Centrul de cercetare Cicasp

Ne bucurăm să fim parte a evenimentului satelit din cadrul 𝐍𝐞𝐰 𝐄𝐮𝐫𝐨𝐩𝐞𝐚𝐧 𝐁𝐚𝐮𝐡𝐚𝐮𝐬 𝐅𝐞𝐬𝐭𝐢𝐯𝐚𝐥 𝟐𝟎𝟐𝟔.
UVT Art Center a devenit un spațiu de întâlnire între artă, tehnologie și ecologie prin instalații multimedia, medieri culturale, artist talks, workshop-uri și prezentări dedicate valorilor New European Bauhaus: 𝐟𝐫𝐮𝐦𝐮𝐬𝐞𝐭̦𝐞, 𝐬𝐮𝐬𝐭𝐞𝐧𝐚𝐛𝐢𝐥𝐢𝐭𝐚𝐭𝐞 𝐬̦𝐢 𝐢𝐧𝐜𝐥𝐮𝐳𝐢𝐮𝐧𝐞.
Programul reunește artiști, cercetători, cadre didactice și studenți într-o explorare a modului în care relațiile dintre corp, tehnologie și mediu pot contribui la imaginarea unui viitor mai sustenabil, incluziv și conectat la natură.

𝐄𝐱𝐭𝐞𝐧𝐝𝐢𝐧𝐠 𝐭𝐡𝐞 𝐁𝐨𝐝𝐲, 𝐑𝐞𝐟𝐥𝐞𝐜𝐭𝐢𝐧𝐠 𝐭𝐡𝐞 𝐄𝐚𝐫𝐭𝐡
📍 Opening: June 9, 2026, 13:00
📍 UVT Art Center, Timisoara, Romania
📅 June 9–13, 2026

✦ Barocul pierdut | Expoziție documentară
Curator
┈ Maria Sârbu
Cercetare
┈ Marius Moldovan
┈ Casian Avram
┈ Dragoș Iovănescu
❧ Vernisaj
26 mai 2026 | ora 18:00
❧ Tur ghidat
26 mai 2026 | ora 18:30
coordonat de curatoarea expoziției și membrii echipei de cercetare
❧ Locație
Galeria Mansardă, Facultatea de Arte și Design
(Timișoara, str. Oituz, nr. 4)
❧ Perioada de vizitare
26 mai – 12 iunie 2026
❧ Program de vizitare
luni – vineri | 09:00 – 18:00
sâmbătă – duminică | închis
„Barocul pierdut” este o expoziție documentară ce aduce în atenția publicului zece structuri arhitecturale baroce ridicate în secolul al XVIII-lea în Timișoara și demolate treptat în secolele următoare. Acest nucleu central este completat de alte două secțiuni ce servesc punerii în context. Zona introductivă prezintă selectiv exemple de clădiri relevante pentru înțelegerea specificului barocului timișorean, în timp ce finalul parcursului expozițional valorifică existența fragmentelor și a micilor detalii baroce în țesutul urban contemporan.
Prin cercetare de arhivă, analiză critică și reconstituiri 3D, expoziția oferă informații detaliate și, în același timp, o viziune cuprinzătoare asupra manifestării stilului baroc în Timișoara.
→ Despre proiect
Heritage of Timișoara este un proiect de intervenție culturală în cartierele istorice ale orașului, inițiat de Asociația Prin Banat, care urmărește promovarea și valorizarea patrimoniului cultural local, creșterea gradului de conștientizare privind importanța protejării acestuia și încurajarea turismului cultural.
Expoziția documentară „Barocul pierdut” prezintă o parte din rezultatele cercetării derulate în cadrul ediției Heritage of Timișoara: Baroque, în anul 2025. Vernisajul are loc marți, 26 mai 2026, începând cu ora 18:00, iar de la 18:30 va avea loc un tur ghidat coordonat de curatoarea expoziției și membrii echipei de cercetare.
Intrarea este liberă.
┈┈┈┈
Parteneri eveniment:
┈ Facultatea de Arte și Design – Universitatea de Vest din Timișoara
┈ CICASP — Centrul de cercetări în curatoriat, istoria și critica de artă, studii patrimoniale
Heritage of Timișoara | Patrimoniul Timișoarei este un proiect organizat de Asociația Prin Banat.
Proiect finanțat de Municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte Timișoara.

