EduKate Digital

10 consejos para convertirse en diseñador

1 Comprender los principios básicos del diseño gráfico
2 Aprenda la historia del diseño gráfico
3 Aprenda el proceso de diseño en diseño gráfico. Comprender los principios de la resolución creativa de problemas
4 Considere el aprendizaje y el desarrollo avanzados
5 Aprenda de los diseñadores gráficos profesionales.
6 Desarrolle sus habilidades, fortalezca su intuición, desarrolle sus competencias y habilidades.
7 Cree un portafolio y ejecute su propio blog profesional.
8 Participa en comunidades profesionales de diseño gráfico.
9 Fortalezca sus competencias en especialidades afines.
10 Encuentra un trabajo autónomo.

UNO DE LOS PADRES DEL DISEÑO GRÁFICO

Uno de ellos fue el pintor Henri Toulouse-Lautrec, quien hizo el que está considerado como el primer trabajo publicitario de reproducción múltiple, cuando le fue encargado el cartel “La goulue” para el Moulin Rouge en el año 1891.

El paso a la universidad siempre es un momento crítico ya que la mayoría no sabemos qué licenciatura elegir y nos dejamos llevar por las carreras “mejor pagadas”, dejando de lado aquellas relacionadas con el campo artístico. Una de esas opciones es estudiar Diseño Gráfico, una carrera que no solo te permitirá desarrollar toda tu creatividad, también tendrás grandes oportunidades de empleo.

Es probable que cuando buscas información sobre carreras para estudiar, encuentres comentarios o datos que pueden llegar a desanimarte como que no es una carrera redituable, que debes saber dibujar para estudiarla, que no hay oportunidades laborales o si las hay, no son bien pagadas.

Sin embargo, es información es errónea ya que la licenciatura en Diseño Gráfico es una carrera que se ha beneficiado con los avances tecnológicos y las demandas de las empresas actuales.

Leer más: 5 razones por las que Diseño Gráfico es una carrera de verdad

Con el paso del tiempo ha ganado mayor popularidad y demanda en el mercado laboral, sobre todo en el área de la publicidad. Además, es un área que ofrece la posibilidad de trabajar con flexibilidad, lo que te brindará muchos beneficios a nivel personal y económico.

estudiar-diseno-grafico-comunicar-mensajes.jpg

Tal vez podrías pensar que al ser una de las carreras de arte y creatividad, no hay mucho futuro, sin embargo, la labor de un diseñador gráfico es comunicar visualmente un mensaje determinado, por lo tanto siempre habrá oportunidades de empleo, pues cualquier negocio necesita distinguirse de sus competidores mediante una imagen, que precisamente es desarrollada por un Diseñador Gráfico.

Con esta licenciatura tendrás la oportunidad de poner un granito de arena para lograr un cambio positivo en la sociedad a través de cada uno de los productos visuales que desarrolles para transmitir mensajes de manera ética y responsable.

Además te enfrentarás a retos constantemente ya que los proyectos llegan a ser tan diversos que podrás salir de la rutina y al mismo tiempo aprender nuevas cosas o mejorar tus habilidades en diferentes áreas.

En cuanto a la libertad que tendrás cuando trabajes, sin duda te decimos que podrás echar a volar tu imaginación y creatividad para desarrollar productos únicos, siempre apegándote a los lineamientos que te establezca la empresa donde labores en función de un objetivo determinado.

estudiar-diseno-grafico-campo-laboral.jpg

Si quieres saber dónde podrías trabajar, te tenemos una buena noticia, ya que el campo laboral no es para nada limitado, puedes trabajar en agencias de publicidad, editoriales, empresas de consultoría de marketing, estudios de fotografía, imprentas y producción gráfica, departamentos multimedia o web, centros culturales, institutos educativos y mucho más.

Además, si estudias la licenciatura en Diseño Gráfico podrás trabajar como freelance, lo cual te permitirá crear poco a poco tu cartera de clientes y adquirir mayor experiencia para darte el lujo de elegir los trabajos que más llamen tu atención.

