбиент, брейкбит и мелодичного даб техно. Альбом назвал в честь сына.

Сочетает tech house, techno, electro и даже breaks
Современные миксы и треки MACEO дарковые, футуристичные, глубокие и отдают киберпанком

Играл в лучших клубах Ибицы, включая закрытые Space и Amnesia, а в 2016-м поставил собственный рекорд, отыграв 10 сетов за 24 часа!

Однажды занял одновременно 3 первых места по скачиваниям на Beatport в трех разных жанрах с разными релизами

🌎 Сейчас он востребованный, гастролирующий диджей, базируется в Барселоне. Слушая его изданные треки под одним из псевдонимов, всегда замечаешь интересное звучание, стиль и продуманный концепт, а также драйв и грув.

Как вы считаете, насколько важен выбор имени для карьеры диджея? И нормально ли менять имя?

Топ 3 фишки программы Traktor которые должен знать каждый диджей. ⤵️

💾 сохрани, чтобы не потерять!

Фишка 1️⃣
Фильтр плейлиста по двум категориям.

Нужно выбрать первую категорию для фильтрации и зажать (cmd/cntr) и выбрать вторую.

Фишка 2️⃣
Прыгаем без промахов в ритм, по меткам в треке который играет.

Для этого нам достаточно включить режим «Quant» в верхней центральной части. Он примагничивает трек к ритмической сетке и не дает промахнуться.

Фишка 3️⃣
Как найти то что ты играл час/день/неделю/месяц назад?

Все треки в текущем сете сохраняются в разделе «History». Помимо этого, каждый сет позже автоматически сохраняется в плейлист с наименованием в виде даты/времени игры. Его можно найти в папке Explorer-Archive-нужный тебе день и плейлист этого дня.

А какие фишки знаете вы? Делитесь в комментариях)

Все мы часто зависаем подолгу над одним треком, тратим слишком много времени на обзоры синтов и плагинов, и берем на себя слишком много задач, связанных с нашим творчеством. Быть эффективным – значит иметь возможность реализовать больше идей за меньшее время.

Очень важно знать о том, как выстроить эффективный творческий процесс. Далеко не все мы зарабатываем музыкой, поэтому время - наш самый драгоценный ресурс. Вот некоторые советы, помогут вам сэкономить время и позволят выпускать больше музыки за меньшее количество времени. 👉🏻

Если у вас один из CDJ плохо работает, во время сета можно дублировать трек и запустить его на исправном CDJ. Сейчас расскажем как. 👇🏻

🎧 Зажимаем кнопку SYNC на том CDJ, куда хотим продублировать трек

🎧 Трек полностью продублируется на второй CDJ и будет играть с того же места

🎧 Теперь можно спокойно менять фейдер

Сохраняйте лайфхак и пользуйтесь. 🙌🏻

Одной из важнейших частей любого обучения является - удовольствие от процесса! 🤩🙌🏻

Каждое занятие - это погружение в мир музыки и непередаваемые эмоции. На занятии вы буквально отключаетесь от внешних раздражителей и медитируете под любимую музыку.

После первого занятия вы уже не захотите останавливаться, а первое выступление останется в памяти на долго, если не навсегда.

Кто помнит своё первое занятие или выступление? Расскажите какие эмоции вы испытывали тогда?) 👇🏻

Что такое сатурация? 🎶🤔

Сатурация - это насыщение сигнала нечетными гармониками. Этот эффект делает сигнал менее холодным и стерильным, и используется для самых разных задач.

Если ваши треки звучат очень стерильно и как-то безжизненно, то без сатурации вам не обойтись.

Листайте пост, там мы рассказываем о ее основных видах и плагинах, которые помогут вам сделать звук отдельных инструментов или целых миксов глубже и объемнее. 🔜

Ребята, фото отчёт с большого экзамена по диджеингу и созданию музыки, который состоялся у нас в школе 5 ноября загрузили в альбом школы в сообществе ВКонтакте 🙌

Ссылку на альбом оставляем в сторис 📸

Вы знакомы с эффектом приближения? Если нет, то давайте мы вас с ним познакомим! ⬇️

Если придерживаться стандарта сведения треков, то, как известно, следующий не выводится в яму. Обычно это звучит не слишком красиво, слышно, что вклинивается что-то постороннее. Особенно если начинать по стандарту: сначала прибавлять высокие и средние. Но если есть большая потребность выводить ритм новой композиции в проигрыш, или когда трек заканчивается ямой, и сведение было не произведено заранее, то можно сделать наоборот — выведя трек начать прибавление частот с низов. Это создаст эффект приближения, что более естественно для нашего восприятия.

