Tromsø OPEN

Vi mimrer tilbake til en flott kunstfestival! 🌟 Takk til alle deltagende og besøkende! Foto: Daniela Toma

Takk for en flott åpning i går & velkommen til festival i dag!

Foto: Daniela Toma

Festivalprogrammet ligger ute, se her! https://www.tromsoopen.no/

Tone Holmen



‘For å løse en pine må du begynne et sted.’ (Louise Bourgeois)
Gjennom de verkene Tone Holmen har jobbet med de siste årene, utforskes indre smerter og hvordan transformere smertene til visdom.
Hennes arbeid spenner over flere sjangre fra tegning av kart, malerier, til funne objekter og gjenbruk av materialer i skulpturer og installasjoner. Temaer har vært fra de store verdens-problemene som klimakrisen, via kart-tegning som meditasjon over forandringer som skjer med jorda vi er en del av, til utforskning av indre smerter i det enkelte menneske. Hun jobber for tiden med regulering av dysregulerte nerve-system som en løsning for visdom og fred. Med bedre regulerte mennesker kan vi ta bedre vare på oss selv og kloden. Som buddhisten Pema Chödrön sier, så er tålmodighet og mykhet svaret på fred. Tone deltar på Tromsø Open med åpent atelier.

1. Portrett
2. Hengt, 2024
3. Hodene, 2025
4. Hjernen, 2024
5. Kronen på verket, 2024

Alle foto: Tone Holmen

Solveig Ovanger

https://www.norskekunsthandverkere.no/kunstnerregister/solveig-ovanger

Solveig Ovanger utforsker metoder for konservering og garving av fiskeskinn; gamle beredningsteknikker overlevert av naturfolk i Sibir og garveteknikker lært av en pensjonert garver hjemme i Norge. Ovanger kombinerer teknikkene på ulike måter i bearbeidelsen av rå skinn fra lokale fiskeslag som torsk, sei og laks.

Bruken av fiskeskinn handler om tilhørighet og et liv ved kysten, om rikdommen i havet og muligheter for utnyttelse av et råstoff som i våre dager vanligvis betraktes som avfall.
Kunstneren lar seg inspirere av den ordløse dynamikken i naturen, i universet og mennesker imellom, samt av bevisstheten om at alt henger sammen i et bevegelig hele.

Ovanger deltar i utstillingen på Tromsø Open 2025 med verket Illusjon – Refleksjon. Det viser fragmenter av natur som mellom speil repeteres i uendelige bilder, ikke ulikt mønsterrapporter i menneskeskapt ornamentikk.

1. Portrett. Foto: Rob Barrett
2. Illusjon - Vi tar det vi har 2024. Foto: Solveig Ovanger
3. Red Tide 2024, detalj. Foto: Solveig Ovanger

Marit Ellisiv Landsend

www.maritlandsend.no

Marit Ellisiv Landsend er en Tromsø-basert keramiker/kunstner som hovedsakelig jobber mot soloutstillinger. I tillegg er hun engasjert både som kunstner og kurator for prosjekter i det offentlige rom.
Hennes kunstpraksis omhandler og reflekterer ofte rundt sårbarheten i natur og menneske. Hennes siste soloutstilling JERNVERK ble vist på Terminal B, Kirkenes høsten 2024. Den tar for seg menneskets bruk av metallet jern til godt og ondt. For tiden har hun oppdrag som kurator / kunstnerisk konsulent for Mandelaprosjektet og Tromsø Krisesenter.

Landsend har masterutdanning fra Statens Håndverks- og Kunstindustriskole, keramikkavdelingen, Oslo.

På Tromsø Open vil hun vise forskjellige leiretyper og gjenstander glasert og brent med jernoksyd. Hun vil også vise rakubrenning utendørs, og det vil bli mulighet for å kjøpe kunst.

