Paper & People Srl

Materico, autentico essenziale GA Kraft BOARD, la carta 100% riciclata firmata e certificata FSC. P&P introduce una lunga gamma sostenibile Takeo che racconta la bellezza più naturale della carta attraverso una superficie semplice e profondamente espressiva. Il suo caratteristico colore kraft è arricchito dalla presenza dei chiri: piccole inclusioni fibrose derivanti dalla carta riciclata che donano al materiale un aspetto vivo, spontaneo e irripetibile.

La texture asciutta e genuina lo rende ideale per progetti di packaging, copertine, cartoline e applicazioni editoriali in cui la materia vuole trasmettere calore, ricerca e autenticità. Una carta che valorizza l’imperfezione come elemento estetico e progettuale.

GA Kraft Board è certificata FSC Recycled e realizzata con il 100% di fibra riciclata certificata.

Seguici nel nostro viaggio con Takeo nei prossimi post!

Trasparenza è mostrarsi per ciò che si è, con chiarezza e naturalezza. .kg Spectral traduce questo valore in una carta traslucida che lascia passare la luce senza mai sparire. Leggera, pulita, essenziale: accompagna il progetto con discrezione, rivelando invece di nascondere.
È una carta perfetta per editoria, branding e progetti speciali: vieni a scoprirla nel nostro showroom di Milano.

A tutti i nostri amici grafici, editori e stampatori: avete realizzato o realizzerete un libro con le nostre carte tra gennaio 2025 e agosto 2026?
Questo annuncio è per voi!

Quest’anno Paper & People collabora con Beautiful Italian Books, un’iniziativa che nasce per celebrare il libro come oggetto di progetto, cultura e sperimentazione.
La call è aperta a libri pubblicati in Italia tra gennaio 2025 e agosto 2026, senza limiti di genere o tiratura: un’occasione preziosa per dare visibilità a progetti editoriali in cui materia, stampa e design dialogano in armonia.
I volumi selezionati saranno esposti a Milano nel novembre 2026, all’interno di una mostra dedicata alla migliore produzione editoriale contemporanea italiana.

Avete tempo fino al 4 settembre 2026 per inviare il vostro progetto: trovate tutte le informazioni per partecipare qui

Se avete creato un progetto con le nostre carte, questa potrebbe essere la sua prossima pagina!

“In Dialogue” è la pubblicazione a cura di nata per accompagnare The Matter of What Remains durante la Milan Design Week: un progetto editoriale che trasforma il dialogo tra e From Lighting in un oggetto tangibile.

La scelta di utilizzare .kg Sixites, con la sua inimitabile trasparenza, è perfetta per valorizzare il racconto di materia e luce che si incontrano, in un dialogo di profondità e dettagli che rende questo oggetto parte integrante dell’esposizione.



La nobilitazione della carta con cliché tridimensionale è una lavorazione che comunica eleganza ed eleva ogni progetto grazie a un’inconfondibile tridimensionalità.
Ma quali sono le caratteristiche da cercare in una carta per ottenere un risultato ottimale?

Ecco i cinque suggerimenti di Paper & People:
1. Carte naturali con composizione a fibra incrociata o ad alto contenuto di fibre lunghe.
2. Carte con fibre morbide ed elastiche permettono una maggiore malleabilità della superficie.
3. un ottimo plus è la presenza di cotone all’interno della carta.
4. Se si utilizzano grammature alte, la carta reagisce meglio allo stress del cliché.
5. Lo sapevi che… esistono carte con fibre alternative molto malleabili che spingono al massimo questa lavorazione?

Nel nostro showroom e contattando il team di Paper&People possiamo consigliarti le carte più adatte al cliché tridimensionale. Un esempio? Scopri nel carosello alcuni progetti che puoi trovare esposti in Paper & People!

Type Ronzino by

Ci sono esperienze che ci riportano a noi stessi.
Senza filtri e senza distanza.
Momenti in cui riusciamo ad ascoltarci.
A rallentare, a essere presenti a noi stessi.

La carta appartiene a questo spazio.
Fatto di contatto, attenzione, tempo.

Che sia scrivere, sfiorarla, piegarla,
ogni gesto con lei crea una relazione diretta con noi stessi.

Ed è in questa semplicità
che ci riconnettiamo alla nostra parte più intima.

Quella che spesso perdiamo di vista.
E che la carta, silenziosamente, sa restituirci.

Some experiences bring us back to ourselves.
Without filters. Without distance.
Moments where we can truly listen—
slow down, and simply be present.

Paper belongs to this space.
A space shaped by touch, attention, and time.

Whether we write, trace it, or fold it,
every gesture becomes a quiet dialogue with ourselves.

And it is within this simplicity
that we reconnect with our most intimate side.

The one we so often lose sight of,
and that paper, in its silence, gently gives us back.

Ci sono carte che nascono per accogliere il dettaglio, per restituire profondità anche alle forme più sottili, per accompagnare il gesto senza sovrastarlo. È in questa dimensione che si inseriscono Superfine e Colorplan, creando superfici
che diventano materia viva, capaci di sostenere lavorazioni complesse e trasformarsi in struttura e presenza.

Nel progetto After the Feast, in occasione della Milano Art Week, porta la carta oltre il suo ruolo tradizionale, trasformandola in scultura. Torsoli di mela, lische di pesce, insetti e resti organici prendono forma attraverso piegature minuziose e una lavorazione
che richiede settimane di studio. Ogni opera nasce da un paradosso: rendere affascinante ciò che normalmente ci respinge, restituendo dignità estetica al decadimento attraverso l’artigianalità.

Il risultato è una collezione intima e sorprendente, dove la carta diventa il mezzo per raccontare il tempo, la trasformazione e la percezione stessa della bellezza.

Il concetto giapponese di ikigai racconta la ricerca dell’essenziale: trovare valore nelle cose pure, autentiche, fatte con cura.
Per il progetto .it , ha tradotto questo principio in scelte materiche capaci di esprimere coerenza, identità e profondità sensoriale.

La box è realizzata in Mist goffrato Morocco, il cartone microonda personalizzato che unisce solidità strutturale e ricercatezza tattile. Una superficie che richiama la pelle premia la dimensione del tocco, elemento centrale nel rituale beauty del brand. Le sleeve sono realizzate in GF Smith nelle tonalità Bark, Claret e Racing Green: colori intensi che dialogano tra loro con eleganza e raccontano una personalità sobria ma consapevole.

La scelta di una carta 100% cellulosa vergine con una tattilità porosa e naturale sostiene l’idea di ritorno all’essenza: pochi elementi, massima cura, qualità percepita. Questi materiali costruiscono un linguaggio coerente con i valori del brand: autenticità, minimalismo, attenzione alle origini e alla materia.

Design:
Carta e materiali: Colorplan & Colorflute