Как это работает: Все частоты убираются в ноль. Выводится фейдер, далее плавно прибавляем сначала низы, потом середину и в конце высокие частоты. Такая последовательность и создаёт эффект приближения. Как будто мы приближаемся к источнику звука.

Когда мы находимся за пределами помещения где звучит громкая музыка, слышны только низы. Приближаясь к источнику звука, мы начинаем слышать средние и, открывая дверь в комнату с источником звука, слышим весь спектр частот вместе с высокими.

Важно! Начинать прибавление низких частот мы можем только в яме, когда отсутствует партия бас-барабана в играющем треке. И важно прибрать низы старой композиции, прежде чем вступит её бочка. Кстати, таким образом можно и начать свой сет, особенно если вы решили записать микс.

Дело упростит наличие колор эффектов, а именно фильтра, которым можно воспользоваться вместо эквалайзера. Сначала ручка эффекта выкручена в крайнее положение в лево, где срезаются высокие частоты, потом она плавно поворачивается в стандартное положение, делать это следует постепенно.

Всем успехов, ждём на занятиях, где вы узнаете ещё больше полезной информации 🔥

Запись на пробный урок/аренда студии:
🌎 Direct
📲 +7 (812) 408-37-42

📍 Санкт-Петербург, Лиговский проспект, 53 (Арт-центр "Пушкинская-10", второй двор)

Мы работаем ежедневно с 11:00 - 23:00

Поздравляем учеников с успешной сдачей экзамена по диджеингу! 🎉

Наконец-то все переживания позади. Вы — большие молодцы! 👏

Успешная сдача в очередной раз доказала, что вам всё по силам, что в жизни нет ничего невозможного.

Желаем успехов и удачи во всех начинаниях и затеях. И пусть все экзамены в дальнейшем сдаются так же легко и на отлично. Мы всегда вас поддержим 🙌🏻 💙

Давайте сегодня мы порассуждаем, насколько важно или нет музыкальное образование в творческой и повседневной жизни диджея, электронного музыканта и вообще любого человека, который так или иначе связан с процессом создания музыки. 🎶

Сейчас не нужно далеко ходить за примерами, чтобы понять насколько распространено сегодня создание музыки людьми, которые понятия малейшего не имеют о музыкальной грамотности и соответствующих знаниях. Безусловно, при достаточно большом желании и стремлении достичь успеха в этой сфере — можно добиться своего, используя исключительно свои интуицию и слух. И опять же примеров достижения отличных результатов при подобном подходе также масса.

Но все же, даже при подобном подходе, временами наступает момент, когда задумываешься о том, чтобы изучить этот вопрос немного глубже, а там, глядишь и изучить его максимально досконально. Возможно подобные мысли появляются не у всех, но, как мы думаем — у многих. Давайте обсудим — насколько это, действительно, нужно и нужно ли вообще.

Для этого, стоит просто сравнить возможности, которые которые открываются перед человеком имеющим теоретический и практический навык музыкального образования, который знает основы, умеет применять и пользоваться ими на практике, а также на слух определять, подбирать и воспроизводить мелодии, аккорды и т.д. по сравнению с тем, у кого нет подобных навыков.

Итак, какие возможности открываются перед вами, если вы обладаете музыкальным образованием, музыкальной грамотностью и имеете навыки в этой сфере при создании музыки, ремиксов и всего остального, листайте карусель 🔜

В мы обучаем вас играть только на современном и профессиональном оборудовании - на таком же вы будете играть в клубах, если продолжите свой путь в мире музыки. 🎵🎧

Но есть более упрощенное оборудование, которое подходит для домашних вечеринок, для записи микса, для выездных мероприятий в труднодоступных локациях на природе.

