ESP Photography & Graphic Design

Το Visual Arts International Festival - VAiF (.gr), σε συνεργασία με την esp+ gallery, παρουσιάζει την ατομική έκθεση του Πορτογάλου φωτογράφου Emanuel Constantino () με τίτλο: “(...) se elas houverem, a gente vai tirá-las”.

Η έκθεση εξερευνά τη σχέση ανάμεσα στο αρχείο, τη συλλογική μνήμη και τον αστικό μύθο, μέσα από μια υβριδική αφήγηση που κινείται ανάμεσα στο ντοκουμέντο και τη μυθοπλασία. Μέσα από φωτογραφίες, Polaroids, αρχειακά τεκμήρια και κινηματογραφικό υλικό, ο Emanuel Constantino δημιουργεί μια αφήγηση όπου η πραγματικότητα και η φαντασία συγχέονται διαρκώς.

🗓 Εγκαίνια: Παρασκευή 15 Μαΐου 2026, 20:00
🗓 Διάρκεια: 15.05–05.06.2026
📍 esp+ gallery, Ναυμαχίας Έλλης 3–5, Λαδάδικα, Θεσσαλονίκη
🎟 Είσοδος Ελεύθερη

Επιμέλεια έκθεσης: Στέφανος Κεσίδης (.kesidis)
Κείμενα: Μανώλης Σκούφιας

Η έκθεση πραγματοποιείται στο πλαίσιο των παράλληλων δράσεων του Visual Arts International Festival - VAiF για την ανάπτυξη της σύγχρονης φωτογραφίας και των οπτικών τεχνών καθ’ όλη τη διάρκεια του έτους.

Ευχαριστίες στον Ηρακλή Παπαϊωάννου για την άψογη ξενάγησή μας στην έκθεση «Τρεις δρόμοι: Constantine Manos, Nikos Economopoulos, Enri Canaj » στο MOMUS-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης/Thessaloniki Museum of Photography
Με όχημα τη φωτογραφία δρόμου- κυρίαρχη φωτογραφική τάση του δεύτερου μισού του 20ού αιώνα- η έκθεση γεφυρώνει τρεις διαφορετικές εποχές και τρεις προσωπικές διαδρομές με κοινό σημείο αναφοράς τη σχέση τους με την Ελλάδα και τη συμμετοχή τους στο Magnum, το πρακτορείο που από το 1947 συνέβαλε καθοριστικά στη διαμόρφωση της σύγχρονης οπτικής ιστορίας.
Ο Ελληνοαμερικανός Constantine Manos τη δεκαετία του ’60 προσεγγίζει τη χώρα σαν σύγχρονος Οδυσσέας, επιστρέφοντας στη χώρα των γονέων του.
Ο Νίκος Οικονομόπουλος διασχίζει την Ελλάδα και τα Βαλκάνια τις τελευταίες δύο δεκαετίες του 20ού αιώνα, εστιάζοντας σε εύθραυστες μειονότητες και αναταραγμένες κοινότητες.
Ο Ελληνοαλβανός Enri Canaj επιστρέφει τη δεύτερη δεκαετία του 21ου αιώνα σε μια πατρίδα που δεν γνώρισε κανονικά, αλλά παραμένει ζωντανή στις μνήμες και τις οικογενειακές αφηγήσεις.
Η ζωντανή εκφραστικότητα του στιγμιότυπου, η προσήλωση στον καθημερινό άνθρωπο, ο βαλκανικός χώρος ως μήτρα κοινών βιωμάτων και η μελαγχολική λιτότητα των ασπρόμαυρων τόνων ενώνουν τις τρεις γενιές δημιουργών, που διατήρησαν μεταξύ τους διαδοχικά σχέση στήριξης και/ή μαθητείας.
Τα έργα των Constantine Manos και Νίκου Οικονομόπουλου προέρχονται από τη συλλογή των Φωτογραφικών Αρχείων του Μουσείου Μπενάκη.
Επιμέλεια: Ηρακλής Παπαϊωάννου

https://www.momus.gr/exhibitions/treis-dromoi-constantine-manos-nikos-economopoulos-enri-canaj

Photography Portfolio – Open Call 2026

Instagram — EN

The Visual Arts International Festival – VAiF26 invites photographers from around the world to submit their work to the Photography Portfolio – Open Call 2026.