📣CALL FOR PAPERS
Conference Arts in Times of Crisis and Transformation
Faculty of Arts and Design, West University of Timisoara, Romania
November 19-20, 2026
Please fill in the application form by July 6th, 2026.
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdAxxzNMm5BaNjJ4CeUoGhc0uEdt5K9XlFYzG-U6Tp_U7QqxA/viewform

Platani Gallery UVT ArtCenter
April 23, 2026
Thursday, 17:00-18:00
https://cicasp.uvt.ro/jessica-reisch-arttalk/

Jessica Reisch is a new media artist, designer, and educator with an MFA in Computer Arts from the School of Visual Arts (SVA) in New York City, and a BA in Education Studies from Brown University in Providence, Rhode Island, USA. She has taught digital design, media, and emerging technology courses at Pratt Institute, New York Institute of Technology (NYIT) and Hostos Community College (CUNY) in New York City, USA. She is also the recipient of a 2025-2026 Fulbright ETA Award to teach at the West University of Timisoara/ Universitatea de Vest din Timișoara, in Romania.

Through her practice she explores the surrounding environment with a depth usually overlooked or barely perceived by humans and investigates modes of perception that extend beyond human-centered experiences, inviting more profound forms of attention and relational awareness.

Her installations and films have been shown internationally, including at Ars Electronica (Linz, Austria), Locust Projects (Miami, FL), The Engine Room International Sound Art Competition (London, UK), SIGGRAPH 2024 (Denver, CO), and the International Symposium on Electronic Arts (ISEA) 2024 (Meanjin/Brisbane, Australia).

The art projects she is involved with can be checked on her website: jessicareisch.com

Photo credit: Răzvan Șogor, 3rd year, B.A. student, majoring in Photography at the Faculty of Arts and Design – West University of Timișoara/ Facultatea de Arte si Design - UVT.

Expoziția Existing in Multitudes poate fi vizitată la UVT ArtCenter până în 30 aprilie, de luni până vineri între orele 10:00-18:00.

Expoziția prezintă două proiecte recente ale artistei Jessica Reisch, formată la New York în domeniile new-media și design:

🧩Existing in Multitudes (2026) este o instalație multimedia sub formă de dom geodezic, care se bazează pe cercetările biologului comparativ Andreas Hejnol despre ascidii, considerate factori perturbatori ai noțiunii dominante de evoluție ca mișcare liniară de la „simplu” la „complex”.
De la Historia Animalium a lui Aristotel până la celebrul arbore al relațiilor evolutive propus de Charles Darwin, aranjamentele ierarhice ale organismelor au contribuit la o perspectivă antropocentrică asupra existenței. Pe scara evolutivă imaginară, ascidiile ar fi plasate pe treptele cele mai de jos, fiind considerate rudele noastre cele mai îndepărtate și „primitive”. Cu toate acestea, studiile din ultimul deceniu au arătat că aceste organisme filtratoare sunt mai apropiate de vertebrate (inclusiv de oameni) decât alte organisme cu caracteristici morfologice mai complexe.
Ca alternativă la scara ierarhică, domul geodezic este o structură rizomatică prin care putem reconceptualiza înțelegerea vieții. Formele de tip dom au o istorie semnificativă în culturile indigene, fiind utilizate ca adăposturi și spații ceremoniale, iar domul geodezic a fost popularizat în Statele Unite la mijlocul secolului al XX-lea de Buckminster Fuller, ca prototip pentru un model radical de locuire.
În interiorul structurii domului geodezic, un mozaic din miceliu și celuloză bacteriană servește drept suprafață de proiecție. Imagini obținute la microscop ale ascidiilor și ciupercilor sunt proiectate pe aceste suprafețe organice, oferind un spațiu pentru explorarea unor perspective evolutive și a unor moduri alternative de existență.

💦Primordial Attending (2026) este un film experimental pe trei canale, care explorează etapele temporale legate de lacului Summer Lake, în comitatul Lake, statul Oregon, SUA. Cercetări istorice și contemporane, imagini filmate la fața locului și poezie semnată de trei artiști (Amanda Lichtenberg, Eric Magrane și Jolie Kaytes)* sunt combinate cu un peisaj sonor creat din înregistrări realizate în apele alcaline ale lacului Summer Lake și în crăpăturile fragmentate ale câmpiei noroioase cunoscute sub numele de playa. Scrierea și înregistrarea au fost realizate în cadrul rezidenței artistice PLAYA Summer Lake.
Summer Lake este o rămășiță a vechiului lac Chewaucan, din era Pleistocenului, de acum aproximativ 13.000 de ani. Valurile din Pleistocen au format și peșterile Paisley din apropiere, unde există dovezi arheologice ale celei mai vechi prezențe umane datate cu certitudine din America de Nord. Poporul Northern Paiute este descendentul acestor comunități și custodele originar al acestui vechi bazin lacustru. Deși rămâne unul dintre cele mai puțin cunoscute episoade din istoria genocidelor împotriva populațiilor indigene, cel mai sângeros conflict din Amedica de Vest a fost războiul împotriva Northern Paiute (1864–1868), desfășurat pe teritoriul care include astăzi comitatul Lake.
Astăzi, Summer Lake primește sezonier apă din râul Ana, care este din ce în ce mai mult deviat pentru a iriga agricultura în expansiune din comitatul Lake, concentrată pe cultivarea lucernei. Christmas Valley, din același comitat, exportă cea mai mare cantitate de lucernă din regiune, ajungând pe piețele internaționale. Cultura de un verde intens contrastează puternic cu peisajul natural de deșert înalt și amenință viitorul ecosistemului.

