Музыкальная Академия Матвиенко МАМА

Музыкальная Академия Игоря Матвиенко ждет тебя на День Открытых Дверей! Ты узнаешь ВСЕ о профессиях артист-вокалист, саунд-продюсер  и сонграйтер.

А еще…
⁃ розыгрыш скидок на обучение
- пруфы про скидки, курсы и программы обучения
- авторские мастер-классы
⁃ экскурсия по академии и студии звукозаписи

не упусти шанс выбрать для себя дополнительное образование в творческой сфере и открыть новые возможности!

  Дата: 17 августа
  Время: 16:00
  Место: Музыкальная Академия Игоря Матвиенко
  Адрес: г. Москва ул. Нижние Мневники 37а стр 17 (станция метро Терехово)

Регистрация по ссылке в шапке профиля

#музыкальнаяакадемия
#музыкальныйпродюсер
#музыкальноеобразование #музыкальнаяиндустрия

Пока Павел Дуров рассказывает миру про своих 100 детей, мы уверено можем заявить, что у нас их более 5000! - студентов офлайн и онлайн курсов!

Хочешь попасть в нашу музыкальную семью?
Выбери свой курс на academama.ru
Мы ждем тебя!
#музыкальнаяакадемия #музыкальныйпродюсер #обучающиекурсы

Быть SHAMANом или быть MACANом? – это не философское рассуждение, а отрывок выступления саунд-продюсера академии М.А.М.А. Егора Доморадова «Что по демкам?» арт-кластера «Таврида».

Егор рассказал, с чего стоит начать подготовку первого трека, обозначил основные ошибки молодых артистов и дал ценные советы, основываясь на своем опыте.

Воркшоп прошел при поддержке социальной сети «VK», которая вручила всем спикерам подарки.

Скоро мы обязательном поделимся полным видео.

Хочешь научиться делать топовые аранжировки и писать качественную музыку?

Стать успешным музыкальным продюсером или артистом?

Ты чувствуешь, что музыка и сцена - твое призвание, но не знаешь с чего начать?

Приходи в Музыкальную академию Игоря Матвиенко - М.А.М.А!
 
Открыт новый набор на очные курсы по направлениям:
 
🌟 Артист-вокалист  
🌟 Саунд-продюсер  
🌟 Сонграйтинг
 
✔️Старт обучения в октябре!
 
Мы гарантируем:

▫️ Качественное образование
Долгие годы мы формировали безупречный состав преподавателей.
Это не теоретики, вас будут обучать практикующие в музыкальном бизнесе профессионалы.

▫️ Много практики
В нашей академии студенты с первых дней погружаются в музыкальное комьюнити, где работа на студии, репетиции, творческие коллаборации и выступления на сцене - важная составляющая обучения.

▫️ Профессиональное оборудование
Занятия проходят в студийном комплексе Игоря Матвиенко.
Не для кого уже не секрет, что студия М.А.М.А - любимое место звезд российского шоу-бизнеса, поэтому техническое оснащение наших студий и помещений соответствуют требованиям ведущих артистов, саунд-продюсеров и звукоинженеров.

▫️Мастер-классы и лекции от гуру музыкальной индустрии
Интересные встречи и разговоры с приглашенными спикерами на любые темы от «создания песенных текстов» до «раскрутки» артиста.

 Залетай на наш курс и бери друзей!  Заявки на обучение принимаются до 1 октября.

Выбирай свой курс по ссылке в шапке профиля ☝🏻

#музыкальнаяакадемияигоряматвиенко #москва #курсывокала #игорьматвиенко #вокал #сонграйтинг #музыкальноепродюсирование

Что такое Синтез? 🎼

Синтез - в музыкальном продюсировании — это процесс создания звука с помощью специальных электронных музыкальных инструментов или плагинов для музыкального софта, называемых синтезаторами.🎹

Существует множество различных методов синтеза звука, которые можно свести к нескольким основным типам! 🎵

▫️Аддитивный синтез: создание звука путем сложения гармоник.

▫️Субтрактивный синтез: создание звука путем вычитания нежелательных частот из богатого гармонического спектра.
▫️Сэмплирование: использование записанных звуков (сэмплов), которые затем можно обрабатывать и манипулировать.
▫️FM-синтез (частотная модуляция): создание звука путем модуляции частоты одной волны другой, что приводит к появлению новых гармоник.
▫️PD-синтез (фоновая дисторсия): создание звука путем изменения фазы базовой волны, что также приводит к новым гармоническим составляющим. 🎵

Кроме того, существуют и другие, бол сложные и специализированные методы синтеза, такие как wavetable-синтез, гранулярный синтез, векторный синтез и другие. 🎶

Все эти методы синтеза могут использоваться в различных комбинациях для создания уникальных звуков и тембров, которые являются основой современного музыкального продюсирования! 🎧

Синтезаторы могут воспроизводить огромное количество звуков, от классических аналоговых до сложных, развивающихся текстур, и стали неотъемлемой частью не только электронной музыки, но и многих других жанров!🌟

Это и многое другое из музыкального продюсирования наши педагоги расскажут на нашем очном курсе: Саунд-продюсер!