1. Portrett Foto: Privat foto
2. Bilder fra utstillingen JERNVERK. Foto: Henrik Thaulow og Marit Landsend

Irene Rasmussen

https://irenerasmussen.weebly.com/

Rasmussen er utdannet ved kunstskole i Firenze, Nordnorsk film- og kunstskole og fra kunstakademiet i Trondheim. Hun jobber med skulptur, installasjon og stedsspesifikke kunstprosjekter. Over tid har hun formet med materialer som stein, foto og metall, og gradvis gått over til å la sted og kontekst være styrende for materialvalg. Formatene spenner fra arbeid på vegg og i rom, via permanente utsmykninger, til nå en orientering mot temporære prosjekter der milepælene underveis i prosessen kan ses på som selvstendige arbeider og blir vel så viktig som et ferdig resultat:

I de stedsspesifikke prosjektene møter jeg publikum, som ikke nødvendigvis oppsøker gallerier og kunstmuseer. Det oppstår lærerike samtaler som tilfører kunnskaper og driver arbeidet i utfyllende retninger. Jeg forsøker å tilegne meg kunnskaper som kan understøtte prosjektarbeidet, med referanse til forskning og vitenskapelige studier. Samarbeid og samhandling med mennesker på stedene jeg har prosjekter, bidrar med utfyllende blikk som setter prosjektarbeidet inn i kontekst. Jeg er fascinert av hvordan folk har innretter seg i et barskt og værhardt klima i nord og nyttiggjør seg av tilgjengelige av (natur) materialer. Kunnskaper som dette er i ferd med å bli borte sett i lys av miljø og klimakriser

I samarbeid med skoltesamisk Ǩiõtt-tuâjj – duodji har uttak av kortreiste materialer etter skoltesamisk tradisjon vært utgangspunkt. På Tromsø Open i prosjektrommet viser hun skulptur av furubark. Et resultat av fordypning og bearbeidelse av bark som skulpturelt materiale.

1. Portrett. Foto: Irene Nordhaug Hansen
2. Hylster/ Kriger. Foto: Mihaly Stefanovicz

Marsil Andjelov Al-Mahamid

https://marsilandjelovalmahamid.com/

Marsil Andelov Al-Mahamid (f. 1983, Jugoslavia) bor og arbeider i Tromsø. Al-Mahamid er utdannet ved Kunstakademiet i Tromsø. Han har også en MS i Business Creation and Entrepreneurship fra Universitetet i Tromsø og en BS i Industrial Engineering and Management fra Universitetet i Beograd. Al-Mahamid jobber med handlaget broderi og video kunst. Verkene hans er en påminnelse om brutale hendelser i Nord-Norge under andre verdenskrig. Al-Mahamid vil ha open studio under Tromsø Open i tillegg til å se noen av Al-Mahamids verker vil også gjester selv få mulighet til å brodere.

Sissel Fredriksen

www.sisselfredriksen.com

Sissel Fredriksen arbeider med tegning – fargeblyant på papir. Tegningen utgjør en langsom prosess der motivet bygger seg opp strek på strek. Det er en direkte og tidkrevende i arbeidsmåte som gir rom for å undersøke motivene over tid.
Tegningen blir en måte å bearbeide og subjektivt uttrykke de inntrykkene man får.
Tegning blir en metode til å se og aktivt forholde seg til de inntrykkene omgivelsene gir, det kan være noe tilsynelatende ubetydelig eller noe stort og viktig, noe som er lett å overse eller noe som fremstår betydningsfullt. Det er et subjektivt blikk og tolkning av det visuelle bakteppe som omgir oss.

1. Portrett. Foto: Ingeborg Fredriksen
2. Å være der jeg ikke er. Foto: Sissel Fredriksen

Herman Skrinde

Herman går mer enn før,
ikke framover.
Heller sidelengs, rundt eller tilbake.
Han sier til og med han går på skrå, men det har jeg ikke sett.

Han bruker de samme materialene igjen og igjen, og har ikke gått langt for å finne dem.
Kanskje nettopp fordi han nekter for dette med framgang.
Og om han går framover, bygger noe fysisk, må han også ta det fra hverandre, han må gå tilbake igjen.

På Tromsø Open deltar Herman med åpent atelier. Her kan man finne ruiner etter ei avgangsutstilling for ikke lenge sida. Samt diverse avkapp og rester limt, skrudd eller bundet sammen på nytt.

1. Portrett - Foto: Herman Skrinde
2. MODULVEGG - Foto: Herman Skrinde
3. I just finished my house, but I am moving away soon - Foto: Herman Skrinde
4. Avtegninge av en trapp - Foto: Herman Skrinde
5. helt standard søyler - Foto: Jakob Bjørvig Henriksen