Wydział Grafiki ASP w Krakowie

📅 Rejestracja kandydatów na rok akademicki 2026/2027 trwa! Proces rekrutacji rozpoczął się 18 maja i potrwa do 9 czerwca 2026 r. Od osób ubiegających się o przyjęcie na studia wymagane jest m.in. portfolio prezentujące autorskie prace i zainteresowania w obszarze sztuk wizualnych.

Wszystkie informacje o zasadach rekrutacji znajdują się na stronie ASP w Krakowie.
Serdecznie zapraszamy i trzymamy kciuki!

ProjektowanieGraficzne Fotografia Animacja Sztuka Kraków

W kolejnej odsłonie cyklu Profile, prezentujemy absolwentkę Wydziału Grafiki, Wiktorię Kosiek.

Zapraszamy!

W dniu 07.05.2026, o godz.18.00 Galeria Wydziału Grafiki Syrokomli 21 zaprasza na wernisaż wystawy pt. KRAJOBRAZ PRZEJŚCIOWY. Swoje prace zaprezentuje Wojciech Tylbor Kubrakiewicz / ASP Warszawa /

Sala P15, poziom -1, od poniedziałku do piątku, od 10.00 do 18.00. Wystawa potrwa od 07.05.2026 do 21.05.2026
Zapraszamy!!!

Wystawa „Krajobraz przejściowy” prezentuje prace z lat 2019-26, z których najstarsza zdobyła I nagrodę na XII Quadriennale Drzeworytu i Linorytu Polskiego w Olsztynie w roku 2019, natomiast najnowsza powstała w styczniu bieżącego roku, a wystawa na Wydziale Grafiki ASP w Krakowie jest jej premierą.

Wszystkie prace powstały po powrocie autora ze Stanów Zjednoczonych, gdzie przez dwa lata mieszkał i pracował na Indiana University w Bloomington. Autor przekształca wspomnienia oraz barwne powidoki z tego okresu w osobistą mapę przeżyć i emocji, które towarzyszyły mu w dalekich wędrówkach. Jednocześnie mierzy się ze świadomością zmian klimatycznych, które nieodwracalnie przekształcają oglądany świat. Jego prace to przede wszystkim pejzaże, powstałe na podstawie zdjęć wykonanych w trakcie podróży. Niektóre mają realistyczne cechy, podczas gdy inne skupiają się na symbolicznych i abstrakcyjnych przedstawieniach natury, z uwzględnieniem elementów map i przekrojów geologicznych. Częstym motywem tych krajobrazów jest prowincjonalna architektura, kiedy indziej dominuje w nich pejzaż górski, ze szczególnym udziałem Zabriskie Point — malowniczej formacji skalnej w Dolinie Śmierci.

Do naznaczonego nostalgią świata wspomnień wkrada się przeczucie nadchodzącej katastrofy, której widmo pojawia się w najnowszej grafice zatytułowanej „Do Ghosts Drown in Flooded Houses” (Czy duchy toną w zatopionych domach). To także pierwsza grafika przedstawiająca pejzaż nieamerykański, a jej obecność na wystawie anonsuje rozpoczęcie przez autora prac nad nowym cyklem podejmującym temat zmian klimatycznych oraz kwestii wody, która odgrywa kluczową rolę w kontekście tych zmian.

„Nic się nie zmienia”
wystawa prac Henryka Ożoga w ramach cyklu Magia Warsztatu
Galeria Engram, Katowice Miasto Ogrodów
28 kwiecień - 7 czerwiec 2026.
Kurator: Marcin Białas

