DAS Creative Producing MA

Er zijn nog een aantal plekken beschikbaar voor studiejaar ‘26 - ‘28, meld je uiterlijk 17 juni alsnog aan!

Ben jij sociaal ondernemer, impact producent of programmamaker? Of werk je als educatiemaker, zakelijk leider of curator in de kunst? Bij DAS Creative Producing leren we jou visiegedreven ondernemen en word jij een creatieve verbinder. Meld je uiterlijk 17 juni aan.

🔗Via de link in onze bio kom je op onze website kom je meer te weten over de opleiding en lees je meer over de aanmeldprocedure🔗

DAS Creative Producing The world won't change itself. Dat geldt ook voor de wereld van de kunsten. Er is behoefte aan kritische producers met een duidelijke eigen visie, die voorbij bestaande structuren en disciplines denken en werken. DAS Creative Producing is er voor hen.

Op zondagochtend 10 mei gaan we in gesprek met Carly Everaert, kostuumscenograaf en docent-onderzoeker aan de Academie voor Theater en Dans, afdeling scenografie, over pluriformiteit in theatrale ruimtes en ontwerppraktijken. De lezing is in het Nederlands.

In plaats van een traditionele lezing biedt Carly een jamsessie van drie samenhangende lezingen over hun ontwerppraktijk, elk met een eigen uitgangspunt:
• Queering — het doorbreken van binaire normen, niet alleen gender
• Duurzaamheid en hergebruik — kostuum als kritische reflectie en circulaire praktijk
• Toegankelijkheid — als structurele en creatieve voorwaarde binnen theatermaakprocessen

De vorm van de lezing is zelf onderdeel van de inhoud. Vanuit Carly’s ontwerppraktijk waarbij ‘gestuurd het toeval toelaten’ een leidend motief is. In de jamsessie wordt meegespeeld door Simomo Bouj, die inspringt met vragen, aanvullingen en bewegingsoefeningen. Zo wordt de lezing geen presentatie van afgeronde kennis, maar een demonstratie van hoe pluriformiteit er in de praktijk uit kan zien: meerstemmig, belichaamd en open.

Lees verder en meld je aan via de link in onze bio 🔗

📸: Eric Kampherbeek, Eva Roefs

Heb jij je al aangemeld voor de masteropleiding DAS Creative Producing? Je kan dat nog doen tot 5 mei voor het collegejaar '26-'27.

Binnen de master ontwikkel je een eigen artistieke en maatschappelijke visie. Je onderzoekt de relatie van kunst met gemeenschap, duurzaamheid, inclusiviteit, ondernemerschap, interdisciplinair werken en politiek. Onze studenten komen uit alle kunstdisciplines.

Denk aan theater, film, muziek, digital art, beeldende kunst en dans.

Kom meer te weten over de opleiding op onze website via de link in onze bio 🔗

Vrijdagavond hebben we genoten van een heerlijk diner van .dante.amsterdam, samen met onze alumni! Wát een feest om deze geweldige professionals te zien, en om te horen met wat voor mooie projecten en programma’s iedereen bezig is.

Langzaam bouwen we aan een alumni netwerk dat elkaar weet te vinden voor inspiratie, professionele uitwisseling en peer learning. Een netwerk dat op den duur ook van betekenis kan zijn voor vraagstukken van externe partners. Dankbaar voor deze bijzondere groep creatievelingen!

Ontmoet onze werkveldexperts! Maak in deze post kennis met Simone van den Ende:

Tien jaar lang was ze hoofd drama en kunst & cultuur bij de AVRO-TROS. Talloze kunstprogramma’s en dramaseries vlogen uit haar pen. Ze staat bekend als de ‘go-to’ presentatiecoach en bracht onlangs het boek “Ook jij kunt presenteren” uit.

Met mensen samenwerken vindt Simone van den Ende het leukste. “Om te zien wat mensen doen met de materie die je aanbiedt is inspirerend”. Begeleiden als veldexpert bij DAS Creative Producing is voor Simone een frisse wereld die anders is dan de televisie en mediawereld. Waar zij studenten begeleidt in hun professionele ontwikkeling, raakt ze tegelijkertijd door hen geïnspireerd en gestimuleerd. Het houdt haar wakker en scherp.

