MADE Program

16/10/2026

🎮 Come può un quartiere diventare un videogioco?

A Casali raccoglieremo fotografie, scansioni 3D, suoni e storie per immaginare un ambiente da esplorare e costruire insieme una demo giocabile.

Il corso gratuito di Game Design, condotto da Elio Fortunato e Rita Elvira Adamo di La Rivoluzione Delle Seppie, ci accompagnerà dalla progettazione delle meccaniche ai primi esperimenti di programmazione in Unreal Engine. Gli abitanti contribuiranno con racconti, immagini e idee, partecipando alla costruzione del gioco.

📍 CosMo Lab · Piazza Tommaso Ortale 5, Cosenza
🕔 10 incontri il giovedì, dalle 17:00 alle 19:00
📅 Dal 19 novembre al 10 dicembre 2026 e dal 4 febbraio all’11 marzo 2027.
Chiuderemo il percorso con una presentazione e una prova pubblica della demo.

La partecipazione è gratuita e non sono richieste competenze pregresse.

🔗 Avviso pubblico e modulo di candidatura al link in bio.

✉️ Per informazioni: [email protected]

«Progetto di riqualificazione sociale e culturale del Centro Storico di Cosenza – area Casali», finanziato al Comune di Cosenza con DPCM 20 gennaio 2020 dal «Piano nazionale per la riqualificazione sociale e culturale delle aree urbane degradate».

08/09/2026

IUVENTA OPEN CALL — SELECTED ARTISTS

We are pleased to announce the five artists and collectives selected through the IUVENTA Open Call.

The Open Call was conceived as a call for ideas for the possible future of the IUVENTA, rather than as a production commission for fully developed projects. The selection focused on identifying ideas, perspectives and lines of research that could contribute to a broader discussion around the future of the vessel.

The selected proposals will come together around a shared table of discussion, as part of the next stage of the IUVENTA project.

LIMINAL
A research laboratory investigating intersectional mobilities and border violence through spatial and visual analysis.

Rita Gaspar
Designer, artist, researcher and activist exploring intimacy, collectivity, resistance and borders through artistic research and participatory practices.

Joseph Cochran
New York-based artist, educator and researcher working through photography, archival practices and sustained engagement with communities and questions of visibility.

Axa / Joanna Österblom
Writer and visual artist working with text, found materials and conceptual practices to explore political struggles, disability and forms of life.

Coquille Project Group
Francesco Bertelé, Léa Karam, Niccolò Parigini and Giulio Tonincelli — an interdisciplinary group working across civic engagement, freedom of movement and borders.

More information and the full bios of the selected artists and collectives are available on the MADE Program website.

04/09/2026

Uno sguardo che muove le cose

Laboratorio gratuito di “Alfabetizzazione digitale e Intelligenza Artificiale”
5 moduli dal 02/10 al 28/11/2026

A cura di NPK APS e condotto da Simone Zuppiroli, il laboratorio – TOTALMENTE GRATUITO – si articola su 5 moduli tematici e autonomi, pensati per accompagnare i partecipanti lungo un percorso che va dall’uso consapevole degli strumenti digitali fino all’intelligenza artificiale generativa, passando per la ricerca attiva del lavoro online, la creazione di contenuti digitali e la sicurezza in rete. Ogni modulo può essere frequentato singolarmente oppure come parte del percorso completo, per un totale di 81 ore di formazione distribuite tra ottobre e novembre 2026.

Per iscrizioni: link in bio ☝🏼
Per info: [email protected]

“Progetto di riqualificazione sociale e culturale del Centro Storico di Cosenza – area Casali”, finanziato al Comune di Cosenza con DPCM 20 gennaio 2020 dal “Piano nazionale per la riqualificazione sociale e culturale delle aree urbane degradate”.

03/09/2026

Nel suo celebre saggio, The Carrier Bag Theory of Fiction, Ursula K. Le Guin propone una diversa origine della narrazione umana: non l’arma dell’eroe, ma il contenitore. Prima della lancia, della conquista e del conflitto, viene il gesto del raccogliere, del trasportare, del custodire. Il contenitore diventa così uno strumento per organizzare il mondo, conservare memoria e costruire relazioni.

“A leaf, a gourd, a shell, a net, a bag, a sling, a sack, a bottle, a pot, a box. A container. A holder. A recipient.”

Da questa idea nasce The Carrier Bag Project, un progetto sviluppato dagli studenti e dalle studentesse del primo anno di Fashion Design, nel corso di Metodologia della progettazione, a cura di Roberta Esposito (Roberta Esposito), con il supporto di Anna Cicero (Superficie liminale).