Это контроллер и программное обеспечение. Про него то мы и поговорим. Есть 3 флагмана среди диджей программ для компьютера, в которых играют: Traktor, serato, rekordbox. Давайте разберём каждый из них. 👇🏻

🔹Rekordbox

Тут все просто: скачал, подключил пульт и играешь. Раньше требовался лицензионный код, начиная с 6 версии он не нужен, это для контроллеров, которые поддерживают данную программу.

Весь интерфейс полностью идентичен любой модели пульта Pioneer, что очень удобно для универсальных диджеев, играющих и в клубах, и дома на контроллере.

Плейлисты можно импортировать на флешку, они весят меньше, чем скидывать треки полностью, и сразу читаются на сидиджеях. 🔥

Пользование - бесплатно 🆓

🔹Traktor

В этой программе есть нюанс в работе эквалайзера: срезая низы лишь на половину, на звуке это отразится не так, как на классическом пульте Pioneer. В случае с Traktor низы совсем уйдут в ноль. На Pioneer нет такого эффекта - там низы правда срезаются лишь частично.

Удобства: для Traktora есть совсем малые консоли без джогов: портативные и легкие. Многие гастролирующие диджеи предпочитают данную программу именно из-за этих моделей пульта. Некоторые используют их как дополнительный эффектор в сетапе.

Пользование - нужна платная версия. 💸

🔹Serato

❗️Подходит только для определённых контроллеров

Нюанс: у программы удобный интерфейс для скретча на виниловых таймкодах. В целом многие диджеи, предпочитающие играть с таймкода, отдают голос именно за Serato.

Пользование - нужна платная версия. 💸

В какой из этих программ вы играли? Какая нравится больше всего? 🎶

Друзья, мы ищем администратора выходного дня и на вечерние смены в нашу дружную команду школы.

Если ты любишь музыку, так же как и мы, будем рады видеть тебя в нашей Topdjschool family!

По всем вопросам пишите в директ или звоните по тел. +7 (812) 408-37-42

Так же, будем благодарны за репост. 💙

Вы когда нибудь задумывались, почему бы не облегчить жизнь диджеям с указанием bpm и тональности трека на виниле?🤔🎧

Да, в аналоге это не так важно, но в цифровом диджеинге мы это учитываем. И это, ох как, облегчает жизнь, согласны?
Во всяком случае, начинающему диджею - очень!

💿 Попробуйте свести треки с соседствующими показаниями key в колесе Камелота и вы услышите, они будут звучать, как родные близняшки. А на виниле - слушаешь трек и берешь пластинку в магазине чисто по ощущениям. И было бы лучше, если бы указывали скорость трека хотя бы для ориентира, да?

🎶 Потому что ощущения могут нас обмануть! Вот так прослушаешь пластинку - вроде ок, берёшь.
Приходишь домой, пробиваешь трек - а он 140 bpm, а по ощущениям - умеренный на 120. 🙄

И ведь, чем быстрее музыка,тем ее сложнее играть, самое сложное - это хардкор за 200 bpm.

Какие интересные ситуации у вас были, связанные с винилом? Пишите в комментариях) 👇

Сегодня расскажем вам про Baile Funk.
Жанр, стремительно ворвавшийся в 2023 год. Как, откуда и почему? ⤵️

Funk Carioca, также известный в других частях мира как Baile Funk представляет собой музыкальный жанр из Рио-Де-Жанейро, смешивающий в себе Майами-бэйс и гангста-рэп

Название Baile Funk состоит из двух слов, которое можно разобрать по отдельности, «Baile» на Португальском означает мяч, что намекает на скачущий, как мяч, ритм музыки. Приставка «Funk» добавляет жанру фанки-вайб, дерзкий и качающий.

Звучание Baile Funk'a наполнено разнообразными ритмами и звуками, базируясь сразу на нескольких жанрах, таких как: латина, сальса, афро и даже немного электроники. Электронное звучание добавилось к Baile благодаря тому, что музыканты и диджеи использовали различные синтезаторы и драм машины, попутно вдохновляясь королем электро-фанка Afrika Bambaataa и семплировали его работы.

