Арт-студия Гу&Ашь

В этот день родилась Берта Моризо

Берта Моризо. (14.01.1841 – 2.03.1895). Соратник, любимица, муза и модель Эдуарда Мане. Берта часто позировала Мане, принимала активное участие в кружке импрессионистов, а ее творчество отразилось на восприятии и работах Эдуарда. Весьма большой исторической и культурной ценностью считаются письма БертыМоризо к Эдуарду Мане, в которых она пишет не только об импрессионизме, но и о самом Мане, и о его полотнах, давая им тонкую и непредвзятую оценку. Самые известные картины самой Моризо - это «Девочка с корзинкой» и «Женщина за туалетом».

В этот день умер Ян Брейгель Бархатный

Знаменитый фламандский живописец Ян Брейгель появился на свет в 68 году 16-го века, в Брюсселе. Художественному мастерству обучался в Антверпене. В 1590-96гг работал в разных городах Италии.
В 1597г. Брейгель возвращается во Фландрию и становится членом гильдии художников. Он создает прекрасные пейзажи, которые оживляет при помощи миниатюрных фигур людей.
Его сын, родившийся в 1601г. унаследовал талант отца и впоследствии также стал знаменитым художником.
На сегодняшний день картины Брейгеля можно найти в различных музеях по всему миру. Кроме пейзажей, живописец прославился еще и созданием предельно точных изображений цветов в натюрмортах.

В этот день родился Зураб Константинович Церетели

4 января этого года Зурабу Константиновичу Церетели исполнится 82 года. Практически всем он известен, как автор помпезных и монументальных памятников, но мало кто знает, что на самом деле Зураб Константинович в первую очередь не скульптор, а художник, живописец. За свою долгую творческую жизнь Церетели написал более 5 тысяч картин. В молодые годы, учась во Франции, Зурабу посчастливилось встречаться и разговаривать с Пабло Пикассо. Там же он общался и с Марком Шагалом. С тех пор прошло более пятидесяти лет, и Церетели сам стал всемирно известным – его скульптуры украшают английские, испанские, американские, французские. Японские, бразильские, грузинские, литовские улицы и площади.

Библиотека № 235 объявила об открытии очередной выставке художников
Стало известно о том, что библиотека № 235 им. Хорошева-Мневников открыла выставочную программу, на которой представлены работы обучающихся государственной школы искусств № 2.
Выставка будет работать до середины января следующего года.
Ребята, которые проходят обучение в государственной школе искусств №2 изучают предметы по живописи, скульптуре, рисунке, композиции и истории искусства в общем. Ребята становятся участниками выставочных программ, конкурсов, фестивалей, которые проводятся совместно с художниками-профессионалами.
Детская школа художников № 2 стала постоянным участником различных выставочных мероприятий благотворительного фонда под названием «Новые имена».
После сдачи государственных экзаменов ребята получают высшее художественное образование и получают престижную работу дизайнеров, реставраторов, иконописцев, архитекторов. Многие работают в известных столичных музеях.
Стоит напомнить, что год назад государственная детская школа №2 получила имя классика пейзажной живописи современности В. Стожарова, который являлся преподавателем данной школы.

В этот день родился Ренато Гуттузо

Ренато Гуттузо. (2.01.1912 – 18.01.1987). Из рожденного в предместьях Палермо итальянского мальчишки мог бы вырасти вполне «уважаемый господин», но Ренато выбрал для себя другой путь. Уроки живописи, юридический факультет университета, реставрационные работы. Затем участие в оппозиционном Муссолини творческом объединении, вступление в итальянскую компартию, участие в подполье. Картины и рисунки Гуттузо сражались с фашизмом, а после победы начали борьбу за мир. Антивоенные рисунки, собранные в цикле «С нами бог» награждены Всемирным советом мира.

Елена Погосян собирается опубликовать письма Петра Первого
«В Эстонии не так много времени нахожусь, Таллинн – город в котором я родилась. Также, в нем моя семья. Несколько лет я изучаю Таллин, с научной точки зрения»

-Старинные церкви, иконостас Никольской церкви, исследованы - так ли это?

Искусствоведы, изучают иконостасы по своему - филологи и историки - практически не рассматривали. Иконостасы петровской эпохи – неизученные практически.
-Как вы думаете, иконостасы использовались для пропаганды царствующей династии?
Несомненно. Первое, на что обращал внимание человек - на святых царствующей династии. Позже, присмотревшись, он обнаруживал другую картину мира..
-Люди в те времена, осведомлены в символизмах?
Я уверена, люди обладали зыком символов лучше чем мы. Первоисточники это подтверждают.
- Вы преподаете в Альбертском университете?
Да, общекультурные курсы, всем рекомендую.
Собрание «Петр – архитектор российской истории» вышло под вашим авторством. Отношение в науке к Петру, меняется?
Да, ученые начали принимать к сведению документы, которые очевидны. Забавно, что их не использовали. Сейчас перед нами, встанет совсем другая картина.

В этот день родился Анри Матисс

Анри Матисс. (31.12.1869 – 3.11.1954). Первые двадцать три года своей жизни Анри прожил во французском городке Ле-Като, после чего отправляется в столицу, решим учиться живописи. Матисс во время своей учебы неоднократно меняет учителей, переходит из мастерской в мастерскую, из салона в салон, его учителем становится даже Гюстав Моро. И только через 12 лет после переезда в Париж Анри Матисс создаёт картину, ставшей первой признанной удачей 35-летнего живописца. Миру представлены «Роскошь, покой и наслаждение».