También te puede interesar: 10 cosas típicas que todo Diseñador Gráfico hace

Además es un trabajo que puedes realizar desde cualquier ciudad o país, ya que gracias a la tecnología, solo necesitas tu computadora para elaborar los productos que tus clientes vayan requiriendo y tus diseños realizados serán tu carta de presentación para solicitar algún empleo.

Así que si estás interesado en estudiar una de las carreras del futuro, la licenciatura de Diseño Gráfico es una excelente opción para tener un aprendizaje constante y posicionarte dentro de los profesionistas más demandados por empresas nacionales y extranjeras.

Fuente: marista.edu.mx

¿Qué estudia el Diseño Gráfico?Educacion
El diseño gráfico es una de esas carreras que toca diferentes campos de estudio; podría decirse incluso que es una mezcla entre el arte y los negocios. Los profesionales de esta carrera se dedican a traducir y comunicar conceptos abstractos a través de imágenes. Así como para un comunicador su materia prima son las palabras, para un diseñador gráfico son las imágenes.



¿Qué necesito para estudiar Diseño Gráfico?

Lo principal para desempeñarte como un buen diseñador gráfico es tener la sensibilidad para reconocer la belleza, así como un artista. Para poder comunicar con imágenes de manera eficaz y atractiva es importante que cuides la estética de tus diseños, por lo que es primordial que tengas un ojo hábil para complementar los elementos y los colores de forma armoniosa. Si te consideras una persona creativa y curiosa con un alto interés por las expresiones artísticas (en particular la plástica), el Diseño Gráfico podría ser tu vocación.



¿Qué aprenderé al estudiar Diseño Gráfico?

No te preocupes si aún no dominas ciertas técnicas artísticas o algunos programas computacionales, durante la licenciatura se te brindarán las herramientas para que adquieras los conocimientos necesarios. Debido a que el Diseño Gráfico está presente en prácticamente todos los sectores de negocios, la formación suele ser bastante variada, incluyendo materias que van desde la fotografía hasta el video, pasando por la historia del arte y la mercadotecnia. Dependiendo de cuál sea tu área de interés, puedes especializarte en diseño digital, fotográfico, editorial, entre otros.



¿Cómo puedo desarrollar aún más mis habilidades?

Por el tipo de carrera es común que la formación se dé con una combinación de materias teóricas y prácticas. Te aconsejamos prestarles la misma atención, ya que las primeras serán la base para que puedas desarrollar apropiadamente tus habilidades durante las prácticas. A diferencia de otros estudios, en los que la aplicación de los conocimientos suele ser más complicada, el Diseño Gráfico ofrece oportunidades de aprendizaje todo el tiempo. Aprovecha cada película, cada exposición de pintura, cada fotografía para analizar la teoría y aplicarla. Y, como en cualquier otra profesión, la práctica hace al maestro. Practica y practica.



¿En qué puedo trabajar al terminar mis estudios?

Gracias a los conocimientos adquiridos durante la carrera, al terminar la Licenciatura en Diseño Gráfico dominarás los principales softwares de diseño, así como los principios de la fotografía y las técnicas básicas de dibujo. Estas habilidades te abren las puertas al mundo publicitario, a la industria editorial, a la comunicación corporativa e, igualmente, a la docencia. Sin embargo, estas opciones no son limitativas. Dado que el diseño gráfico forma parte de la comunicación cotidiana, el campo laboral es infinito.

Autor: Universidad insurgentes MéxicoMexico

8 CONSEJOS PARA ESTUDIAR DISEÑO GRÁFICO

1. Estudia, estudia, estudia y estudia otra vez
Lo primero y más importante es que si quieres dedicarte al diseño gráfico tienes que formarte. No vale con manejar 5 botones de Photoshop y 3 de Illustrator. Lo ideal es buscar una buena escuela en la que formarte porque, aunque el método autodidacta es muy válido si bebes de las fuentes adecuadas, muchos de esos que aprendieron solos seguro que habrían pagado porque alguien les dijera en su día «esto se hace así», «esto no vale». Es mucho más rápido, eficaz y seguro rodearte de buenos profesionales que te enseñen y te exijan.

