Ωδείο Π.Ι.Τσαϊκοφσκι

14/09/2022

https://www.youtube.com/channel/UCeFZj9RjizyrSbMPD-Tx1hg

Το κανάλι αυτό δημιουργήθηκε για την προβολή δραστηριοτήτων καθηγητών και μαθητών του Ωδείου μας. Το Ωδείο Π.Ι.ΤΣΑΪΚΟΦΣΚΙ ιδρύθηκε το έτος 1987 και λειτούργ...

14/09/2022

To κανάλι μας στο youtube

Το κανάλι αυτό δημιουργήθηκε για την προβολή δραστηριοτήτων καθηγητών και μαθητών του Ωδείου μας. Το Ωδείο Π.Ι.ΤΣΑΪΚΟΦΣΚΙ ιδρύθηκε το έτος 1987 και λειτούργ...

29/10/2020

Tα χρόνια 1808-1810 πέρασαν για τον Beethoven κάτω από το σημάδι της ποίησης του Γκαίτε. Στην μουσική του «Έγκμοντ» ο μουσικοσυνθέτης έδωσε φόρο τιμής στον μεγάλο ποιητή.
Ο Γ.Β. Γκαίτε σχεδίαζε την τραγωδία «Έγκμοντ» το 1775. Ακόμα νέος, εκείνο τον καιρό, ο ποιητής είχε πολύ πιο ριζοσπαστικό χαρακτήρα, απ’ ότι αργότερα.
Η προσοχή του Γκαίτε κατευθυνότανε στην ιστορία των αγώνων ελευθερίας της Ολλανδίας κατά τον ισπανικό ζυγό.
Ο Φ. Σίλερ αφιέρωσε μια ιστορία απόσπασης της Ολλανδίας , ως ειδική μελέτη, ενώ ο Γκαίτε επέλεξε να γράψει τραγωδία, βασισμένη πάνω σε ένα επεισόδιο του αγώνα αυτού στο κέντρο του οποίου πρωταγωνιστεί ο στρατηλάτης «Έγκμοντ» ο οποίος επαναστατεί ενάντια στον δεσποτισμό του Ισπανού βασιλιά Φίλιππου Β’. Το 1568 στις Βρυξέλλες, τον εκτελεί ο Ισπανός γενικός διοικητής Δούκας Αλμπά.
Ο Γκαίτε δεν αναπαριστά τον «Έγκμοντ» ως ακτιβιστή-αγωνιστή για την ελευθερία του έθνους αλλά ως τολμηρό, θαρραλέο, γενναίο, γοητευτικό, άνθρωπο, ο οποίος, ως αποτέλεσμα μιας απροσεξίας, χάνεται.
Ο Μπετόβεν άρχισε να δουλεύει την τραγωδία «Έγκμοντ» έπειτα από παραγγελία ενός θεάτρου. Ενώ στην αρχή δεν αντιμετώπισε το έργο με ζήλο, αργότερα γοητεύτηκε από αυτό. Ανασχημάτισε το περιεχόμενο της τραγωδίας και το δούλεψε με ευχαρίστηση.
Ανάμεσα στα έργα του Μπετόβεν, η μουσική του « Έγκμοντ» αποτελεί το πιο επαναστατικό σε πνεύμα έργο. Αποτελείται από την ουβερτόυρα, δυο τραγούδια της Κλέρχεν (η αγαπημένη του «Έγκμοντ» που αυτοκτονεί), τέσσερα διαλείμματα, «θάνατος της Κλέρχεν», το μελόδραμα στον τελευταίο μονόλογο του «Έγκμοντ» και την «Νικητήρια Συμφωνία» ως φινάλε.
Η εισαγωγή στο «Έγκμοντ» Φα ελάσσονα op.84 αποτελεί το καλύτερο παράδειγμα προγραμματικής μουσικής του Μπετόβεν.

