Soy Nacho Licona " La Neurociencia y El Arte"

🚀 ¡orgullo mexicano! 🚀

Felicitamos con gran admiración al Prof. Ignacio Licona Jiménez, docente del Colegio Anglo Castellano, por el importante reconocimiento otorgado en el Senado de la República el pasado 18 de marzo.

Este reconocimiento destaca su valiosa participación como tallerista en el SEEC 2026, celebrado en el Space Center de Houston, Texas, de la NASA, donde su talento y compromiso con la educación lo llevaron a trascender fronteras .

“El péndulo gravitatorio: el juego de los dioses” es reflejo de la innovación y el impacto que genera la metodología STEAM, reafirmando que la educación evoluciona constantemente y exige preparación continua para transformar el aprendizaje, de igual forma felicitamos a la Delegación Maker Steam Horizonte Cero por los maravillosos docentes que participaron en esta gran experiencia.

Agradecemos al senador Cuauhtémoc Ochoa Fernández por brindar este espacio para reconocer la labor de docentes comprometidos con el futuro de la educación

¿Tienes o trabajas con niños de nivel preescolar?
Esto transformará su desarrollo cerebral y su futuro

La etapa preescolar (3 a 6 años) es uno de los periodos más importantes en el desarrollo del cerebro. Durante estos años, el cerebro infantil forma millones de conexiones neuronales por segundo. Cada experiencia significativa fortalece circuitos que influirán en la atención, la memoria, la regulación emocional, el lenguaje y la capacidad de resolver problemas.
El arte no es un “extra” en esta etapa: es una herramienta fundamental de desarrollo cerebral.

Diversas investigaciones en neuroeducación han demostrado que las experiencias artísticas:
* Estimulan ambos hemisferios cerebrales.
* Fortalecen la plasticidad neuronal.
* Mejoran la coordinación motora fina.
* Desarrollan el pensamiento divergente.
* Favorecen la autorregulación emocional.
* Impulsan la creatividad, base de la innovación y la resolución de problemas reales.
Un niño que crea, experimenta y se expresa a través del arte no solo está “dibujando”: está construyendo las bases del adulto que será.

¿Por qué el arte es tan importante en preescolar?
En nivel preescolar, el cerebro:
* Es altamente plástico (capaz de reorganizarse y aprender con rapidez).
* Aprende mejor mediante la experiencia sensorial.
* Necesita movimiento, emoción y exploración.
* Integra pensamiento lógico y emocional.
El arte conecta emoción con cognición. Cuando un niño pinta, modela, canta o dramatiza:
* Activa su corteza prefrontal (toma de decisiones).
* Fortalece su sistema límbico (emociones).
* Integra memoria, atención y lenguaje.
* Aprende a tolerar la frustración.
* Desarrolla perseverancia.
Estas habilidades son la base de adultos capaces de enfrentar desafíos reales, trabajar en equipo, innovar y adaptarse al cambio.

6 Herramientas para trabajar el desarrollo cerebral en el aula

1️⃣ Arte sensorial con múltiples materiales
Pintura con esponjas, dedos, texturas naturales, arena, semillas. Impacto cerebral: estimula conexiones sensoriales y fortalece la integración neurológica.
2️⃣ Dibujo libre con intención reflexiva
Después de dibujar, preguntar:
* ¿Qué hiciste?
* ¿Qué sentías?
* ¿Qué historia cuenta tu dibujo? Impacto: fortalece lenguaje, pensamiento narrativo y autoconciencia.
3️⃣ Modelado con plastilina o arcilla
Crear figuras, letras, formas, personajes. Impacto: desarrolla motricidad fina y preparación para la lectoescritura.
4️⃣ Dramatización y juego simbólico
Representar cuentos o situaciones reales. Impacto: desarrolla empatía, funciones ejecutivas y resolución de conflictos.
5️⃣ Música y ritmo corporal
Percusión con el cuerpo, patrones rítmicos simples. Impacto: mejora atención, memoria y coordinación bilateral.
6️⃣ Proyectos creativos basados en preguntas
Ejemplo: “¿Cómo construirías una casa para un animal?” Permitir explorar materiales y soluciones. Impacto: fomenta pensamiento crítico y resolución de problemas.