Заявление Гендиректора Эрмитажа о подлинности авторской копии Джоконды.
13 декабря выступил с заявлением генеральный директор Государственного Эрмитажа Петербурга Михаил Пиотровский.
Интервью было связано с тем, что международная пресса заявила о нахождении копии Джоконды Леонардо да Винчи, написанной самим автором, в музейной коллекции. Он призвал общественность и СМИ не делать поспешных выводов, а дождаться решения результатов компетентной научной комиссии. Он заявил, что требуется достаточно много фактов для подтверждения действительно подлинного шедевра. Всех интересующихся проблемой подлинного в искусстве он пригласил посетить выставку, демонстрирующую исследования известных полотен художника и его учеников. На этой выставке присутствовали три полотна: "Мария Магдалена", "Женский портрет" и "Мадонна с младенцем". Демонстрацией выставки Михаил Пиотровский дал понять, что научное исследование картин процесс довольно длительный и трудоемкий, в котором применяются современные методы исследования доступные Государственному Эрмитажу. К данным картинам применялось инфракрасное и ультрафиолетовое излучение, рентгеновские лучи, а также профессиональная группа ученых специалистов. Им удалось достоверно определить, что "Марию Магдалену" написал Джампьетрино - лучший ученик Леонардо да Винчи. Полотно "Женский портрет", просвеченное в ИК - лучах, создает видимость лица с мужскими чертами. Какой автор написал "Женский портрет" и "Мадонну с младенцем" определить пока не удалось. Данные картины находятся у частных коллекционеров.
Еще раннее британская пресса сообщала об обнаружении копии Джоконды в частной коллекции, яко - бы написанной самим Леонардо да Винчи или одним из его учеников.

В этот день умер Лазарь Маркович Лисицкий

Лазарь Маркович Лисицкий. (22.11.1890 – 30.12.1941). Известный новатор и авангардист, взявший себе творческий псевдоним Эль Лисицкий стал изобретателем и автором так называемых «проектов утверждения нового». Каждый «проун» представлял собой трехмерную супрематическую композицию и выполнял функцию проектного этапа для дизайнерской разработки. Вновь созданный инструмент проектирования впоследствии нашел своё применение в конструировании мебели, архитектуре, издательском деле, книгопечатании и фотоделе.

Юбилейная выставка Ильи Комова.
Совсем недавно в Российской академии художеств, на Пречистенке 21, открылась выставка Ильи Комова. Выставка «Путь» была посвящена крупному юбилею художника и дала посетителям четкое представление о направлении творчества художника за последние годы работы.

Илья Олегович - коренной москвич, учился в родном городе, закончив Московский государственный художественный институт, стал автором множества экспозиций на территории России и далеко за ее пределами. Примеры его творчества присутствуют в самых известных музеях и во многих частных коллекциях. Мастер убежден, что форма и содержание просто обязаны служить единой задаче и лучше всего это доказывает опыт древнерусских монументалистов и искусство начала 20го века. Комов добивается неимоверной динамичности и эмоциональности своих картин, умело используя навыки владения кистью, демонстрируя невероятно яркий темперамент.
Поездка в далекую Индию подарила миру оригинальную серию портретов ее жителей. Соня Ганди, председатель партии Индийского Национального Конгресса, выразила Илье Олеговичу благодарность, за изображенную в его произведениях любовь к индийскому народу. И не удивительно, ведь Комов, в процессе создания портрета, старается передавать не только чисто внешнее сходство, но и характер той или иной личности, ее внутренний мир. Работы мастера отличаются насыщенными тонами, что придает им эксцентричности. В выставку вошло множество интересных проектов мастера, среди которых портреты известных артистов и музыкантов, и, конечно же, не обошлось без прекрасных пейзажей.
Выставка продлится до 10 января 2016 года.

В этот день умер Грегуар Мишонц

Грегуар Мишонц. (22.03.1902 – 29.12.1982). Гриша Мишонзник увидел свет в Кишинёве. Там же он начал постигать живопись, изучая технику иконописи. В 18 лет переехал в Бухарест, где поступил в Академию художеств. В 20 лет художник побывав в Стамбуле и Марселе оказывается в Париже. Именно в столице Франции Григорий становится Грегуаром, и приобретает известность благодаря сюрреалистическим натюрмортам его кисти. Самые известные работы – «Женщина с шарфом» и «Урожай».

Цифровые картины на московской выставке
В настоящее время и по 30 декабря на московском вернисаже "Цифровое зазеркалье" будут показаны работы Антона Батишева, художника, проживающего и работающего в Саратовской обл., использующего цифровые технологии. Мероприятие проходит в МГХПА им.Строганова.

Проект организовали: ВТОО «СХР», РАХ и центр "МАРС", выставка работает также и благодаря поддержке Минкультуры РФ.

На вернисаже можно ознакомиться с произведениями известных художников России, которые в своих произведениях соединяют в единое искусство и технологии. Организаторы отметили, что работы Антона Батишева можно отнести к совершенным в пластическом плане и современным по содержанию произведениям. В них можно ощутить ритм современной жизни, увидеть, как используются компьютерные технологии, с которыми также работают многие зарубежные художники.

Что такое цифровая живопись? В компьютерном мире существуют аналоги обычных инструментов художников, именно благодаря им и создаются электронные картины. Создание художественных произведений с помощью компьютерных технологий относят к сравнительно новому направлению изобразительного искусства. "Цифровое зазеркалье" - это проект, где можно увидеть, как развивается данное направление, в котором не последняя роль за сложными технологическими решениями, а ведь именно они позволяют создавать самые неординарные художественные произведения.