Facultatea de Teatru şi Film / UBB Cluj

📣 Admitere REGIE TEATRU iulie 2026

🔴 Programul de studiu Regie de teatru îți aduce posibilitatea de a învăța în primul rând procesul prin care ia naștere spectacolul de teatru. El aduce împreună toate celelalte programe pe care FTF le oferă în aria fantastică a teatrului: spectacolul de teatru își are sorgintea în acomodarea travaliului actorilor, dramaturgului și regizorului. Vei afla de la profesori care au dobândit experiență pedagogică îndelungată, dar și practicieni ai scenei, dimensiunile teoretice și practice ale celei mai vii dintre arte. 🎭

În spectacolul The Bald One, tema pierderii identității a ocupat un loc central. Personajele, construite din clișee ale vieții burgheze urbane, au fost prezentate fără trăsături individuale distincte, identitatea lor fiind inseparabilă de cea culturală și politică a spațiului pe care îl reprezentau. Stereotipul a devenit principalul mecanism de caracterizare, iar comunicarea s-a transformat într-o succesiune de formule goale, evidențiind destrămarea sensului.

Lectura scenică a propus o paralelă cu experiența imigranților, surprinzând presiunea de a adopta comportamentele și valorile culturii dominante pentru a evita stigmatizarea. Pierderea limbajului nu a fost una reală, ci a reflectat imposibilitatea comunicării autentice în contextul unor identități construite și impuse.

În această mo***re, cele patru personaje centrale au fost reinterpretate ca imigranți: domnul și doamna Smith au fost imaginați ca persoane fără adăpost, iar domnul și doamna Martin ca victime ale traficului de persoane. Această perspectivă a evidențiat fragilitatea identității și actualitatea textului semnat de Eugène Ionesco, autor marcat el însuși de experiența dislocării culturale.

Distribuție: Rareș Nistor, Georgiana Cristurean, Kasler Viktor, Benkő Boróka, Andrada Coleșa. Regia și prelucrarea textului: Diana Mihalașcu. Scenografie: Diana Mihalașcu, Mihai Cornea. Sound Design: Mihai Cornea. Light Design: Mara Sermășan.

📸 Benedek Örs, Héjja Márton

Discuția, moderată de Corina Bucea, a reunit manageri culturali emergenți ai scenei locale și studenți ai Facultății de Teatru și Film într-un dialog dedicat parcursului profesional imediat după absolvire. Pornind de la experiențele invitaților, evenimentul a explorat pașii concreți care pot facilita integrarea pe piața muncii în domeniul cultural, abordând provocările, oportunitățile și strategiile posibile pentru începutul de carieră, într-un cadru deschis întrebărilor, reflecției și schimbului de idei.

Printre invitați s-au numărat Jasmina Cloșcă (Pivot, Fundația Tranzit), Dominik Iabloncic (NON Centru de Arte Performative), Roxana Florescu (NON Centru de Arte Performative), Teodora Minea (Auzit), Călin Deneș (CONT.RAR) și Codruța Bonta (Maidan).

📸 Maria Nistor, Raul Ștef

👉 ADMITERE ACTORIE IULIE 2026 👈

🌍3588 km. Am fi putut merge din Cluj până la Sevilla, Kazahstan sau Cairo, dar noi am ales alt traseu: 11 orașe din România, în căutarea celor ca noi, doar că mai tineri — pasionații de actorie.

💫Am bătut recorduri la condus și la număr de participanți în ateliere. Am întâlnit peste 400 de tineri care respiră teatru și ne-am întors cu imagini care ne țin inima plină: spectacole bune, trupe de liceeni care fac magie pe cont propriu, mentori dedicați, festivaluri care merită toată lauda.

🎭Cel mai important: ne-am întors cu speranță. Sărbătoarea Teatrului încă adună tineri care înțeleg cât de mult contează arta azi. Ca profesori de actorie la Cluj, ne-am prezentat viziunea despre misiunea actorului și a școlii de actorie astăzi.

🔺Acum ne pregătim pentru admiterea din 17–24 iulie. Abia așteptăm să ne revedem cu tinerii minunați întâlniți pe drum și să începem treaba împreună 💛

❤️ Tot acest demers nu ar fi fost posibil fără implicarea coordonatorilor de trupe, de festivaluri sau teatre, cărora le mulțumim, din nou, pentru sprijin: Dorina Trandafir, Cristian Alexandru Călbează și Paul Tonca (Colegiul de Arte "Sabin Dragoi" Arad”), Victoria Balint și David Constantinescu (Teatrul Regina Maria din Oradea), Tibi Ioniță (Teatru Fain din Bacău), Andrei Merchea (Teatrul Tineretului Piatra Neamt), Gelu Rîșca (Festival AmFiTeatru din Botoșani), Natalia Corban și George Cocoș (Festivalul Hachițe Culturale din Iași), Julieta Georoiu (Festivalul Victory of Art din București), Ionuț Niculae (trupa Brightside Drama), Gabriel Popescu și Paula Pavelescu (Râmnicu-Vâlcea) și Alexandra Năfureanu (Brașov)

În cadrul Festivalului FRAME a avut loc dialogul „Viitorul muncii artistice și practici solidare”, o discuție despre transformările lumii muncii în contextul celei de-a patra Revoluții Industriale și despre impactul acestora asupra domeniului artistic.