В 2023г. этот стиль неожиданно ворвался в массы и обрёл популярность. До него добрались и Российские артисты, сегодня в диджей сетах очень часто можно услышать треки в этом стиле, но это будет не что-то жесткое бразильское национальное, а скорее стильные ремиксы/эдиты на известные треки. Все же слышали тот самый «дай мне посмотреть»? Это достаточно интересное явление в мире музыки, вопрос лишь в одном: как долго этот жанр будет ещё на плаву? 🤔

Знакомы с этим жанром? Что думаете о нём?)

А давай мы расскажем, как можно скретчить, даже если не умеешь. Итак, погнали:

1️⃣ Включаем эффект TRANS и посылаем его на третий канал

2️⃣ Зажимаем кнопку ТАР, крутим ручку ТІМЕ и подгоняем ВРМ к BPM трека

3️⃣ Затем меняем длину эффекта на 1/4

4️⃣ Крутим ручку LEVEL на 50% и включаем эффект

Готово! 💥😎

Сохраняй лайфхак, делись с друзьями, и обязательно попробуй на практике!

Диджеинг или создание музыки? С чего же лучше начать? 🤔

Чтобы ответить на этот вопрос, вам нужно оценить свои амбиции. Сейчас практически невозможно сделать международную диджейскую карьеру, не выпуская собственных треков.

А если вы хотите играть для друзей, в барах, клубах и на мероприятиях, и не хотите сочинять музыку, то лучше сосредоточьтесь на диджеинге.

❗️Создание музыки требует гораздо большего времени, навыков и практики, чем диджеинг. Вам придется разбираться в плагинах, постигать азы музыкальной теории, учиться сведению. Трезво оценивайте свои силы, есть ли у вас на все это время и готовы ли вы совмещать?

Если вы уверены в себе и видите себя в музыкальной индустрии, учитесь и продакшну, и диджеингу одновременно. Тем самым вы сможете налаживать контакт со своей аудиторией и узнаете, как эта аудитория реагирует на ваши треки, и что в них можно улучшить. 🙌🏻

В @ вы научитесь и тому и другому. Приходите в нашу школу, расскажем всё о диджеинге, поможем записать ваш первый трек. Наши преподаватели - профессионалы в своем деле и они с радостью поделятся с вами бесценным опытом.

Запись на пробный урок/аренда студии:
🌎 Direct
📲 +7 (812) 408-37-42

📍 Санкт-Петербург, Лиговский проспект, 53 (Арт-центр "Пушкинская-10", второй двор)

Мы работаем ежедневно с 11:00 - 23:00

Карл Кокс написал книгу-автобиографию 📚

Может это новый тренд диджеев: издавать книги о себе и своем творческом пути? 🤔🎧

Книга называется «Oh yes! Oh yes!» - это коронная фраза диджея, которую Кокс любит произносить во время своих сетов. Больше 30 лет диджеинга, этому человеку уж точно есть, что рассказать про индустрию. 👍

В аннотации сказано: «Легенда, сыгравшая важную роль в зарождении культуры танцевальной музыки - Карл Кокс, наконец, готов рассказать свою невероятную историю».🚀

Путь от начинающего диджея на нелегальных рейвах до звезды мирового масштаба, который играет сейчас на всех континентах, уместился всего лишь в одну прочную обложку.

Изначально книга была готова к издательству еще весной 2020 года, но из-за пандемии презентация была отложена, а Карл Кокс, не теряя времени даром, решил дополнить повествование своим взглядом на развитие электронной музыки после снятия карантинных ограничений.

Музыкальный продюсер, управляющий лейблом, радио диджей и владелец собственной радиостанции, - Карлу есть чем поделиться не только со слушателями, но и с читателями. 📚

Читали уже эту книгу?)

Сидишь перед монитором, а вдохновения нет?
Такое знакомо каждому музыканту.

Мы научим тебя писать треки без музы и вдохновения . 👉

Самым простым способом написать что-то, когда нет мыслей, является выбор референса! Да, ваша идея в голове и есть тот самый референс, но порой нужно написать что-то быстро, и некогда ждать идей из ниоткуда или просто они закончились…
⠀
Поэтому ищем трек нужного жанра или берем тот, который нам нравится. А лучше несколько! Для сведения лучше брать несколько треков, а вот для написания бита - самое то.
⠀
Если на выходе нужно что-то более коммерческое, то лучше взять три трека из одного стиля, примерно одного времени.