6 Herramientas para trabajar en casa

1️⃣ Espacio creativo libre
Un rincón con hojas, colores y materiales reciclados. No dirigir, permitir explorar.
2️⃣ Arte en familia
Pintar juntos sin corregir ni comparar. Valorar el proceso, no el resultado.
3️⃣ Narrar historias a partir de dibujos
El niño dibuja y luego inventa una historia. Estimula imaginación y lenguaje.
4️⃣ Cocinar como experiencia artística
Amasar, mezclar, decorar. Desarrolla coordinación y secuencias lógicas.
5️⃣ Música diaria
Escuchar diferentes estilos y moverse libremente. Fortalece ritmo, memoria y regulación emocional.
6️⃣ Preguntas abiertas
En lugar de decir “qué bonito”, preguntar:
* ¿Cómo lo hiciste?
* ¿Qué fue lo más difícil?
* ¿Qué cambiarías? Esto desarrolla pensamiento reflexivo.

¿Cómo dar una clase de arte con aprendizaje significativo?

Una clase efectiva en preescolar debe incluir:
1. Activación emocional
Comenzar con una pregunta o historia breve que conecte con la emoción.
2. Exploración libre
Permitir que experimenten antes de explicar.
3. Reto creativo
Plantear un desafío: “¿Cómo representarías el viento sin dibujar una nube?”
4. Socialización
Que compartan lo que hicieron y cómo lo lograron.
5. Reflexión
Cerrar con preguntas que inviten a pensar sobre el proceso.

De niños creativos a adultos capaces
Cuando un niño aprende a:
* Intentar varias soluciones.
* Equivocarse sin miedo.
* Expresar emociones.
* Perseverar en un proyecto.
* Imaginar alternativas.
Está desarrollando habilidades que en la adultez se traducen en:
* Innovación.
* Adaptabilidad.
* Resolución de problemas complejos.
* Inteligencia emocional.
* Liderazgo creativo.

El arte en preescolar no forma artistas únicamente. Forma pensadores flexibles, seres humanos empáticos y adultos preparados para enfrentar un mundo cambiante.

Conclusión
Si eres maestro o padre de familia, recuerda:
Cada trazo, cada canción, cada historia inventada es una conexión neuronal que se fortalece.
Invertir en experiencias artísticas en preescolar es invertir en el desarrollo integral del cerebro.
No se trata de formar niños que coloreen bonito. Se trata de formar mentes que sepan crear soluciones donde otros solo ven problemas.
El arte es el entrenamiento invisible del cerebro del futuro.

De una frase que marcó mi vida a un maestro extraordinario

Una Maestra en algún momento dijo:
“NACHO, ERES MUY "INQUIETO", CUANDO SEAS GRANDE NO VAS A SER ALGUIEN EN LA VIDA”.

Esa frase quedó grabada en mi memoria. Durante mucho tiempo resonó en mí, no como un límite, sino como un reto. Hoy, con orgullo y gratitud, puedo decir que me convertí en un MAESTRO EXTRAORDINARIO, porque antes de ser maestro, entendí que hay que empezar por ser buena persona.

Reconozco que no todos los docentes cuentan con las herramientas necesarias para comprender a cada generación. Muchos intentan educar como a ellos les enseñaron, pero la vida cambia constantemente y las exigencias generacionales nos piden estar en preparación continua, con apertura, empatía y amor. Educar hoy no es repetir métodos del pasado, sino evolucionar junto con nuestros alumnos.

Hoy puedo decir que soy un maestro que ama su trabajo, que disfruta profundamente trabajar con niños desde preescolar hasta secundaria. No es una labor fácil, pero la pasión y el amor por mi profesión me permiten afirmar, con humildad y convicción, que soy un maestro extraordinario. Muchas generaciones han pasado por mi camino y cada una me confirma que mi labor va por buen rumbo.

Tuve el honor de participar como tallerista en un foro internacional como lo es el Space Center NASA, en Houston, Texas, una oportunidad que agradezco profundamente. Ahí pude compartir un tema que considero esencial: la neurociencia y la importancia del arte en el desarrollo del cerebro infantil.