15/10/2019

Επιλεγμένες Εικόνες από το έργο "Frederic Chopin". Συγγραφέας,συντάκτης, ζωγράφος -LEONID NEPOMNIACHI

19/04/2019

"Λίγοι από τους σπουδαίους συνθέτες, τα ονόματα των οποίων είναι εγγεγραμμένα στην ιστορία του παγκόσμιου πολιτισμού, έχουν κερδίσει τέτοια θερμή αποδοχή και έχουν προκαλέσει τόσο ζωντανή ανταπόκριση στις καρδιές εκατομμυρίων ακροατών σε όλο τον κόσμο, όπως ο Frederic Chopin. Ένας λαμπρός μουσικός, ένας ευαίσθητος και εμπνευσμένος ποιητής της πατρίδας του. Ένας απαράμιλλος ποιητής πιάνου, ο οποίος άνοιξε τεράστιες δυνατότητες για το όργανο για μελλοντικούς μουσικούς. Ο Chopin είναι ένας από τους πιο αγαπημένους συνθέτες σε όλη την ανθρωπότητα.
Ο Frederic Chopin γεννήθηκε το 1810 στο μικρό χωριό Zhelazova Vola κοντά στη Βαρσοβία της Πολωνίας. Σύντομα, η οικογένεια Chopin μετακόμισε στη Βαρσοβία, όπου ο Nicolas Chopin, ο πατέρας του Frederic Chopin, διορίστηκε καθηγητής γαλλικών στο Λύκειο της Βαρσοβίας.
Η παιδική ηλικία του Frederic έλαβε χώρα σε μια ατμόσφαιρα αμοιβαίου σεβασμού, αγάπης και τρυφερότητας, τόσο από συγγενείς όσο και από τα παιδιά των ευγενών του λυκείου που σπούδαζαν και ζούσαν στο οικοτροφείο του Chopin. Η φιλία του Chopin με τους μαθητές του Λυκείου θα διαρκέσει όλη τη ζωή του μέσω της οποίας θα βρει το στήριγμα και την επικοινωνία με την πατρίδα του.
Ήδη στην ηλικία των οκτώ, ο Frederic γίνεται διάσημος. Γράφουν και μιλούν για αυτόν τον μουσικό με χαρά, αναγνωρίζοντας όχι μόνο τις δεξιότητές του, αλλά και το εξαιρετικό δώρο του συνθέτη.
Μετά την αποφοίτησή του από το Λύκειο, το 1826, ο Chopin εισήλθε στην Κύρια Μουσική Σχολή, όπου σπούδασε υπό τη διεύθυνση του Josef Elsner, σκηνοθέτη και ηθοποιού της Όπερας της Βαρσοβίας.
Η παιδική ηλικία, η εφηβεία και τα νεανικά του χρόνια είναι από τα πιο ευτυχισμένα της ζωής του Chopin. Δεν είναι μόνο ένας ταλαντούχος μουσικός, έχει εξαιρετικές δεξιότητες ως μουσικός, ηθοποιός, ποιητής, συγγραφέας κωμωδίας, σχεδιάζει χιουμοριστικά σκίτσα από το φιλικό του περιβάλλον . Όλα όσα αγγίζουν την τρυφερή ψυχή του - φίλοι, συγγενείς, πρώτη αγάπη, φύση, μελωδίες της πατρίδας, που από την παιδική ηλικία ενέπνευσαν τη μουσική φαντασία του συνθέτη - όλα αντικατοπτρίζονται στα έργα του.
Τα έτη 1827 - 1828 ήταν ιδιαίτερα καρποφόρα για τον Chopin. Χειροκροτείται με ενθουσιασμό στη Βιέννη, την πρωτεύουσα της μουσικής κουλτούρας των αρχών του 19ου αιώνα. Με επιτυχία βρίσκεται δεκαεννέα ετών στη Βιέννη (1829) και η εξοικείωση με πολλούς εξαιρετικούς μουσικούς άνοιξαν το δρόμο για μια λαμπρή καλλιτεχνική σταδιοδρομία στην Ευρώπη. Ο Chopin μετά από δύο συναυλίες, που πραγματοποιήθηκαν με τη μεγαλύτερη επιτυχία στη Βαρσοβία, στις 2 Νοεμβρίου 1830 εγκαταλείπει την Πολωνία.