Если что-то экспериментальное, то композиции могут быть любые. Но следует помнить, что если они сильно отличаются по темпу или размеру (не кратно), то будет сложно. Когда треки выбраны, главным слоганом становится: «написать то же, только другое». 🤪

Ребята, важно не искать идеально совпадающий тембр звука по сравнению с тем, что в референсе. Порой мы часто попадаем в эту западню и часами пытаемся накрутить такой же звук. Но зачем? Нам не нужны копии. Лучше попробовать найти свой тембр, пускай и похожий, но свой.

Чем дальше есть желание уйти от референса, тем более контрастный тембр звука выбираем. Например, в референсе - мягкий и матовый с кучей ревера, у вас - резкий и яркий с дилеем и перегрузом.

Всем вдохновения и успешных треков!
Делитесь в комментариях тем, как вы создаете свои треки, когда нет настроения? 😕

Помните свой первый сет? Руки дрожат, глаза бегают в разные стороны… 👀😬

Волнение — это нормально, но иногда оно может серьезно помешать работе. И сегодня мы хотим поделиться с вами несколькими способами как убрать волнение. Конечно, полностью убрать волнение не получится. Ведь даже опытных диджеев иногда потряхивает перед сетом.

Но давайте попробуем повысить уверенность в себе, чтобы сет прошел отлично?! ⤵️

1️⃣ ПОДГОТОВКА.
Хорошая подготовка очень поможет вам снизить волнение. Узнайте побольше о месте, в котором будете играть, поясните для себя все моменты заранее.

2️⃣ РИТУАЛЫ.
У многих диджеев есть свои определенные ритуалы (действия) перед сетом - так вот, не пренебрегайте этим! Это ведь тоже отличный способ настроить себя на нужную волну. А если у вас ещё нет таких ритуалов - то самое время их придумать!

3️⃣ ОШИБКИ - ЭТО НОРМАЛЬНО.
Принимайте свои ошибки, учитесь на них, совершенствуйтесь и доводите до идеала на тренировках. Ведь благодаря ошибкам, мы и набираемся опыта. Примите тот факт, что любая ошибка - это ваш рост, без этого никак)

4️⃣ ПЛАН «Б».
Будьте всегда готовы к неожиданностям, берите с собой запасные флешки, провода, ведь произойти может что угодно. И очень важно иметь так называемый план «Б», с ним вы всегда будете чувствовать себя спокойнее и увереннее.

Ещё больше полезной информации можно получить на занятиях, приходите на бесплатный пробный урок по диджеингу.

Запись на пробный урок/аренда студии:
🌎 Direct
📲 +7 (812) 408-37-42

📍 Санкт-Петербург, Лиговский проспект, 53 (Арт-центр "Пушкинская-10", второй двор)

Мы работаем ежедневно с 11:00 - 23:00

#диджеингспб #школадиджеевспб #курсыподиджеингуспб #советыдиджею

Пополняем список советов для вас, листайте фото, сохраняйте пост, отправляйте друзьям диджеям. 🙌🏻

Что такое хорошее сведение? 🤔

Хорошо сведенный трек – это тот, который звучит хорошо на любом оборудовании. 🔉💥

Всего лишь несколько простых действий помогут тебе услышать свой трек с разных сторон и ты сможешь сделать правильное решение, относительно сведения.

Итак, послушай его на компьютере, в машине, или включи его на телефоне и попроси друзей послушать, попроси знакомого диджея поставить его в клубе.

Приходите на курсы по продакшну, научим создавать треки за которые вам не будет стыдно! 🙌🏻🔥

Запись на бесплатный пробный урок:
🌎 Direct
📲 +7 (812) 408-37-42

📍 Санкт-Петербург, Лиговский проспект, 53 (Арт-центр "Пушкинская-10", второй двор)

Мы работаем ежедневно с 11:00 - 23:00

#электроннаямузыка #электроннаямузыкаспб #спбсозданиемузыки #школамузыкиспб #саунд #саундпродюсер #саундпродюссерспб #саундпродакшн #написаниемузыкиспб #курспосозданиюмузыки #курсыпомузыкеспб #курспосозданиюмузыкиспб #курсыпоэлектронноймузыке #созданиеэлектронноймузыки

Ошибка, которую совершают 90% начинающих диджеев - крутить джог медленно, когда подгоняете треки. ❌

❗️Когда вы крутите джог медленно, ничего не меняется. Если вы начинаете крутить быстрее, тогда скорость начинает меняется.