We are looking for cohesive photographic portfolios with a strong artistic vision, contemporary approach, and personal storytelling.

Jury Panel

Stergios Karavatos, Independent Curator

Stefanos Kesidis, Artistic Director, Organizer of VAiF

Anastasia Markidou, Associate Professor, Director of the MA Program Photography: Research and Methodology

Manolis Skoufias, Director of Studies at esp+

Selected works will be presented in an exhibition in Thessaloniki as part of VAiF26 in November 2026.

Participation is free of charge.
Submission deadline: May 31, 2026

More info & submissions: link in bio

GR

Το Visual Arts International Festival – VAiF26 προσκαλεί φωτογράφους από όλο τον κόσμο να συμμετάσχουν στο Photography Portfolio – Open Call 2026.

Αναζητούμε φωτογραφικά portfolios με ισχυρή καλλιτεχνική ταυτότητα, σύγχρονη προσέγγιση και προσωπική οπτική αφήγηση.

Κριτική Επιτροπή

Στέργιος Καράβατος, Ανεξάρτητος Επιμελητής

Στέφανος Κεσίδης, Καλλιτεχνικός Διευθυντής και Διοργανωτής του VAiF

Αναστασία Μαρκίδου, Αναπληρώτρια Καθηγήτρια, Διευθύντρια του Μεταπτυχιακού Προγράμματος «Φωτογραφία: Έρευνα και Μεθοδολογία»

Μανώλης Σκούφιας, Διευθυντής Σπουδών του esp+

Τα επιλεγμένα έργα θα παρουσιαστούν σε έκθεση στη Θεσσαλονίκη στο πλαίσιο του VAiF26 τον Νοέμβριο του 2026.

Η συμμετοχή είναι δωρεάν.
Προθεσμία υποβολών: 31 Μαΐου 2026

Πληροφορίες & συμμετοχές: στο link in bio

Visual Identity: Elena Karathanasi

Design – Designing for Change: Memory / Tradition

Instagram — EN

Memory lives through people, rituals, symbols, languages, patterns, celebrations, and stories.

The Visual Arts International Festival – VAiF26 invites designers, illustrators, artists, and creative studios from around the world to participate in the Poster Design Open Call – Designing for Change: Memory / Tradition.

Create posters inspired by memory, intangible cultural heritage, traditions, and cultural identities that are fading, transforming, or resisting disappearance.

Jury Panel

Ioannis Fetanis, Graphic Designer

Viktor Gkountaras, Co-founder - Art Director at Studio Hervik / Head of the Graphic Design Department at esp+

Thanos Tsampoukas, Co-founder, Studio Dolphins

Hraklis Vekiaris, Founder ootb studio

Selected works will be exhibited in Thessaloniki during VAiF26.

Participation is free of charge.
Deadline: May 31, 2026

More info & submissions: https://vaif.gr/memory-tradition/

GR

Η μνήμη ζει μέσα από ανθρώπους, τελετουργίες, σύμβολα, γλώσσες, μοτίβα, γιορτές και ιστορίες.

Το Visual Arts International Festival – VAiF26 προσκαλεί designers, illustrators, artists και creative studios από όλο τον κόσμο να συμμετάσχουν στο Poster Design Open Call – Designing for Change: Memory / Tradition.

Δημιουργήστε αφίσες εμπνευσμένες από τη μνήμη, την άυλη πολιτιστική κληρονομιά, τις παραδόσεις και τις πολιτιστικές ταυτότητες που χάνονται, μετασχηματίζονται ή αντιστέκονται στην εξαφάνιση.

Τα επιλεγμένα έργα θα παρουσιαστούν σε έκθεση στη Θεσσαλονίκη στο πλαίσιο του VAiF26.

