16/05/2023
Moai Houss Concept Design
AI Midjourney
Design Cafe is on a mission to democratize create good Designs and create good Designer
16/05/2023
Moai Houss Concept Design
AI Midjourney
02/09/2022
Concept Design Architecture
Hotel and Retail, near Times Square
The architectural pencil concept sketches.
(for Stonehill & Taylor Architects)
Adobe AfterEffects 🎥🎞️❤
13/02/2021
Mashambas Skyscraper / Pawel Lipiński and Mateusz Frankowski
eVolo 2017 Skyscraper Competition https://www.archdaily.com/868984/evolo-announces-2017-skyscraper-competition-winners
Mashambas යනු movable educational center එකක් වන අතර එය පිහිට ඇත්තේ අප්රිකා මහාද්වීපයේ දුප්පත්ම ප්රදේශයකය. එය අධ්යාපනය, කෘෂිකාර්මික ශිල්ප ක්රම පිළිබඳ පුහුණුව, ලාභ පොහොර සහ නවීන මෙවලම් පිලිබදව දැනුම සපයයි. අස්වැන්න අලෙවියෙන් උපරිම ලාභ ලබන දේශීය වෙළඳ කලාපයක් ද මේ තුල වේ. ගොඩනැගිල්ල වටා කෘෂිකර්මාන්තය සමෘධිමත් ව ඇති අතර දැනුම එයින් ලබා දෙන දැනුම ඇති මහත්ය.
මෙහි ව්යුහය (structure) සරල මොඩියුලර් මූලද්රව්ය (simple modular elements) වලින් සාදා ඇති අතර, එය ඉදිකිරීම, කඩ දැමීම සහනැවත මෙම ගොඩනැගිල්ලම වෙනත් ප්රවාහනයකර ඉදිකිරීමට කිරීම පහසු කරන ආකාරයෙන් නිර්මාණය කර ඇත. තවද මෙම නිර්මාණය කිරීමේදී අවට දේශීය ගොවීන්ගෙන් හැකි තරම් කුඩා ඉඩ ප්රමාණයක් ලබා ගන්නා ආකාරයට ඇත.
31/12/2020
16/12/2020
අප අන්තර්ජාලයේ සැරිසරන විට අපට නිතරම දකින්නට ලැබෙන දෙයක් තමයි වෙලද දැන්වීම්. ඉතින් මේ වෙලද දැන්වීම් විවිධාකාරයේ ඒවා විය හැකියි. එමෙන්ම ඔබ පාරේ ගමන් කරන විටත් ඔබට දෙපස ඇති දැන්වීම් ඕනෑතරම් දැකගන්නට ලැබෙනවා. ඉතින් මේ අතර තියෙනවා තරමක් වෙනස් විදියේ දැන්වීම්. මේ තියෙන්නෙත් ඒ වගේ වෙනස්ම විදියේ දැන්වීම් පෙලක්.
01/12/2020
Incredible Map Drawings
සිතියම් මත චිත්ර කලාව
වේල්ස් චිත්ර ශිල්පී Ed Fairburn විසින් විවිධ සිතියම් භාවිතා කරමින් එම සිතියම් තුල ඇති , වීදි, කඳු සහ ගංගා වල භූ ලක්ෂණ සමඟ පරිපූර්ණ ලෙස ඒකාබද්ධ කරමින් මෙම සිතියම් මත චිත්ර නිර්මාණය කිරීම ප්රචලිත කරන ලදී. අවසාන ඡායාරූප සිතියම සමඟ බැඳී ඇති අතර, එකක් අනෙකක් නොමැතිව පවතින බව සිතීමටවත් බැරි තරමටම එය සිතියම සමග බැඳී ඇත. වර්තමානයේ මෙම ක්රමය Photoshop හා Illustrator වැනි මෘදුකාංග භාවිත කරමින්ද මෙම ග්රැෆික් නිර්මාණකරුවන් මෙවැනි නිර්මාණ කිරීමට පටන්ගෙන ඇත.
Visual Effects, VFX, එහෙමත් නැත්නම් දෘශ්ය ප්රයෝග අද අප රටේ සිනමාව බහුලව භාවිත නොකෙරුවත්, ඉන්දියාව අද ඔවුන්ගේ සියලුම චිත්රපට සදහා යොදාගනු ලැබේ. මේ දමිළ චිත්රපට කීපයකට MAYA මෘදුකාංගය සමග VFX යොදාගෙන ඇති ආකාරය දැක්වෙන Showreel එකක්.