Не бойтесь активно крутить джог - так вы сравняете скорость быстрее!

Крутите, ровняйте, вырабатывайте привычку сразу 🙌🏻

Кто раньше тоже боялся крутить джог? 😁

Многие из нас думают, что для того чтобы стать успешным в какой-либо профессии или начать что-то новое, нужно начинать в молодом возрасте.

Однако, истории успеха диджеев со всего мира доказывают, что страсть и усердие могут помочь достичь вершин даже тем, кто начал свой путь во взрослом возрасте. Листайте фото и смотрите. 🔜

И кто сказал, что советы должны быть только полезными? 🤔

Сегодня мы хотим дать вам несколько вредных советов. 😈😈😈

А что с ними делать, решайте сами) 😁

⚠️ Обязательно опоздай на сет, не нужно никого об этом предупреждать. Ведь все будут очень тебя ждать и хотеть чтобы ты скорее приехал.

⚠️ Не нужно готовиться к сетам и следить за порядком в музыкальной библиотеке, а потопать это время с пользой для себя, расскажи всем, что ты очень крутой диджей.

⚠️ Напитки всегда держи только над оборудованием, ведь оно тоже хочет выпить с тобой.

⚠️ Зачем тратить время и скачивать новую музыку? Ведь у тебя итак есть то, что 100% зайдёт, не нужно пробовать новое и неизведанное.

⚠️ Кто сказал, что твои треники и любимая футболка не подходят для образа? Не слушай их, ты ведь не артист, зачем тебе работать над своим образом?

Зеркалим советы и запоминаем!)

Каких еще вредных советов добавим к этому списку? 😁

Поздравляем всех педагогов, наставников с Днём Учителя! Спасибо вам за ваш труд и вклад в развитие новых талантов. 🙌

Желаем вам дальнейших творческих успехов, больше креативных идей и непрерывного развития!

Так же, хотим сказать большое спасибо преподавателям
Вы меняете жизнь людей к лучшему, открывая им прекрасный мир музыки! 🎧🎶

Пусть ваша работа всегда будет в радость и приносит в вашу жизнь настоящее счастье!

Параллельная компрессия – простой способ сделать звук жирнее и профессиональнее. 🤩👌🏻

Параллельная компрессия - это достаточно простой способ добавить яркости партии ударных, баса, вокала или даже всему миксу, сохранив динамику. Если классическая компрессия сглаживает пики и понижает динамический диапазон, то параллельная - позволяет детализировать более мягкие и тихие звуки.

Для этой операции нам очень желателен ламповый компрессор, поскольку данный тип компрессора насытит сигнал гармониками. Установим на нем экстремальные значения компрессии: параметр threshold -30 db, a ratio - 6:1.

Срезаем громкие пики и оставляем более тихие звуки, которые будем добавлять к основному сигналу. Если у компрессора есть параметр wet/dry, можно воспользоваться им. В противном случае, компрессор можно повесить на отдельную шину на вашей DAW. Смешав сильно компрессированный и обычный сигнал, вы заметите, насколько ярче и сочнее звучат ваши барабаны, вокалы и микс.

Для параллельной компрессии лучше выбрать быструю атаку, например 3м/с. Что касается релиза, то здесь есть простор для экспериментов. Быстрый релиз поможет сохранить динамику сигнала, более медленный - склеить партию.

В целом, для фанка, r'n'b или поп-микса лучше подойдет более длинный релиз. Для EDM, рока или метала - короткий. Но на практике это зависит от того, какого звука вы хотите достичь.

Приходите на занятия и мы научим вас и другим полезным фишкам сведения и продакшена.