El arte no solo es expresión; es una herramienta poderosa para construir el cerebro. A través del arte, los niños fortalecen conexiones neuronales, desarrollan la creatividad, la memoria, la atención, la regulación emocional y el pensamiento crítico. El arte permite que el cerebro crezca de manera integral, sensible y consciente, favoreciendo aprendizajes significativos que acompañan a nuestros niños toda la vida.

Quiero agradecer profundamente a mi Colegio Anglo Castellano, por estos 11 años que me han permitido crecer, formarme y construirme como maestro, pero sobre todo, por reforzar el amor que le tengo a mi profesión.

Gracias a mis compañeras de trabajo, quienes han sido inspiración constante en mi formación, a las que estuvieron y a las que siguen caminando conmigo. Cada una ha dejado huella en mi historia profesional.

Un agradecimiento muy especial a mi directora Maricarmen Nieves, por confiar en mí, por brindarme esta oportunidad y por permitirme ser parte de su historia. Gracias por creer, por impulsar y por abrir caminos.

Un mensaje para mis alumnos
A mis alumnos quiero decirles: Nunca permitan que nadie apague su luz.Los sueños sí se cumplen y nadie puede decirles que no pueden lograrlo. Crean en ustedes, perseveren y luchen por lo que aman.

Si alguna vez dudan, recuerden esto: El profe Nachito lo logró. Aquel niño inquieto se convirtió en un maestro extraordinario.
Gracias a la vida por esta oportunidad, por cada experiencia y por recordarme que educar es un acto de amor que transforma vidas.

El futuro pertenece a quienes creen en la belleza de sus sueños. Tuve el honor de participar como tallerista en un foro internacional de educadores 2026 en el Space Center NASA, en Houston, Texas, una oportunidad que agradezco profundamente. Ahí pude compartir un tema que considero esencial: la neurociencia y la importancia del arte en el desarrollo del cerebro infantil.

🚀 “La creatividad de un niño es el punto donde el arte, la ciencia y el universo se encuentran.” 🚀

Hoy compartimos con enorme orgullo una noticia que nos llena de alegría y esperanza.
Felicitamos al profesor Ignacio Licona Jiménez, quien representará al estado de Hidalgo y al Colegio Anglo Castellano a nivel internacional, formando parte de un grupo de cinco destacados docentes de Saltillo, Ciudad de México e Hidalgo, que juntos lograron una acreditación para participar como Talleristas en el área de Exploración Espacial durante la Semana de Educadores STEAM 2026, celebrada en el Space Center de la NASA, del 5 al 7 de febrero en Houston, Texas, donde se presentará el taller:
“Péndulo gravitatorio: el juego de los dioses. El cosmos desde la cultura mesoamericana”, estructurado en la metodología STEAM.

A través de esta propuesta, el profesor Ignacio compartirá la importancia de la neurociencia y el arte como pilares del desarrollo humano, demostrando cómo la imaginación y la creatividad, cultivadas desde la infancia, son esenciales para formar adultos capaces de explorar, comprender y transformar nuestro universo.

Este logro también es un homenaje a nuestras raíces, a la cosmovisión de nuestros antepasados mesoamericanos, y al enorme potencial creativo que, como mexicanos, llevamos en nuestra historia y en nuestra manera de mirar el cosmos .

Estamos seguros de que esta experiencia se traducirá en aprendizajes, artículos y contenidos que serán compartidos con padres de familia y colaboradores, haciendo de este logro una experiencia significativa para toda nuestra comunidad.

¡Muchas felicidades, profesor Ignacio!�Gracias por inspirarnos a creer que cuando el arte, la ciencia y la imaginación se unen, los sueños pueden llegar tan lejos como el universo.

📲 Síguenos en nuestra página y acompáñanos en este viaje para aprender, imaginar y crecer juntos. 🚀

La construcción del cerebro en los primeros años: el arte es un puente hacia la creatividad y la imaginación.