Κριτική Επιτροπή

Ιωάννης Φετάνης, Γραφίστας Fetanis Ioannis Demiurgic Workroom

Βίκτωρ Γκουντάρας, Συνιδρυτής και Art Director του Studio Hervik / Επικεφαλής του Τμήματος Γραφιστικής του esp+ Studio Hervik

Θάνος Τσαμπούκας, Συνιδρυτής του Studio Dolphins

Ηρακλής Βεκιάρης, Ιδρυτής του ootb studio

Η συμμετοχή είναι δωρεάν.
Προθεσμία υποβολών: 31 Μαΐου 2026

Πληροφορίες & συμμετοχές: https://vaif.gr/memory-tradition/

Visual Identity: Elena Karathanasi

EN

The Visual Arts International Festival – VAiF26 invites photographers from Greece and abroad to participate in the Photography Portfolio – Open Call 2026.

The open call aims to highlight contemporary photographic practices through portfolios that stand out for their artistic approach, thematic coherence, and personal visual language.

Participants may submit one portfolio consisting of up to 10 photographs forming a cohesive thematic or narrative body of work.

Jury Panel

Elena Karathanasi, Curator and Graphic Design Lead at VAiF

Alexandra Moschovi, Academic Scholar, Art Critic, and Curator

Alexander Supartono, Art Historian and Curator

Selected portfolios will be presented in a group exhibition in Thessaloniki as part of VAiF26 in November 2026.

Participation is free of charge.
Deadline for submissions: Sunday, May 31, 2026

More information & application form: https://vaif.gr/photobook-open-call/

GR

Το Visual Arts International Festival – VAiF26 προσκαλεί φωτογράφους από την Ελλάδα και το εξωτερικό να συμμετάσχουν στο Photography Portfolio – Open Call 2026.

Στόχος του open call είναι η ανάδειξη της σύγχρονης φωτογραφικής δημιουργίας μέσα από portfolios που ξεχωρίζουν για την καλλιτεχνική τους προσέγγιση, τη θεματική συνοχή και την προσωπική οπτική γλώσσα.

Οι συμμετέχοντες μπορούν να υποβάλουν ένα portfolio έως 10 φωτογραφιών που συγκροτούν μια συνεκτική θεματική ή αφηγηματική ενότητα.
Κριτική Επιτροπή

Έλενα Καραθανάση, Επιμελήτρια και Υπεύθυνη Γραφιστικού Σχεδιασμού του VAiF

Alexandra Moschovi, Ακαδημαϊκή Ερευνήτρια, Κριτικός Τέχνης και Επιμελήτρια

Alexander Supartono, Ιστορικός Τέχνης και Επιμελητής

Τα επιλεγμένα portfolios θα παρουσιαστούν σε ομαδική έκθεση στη Θεσσαλονίκη στο πλαίσιο του VAiF26 τον Νοέμβριο του 2026.

Η συμμετοχή είναι δωρεάν.
Προθεσμία υποβολών: Κυριακή 31 Μαΐου 2026

Περισσότερες πληροφορίες & φόρμα συμμετοχής: https://vaif.gr/photobook-open-call/

sounds of the Massive... Attack / Tom Waits Boots on the Ground
Big legs dangle from a helicopter hole
Big chug rhythm it’s gotta be now ho!
Brown, mean and young
Dumb and full of cum
What can you use a marine for
This is a fu***ng ass machine gun war
With your boots on the ground
Boots on the ground
Boots on the ground
Boots on the ground
We trim your hedges, we fight your wars
Wait in the trenches, and we f**k ‘til we’re sore
Boots on the ground
Boots on the ground
Born shiny bullets in an army of ants
Blow that horn, we sleep in our pants
Big ti***es, big ti***es
Well we holler and we burn down cities
Boots on the ground
Boots on the ground
Shootin up the town
Stayin in the hole until Jimmy Hoffa is found
With my boots on the ground
Well something goes tink when the cartridge is spent
Where do you think all your cartilage went
Boots on the ground
Boots on the ground
Now who the hell are these federal pricks?
Hiding in the senate like a bloated ass tick
Air conditioned f**kstick loafers
Sittin in a room full of army posters
A coal to a diamond, a vote into law
They Campaign up all the blood they can draw
Mold your world, a soldier’s just clay
How much does every soldier weigh?
Cut you off at the ankles and they throw that away
Boots on the ground
It’s cold and hot, as Satan’s .hoof
Spinning on the world I’m hiding on a roof
I kill a brown man I never ass knew
Choked on spit and then he turned blue
He spattered black blood, he rolled fin out
He died right here I got the pearl from his snout
A puff of gray smoke from the tongue of a cloud
He rotted in the sand and all that they found was his
boots on the ground, boots on the ground, boots on the ground
All that they found was his boots on the ground, boots on the ground