Als voorzitter van de stichting Vrouwen in Beeld maakt ze zich hard voor gelijke kansen voor vrouwen. Zacht worden doet ze met haar passie voor yoga en sinds een jaar mag ze zichzelf trotse oma noemen. Het houdt niet op voor Simone van den Ende, een vrouw waar geen einde aan komt.

Enthousiast geworden over de opleiding? Meld je uiterlijk 5 mei aan voor komend studiejaar 📝

📸slide 1: Fjodor Buis

On Sunday morning, 12 April, we turn our focus to one of the most urgent matters of our time: the fight for climate justice. As the climate crisis deepens, so does the need for creative voices that can cut through statistics and policy voices that speak from lived experience, from land, from culture. We are joined by guest lecturers Raki Ap and Dicky Takndare

The lecture will be in English.

Continue reading and register to attend at the link in our bio 🔗

Afgelopen blok waren Studio Pinopotato en Stichting Grondwerk te gast bij onze Keynotes op Zondag, met als thema Kunst en Politiek. Zij gaven onze studenten en gasten een inkijkje in hun werkwijze, waarna onze studenten er in de middag mee aan de slag gingen. Een inspirerende dag weer.

Volgende maand, op zondag 12 april, van 11:00 - 13:00 is onze volgende Keynote, met als thema Kunst en Duurzaamheid. Meer informatie hierover vind je binnenkort op onze website en social media. Je kan je nu al aanmelden op onze website via de link in onze bio 🔗

Interesse in de Master Creative Producing? Kom naar onze informatieavond op 31 maart! Meld je aan via de link in onze bio 🔗

Je kan je tot 5 mei inschrijven voor komend studiejaar.

Ontmoet onze werkveldexperts! Maak in deze post kennis met Farnoosh Farnia:

“Hoe omschrijf jij jezelf in vijf woorden”?

Dat is een vraag die niet bij haar past, want ze laat zich niet graag in hokjes plaatsen. “Elke dag ben ik vijf andere woorden”. Zo kleurrijk als haar personage, is ook haar professionele leven.

Farnoosh Farnia is artistiek directeur van het Amsterdam Fringe Festival en co-founder van Mezrab Storytelling School. Ook is ze werkveldexpert bij DAS Creative Producing.

Getuige zijn van de ontwikkelingen die de studenten doormaken - wat begint bij een idee en eindigt in een sterk onderbouwde visie - is voor Farnoosh écht een cadeautje.

Haar favoriete plek? Curaçao! De onderwaterwereld, om precies te zijn. Duiken geeft haar toegang tot een wereld die haar hoofd even stopzet waardoor ze haar bovenwaterwereld, met plezier, even kwijtraakt.

De lezing van maart staat in het teken van kunst en politiek. In deze lezing nemen Pinopotato en Stichting grondwerk ons mee in hoe zij via hun werkmethoden en kunstenaarschap politiek beïnvloeden.

Stichting Grondwerk vergroot, verdiept en versterkt het vermogen van groepen mensen om samen te beslissen over wat hen samen raakt. Dat gebeurt altijd aan de hand van urgente vragen van mensen zelf. Steeds werken we aan drie dingen: het samen zoeken naar de beste oplossing voor deze groep op dit moment, het delen van de basiskennis over de methodes die daarbij helpen, en het bouwen van een zelflerend netwerk waarbinnen mensen elkaar kunnen ondersteunen.

Pinopotato is het alterego van maatschappelijk kunstenaar en beeldstrateeg Pauline Wiersema. Haar uitgangspunt is simpel maar compromisloos: een goed beeld wordt in een paar seconden begrepen. Met heldere taal en krachtige, eenduidige visuals brengt Pinopotato progressieve sociaal-politieke boodschappen tot leven. Haar stijl is kleurrijk, direct en uitgesproken — werk dat aandacht eist en gesprekken op scherp zet.

Kom meer te weten en meld je aan via de link in onze bio 🔗