Los primeros años de vida son una etapa decisiva en la construcción del cerebro humano. Desde el nacimiento y, especialmente, durante la primera infancia, el cerebro se encuentra en un proceso intenso de crecimiento, organización y conexión neuronal. Cada experiencia, emoción y estímulo que vive un niño deja huella en su desarrollo cerebral.
Durante esta etapa, el cerebro es altamente plástico, lo que significa que tiene la capacidad de adaptarse, aprender y transformarse con gran rapidez. Es aquí donde el entorno juega un papel fundamental: el juego, el afecto, el lenguaje y, de manera muy especial, el arte.

La neurociencia nos ha demostrado que no hay aprendizaje sin emoción. El arte conecta directamente con el mundo emocional del niño, generando experiencias significativas que favorecen la creación de conexiones neuronales más sólidas y duraderas. Un niño que se siente seguro, valorado y libre para crear, desarrolla un cerebro con mayor capacidad para imaginar, resolver problemas y adaptarse al entorno.

3 tips para ayudar a nuestros niños a través del arte

1️⃣ Ofrecer espacios de creación libre
No se trata de que el dibujo “quede bonito”, sino de permitir que el niño experimente sin juicios ni correcciones constantes. La libertad creativa fortalece la seguridad emocional y la creatividad cerebral.
2️⃣ Acompañar el proceso, no solo el resultado
Preguntar: ¿qué estás creando?, ¿qué sentiste al hacerlo? es más valioso que evaluar el producto final. El acompañamiento afectivo refuerza el vínculo y el aprendizaje emocional.
3️⃣ Integrar el arte en la vida cotidiana
No es necesario ser artista ni tener materiales costosos. Pintar con los dedos, reciclar materiales, escuchar música mientras pintas o dibujas, así como contar historias son formas sencillas de estimular el cerebro creativo desde casa.

🧠🎨 El arte como motor del desarrollo cerebral 🎨🧠

El profesor Ignacio Licona Jiménez es un neuroeducador, con una sólida trayectoria en el arte y la neuroeducación. Su labor se centra en la integración del arte, la neurociencia y la pedagogía, entendiendo el proceso artístico como una herramienta fundamental para el desarrollo integral del cerebro infantil.

Durante más de 10 años, se ha desempeñado como neuroeducador en el Colegio Anglo Castellano, donde ha trabajado en el desarrollo cerebral de niñas y niños a través de experiencias artísticas basadas en la neuropsicología del arte y las ciencias cognitivas. Su enfoque parte de la idea de que el arte activa múltiples redes neuronales, fortaleciendo funciones esenciales para el aprendizaje significativo.

🧠En la neurociencia y el arte, el profesor trabaja en 5 elementos clave:
1️⃣ Creatividad: estimula la generación de ideas, la imaginación y el pensamiento divergente.
2️⃣ Funciones ejecutivas: fortalece la atención, la memoria, la planificación y la toma de decisiones.
3️⃣ Regulación emocional: favorece la expresión y el manejo saludable de las emociones.
4️⃣ Pensamiento abstracto y crítico: impulsa la reflexión, el análisis y la resolución de problemas.
5️⃣ Motricidad fina y sensorial: desarrolla la coordinación, la percepción y la conexión cuerpo-cerebro.

Gracias a este enfoque, el arte se convierte en una experiencia que potencia la neuroplasticidad, permitiendo que el cerebro se reorganice y se fortalezca a partir de vivencias creativas y sensoriales.

Beneficios que logra en niñas y niños:
✔️ Mayor desarrollo cognitivo y emocional
✔️ Niñas y niños más creativos, sensibles y reflexivos
✔️ Mejora en la atención, la memoria y la expresión emocional
✔️ Fortalecimiento de habilidades sociales y emocionales
✔️ Capacidad para resolver problemas desde una visión innovadora y humana

Actualmente, el profesor Ignacio Licona Jiménez forma parte del área STEAM del Colegio Anglo Castellano como Director Operativo STEAM, donde continúa impulsando la integración del arte con la ciencia, la tecnología, la ingeniería y las matemáticas, reafirmando su compromiso con una educación contemporánea que reconoce al arte como un eje fundamental para el desarrollo del cerebro y la formación de individuos creativos y preparados para el futuro.

👉 El arte no solo se crea, también construye el cerebro.