Кстати сейчас идет набор на новый учебный год, вы уже можете записаться на прослушивание и занять свое место на курсе 👉🏻 https://academama.ru/musicproduction

#музыкальныйпродюсер #музыкальнаяакадемия #музыкальнаяиндустрия #сведение
#обучающиекурсы #музыкальноеобразование

Что такое фантомное питание? ⚡️

Фантомное питание (англ. Phantom Power) — это способ подачи электрического напряжения на конденсаторные микрофоны через их аудиокабель. Оно необходимо для питания встроенного предусилителя и поляризации капсюля таких микрофонов, что позволяет им функционировать корректно.

Основные аспекты фантомного питания:

🔘Напряжение: Стандартное напряжение фантомного питания составляет +48 Вольт (может также быть 12 В или 24 В, но это реже встречается).

🔘Подключение: Фантомное питание подается через XLR-кабель. Напряжение поступает на оба сигнальных контакта (пины 2 и 3) относительно земли (пин 1), что позволяет избежать шумов и помех.
Использование:

✔️Основное применение фантомного питания — это конденсаторные микрофоны, которые требуют внешнего питания для работы. Динамические микрофоны и ленты, как правило, не нуждаются в фантомном питании, и в некоторых случаях его применение может даже повредить ленточные микрофоны.
Активное оборудование:

Фантомное питание может также использоваться для активных DI-боксов и некоторых других устройств, требующих внешнего питания.

☝️Важные замечания:

🔘Совместимость: Не все микрофоны и аудиооборудование поддерживают фантомное питание, поэтому перед его включением всегда нужно проверять совместимость устройства.

🔘Безопасность: Хотя фантомное питание и предназначено для безопасного использования, всегда рекомендуется подключать и отключать микрофоны при выключенном фантомном питании, чтобы избежать возможных повреждений оборудования.
Фантомное питание является стандартом в профессиональной аудиоиндустрии и значительно расширяет возможности звукозаписи, предоставляя чистый и качественный сигнал от микрофона к микшерному пульту или аудиоинтерфейсу.

🎓Приходите учиться в музыкальную академию Игоря Матвиенко.

👉Очные курсы - https://academama.ru/offline
👉Онлайн курсы - https://academama.ru/online

Подписывайтесь на наши соц. сети и следите за жизнью академии.

👉Telegram - https://t.me/musicacademymama

#музыкальныйпродюсер #музыкальнаяакадемия #музыкальнаяиндустрия #сведение
#обучающиекурсы #музыкальноеобразование

Друзья, мы хотим сказать огромное спасибо за вашу активность и поддержку! Наше последнее LIVE SHOW собрало уже 4,2 тысячи просмотров, и это невероятно приятно видеть, как вы проявляете интерес к нашей работе.

Мы обещаем продолжать снимать еще больше интересного и захватывающего контента для вас! А пока предлагаем вам заглянуть за кулисы и посмотреть фотографии со съемок. Оставайтесь с нами, впереди много увлекательного!

#МузыкальнаяАкадемия #ИгорьМатвиенко #Благодарность #Фотосессия #Закулисье #Музыка #Шоу

🎵 Инструкция для начинающих: Работа в MIDI Редакторе 🎹

Шаг 1: Откройте программу для создания музыки с MIDI редактором, такую как FL Studio, GarageBand или Ableton Live.

Шаг 2: Создайте новый проект или откройте уже существующий, чтобы начать работу.

Шаг 3: Добавьте MIDI трек в проект. Это можно сделать через меню или кнопку «+», указав тип трека как MIDI.

Шаг 4: Выберите инструмент для работы. Это может быть виртуальный синтезатор или звуковой модуль в программе.

Шаг 5: Нажмите на кнопку записи и начните играть на MIDI-клавиатуре или вводить ноты с помощью мыши. Записанные данные появятся на музыкальной сетке редактора.

Шаг 6: После записи, попробуйте отредактировать данные. Измените длительность нот, их положение, громкость и другие параметры, чтобы создать свою уникальную музыку.

Шаг 7: Используйте MIDI контроллер, если у вас есть такой. Он поможет управлять звуками и эффектами более точно и удобно.

Шаг 8: Когда ваш трек готов, экспортируйте его в нужный формат (например, MIDI, WAV или MP3) и сохраните проект для дальнейшей работы.

Эта инструкция поможет вам начать работу с MIDI редактором и создать свою первую музыкальную композицию! Не бойтесь экспериментировать и открывать новые звуковые возможности. Удачи! 🎶✨

🎓 Узнайте больше о работе с MIDI и музыкальных программах на курсах Музыкальной академии Игоря Матвиенко уже сегодня! Эксперты помогут вам раскрыть потенциал и достичь новых высот в музыкальном творчестве. Подробности и запись на курсы на сайте академии - https://academama.ru/musicproduction

#МузыкальноеПроизводство #Начинающие #МузыкальнаяТехнология #МузыкальнаяАкадемияИгоряМатвиенко #Образование #МузыкальноеОбразование

🎵 Узнайте, как создавать басовые и барабанные партии в музыкальной программе! 🎹

Если вы только начинаете свой путь в создании музыки, но мечтаете овладеть навыками создания глубоких басов и увлекательных барабанных ритмов, то этот пост для вас!