Tytuł wystawy „Nic się nie zmienia” odnosi się do techniki graficznej, którą uprawiam nieprzerwanie od ponad czterdziestu lat. Grafika wklęsłodrukowa stanowi dla mnie podstawową i wiodącą dyscyplinę artystyczną, za pośrednictwem której mogę w najpełniejszy sposób przekazywać własne idee, refleksje oraz koncepcje twórcze. Wieloletnia praktyka warsztatowa pozwoliła mi dostrzec, że niezwykle bogaty i zróżnicowany pod względem możliwości formalnych warsztat wklęsłodrukowy nieustannie się rozwija. Tradycyjne środki wyrazu uzupełniane są o nowe rozwiązania techniczne i estetyczne, które poszerzają pole artystycznej ekspresji. W dobie dominacji mediów cyfrowych fakt ten wydaje się szczególnie istotny i budujący, potwierdzając żywotność oraz aktualność tej klasycznej techniki graficznej. Tradycyjne formy grafiki, funkcjonujące jak mogłoby się wydawać w niezmienionej formule od wielu stuleci, wciąż zachowują swoją wartość, oferując twórcy szerokie możliwości interpretacyjne i warsztatowe.
Prezentowana wystawa stanowi wybór prac zróżnicowanych zarówno pod względem formatu, jak i podejmowanej tematyki. Wśród nich znajdują się martwe natury, przedstawienia postaci oraz wielkoformatowe realizacje ukazujące kompilacje różnorodnych przedmiotów zestawionych w rozbudowane, często wieloelementowe układy. Znaczna część prac wykonana została w technikach suchych, takich jak mezzotinta, korund, sucha igła czy szablon realizowanych na matrycach aluminiowych. Techniki suche umożliwiają bezpośrednią ingerencję w powierzchnię matrycy, dzięki czemu proces twórczy zyskuje bardziej intuicyjny i bezpośredni charakter. Jednocześnie pozwalają one na swobodne opracowanie podejmowanego tematu, w dużej mierze niezależnie od ograniczeń formatowych, oferując szerokie spektrum środków formalnych i ekspresyjnych.
Henryk Ożóg

The Print Fest / czwarta edycja międzynarodowego festiwalu grafiki warsztatowej zorganizowanego przez Akademie der Bildenden Kunste Wien. Przez pięć dni studenci Akademii Sztuk Pięknych z Austrii, Polski, Słowacji i Węgier pracowali wspólnie podczas warsztatów graficznych, którym towarzyszyły wystawy, prelekcje oraz pokazy mistrzowskie.
W warsztatach wzięli udział studenci Wydziału Grafiki ASP w Krakowie: Maja Oracz, Aleksandra Ptak, Zofia Piotrowska, Karolina Kryjom, Antoni Targosz, Adam Nieuważny, Maciej Zięba, Szymon Wiążewski. Wyjazd zrealizowany w ramach programu Erasmus+ BIP.
Organizator ze strony ASP w Krakowie dr Bartłomiej Chwilczyński.
Uczelnię partnerskie:

GRAND PRIX GRAFIKA ROKU 2025 / edycja ASP Kraków i ASP Katowice
Rondo Sztuki
Galeria +
Rondo im. gen. J. Ziętka 1
21/04–05/06/2026
finisaż – 13/05 o 18:00

„Aserejé, ja deje tejebe tude jebere Sebiunouba majabi an de bugui an de buididipí” —
mógłby napisać Zygmunt Bauman, wskazując, że źródłem wszystkiego, co twórcze
w ludzkiej egzystencji, jest nasza różnorodność.
To, co niejednoznaczne, wielogłosowe i wymykające się prostym interpretacjom, staje się
dziś nie tyle problemem, ile punktem wyjścia do opisu współczesności.
Liczba prac i postaw w ramach ekspozycji GRAND PRIX GRAFIKA ROKU 2025 może
budzić skojarzenia z wystawami salonów akademii, chociaż dzisiaj bardziej adekwatnym
porównaniem wydaje się po prostu feed, strumień obrazów, w którym obok siebie
funkcjonują różne estetyki, języki i wrażliwości.
Nie ma tu jednak mowy o chaosie, raczej o braku jednego centrum. Może więc, zamiast
szukać wspólnego mianownika, warto przyjąć prostszy obraz. W kontekście tej i kilku
ostatnich edycji GRAND PRIX GRAFIKI ROKU najważniejsze wydaje się to, że grafika
przestaje być tematem samym dla siebie, a coraz częściej staje się narzędziem
wyrazu pokolenia, które się nią posługuje. To zresztą brzmi jak powrót do źródeł. Grafika
od początku służyła przecież temu, żeby idee, obrazy i opowieści mogły krążyć dalej,
trafiać do kolejnych osób i wychodzić poza zamknięty obieg.