Jessica Reisch | Existing in Multitudes
Curatoare: Maria Sârbu și Gabriela Robeci
Galeria cu Platani | UVT Art Center
2 aprilie- 30 aprilie
Vernisaj: 2 aprilie, ora 19

Artista Jessica Reisch, formată la New York în domeniile new-media și design și activă pe scena internațională, prezintă la Galeria cu Platani -UVT Art Center o expoziție care reunește două proiecte recente, Primordial Attending (2026) și Existing in Multitudes (2026), într-un dialog despre moduri alternative de a înțelege relațiile dintre entitățile vii.
Cele două proiecte au în comun o abordare critică asupra perspectivelor dominante, antropocentrice. Artista propune o deplasare de la structuri ierarhice către modele mai degrabă interconectate și descentralizate. Primordial Attending pornește de la cercetări biologice asupra ascidiilor pentru a chestiona ideea evoluției ca progres liniar. Structura rizomatică a domului geodezic și suprafețele vii de miceliu ce îl acoperă parțial, reprezintă în mod simbolic alternative la acest tip de scară ierarhică. În același timp, Existing in Multitudes explorează structurile temporale și ecologice ale regiunii Summer Lake din statul Oregon, pentru a reflecta asupra coexistenței dintre uman și non-uman.
Cele două lucrări creează un cadru comun de reflecție asupra interdependenței dintre specii, asupra materialității vii și asupra modurilor în care cunoașterea despre lumea vie poate primi dimensiuni poetice și meditative.
Bio
Jessica Reisch este o artistă new media, designer și pedagog, cu un master în Computer Arts la School of Visual Arts (SVA) din New York și o diplomă de licență în Education Studies obținută la Brown University din Providence, Rhode Island, SUA. A predat cursuri de design digital, media și tehnologii emergente la Pratt Institute, New York Institute of Technology (NYIT) și Hostos Community College (CUNY) din New York. Momentan este beneficiară a bursei Fulbright ETA 2025–2026, la Universitatea de Vest din Timișoara.
Prin practica sa explorează mediul înconjurător la un nivel de profunzime adesea neglijat sau insuficient perceput de oameni și investighează moduri de percepție care depășesc perspectiva antropocentrică, invitând la o atenție sporită și la o înțelegere relațională a lumii vii.
Instalațiile și filmele sale au fost prezentate la nivel internațional, inclusiv la Ars Electronica (Linz, Austria), Locust Projects (Miami, Florida), The Engine Room International Sound Art Competition (Londra, Marea Britanie), SIGGRAPH 2024 (Denver, Colorado) și International Symposium on Electronic Arts (ISEA) 2024 (Meanjin/Brisbane, Australia).

Sponsor: Pizza Cartier https://www.facebook.com/cartier.timisoara

𝐏𝐨𝐝𝐜𝐚𝐬𝐭𝐮𝐥 𝐀𝐥𝐮𝐦𝐧𝐢 𝐅𝐀𝐃-𝐔𝐕𝐓 continuă cu episodul nr. 5, avându-l invitat pe sculptorul 𝐄𝐧𝐝𝐫𝐞 𝐅𝐚𝐫𝐤𝐚𝐬, care a vorbit despre lucrările expuse la Galeria cu Platani în cadrul expoziției personale, 𝑩𝒆𝒔𝒕𝒊𝒂𝒓𝒊𝒖𝒎, curatoriată de asist. cercet. dr. Gabriela Robeci.
Episodul este disponibil pe YouTube și Spotify:
https://www.youtube.com/watch?v=xfGqZ4QSRfo&t=839s
https://open.spotify.com/episode/1Y3QZR7ifjwv8IVQHnlMIU
Mulțumim echipei:
Adriana Croitoru - moderator
Marius Mot - videograf și editor
Callista Birta - videograf și editor
Gabriela Robeci - coordonator și curator, asist. cercet. dr.
Ioana Dorobanțu - coordonator, lect. univ. dr.
Daniel Rațiu - coordonator, conf. univ. dr.
Materialul este realizat la inițiativa și cu sprijinul Universității de Vest din Timișoara (UVT), Facultatea de Arte si Design - UVT și Centrului de Cercetare în Curatoriat, Istoria și Critica de Artă și Studii Patrimoniale (CICASP).