ScuoladiAttori

re Ferlita, offrirà il proprio contributo con una serie di corsi e laboratori specifici, incentrati su varie discipline inerenti all’universo del teatro. La Scuola proporrà una vasta scelta di corsi specializzati di recitazione e stage formativi di alto livello, allo scopo di garantire una preparazione completa, trampolino di lancio per il mondo dello spettacolo con l’obiettivo di conferire agli allievi ottime capacità artistiche e tecniche nella recitazione. La Scuola si avvarrà per le sue lezioni di docenti esperti: Giuditta e Gianfranco Perriera, Roberto Burgio, Sergio Vespertino, Ernesto Maria Ponte etc..., che seguiranno ogni singolo studente per svilupparne al meglio il talento. Le lezioni di recitazione prevedono anche tirocini con attori professionisti e laboratori, assicurando una preparazione attoriale a 360°. La Scuola avrà sede presso il Centro di Produzione e Distribuzione Teatrale CCPAgricantus di Palermo, di rilevanza nazionale, con un suo Teatro che ospita produzioni regionali e nazionali. Selezionati gli allievi tramite colloquio attitudinale (non è richiesta esperienza), si prevedono dei corsi di recitazione, che termineranno con il conferimento di attestati di partecipazione e la realizzazione di produzioni di eventi spettacolari, sia dal punto di vista dell'impegno temporale, sia da quello della responsabilità individuale rispetto agli allestimenti. La realizzazione di spettacoli sarà parte integrante del percorso di crescita degli allievi proprio perché non si tratta soltanto di mostrare le capacità tecniche e artistiche acquisite, ma di farne esperienza attraverso il rapporto col pubblico. Alcuni di questi spettacoli verranno candidati a selezioni per concorsi teatrali e/o per rassegne e festival, tra cui anche la rassegna/festival di TeatrodaKamera e la rassegna di Teatro Comico Popolare, entrambe giunte alla quattordicesima edizione, promosse e realizzate dal Teatro CCPAgricantus di Palermo. Ne deriva dunque una sorta di unità organica, Scuola e insieme Teatro, che consentirà, nel migliore dei casi, di coniugare l’attività di formazione propria della Scuola con l’attività di produzione del teatro, con la possibilità di favorire il graduale inserimento degli allievi nella professione, scongiurando lo iato tra il periodo di formazione e il momento dell’ingresso nel mondo del lavoro. LA STRUTTURA
La sede della “Scuola Attori Palermo” è il Teatro CCPAgricantus, facilmente raggiungibile poiché ubicato nel centro storico allargato e commerciale di Palermo, a pochi passi dal Teatro Politeama, Teatro Massimo, etc... Moderna e funzionale, dispone di ampi spazi pensati per favorire lo studio dei propri allievi, che potranno inoltre usufruire di apparecchiature video e audio per le esercitazioni e gli studi individuali. A CHI E' RIVOLTA
Per ciascun indirizzo, di teatro comico-popolare e di teatro contemporaneo, è prevista una classe composta da massimo 25 allievi, per garantire ad ogni singolo elemento un'attenzione costante. Per essere ammessi, occorre superare un colloquio attitudinale. DURATA E FREQUENZA
La scuola prevede un corso di recitazione finalizzato a dare consapevolezza artistica e capacità tecniche a quanti vogliono intraprendere una carriera professionale nel Teatro. L'iter didattico farà riferimento alle più importanti metodologie del teatro del '900 e contemporaneo. Al termine del corso, gli studenti saranno in grado di:
• conoscere e applicare i principi fondamentali delle varie metodologie e tecniche interpretative, di ricerca ed improvvisazione inerenti alla figura professionale dell’attore del teatro di prosa con consapevolezza artistica e capacità tecniche eccellenti;
• analizzare il processo d’ideazione, prova e sviluppo della produzione teatrale, conoscere l’etica professionale dell’attore dentro e fuori dal palcoscenico e lavorare in ensemble e sotto la guida del regista, in ambito regionale e nazionale;