🎓 Что такое басовая и барабанная партии?

- Басовая партия - это основной низкочастотный элемент музыкальной композиции, который придает ей гармоничность, заполняет пространство и подчеркивает ритм.
- Барабанные партии - это ритмическая основа трека, создаваемая ударными инструментами. Они добавляют динамику, энергию и подчеркивают музыкальные акценты.

🎵 Как создавать басовые и барабанные партии в музыкальной программе?

1️⃣ Выбор звука: Начните с выбора подходящего звука для баса и ударных инструментов в вашей программе.
2️⃣ Программирование басовой линии: Создайте основу композиции, следуя гармонии и ритму.
3️⃣ Создание барабанных ритмов: Используйте различные ударные инструменты для формирования интересного и динамичного ритма.
4️⃣ Экспериментирование: Добавляйте заполнения, переходы, брейки и другие элементы, чтобы сделать партии более разнообразными и запоминающимися.

🎓 Где можно узнать больше и научиться создавать профессиональные басовые и барабанные партии?

Присоединяйтесь к курсам Музыкальной Академии Игоря Матвиенко уже сегодня! Наши опытные преподаватели поделятся с вами техниками создания музыкальных партий, а также научат правильно использовать инструменты программы для достижения желаемого звучания.

🔗 Получите доступ к обучению на нашем сайте ACADEMAMA.RU и станьте мастером создания потрясающей музыки!
#МузыкальнаяАкадемияИгоряМатвиенко #Бас #БарабанныеПартии #МузыкальноеОбразование #Новички #ОбучениеМузыке #МузыкальнаяПрограмма #Музыка
льноеИскусство

Всем привет! 👋

Спешим напомнить, что на нашем сайте вы можете найти широкий выбор мастер-классов, чек-листов и обучающих видео, созданных специально для тех, кто живет музыкой.

▪️Открытый разговор с Светланой Назаренко из
группы «Город 312» - Я тоже хочу петь

▫️Открытый разговор с композитором Артёмом Васильевым «Киномузыка: Инструменты задачи и особенности»

▪️Мастер-класс от финалистки «Фабрики звезд» Юлии Бухиловой - Умение владеть «тихим пением» признак профессионализма
певца любого стиля и направления.

▫️ Мастер-класс посвященный музыкальному менеджменту от Эдгара Кеяна, который работает с действующими артистами

▪️ Чек-лист «Подбор оборудования для вашей домашней студии»

▫️ Чек-лист «Производство музыки для сонграйтеров: Как правильно начать?»

👉 Заходите на наш сайт academama.ru прямо сейчас и получите доступ к эксклюзивным материалам, которые помогут вам улучшить свои навыки и расширить музыкальные горизонты.

🎶 Внимание, любители музыки и талантливых артистов! 🎵

Узнайте все секреты успешного музыкального менеджмента от опытного специалиста в этой области - Эдгара Кеяна! 🔥

Новый подкаст уже на подходе, и он подробно расскажет вам обо всех нюансах работы музыкального менеджера 🌟

Готовьтесь к вдохновляющему погружению в индустрию звука и успеха! 🚀🎧

ЗАВТРА В 12:00 НА ВСЕХ ПЛОЩАДКАХ

#МузыкальныйМенеджмент #Подкаст #ЭдгарКеян

Основы музыкальной теории 🎶

1. Тональность - это концепция, которая описывает музыкальный материал в контексте определенного звукового центра. Она задает основную ноту, вокруг которой строится мелодия и гармония. Например, тональность До мажор задает ноту «До» как центральную и обычно используется для создания ярких и оптимистичных композиций. В этом примере До - это тоника, мажор - лад.

2. Аккорд - это группа из трёх и более звуков, которые звучат одновременно. Аккорды могут быть мажорными, минорными, уменьшенными или увеличенными. Например, аккорд До мажор состоит из нот До, Ми и Соль, а аккорд Ля минор - из нот Ля, До и Ми.

3. Гамма - это последовательность нот, которая строится на основе определенной тональности. Например, мажорная гамма До состоит из нот До, Ре, Ми, Фа, Соль, Ля и Си, а минорная гамма Ля - из нот Ля, Си, До, Ре, Ми, Фа и Соль.

4. Модуляция между тональностями: Модуляция - это процесс перехода из одной тональности в другую. В обычной функциональной модуляции связь тональностей устанавливает общий для них промежуточный аккорд, меняющий свою функцию при появлении гармонического оборота, характерного для новой тональности.

5. Использование модальных мелодий: Модальные мелодии отличаются от диатонических мелодий (которые основаны на мажорной и минорной гаммах). Модальная музыка часто ассоциируется с народной музыкой различных культур, таких как ирландская, скандинавская, греческая и т.д.

6. Использование хроматики: Хроматические ноты - это ноты, которые находятся в полутоновом интервале друг от друга, например, между Ми и Фа, или между Си и До. Хроматические ноты могут использоваться для создания интересных гармоний и мелодий. Одним из примеров использования хроматических нот в музыке является джаз.