3D Studio Max is a software that is definitely loved by those who love 3D design.
The original 3D Studio product was created for the DOS platform by Gary Yost and the Yost Group, and published by Autodesk. In the beginning it was expensive and was running only on expensive machines that companies could afford. So 3D Studio came to life in 1990 and its operating system was MS-Dos after a period of being just a prototype since 1988, so after the first version 3 other versions of 3D studio came along 3D Studio 2 in 1992, 3D Studio 3 in 1993 and 3D Studio 4 in 1994. Autodesk 3D Studio already had more users than ALL other 3D packages combined, not counting the illegal followers which were probably millions. After 3d studio 4, the software was rewritten for Windows NT platform and renamed to 3D Studio Max in 1996 and that was the first version of the what we use nowadays So 3D studio Max invented the mass-market of low-cost 3D applications, especially as games started going 3D in the Mid-90s. The 3D market for Game development was growing so fast which created competition for Autodesk back then by Alias that was trying to capture the mass-market for games, visualization, product design and Architecture, and seemed to have good results in games but not in the other areas because 3D studio Max was so good at them. By the way Alias developed Maya which is a property of Autodesk today. Over the years more and more features and tools were implemented and integrated in 3Ds Max
3D නිර්මාණකරණයට ආදරය කරන අය අනිවාර්යයෙන්ම ආදරය කරන Software එකක් තමයි 3D Studio Max.
මුල් 3D Studio නිෂ්පාදනය DOS platform සඳහා Gary Yost සහ Yost Group එකතුව නිර්මාණය කරන ලද අතර එය Autodesk ආයතනය විසින් ප්රකාශයට පත් කරන ලදී. ආරම්භයේ දී එය මිල අධික වූ අතර ක්රියාත්මක වූයේ සමාගම්වලට දැරිය හැකි මිල අධික යන්ත්ර මත පමණි. එබැවින් 3D Studio, 1990 දී ආරම්භ වූ අතර එහි මෙහෙයුම් පද්ධතිය MS-Dos විය. එය 1988 සිට මූලාකෘතියක් (prototype) වූ කාලයකට පසුවය. එබැවින් පළමු Version එකෙන් පසුව 3D Studio තවත් සංස්කරණ 3 ක් 3D Studio 2 සමඟ 1992 දී 3D Studio සමඟ පැමිණියේය. 1993 දී 3D Studio 3 සහ 1994 දී 3D 3D Studio 4 පැමිණියේය.
Autodesk 3D Studio, දැනටමත් අනෙකුත් සියලුම 3D Software වලට වඩා භාවිත කරන පිරිස වැඩි අතර, මිලියන ගණනක් වූ නීතිවිරෝධී භාවිත කරන්නන් ගණන් නොගනී. 3D Studio 4 න් පසු, Windows NT platform සඳහා නැවත සකසන ලද අතර 1996 දී 3D Studio Max ලෙස නම් කරන ලදී. එය වර්තමානයේ අප භාවිතා කරන 3D Studio Max හී First Version එකයි. 90 දශකයේ මැද භාගයේදී ක්රීඩා ත්රිමාණ වීමට පටන් ගත් විට 3D Studio Max විසින් අඩු වියදම් 3D Software වලට තිබූ මහා වෙළඳපොළ අත්පත් කර ලදී.
පරිඝනක ක්රීඩා සංවර්ධනය සඳහා 3D වෙළඳපොල ඉතා වේගයෙන් වර්ධනය වෙමින් තිබූ අතර එවකට Autodesk සඳහා තරඟයක් ඇති විය. ඒ වන විට Alias සමාගම විසින් ක්රීඩා, දෘශ්යකරණය, නිෂ්පාදන සැලසුම් සහ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය සඳහා විශාල වෙළඳපොලක් අත්පත් කර ගැනීමට උත්සාහ කළ අතර පරිඝනක ක්රීඩාවලින් හොඳ ප්රතිපල ඇති බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි. Alias සමාගම අද Autodesk හි දේපළක් වන MAYA, Develop කරන ලදී.
Version history -
3D Studio Prototype: 1988: Code name: THUD
3D Studio: 1990: Code name: THUD
3D Studio 2: 1992:
3D Studio 3: 1993:
3D Studio 4: 1994:
3D Studio Max 1: 1996 Code name: Jaguar
Better improved import/Export Functionality _New Modeling Possibilities _New Special Effects.