Invitați: Rarița Zbranca, Oana Mateescu, Cristian Pop și Ioana Țurcan. Moderatoare: Miki Braniște.

📸 Daria Coman, Maria Nistor, Raul Ștef

Jurnal de Mănăstire, ziua a XI-a 👉 spectacolul lui Nistor Rareș.

Distribuție: Nistor Rareș. Regie: Nistor Rares Dramaturgie: Adriana Costinaș, Nistor Rareș. Muzică: Nistor Rareș. Profesori coordonatori: Filip Odangiu, Diana Aldea, Sinkó Ferenc.

Actorie (RO, licență) – anul IV

–

❓ Cine e Trupa de Teatru ARC?

👉 Promoția 2022-2026, specializarea actorie, linia RO

La începutul călătoriei noastre, profesorii noștri ne-au oferit o carte, Zen în arta tragerii cu arcul, scrisă de Eugen Herrigel, sugerându-ne să ne numim Trupa ARC. Actorii seamănă foarte mult cu arcașii, iar arta noastră are multe în comun cu arta tragerii cu arcul.

În ce constă fascinația, rămasă aceeași de decenii, a experiențelor descrise în cartea lui Eugen Herrigel, trăite pe „Calea Arcului“ (în japoneza Kyudo)? În aceea că arta de a trage cu arcul nu se rezumă la simpla încercare de a nimeri la țintă. Atunci când, după ani îndelungați de eforturi pentru a atinge perfecțiunea, arcașul dă în sfârșit uitării toate eforturile conștiente, astfel încât lovitura sa de săgeată devine perfectă și poate porni în mod spontan, „ca zăpada, care alunecă de pe o frunză de bambus”, atunci înseamnă că a ajuns să descopere secretul „artei fără artă“ de a trage cu arcul, al gândirii Zen, ba chiar al vieții înseși.

✅ Echipa 👉 https://sites.google.com/view/arc-ubb-cluj/echipa?authuser=0

✅ Instagram 👉 https://www.instagram.com/arcubbteatru/

✅ Facebook 👉 https://www.facebook.com/arcubbcluj

✅ YouTube 👉 https://www.youtube.com/

✅ TikTok 👉 https://www.tiktok.com/

📸 Luca-David Dragodan, Raul Ștef

Expoziția „Spații reactive”, realizată de studenții de la Masterul Digital Interactive Arts, a propus un parcurs senzorial în care spațiul a devenit un mediu viu, reconfigurat constant prin prezența și acțiunile participanților. Instalațiile au explorat o poetică a spațiului în care limitele dintre fizic și virtual s-au dizolvat, iar lucrările au reacționat în timp real la gest, mișcare și proximitate.

Folosind senzori, imagini generate digital și arhitecturi sonore, instalațiile au transformat corpul într-o interfață activă. Tehnologia a devenit astfel o extensie a corporalității, spațiul – o matrice în care prezența a fost permanent negociată, iar interactivitatea – un dialog continuu între om și sistem, între acțiune și răspuns.

📸 Luca-David Dragodan, Raul Ștef

Dialogul despre drepturile studenților din domeniul artistic a adus în prim-plan modalitățile prin care acestea pot fi revendicate într-un sistem în care „așa se face” devine adesea normă. Participanții au discutat concret despre mecanismele existente, limitele acestora și despre ce înseamnă, în practică, să îți faci vocea auzită.

Au participat: Sergiu Covaci, președinte ANOSR, și Iulia Ciobotariu, vicepreședinte executiv OSUBB. Discuția a fost moderată de Dragoș-Mihai Pîrvănoiu, președinte ASFTF.

📸 Baciu Gabriel, Botezatu Tudor, Darius Negru, Raul Ștef, Surd Lucia, Ticlea Iosua

Ce mai înseamnă astăzi să fii progresist într-un spațiu public traversat de polarizare politică, anxietăți sociale, crize economice multiple și competiții ideologice tot mai agresive? 👉 Dialogul dintre Claudiu Turcuș și Victoria Stoiciu a propus o reflecție asupra progresismului ca formă de acțiune construită la intersecția dintre mediul academic, activism și reprezentarea publică.

📸 Maria Nistor, Raul Ștef, Baciu Gabriel, Roșca Elis

În cadrul Festivalului FRAME a avut loc prezentarea expozițiilor online realizate în cadrul proiectului de cercetare și creație FEM100. Proiectul a adus în prim-plan poveștile unor femei care au rămas în afara istoriei oficiale a teatrului românesc sau au fost menționate doar marginal, propunând totodată o reevaluare critică, din perspectivă feministă, a unor personalități, evenimente și mișcări deja cunoscute. Demersul a urmărit recompunerea unui traseu istoric transmis adesea într-o formă simplificată și incompletă, oferind noi perspective asupra trecutului și asupra modului în care acesta poate fi înțeles și transmis generațiilor viitoare.

Au fost prezentate expozițiile:
- Direcțiuni feminine în teatrul interbelic
- Trei actrițe maghiare transilvănene în interbelic și perioada comunistă
- Rădăcini. Ramuri. Repere.

Moderator: Miruna Runcan. Curatori: Ivona Vîstraș Tâtar, Bartha Katalin Ágnes, Mihai Pedestru, Raluca Sas-Marinescu.

📸 Botezatu Tudor, Darius Negru, Paul Timofte, Surd Lucia, Alexandra Cernat, Raul Ștef