Massive Attack 20K likes. "Massive Attack / Tom Waits - Boots on the Ground"

-Πώς θα περιγράφατε τον εαυτό σας;
-Ευγενής μανιακός.

-Θέλετε να το αναπτύξετε λίγο;

-Μου κάνατε μια ερώτηση
και σας απάντησα.

-Γελάτε ποτέ δημοσίως;
-Να γελάσω δημοσίως;

Εδώ δεν πάω σε δημόσιες τουαλέτες,
δημόσια θα γελάσω;

-Θυμάστε τα όνειρα
που βλέπετε στον ύπνο σας;

-Ναι. Αλλά δε θα τα μοιραζόμουν
με κανέναν.

-Γιατί δε θα μιλούσατε για τα όνειρά σας;
-Γιατί είναι εφιάλτες.

-Αναρωτιέμαι αν τα όνειρά σας
επηρεάζουν τη δουλειά σας.

-Γίνεται το ανάποδο.
-Πηγαίνετε σινεμά ως απλός θεατής;

-Έχω να πάω σε κινηματογραφική
αίθουσα, από τον Μάρτιο του 1996.

-Θυμάστε τί είδατε;

-Το φιλμ Η γυναίκα του Αεροπόρου,
του Ερίκ Ρομέρ, αλλά βλέπω στο σπίτι
τρεις ταινίες την ημέρα. Κάθε μέρα.

-Τί είδους ταινίες επιλέγετε;

-Οι παλιές ταινίες έχουν πολλά να πουν.
Το βωβό σινεμά κρύβει αριστουργήματα.

Κατά τη γνώμη μου ο Τσάρλι Τσάπλιν
είναι ο καλύτερος σκηνοθέτης
όλων των εποχών.

Μου αρέσουν επίσης ο Γιασουζίρο Όζου,
ο Ρομπέρ Μπρεσόν, ο Μαρσέλ Καρνέ,

αλλά ο Τσάπλιν εξακολουθεί να είναι
ο καλύτερος μέσα στην απλότητά του.

Κάνω ταινίες για το κοινό. Δουλεύω ένα
χρόνο, κάνοντας ό,τι καλύτερο μπορώ,

για να προσφέρω
το καλύτερο που μπορώ να δώσω,

αλλά μετά από αυτό
η ευθύνη φεύγει από μένα.

Δεν παρακολουθώ τις ταινίες μου.
Δε με ενδιαφέρει.

Χρειάζεται τόση συγκέντρωση
για να κάνεις μία ταινία, που αν τις
έβλεπα ξανά, θα κοίταζα μόνο τα λάθη.

Κάποτε, σε μια κινηματογραφική λέσχη,
παρακολούθησα μια διπλή προβολή.

Επρόκειτο
για το ντοκιμαντέρ Ο Νανούκ του Βορρά,
του Ρόμπερτ Φλάερτι

και την ταινία Η Χρυσή Εποχή,
του Λουίς Μπουνιουέλ,

οι οποίες δημιούργησαν
μια έκρηξη στο μυαλό μου.

Μέχρι εκείνη τη στιγμή
είχα δει μόνο ταινίες του Χόλιγουντ.

Δεν ήξερα ότι ο κινηματογράφος
μπορεί να αποτελεί και μια μορφή τέχνης.