3D Studio 2: 1997 Code name: Athena
Over 3 times more functions Lots of plugins
3D Studio 3: 1999 code name: Shiva
Faster and easier and customizable work environment Powerful organic modeling capabilities
Discreet 3Dsmax 4: 2000 code name: Magma
Discreet 3Dsmax 5: 2002 code name: Luna
Discreet 3Dsmax 6: 2003 code name: Granite
Discreet 3Dsmax 7: 2004 code name: Catalyst
Autodesk 3ds Max 8: 2005 code name: Vesper
Autodesk 3ds Max 8: 2005 code name: Vesper
Autodesk 3ds Max 9: 2006 code name: Makalu
Autodesk 3ds Max 2008: 2007 code name: Gouda
Autodesk 3ds Max 2009: 2008 code name: Johnson
Autodesk 3ds Max 2010: 2009 code name: Renoir
Autodesk 3ds Max 2011: 2010 code name: Zelda
Autodesk 3ds Max 2012: 2011 code name: Excalibur/Rampage
Autodesk 3ds Max 2013: 2012 code name: Simcity
Autodesk 3ds Max 2014: 2013 code name: Tekken
Autodesk 3ds Max 2015: 2014 code name: Elwood
Autodesk 3ds Max 2016: 2015 code name: Phoenix
Autodesk 3ds Max 2017: 2016 code name: Kirin
Autodesk 3ds Max 2018: 2017 code name: Imoogi
Autodesk 3ds Max 2019: 2018 code name: Neptune
Autodesk 3ds Max 2020: 2019 code name: Athena
Autodesk 3ds Max 2021: 2020 code name: Theseus
21/11/2020
Graffiti කලාව,
Graffiti කලාව, අවධානය ලබා ගැනීම සඳහා කරන ලද සමාජ විරෝධී හැසිරීම් ලෙස හෝ විස්මය දනවන ආකාරයේ නිර්මාණ ලෙස හදුන්වා දිය හැකි නමුත් එය ප්රකාශන කලාවක් ලෙසද හදුන්වා දිය හැකිය.
ඉතාලි වචනයක් වන Graffio (“සීරීම්”), යන වචනයෙන් Graffiti (“කැටයම් කළ සෙල්ලිපි”)යන වචනය මෙම කලාවට ලැබී ඇත. මේ සදහා දිගු ඉතිහාසයක් ඇත. නිදසුනක් වශයෙන්, පුරාණ රෝම නටබුන්, මධ්යම ඇමරිකාවේ මායා නගරය වන ටිකාල්ගේ නටබුන්, 16 වන සියවස දක්වා දිවෙන ස්පාඥයේ පාෂාණ සහ මධ්යතන ඉංග්රීසි පල්ලි වල මෙම සලකුණු සොයාගෙන ඇත.
විසිවන සියවසේදී, එක්සත් ජනපදයේ සහ යුරෝපයේ Graffiti කලාව, විවිධ අරමුණු සඳහා භාවිතා කළ කල්ලි සමඟ මෙම කලාව සමීපව සම්බන්ධ විය. භූමිය හඳුනා ගැනීම හෝ හිමිකම් පෑම සඳහා, අවිධිමත් “අවමංගල්යයක” මියගිය කල්ලියේ සාමාජිකයන් අනුස්මරණය කිරීම, ක්රියාවන් ගැන පුරසාරම් දෙඩීම සඳහා ( උදා: අපරාධ) කල්ලි සාමාජිකයන් විසින් සිදු කරන ලද අතර ප්රචණ්ඩ ගැටුම්වලට පෙර නිමිත්තක් ලෙස ප්රතිවාදී කල්ලිවලට අභියෝග කිරීමටද මෙම කලාව යොදාගන්නා ලදී.
ලොව පුරා ප්රධාන නාගරික මධ්යස්ථානවල, විශේෂයෙන් එක්සත් ජනපදයේ සහ යුරෝපයේ Graffiti කලාව, විශේෂයෙන් කැපී පෙනුණි. පොදු ඉලක්ක වූයේ උමං මාර්ග, දැන්වීම් පුවරු සහ බිත්ති ය. 1990 දශකයේ දී “ටැගින්ග්”(“Tagging”) යනුවෙන් හැඳින්වෙන නව Graffiti වර්ගයක් ඇති වූ අතර එමඟින් භූමිය සලකුණු කිරීම සඳහා තනි සංකේතයක් හෝ සංකේත මාලාවක් නැවත නැවත භාවිතා කිරීම අවශ්ය විය. හැකි උපරිම අවධානය ආකර්ෂණය කර ගැනීම සඳහා, මෙම වර්ගයේ ග්රැෆිටි සාමාන්යයෙන් උපායමාර්ගිකව හෝ මධ්යගතව පිහිටා ඇති අසල්වැසි ප්රදේශවල දක්නට ලැබුණි.