Η εξέγερση της Βαρσοβίας της 29ης Νοεμβρίου 1830 βρίσκει τον Chopin στη Βιέννη. Η σκέψη και η ψυχή του είναι στην Πολωνία με τους επαναστατικούς φίλους του, όπου υπάρχει δίψα για ελευθερία και ανεξαρτησία της πατρίδας. Σε μια ξένη χώρα, ο Chopin αισθανόταν ενοχλημένος βαθιά για το χωρισμό του από την πατρίδα, σε μια τόσο ηρωική και τραγική στιγμή γι 'αυτήν. Ο πόνος και η απελπισία που γνώρισε για την πτώση της Βαρσοβίας, βύθισαν τον συνθέτη σε βαθιά θλίψη για μεγάλο χρονικό διάστημα.
Το Παρίσι υποδέχεται τον Chopin με ενθουσιασμό. Η ανοιχτή στο κοινό συναυλία του συνθέτη στις 26 Φεβρουαρίου 1832 υπήρξε μεγάλη επιτυχία. Από εδώ και πέρα, κάθε παράσταση του Chopin θα είναι θρίαμβος για τον συνθέτη. Στο σαλόνι του Chopin θα μπορούσαμε να συναντήσουμε τέτοιες εξέχουσες προσωπικότητες του ευρωπαϊκού πολιτισμού όπως οι F.Liszt, Berlioz, P.Viardot, A. Nuri, E. Balzac, A. Dumas, G. Heine, A. Mickiewicz, A. Dyudevan (γνωστή με το ψευδώνυμο George Sand) και άλλους.
Η συνάντηση με την George Sand πραγματοποιήθηκε σε μια δύσκολη περίοδο για τον Chopin. Έζησε βαθιά και πικρά το δράμα της αγάπης του για τη Maria Woodzinska, την κόρη ενός Πολωνού μεγιστάνα. Ο Chopin ήταν αφοσιωμένος στη Maria. Αν και του αρνήθηκαν το χέρι της ευγενικά, η άρνηση ήταν κατηγορηματική και τραυματίστηκε ψυχολογικά. Η φιλία με την δυνατή και ισχυρής βούλησης George Sand , είχε μεγάλη επιρροή στον Chopin. Το δημιουργικό ταλέντο του ασυνήθιστου νου της George Sand, σε συνδυασμό με το μεγάλο συναίσθημα που έλαβε χώρα μεταξύ τους, δημιούργησε την ατμόσφαιρα που ήταν απαραίτητη για τον Chopin σε αυτή τη δύσκολη περίοδο της ζωής του.
Εννέα χρόνια φιλίας με την George Sand ήταν μια περίοδος δημιουργικής δραστηριότητας του Σοπέν και μια μακρά στο χρόνο ένωση μεταξύ αυτών των ισχυρών και διαφορετικών φύσεων ήταν αδύνατη. Οι σχέσεις γίνονται πιο περίπλοκες και το 1847 έρχεται το τελικό διάλειμμα.
Την παραμονή των επαναστατικών γεγονότων του 1848, ο Chopin δίνει την τελευταία του συναυλία στο Παρίσι, όπως πάντα με θρίαμβο. Σύντομα πηγαίνει στο Λονδίνο και στη συνέχεια μετά από πρόσκληση της μαθήτριας του Jane Stirling ταξιδεύει στη Σκωτία. Παρά τις φροντίδες της Jane Stirling και της οικογένειάς της, ο Chopin αισθάνεται μοναξιά. Η ασθένεια που βασάνιζε τον Chopin πολλά χρόνια, έχει προχωρήσει. Σοβαρά άρρωστος, επέστρεψε στο Παρίσι το 1849. Τσακισμένος σωματικά και πνευματικά, ο μεγάλος μουσικός πεθαίνει στις 17 Οκτωβρίου 1849 και η καρδιά του μεγάλου πολωνού συνθέτη, η μουσική του οποίου έγινε η κληρονομιά της ανθρωπότητας για όλες τις εποχές, σταματά να χτυπά."