Ήμουν ένας συνηθισμένος νεαρός,
δεκαπέντε, δεκαέξι χρονών.

Δεν αποφάσισα τότε να γίνω σκηνοθέτης,
αλλά ότι θα είμαι σινεφίλ.

Στα δεκαοχτώ ήμουν άστεγος.
Ζούσα σ' ένα πάρκο και στη συνέχεια
ήρθε ο Χειμώνας και το κρύο ήταν φρικτό.

Είχε μείον 25 βαθμούς κι έτσι πήγα στο
σιδηροδρομικό σταθμό για να ζεσταθώ.

Η αστυνομία ήρθε και με ρώτησε τί έκανα
εκεί... Τους είπα: ''Πηγαίνω στο Ελσίνκι.''

Μου είπαν: ''Όχι, αυτό το είπες και χθες!..
Δείξε μας το εισιτήριό σου...''

Με πήγαν στο αστυνομικό τμήμα. Σκέφτηκα
ότι δεν είναι δυνατόν να συλληφθώ.
Πρέπει να γίνω σκηνοθέτης!

Άκι Καουρισμάκι
Σαν σήμερα, το 1957, γεννήθηκε.

.......................................................................

Πηγές:

tovima. gr
Απόσπασμα από συνέντευξη
στον Γιάννη Ζουμπουλάκη.

athinorama. gr
Απόσπασμα από συνέντευξη
στον Χρήστο Μήτση.

zougla. gr
moveitmag. gr

lifo. gr
Aπόσπασμα από συνέντευξη
στην Κατερίνα Τσεβεκίδου.

Καλό Πάσχα! Έργο: Christoph Niemann, Spring από τα Sunday Sketches.

«Όλοι με κατηγόρησαν στην αρχή ότι φωτογραφίζω την αθλιότητα και τη μιζέρια.
Δεν έδειχνα σε κανέναν τις φωτογραφίες μου. Πήρα το δικό μου δρόμο, αυτός είμαι. Και νομίζω πως δεν έκανα άσχημα. Το να βγάλεις λίγα χρυσάνθεμα, ακόμα και μια βαρκούλα που κουνιέται, δεν λέει και σπουδαία πράγματα.
Εμένα με ενδιέφερε ο άνθρωπος που υποφέρει. Και το πρόσωπο κάθε ανθρώπου είναι η θεατρική σκηνή στην οποία εκτυλίσσονται τα συναισθήματα, η ίδια η ζωή. Στο πρόσωπο κάθε ανθρώπου είναι σκαμμένη η ζωή του».

Χαρακτηριστική είναι η κριτική που μου έκανε μια εφημερίδα της Έδεσσας:

«Στον ναό του Κώστα Μπαλάφα να βγάζεις τα παπούτσια σου, γιατί οι φιγούρες που παρουσιάζει είναι εξαγνισμένες από τον μόχθο και την στέρηση».

👉Απόσπασμα από συνέντευξη του Κώστα Μπαλάφα (1920-2011), του κορυφαίου ίσως Ηπειρώτη φωτογράφου, που για περισσότερο από έξι δεκαετίες φωτογράφιζε τη σκληρή ζωή στην ύπαιθρο ανά την Ελλάδα.
Στην Ήπειρο είναι οι πιό αληθινές φωτογραφίες μου. Εκεί ξέρω το ''μέσα'' των ανθρώπων. Αυτό επιχειρώ να φωτογραφίσω. Στα άλλα μέρη, είμαι λίγο τουρίστας φωτογράφος. Καταγράφω εικόνες.
«Κατέγραφα την παράδοση για να μη μείνουν απληροφόρητες οι επόμενες γενιές»

-----

Πηγή:Να Ζείς,να Αγαπάς Και Να Μαθαίνεις ||www.fractalart.gr || 📷Ο Κώστας Μπαλάφας με το όπλο στον ώμο και τη φωτογραφική του μηχανή κρεμασμένη στο στήθος, αντάρτης στην Ήπειρο.
Ζαγόρι, 1943