Liquen Studio

Elegí el nombre “Liquen Studio” porque los líquenes son formas de vida silenciosas y profundas. Viven en equilibrio, en colaboración, en conexión con su entorno.

Me gusta pensar que mi trabajo con la arcilla tiene algo de eso. De transformación lenta. De respeto por la materia. De crear desde lo esencial.

Cada pieza empieza como tierra y agua, pero también como historia, como proceso, como presencia. Como los líquenes, mis piezas nacen de lo simple y encuentran belleza en lo natural, en lo imperfecto y en lo vivo.

Liquen Studio es un recordatorio de que todo lo que crece necesita tiempo. Y de que a veces, lo más pequeño y silencioso es lo que sostiene la vida.

Sneak peek de lo que está tomando forma…
Exploraciones en textura, volumen y repetición.
Pequeñas esferas que empiezan a dialogar entre sí, buscando su lugar en un muro que aún se está imaginando.
Todo sigue en proceso creativo, transformándose, cambiando, revelando su propia intención.
Muy pronto, más de este universo en construcción.

💘 Celebra el amor con tu persona favorita

Este febrero regálate un momento para crear, brindar y conectar:
con tu mejor amix, tu hij@, tu pareja… o contigo mism@ en una linda cita de amor propio ✨

Disfruta una copa de vino mientras modelas en cerámica una pieza especial que celebre el amor, la creatividad o simplemente ese instante compartido.

📅 Horarios disponibles
• Viernes 13 de febrero · 6:30 pm — 9:00 pm
• Sábado 14 de febrero · 11:00 am — 1:30 pm
• Sábado 14 de febrero · 5:00 pm — 7:30 pm

💸 Costo
• $900 individual
• $1600 por pareja

✔️ Incluye todos los materiales
🍷 Una copa de vino tinto por persona

📍 Liquen Taller
Aguascalientes 112B, Col. Roma Sur, CDMX

✨ Cupo limitado — aparta tu lugar con anticipación.
Escríbenos si tienes dudas.

¡Te esperamos para crear con amor!

Esta fue la pieza que presenté junto con Sector Fuego dentro de la Feria Territorio Creativo durante la semana de Art week 2026.

✨ Muchísimas gracias a todas las personas que nos acompañaron en la inauguración. La exposición estará abierta unos días más, hasta el 8 de febrero, en Espacio CDMX.

Tuve la fortuna de compartir este espacio con 13 ceramistas a quienes admiro profundamente y de quienes aprendo a través de sus procesos, sensibilidades y miradas distintas sobre el material.

La pieza se llama “Recolector de Alientos”
Acá pueden leer sobre su significado y materialidades.

Esta forma se construye a partir de esferas y medias esferas que se abren como cuencos atentos. No contienen materia visible: esperan. Cada cavidad sugiere un gesto de escucha, un intento por atrapar lo que atraviesa el cuerpo y el espacio —el aire, el viento, el aliento. El negro satinado y el óxido de hierro aportan peso y silencio, recordándonos que incluso lo invisible deja huella. La pieza no cumple una función práctica; su propósito es contemplar aquello que existe solo mientras pasa.

Recolector de alientos (2026)
40 cm (h) × 22 cm (D)
Tibor / contenedor con tapa. Moldería
y construcción manual por secciones
mediante ensamble y pastillaje;
esmaltado a brocha con esmalte base
hierro de alta temperatura.

Si quieren conocer más sobre la exposición y obra de todos los 14 ceramistas pueden consultar el catálogo.
*Todas las piezas están a la venta

📩 DM para más información

Fragmentos 🩵💙🤍

Existen teorías que mantienen que pudieran ser los las primeras especies en colonizar el medio terrestre.

Exploración de tacitas esgrafiadas
En forma de copa, sin tallo.
Su base pequeña crea la ilusión de estar flotando,
pero sorprende con una estabilidad perfecta.

Se antoja para un capuchino ☕️

Pieza única, hecha para pausas bonitas.

Charola · frutero / multiusos 🍓🍊🍋🥝
Pieza de cerámica hecha a mano.
Cada charola es distinta: el plato varía en forma y medida.
Cuenta con tres patas colocadas en ángulo para mayor estabilidad y soporte.
Ideal como frutero, centro de mesa o pieza funcional.

Tengo emoción de compartirles el proceso de esta pieza especial ✨
En primer lugar, es mi primer pieza del año y además la primera que expongo desde hace mucho tiempo!

Está siendo creada con emoción y cariño (también un poco de prisa 😅) y será parte de una Feria de Diseño durante la Semana del Arte.
Las esferas, como siempre, guiando el camino.

🕯️ Candelero para vela
Regreso a la exploración de la esfera y los ángulos, permitiendo que una mitad sostenga y la otra abrace la vela.

La inclinación es la que dicta la forma, el equilibrio y el punto de apoyo del objeto.

🌀Azul: combinación de esmaltes con escurridos en tonos azul y turquesa, creando un movimiento orgánico y único en cada pieza.

La esfera partida.
Una mitad contiene, la otra sostiene.
El peso abajo, el gesto arriba.
Un objeto pequeño que nace de mi interés por las esferas.