Запись на пробный урок/аренда студии:
🌎 Direct
📲 +7 (812) 408-37-42

📍 Санкт-Петербург, Лиговский проспект, 53 (Арт-центр "Пушкинская-10", второй двор)

Мы работаем ежедневно с 11:00 - 23:00

#электроннаямузыка #электроннаямузыкаспб #спбсозданиемузыки #школамузыкиспб #саунд #саундпродюсер #саундпродюссерспб #саундпродакшн #написаниемузыкиспб #курспосозданиюмузыки #курсыпомузыкеспб #курспосозданиюмузыкиспб #курсыпоэлектронноймузыке #созданиеэлектронноймузыки

Один из основных моментов в работе диджея это уметь преподносить музыку грамотно. Любую публику надо готовить, то есть настраивать на то, чем ты их удивишь. Уметь разогреть, сделать своё настроение, заманивающее на то пространство, называемое танцполом - секрет успеха любого ди-джея.

Сегодня речь пойдет о том, почему чаще всего в наших ночных клубах публика предпочитает попсу, а не что-то более интересное. Даже если диджей сводит без ошибок, и миксу можно позавидовать, а публика пришла с конкретной целью потанцевать под его микс, но тусовки, к сожалению, не получается, так как народ находится еще не в той кондиции.
Вот поэтому и приходится доставать треки с попсой.

Вот небольшие секреты от звездных личностей мирового уровня:

🎧 PAUL OKENFOALD, часто добавляет ВЧ (высокие частоты) в первых двух, трех треках это благоприятно влияет на повышение адреналина в крови у женщин.

🎧 SEB FONTANE первый трек чаще всего запускает с рекордным сэмплом

🎧 DJ JEAN начинает свой сет непредсказуемо или с глубины на верх или от веселого к спящему.

Как грамотно преподносить свой микс и тщательно готовить публику? ⤵️

Если ты работаешь всю ночь один, первые 30 минут музыки должны быть однообразные, без вокала и BPM ниже обычного на 5%, в следующие 15 минут ты должен обратить внимание публики на себя. Для этого нужно делать искусcтвенные провалы в музыке в ритм, убирая фэйдер в нужные моменты, которые только раздражают публику. Нужно как-то необычно свести знакомую всем присутствующим тему или scratch, если, конечно, можешь, а вот после этого и начинается заключительная часть разогрева.

Следующий отрезок времени необходимо отработать по системе хит за хитом, чем дальше, тем веселее или мелодичнее, в зависимости от стиля, в котором ты работаешь, и, когда ты увидишь, что 80% людей забились на танцпол, то это и будет для тебя сигналом, что пора начинать «перевоспитание» танцпола. Только не забывай, что ты работаешь не для себя, а для них.

Еще больше полезной информации тебе расскажут настоящие профессионалы в нашей школе, приходи на занятия)

5 ошибок эквализации. ⬇️

❌Эквалайзер в режиме соло.

❌Использовать эквалайзер без необходимости.

❌Не делать перерывы.

❌Усиливать частоты перед тем, как их вырезать.

❌Не использовать референс.

Это небольшая мотивация для вас к работе над своими треками и их усовершенствованию! 🚀

Обязательно сохраняй себе и применяй на практике.

Расскажем вам о главных правилах, которые помогут вам научиться делать эквализацию инструментов, вокала и микса правильно, а значит, более качественно и эффективно. 🙌🏻

Эта информация больше для начинающих, но даже если вы уже более-менее продвинутый, то не исключено, что найдете в ней что-либо для себя полезное. 👍🏻

Ну что же, поехали! 🚀👉🏻

Как диджею выбирать музыку. ⤵️

Работа диджея начинается с поиска музыки, а не со сцены. Ваша цена, как диджея начинается и заканчивается с того, что на ваших компьютерах и в вашей сумке. Для получения каждого дополнительно оплачиваемого часа в клубе хороший диджей тратит дни, месяцы и годы, отбирая композиции и узнавая все больше и больше о музыке.

Основные вопросы, которые вы должны себе задавать при отборе:

-Является ли это отличной и качественной музыкой?
-Подойдет ли она для танцпола?
-Подходит ли это к моему стилю?

Далее мы расскажем о некоторых правилах и дадим рекомендации по выбору музыки. 🎶🔜