සමහර නිරීක්ෂකයින්ට Graffiti යනු පොදු කලාවකි, සම්ප්රදාය අඛණ්ඩව පවත්වාගෙන යාම, උදාහරණයක් ලෙස, මහා අවපාත සමයේ එක්සත් ජනපද වැඩ ප්රගති පරිපාලන ෆෙඩරල් කලා ව්යාපෘතිය සහ මෙක්සිකෝවේ Diego Rivera ගේ වැඩ කටයුතු ආරම්භ කරන ලද බිතුසිතුවම්. මෙම කලාකරුවන්ගේ බිතුසිතුවම් මෙන්, Graffiti වල විශිෂ්ට කෘතිවලට අසල්වැසි ප්රදේශයක් අලංකාර කිරීමට සහ විශේෂිත ප්රජාවක අවශ්යතා වෙනුවෙන් කථා කිරීමට හැකිය. නිදසුනක් වශයෙන්, එක්සත් ජනපදයේ බොහෝ හිස්පැනික් අසල්වැසි ප්රදේශවල ඇති Graffiti තරමක් විස්තීර්ණ වන අතර බොහෝ දෙනා එය නාගරික කලාවක් ලෙස සලකනු ලැබේ. එවැනි කෘති නව්ය කලාවක් ද නැතිනම් මහජන කරදරයක් ද යන ප්රශ්නය බොහෝ විට විවාදයට ලක්ව තිබේ.
විසිවන සියවසේ අගභාගයේදී නිව් යෝර්ක් නගරයේ Graffiti ප්රකට ප්රසිද්ධියක් උසුලයි. ගොඩනැඟිලි බිත්ති සහ උමං මාර්ගවල ඉසින තීන්ත ආලේප කර ඇති විශාල විස්තීර්ණ බහු වර්ණ (Multicolored) ග්රැෆිටි නාගරික භූ දර්ශනය අර්ථ දැක්වීමට පැමිණියේය.
සාම්ප්රදායික ගැලරි ( Traditional gallery) පිටතට පැමිණි කලාකරුවන් කෙරෙහි කලා ලෝකයේ ඇති ආකල්පය මෙම ස්වයං ප්රකාශනය කෙරෙහි උනන්දුවක් ඇති කළේය. 1980 දශකයේ දී නිව් යෝර්ක් හි කලාකරුවන් වන Keith Haring සහ Jean-Michel Basquiat ඔවුන්ගේ Graffiti සඳහා ප්රකට වූ අතර ඉහළ ගැලරි නියෝජනය කරන චිත්ර ශිල්පීන් ලෙස මෙම පිළිගැනීම සාර්ථක වෘත්තීන් බවට පත් කළහ.
බොහෝ අධිකරණවල Graffiti විනාශ කිරීම තහනම් කරන නීති ඇති අතර සමහර රටවල දඩුවම් තරමක් දරුණු ය.1980 සහ 90 දශක වලදී බොහෝ අධිකරණ බලයන් විසින් Graffiti කලාව තුරන් කිරීමට හා ඉවත් කිරීමට ක්රම සෙවූ අතර එය වෙනත් ආකාරයකින් ප්රජාව අවමානයට ලක් වේ යැයි බියෙන්. අඩු කිරීම සහ වෙනත් පිරිසිදු කිරීමේ උත්සාහයන් සඳහා සැලකිය යුතු සම්පත් ප්රමාණයක් වෙන් කරන ලද අතර, සමහර නගරවල නාගරික තරුණ තරුණියන්ට ඔවුන්ගේ කලාත්මක නිර්මාණශීලිත්වය ප්රකාශ කිරීමට නීතිමය අවස්ථාවන් ලබා දීම සඳහා බිතුසිතුවම් වැඩසටහන් හෝ “නිදහස් බිත්ති” ( “Free Walls”)හඳුන්වා දෙන ලදී.
නමුත් වර්තමානයේ මෙම කලාව, යම් කලාවක් ලෙස ලොව බොහෝදෙනා පිළිගෙන ඇත, මේ සදහා මේ වනවිට විවිද රටවල් මෙම කලාකරුවන්ට ඔවුන්ගේ හැකියාවන්ට රාජ්ය අනුග්රහය පවා ලබාදෙනු ලැබේ.
Punsiri Sapumal,