La scelta di tre oggetti, da portare, custodire o raccogliere in un futuro postapocalittico, ha guidato la ricerca funzionale ed estetica del contenitore. Il progetto invita a riflettere sul rapporto tra contenuto e contenitore, tra contenitore e corpo/gesto/movimento, fino ad arrivare alla relazione tra contenuto, contenitore e narrazione. Un percorso di ricerca attraverso memoria, identità e immaginazione - personali e collettive -, che esplora la pratica stessa come forma di ricerca.

Photography Leonardo Scatá
Creative Assistant Ambra

Designs by
Lillian Knauf, Alessandro Maraventano, Blessing Ogbuji Nkechi, Irmak Yalcin, Vefa Sahin, Koray Çim

21/08/2026

19/08/2026

🙌🏼 MADE OPEN DAYS — Prossime Date 🙌🏼

Vi aspettiamo da MADE Program
i giorni 8 • 15 • 22 • 29 settembre
in via Cairoli 20, Siracusa
dalle 9:00 alle 18:00

Un’occasione per conoscere l’Accademia, visitare i nostri spazi e scoprire i nostri corsi triennali in Moda, Design, Arti Visive, Animazione&CGI e il nostro biennio specialistico NOMAD PROGRAM () in design e arti applicate.

Per informazioni e prenotazioni:
WhatsApp: 0931 21908
[email protected]

24/07/2026

On July 3rd we celebrated *The Summer We MADE*, the closing exhibition of our Summer Programs.

In collaboration with Study Abroad with Hop Education Abroad, Global Lehigh and Finger Lakes Community College, the exhibition presented the outcomes of five weeks of experimentation, research and making developed through the Bread Design, Volcanology, Travelogue, Ceramics, Mosaic, Architecture, Drawing and Printmaking courses.

The exhibition brought together the projects, processes and discoveries developed by students from different backgrounds, guided by a team of instructors who accompanied them throughout this intensive experience.

A huge thank you to all the students and instructors who made this edition of the Summer Programs possible.

Deirdre Murphy
Vincenzo Suscetta

Anita Rubera

Martina Distefano
Salvo Giammanco
Stefania Pennacchio

20/07/2026

IUVENTA: Open Call for Ideas to Rethink the Rescue Boat
Deadline Extended: 2 August 2026

How might a wounded civic body be reactivated as an artistic, pedagogical and political infrastructure?

As a new cinematic chapter connected to the history of Jugend Rettet and the Iuventa brings the story toward wider public circulation with the Netflix premiere, we renew the invitation to participate in the IUVENTA: Open Call for Ideas to Rethink the Rescue Boat.

The Open Call invites artists, designers, architects, researchers and practitioners to imagine temporary or long-term transformations of the vessel engaging with migration, maritime memory, ecological transition, decolonial imaginaries and collective care in the Mediterranean.

We are looking for proposals that rethink the Iuventa beyond representation — as an artistic, pedagogical and political infrastructure; as a space of public relation, memory and civic imagination.

Promoted by MADE Program in collaboration with Iuventa Crew and Lazy Studio .jugendrettet Lazy Studio

Submit your proposal by 2 August 2026.
Link in bio.

Image from 23,000 Lives, Netflix Netflix DE Netflix US

16/07/2026

In attesa di aprire la sessione estiva, uno sguardo ai progetti di laurea della nostra ultima sessione invernale.

Le tesi degli studenti dei corsi di Design e Arti Visive hanno esplorato il rapporto tra territorio, memoria, ecologia, identità e cultura visiva attraverso approcci di ricerca e pratiche progettuali interdisciplinari.

Dalla mappatura di paesaggi e patrimoni nascosti alla rilettura ecologica dei rituali e delle tradizioni locali; dalla costruzione di sistemi di identità per valorizzare il territorio all’indagine sul branding contemporaneo; dall’editoria come strumento di critica culturale alla riflessione sulle tracce della guerra e sulle stratificazioni del paesaggio siciliano.

Ogni progetto ha trasformato la ricerca in un dispositivo progettuale, dimostrando come il design e le arti possano diventare strumenti per osservare, interpretare e immaginare nuove relazioni tra persone, luoghi e società.
ndr
Mirko Caggioni | Fotografo
kai
Denniconlai dg
Sebastiano Boscarino


Fotografia:silverio
Artem Khotulev