2. Educa tu gusto
En el punto anterior ya te hablábamos de beber de las fuentes adecuadas. Esto es importante. Puedes escuchar a Don Omar o a Bob Dylan, ambas cosas son igual de legales en este país, pero si le preguntas a un músico profesional te aconsejará que oigas más al segundo que al primero. ¿No crees? Diseñar es algo así como componer música, así que mejor que tus referentes sean buenos.

3. Roba como un artista
Si vas a empezar a estudiar diseño gráfico este punto es el título de un libro de Austin Kleon que debes pedir ahora mismo en la librería más cercana. No pasa de los 10 euros y te dará una idea global de lo que es trabajar en este mundo. Es una especie de libro de motivación y autoayuda para diseñadores (sí, a veces son necesarios). Pero viene a decir algo muy importante: todo está inventado, así que lo que tienes que hacer es ir a las fuentes de inspiración más primitivas para no caer en hacer lo mismo que hacen todos. Coger un poco de aquí, coger un poco de allí… Y en ese proceso de «robo» ir adquiriendo poco a poco tu propio estilo.

4. Cubre necesidades y mima los detalles
A lo largo de tu carrera llegarás a una conclusión: el éxito del buen diseño gráfico se basa, en un alto porcentaje, en realizar un trabajo de precisión. Ser estricto con las distancias, los espacios, los tamaños, las medidas… Hacer un diseño correcto y sin errores no es arte, es más bien ciencia. Eso sí, siempre tiene que haber un sitio para la experimentación. Pero tienes que recordar que el diseño responde a unas necesidades y que tu cliente querrá ver sus necesidades cubiertas por mucha alma de artista que tengas.

5. No te enamores de tus ideas
Cuando uno trabaja y tiene un momento de inspiración divina, hay que tener cuidado. Puede resultar peligroso. Lo que tú crees que es maravilloso, igual no lo es tanto. O lo es, pero no es lo mejor para el trabajo que estás llevando a cabo. Tienes que estar abierto a la crítica constructiva (y a la destructiva también, porque hay mucho heater suelto) y a los cambios en tu trabajo. Tu idea no siempre es la mejor y hay que saber cuando decir «no sigo por aquí». Hay veces que no pasa…

Si el problema es que las ideas no llegan, entrena tu materia gris. Desde ejercicios para ser más creativo hasta las técnicas de brainstorming más básicas, pueden ayudarte a desentumecer ese músculo que tenías un poco atrofiado.

6. Se una esponja
La de estudiar diseño gráfico y sobre todo la de ser diseñador gráfico es una carrera de fondo, como casi todas. No vale con estudiar un año y vivir de las rentas. Hay que formarse día tras día, porque las tendencias cambian. Lo que hoy es una estructura de marca con la que seguro que triunfas, mañana está más trasnochada que decir «no te enteras, contreras». Entre que las modas cambian en cuestión de meses, que dependiendo de para el punto geográfico del mundo que trabajes las paletas de color en boga no tienen que ver nada unas con la otras, y que los programas se actualizan cada dos días… Pues eso, aunque no vivas en una piña debajo del mar, tienes que ser una auténtica esponja

7. Capacidad de reacción, rutina y constancia
Todos los trabajos que necesitan de cierta dosis de inspiración tienen una máxima: la rutina y la constancia. Primero porque la creatividad es un músculo que hay que entrenar día a día, y sólo trabajando sin prisa pero sin pausa, todos los días, sabrás que tecla tienes que tocar para que se ponga a funcionar. No por nada, si no porque es curioso que a todo el que encarga un trabajo de diseño gráfico le urge mucho, siempre es así como para antes de ayer. Por eso y porque el tiempo es dinero, y tienes que optimizar el tuyo. Ya se sabe, el éxito es un 10% talento y un 90% trabajo duro e incansable.

Autor: https://www.sleepydays.es/