• operare in contesti lavorativi diversi anche extraterritoriali, mostrando un’attitudine al mercato produttivo regionale e nazionale; • creare situazioni autonome di produzione teatrale dal punto di vista artistico e organizzativo, gestendo il proprio apporto artistico alla produzione stessa. Ciascun corso scolastico avrà una durata di circa 160 ore. La frequenza è obbligatoria. Il corso ha la durata di 4 mesi con 160 ore di lezione distribuiti in 3 giorni settimanali, dal lunedì al sabato, con una media di 4 ore giornaliere. INDIRIZZI
La Scuola avrà due indirizzi:
• comico popolare, che affonda le sue radici nella fulgida tradizione drammaturgica siciliana a cavallo tra la fine dell’Ottocento e l’inizio del secolo successivo, forte, dal punto di vista del ruolo degli attori, di nomi oramai canonizzati, come nel caso di Angelo Musco, la cui specificità derivava da una sfaccettata piattaforma demotica, coniugata poi a diverse e stratificate esperienze teatrali. Si tratta di una connotazione che prende l’abbrivio da una sorta di grado zero dei sentimenti e delle emozioni, attingendo a piene mani al serbatoio dialettale, in alcuni casi addirittura proponendo una originale koinè in cui la lingua italiana si contamina con il patrimonio vernacolare. Una tradizione oltretutto che fa leva su numi tutelari quali Bellini, Rapisardi, V***a, Martoglio, Pirandello, e che arriva ai nostri giorni attraverso la tesaurizzazione di questo patrimonio e la successiva personalizzazione, da parte di attori contemporanei quali Sergio Vespertino, Ernesto Maria Ponte, che hanno memoria del capitale drammaturgico isolano e non solo, avendo frequentato i classici, per poi però dare un’impronta esclusiva, legata alla formazione di ciascuno, al modo di intendere lo spazio scenico, alla prossemica, in una sintesi sempre nuova e spiazzante.

• contemporaneo, nella specifica declinazione data dalla scuola Teatés, fondata e diretta da Michele Perriera. Il quale diede il suo contributo determinante coniugando la più rigorosa e innovativa ricerca d’avanguardia con la rivisitazione dei classici. Tra i fondatori della Neoavanguardia, Michele Perriera, figura complessa di romanziere, saggista, drammaturgo e regista, prendendo l’abbrivio da una scrittura immaginativa in cui il visionario e il reale creano interessanti copule, ha poi convogliato la sua energia creativa nel solco di una tradizione teatrale novecentesca e non solo da rivitalizzare puntando su tecniche di straniamento legate a una precisa concezione del corpo dell’attore e dell’uso del palcoscenico. Negli anni, la Scuola Teatés ha fatto tesoro del magistero del suo fondatore, articolando corsi teatrali che hanno formato il fior fiore delle ultime generazioni di attori, affermatisi a livello non solo locale ma soprattutto nazionale: basti ricordare, tra i tanti, i nomi di Gigi Borruso, Roberto Burgio, Ester Cucinotti, Claudio Collovà, Giuditta Perriera, Gianfranco Perriera, Isabella Ragonese, Sabrina Petyx. La scuola proporrà questi due indirizzi, ciascuno dei quali manterrà una imprescindibile autonomia nella strutturazione e nella proposta didattico-pedagogica. I corsi contempleranno un grappolo di materie in comune, per poi puntare su insegnamenti più specifici. RISULTATI CONSEGUITI
Il programma prevede l’insegnamento di materie specialistiche (studio della dizione, della voce, del movimento del corpo, della recitazione e delle materie più direttamente legate alla figura professionale in uscita) e formerà l’attore professionista nel settore dell’arte drammatica o comica, fornendo una serie di abilità di base inerenti ad altre forme di spettacolo, legate ad una concezione più ampia del teatro: dal teatro di movimento a quello di narrazione. Una figura professionale che sarà in grado di intraprendere la carriera nel settore del teatro e dello spettacolo con una consapevolezza artistica e capacità tecniche eccellenti. Le abilità in tal modo acquisite possono essere trasferibili ad altri settori, rafforzando l’obiettivo specifico del triennio, che resta pur sempre in maniera specifica puntato sul settore professionale del teatro.