2. Pracownia Interdyscyplinarna ASP Kraków

Udostępnij

2. Stanowi on bazę wyjściową do indywidualnego rozwoju, gdzie teoria i praktyka
traktowane są nierozłącznie. Zbigniew Sałaj, Prof. Grzegorz Sztwiertnia, Prof.

Program realizowany w ramach Pracowni opiera się na teorii i praktyce w obrębie filmu, fotografii i pokrewnych praktyk medialnych. Ćwiczenia i zadania służą testowaniu pojemności i wiarygodności współczesnych metod i technik audiowizualnych. PRACOWNIA INTERDYSCYPLINARNA

Pierwszy etap kształcenia świadomości artystycznej i wizualnej studentów w Pracowni Interdyscyplinarnej 2 określa program teore

tyczno-praktyczny. Studenci pracują wyłącznie w mediach fotograficznych i filmowych (głównie cyfrowych) poznając tajniki posprodukcji zarówno materiału wizualnego (content), jak i konceptualnego (context). Praktyczny i teoretyczny zakres zagadnień oparty jest o wnikliwą analizę wybranego problemu (studium), jak również o wybór z szeroko rozumianej oferty zagadnień dotyczących przestrzeni wizualnej i polityczno - społecznej (od sztuki akcji po aktywizm społeczny), wymagający permanentnej konfrontacji z żywą przestrzenią kultury poprzez uczestnictwo w wystawach, akcjach, programach edukacyjnych i warsztatach. Program pracowni kładzie nacisk na konfrontacyjne i subwersywne aspekty kultury współczesnej, dopatrując się w nich żywych i istotnych źródeł zaangażowanej i świadomej artystycznej postawy. Propedeutyka w pierwszym etapie kształcenia przygotowuje studenta do zrozumienia oraz określenia własnej specyfiki. Prowadzą do tego zróżnicowane zadania semestralne, również pod względem „medialnym”, wraz z indywidualnym traktowaniem studenta i jego prac. Zbudowane w pierwszym etapie kształcenia mechanizmy poznawcze i zasady
twórcze (oparte na studiach problematyki sztuki współczesnej), oparte na systematycznej pracy stanowią konstrukcję dla drugiego etapu –
świadomego kreowania oraz rozwiązywania problemów artystycznie zaawansowanych. Indywidualizacja przebiegu studiów dokonuje się poprzez stopniowe, świadome
zawężanie i precyzowanie przestrzeni wypowiedzi zarówno w warstwie intelektualnej (teoretycznej), jak i praktycznej (medium twórcze). Pedagog stanowi tutaj istotne narzędzie formotwórcze i opiniotwórcze – jako katalizator kształtowania świadomości i poszukiwania własnej drogi twórczej studenta. Kształtowanie świadomości twórczej studentów nadzorowane jest przez system
prowadzonych korekt i przeglądów (zadań i ćwiczeń), konsultacji indywidualnych i zbiorowych. Aktywny czynnik refleksyjny rozwija krytykę i autokrytykę. Student Pracowni Interdyscyplinarnej 2 bierze pełną odpowiedzialność za to, co robi. opracowanie: Grzegorz Sztwiertnia
Prowadzenie:
dr hab. ASP (kierownik pracowni)
dr hab. ASP
mgr Dominik Stanisławski (asystent)

24/02/2021

Galaktyka Gutenberga jeszcze w ruchu!

Sądy przesądy – rozróby u Kuby - O sztuce

03/12/2018

Rekomenduje prof. Sztwiertnia: rozmowa na koniec roku. Ważne pojęcia, pytania, próby odpowiedzi - również wobec m. in. dwóch wystaw: w MNK i MNW. Warto posłuchać!

Sądy przesądy – rozróby u Kuby - O sztuce Jak się ma sztuka do patriotyzmu? Czy sztuka współczesna może być patriotyczna? Czy istnieją dobre wzorce historyczne, które mogłyby dzisiaj taką sztukę animować? Czy też ten pomysł jest kuriozalny? Czy sztuka się dziś umiędzynarodowiła?

11/10/2018

Dla tych, którzy już pracują w tej dyscyplinie i chcieliby spróbować formy konkursowej - koniecznie!

Intermedia Kraków (Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie) i Fundacja Rozwoju Sztuki Intermediów zapraszają! Wygrać można aż w dwóch kategoriach, a do tego czeka nagroda publiczności.
Szczegóły>http://www.icia.pl/pl/konkurs/
📸20.000 pln,
blask fleszy,
pełen uznania wzrok członków międzynarodowego jury>http://www.icia.pl/pl/jury/
udział w wystawie,
możliwość sprawdzenia się
- a Was co zmotywuje do udziału?

14/05/2018

Zapraszamy do udziału w wystawie!
czekamy na Wasze zgłoszenia do 20 maja

W wystawie „Momenty nieuwagi” skupiliśmy się na niby-przypadkowych – jednak podejrzewanych o wyższą celowość sytuacjach – które zwykło się zwać dziwnymi zdarzeniami, szczęśliwymi trafami lub też zjawiskami „paranormalnymi”. Wybrane prace zaproszonych artystów budują przestrzeń badań nad naturą „niecodziennych przypadków” i „rozstrzygających momentów”, które decydują o naszym życiu bądź kierunku rozwoju wydarzeń – a których często nie zauważamy, bądź rutynowo lekceważymy.
Interesuje nas fotografia i filmowa rejestracja jako wynik nieoczekiwanego naciśnięcia spustu migawki czy rejestracji z przypadku, odruchu lub „łowieckiego” instynktu. Staramy się wyłuskać coś wartościowego i niepowtarzalnego z rzeczywistości wizualnej niby opatrzonej, niby oswojonej – lecz nieprzemijalnie niepokojącej swoją ukrytą potencjalnością i przyczajonym dynamizmem…