-Προφίλ και υπογραφή Frederic Chopin.

15/12/2018

Αναμνήσεις του “Σεργκέϊ Ραχμάνινοφ” για τον Π.Ι.Τσαϊκόφσκι.

Λίγο πριν τις απολυτήριες εξετάσεις στην σύνθεση όπως θυμάται ο Ραχμάνινοφ, ο πασίγνωστος Μοσκοβίτης βιολίστας Μπεζεκίρσκυ, όταν ήρθε στον μουσικό εκδότη Γκουτχέιλ έσφιξε το χέρι του, σήκωσε τα μάτια του στον ουρανό και πολύ σοβαρός είπε:
-Κύριε Γκουτχέιλ, στην πατρίδα μας έχουμε καινούριο Μότσαρτ.
Έτσι ο Γκουτχέιλ αποφάσισε να τραβήξει τον Ραχμάνινοφ στην δική του επιχείρηση. Τότε ο εκδότης με αποφασιστικότητα και μεγάλη στρατηγική ικανότητα δεν χρησιμοποίησε στρατηγική επίθεση πρώτης γραμμής αλλά προτίμησε τα μετώπισθεν, άρχισε από το δάσκαλο και ευεργέτη του Ραχμάνινοφ τον Ζβέρεφ.
-Είσαι τυχερός αγόρι μου, είπε ο Ζβέρεφ στον Ραχμάνινοφ. Εσύ μόλις άρχισες να συνθέτεις και από πίσω σου τρέχουν οι εκδότες. Πρέπει να περάσεις από τον Γκουτχέιλ αλλά εγώ σε συμβουλεύω να μιλήσεις πρώτα με τον Τσαϊκόφσκι. Αυτός έχει πείρα σε τέτοια δουλειά.
Φυσικά ο Ραχμάνινοφ ακολούθησε τη συμβουλή του δασκάλου του. Δεν περίμενε και πολύ γιατί μετά από αυτή τη συζήτηση ο Ζβέρεφ κάλεσε τον Ραχμάνινοφ σπίτι του και του ζήτησε να παίξει από την όπερά του «Αλέκο» στον Τσαϊκόφσκι που μόλις επέστρεψε στη Μόσχα. Ο Τσαϊκόφσκι ήταν μαγεμένος από τη μικρή του όπερα. Είδε σ’αυτήν τη δική του επιρροή πιο πολύ από τους άλλους νέους μουσικούς. Όταν ο Ραχμάνινοφ τον ρώτησε τη δική του γνώμη για τον εκδότη Γκουτχέιλ του απάντησε:
-Είσαι τυχερός Σεργκέι! (Ιδιαιτέρως στον στενό φιλικό κύκλο ο Τσαϊκόφσκι ονόμαζε τον Ραχμάνινοφ μόνο με το όνομα. Σε άλλες περιπτώσεις του μιλούσε με σεβασμό και τον αποκαλούσε Σεργκέι Βασίλιεβιτς),
-Είσαι τρομερά τυχερός! Εγώ και τί δεν έκανα για να βρω εκδότη για τα έργα μου! Κι όμως ήμουν μεγαλύτερος στην ηλικία από εσάς! Για το πρώτο μου έργο δεν πήρα ούτε ένα καπίκι και θεωρούσα πως ήμουν τυχερός που δεν έπρεπε να πληρώσω για την εκτύπωση. Αυτό είναι θαύμα, ότι ο Γκουτχέιλ όχι μόνο δίνει αμοιβή αλλά και ρωτάει για τους όρους που θέλεις. Η δική μου γνώμη είναι να μη του βάζεις κανένα όριο αλλά παραχώρησε του το δικαίωμα να βάλει τιμή μόνος του. Σ’ αυτή την περίπτωση θα αποφύγετε τη παραμικρή δυσαρέσκεια και στο μέλλον θα είσαι ελεύθερος να διαχειριστείς τον εαυτό σου με τη δική σου επίβλεψη.
Σε πρώτη ομιλία με τον Γκουτχέιλ ο Ραχμάνινοφ συμπεριφέρθηκε με τον ίδιο τρόπο που τον συμβούλεψε ο Τσαϊκόφσκι. Ο εκδότης συμπέρανε πως του κρύβει κάποια παγίδα. Σκέφτηκε τα λόγια του Ραχμάνινοφ πολύ καιρό υπολογίζοντας τα πάντα χωρίς να βγάλει συμπέρασμα. Εδώ του έδωσε τα παρακάτω έργα: Έξι ρομάντζα και δύο κομμάτια για βιολί, τσέλο και πιάνο. Επιτέλους ο Γκουτχέιλ είπε την τιμή: «Πεντακόσια ρούβλια»! Ο Ραχμάνινοφ πήγε να πέσει από την καρέκλα! Κέρδιζε δεκαπέντε ρούβλια το μήνα με τα μαθήματα στο πιάνο. Πεντακόσια ρούβλια του φάνηκαν υπερβολικά πολλά λεφτά, πριγκιπικό μισθό, ολόκληρη περιουσία. Συμφώνησε με τον εκδότη δίχως δισταγμό. Από εκείνο τον καιρό και μέχρι το θάνατό του, ο Γκουτχέιλ έμεινε όχι μόνο απλόχερος αλλά και έτοιμος για όλα ως εκδότης του Ραχμάνινοφ, πιστός και αφοσιωμένος φίλος κι ένας από τους θερμούς τιμητές του Ραχμάνινοφ.

Πηγή : Βιβλίο S. Rachmaninov αναμνήσεις γραμμένες από τον Oscar von Riesemann.

13/10/2018

Αναμνήσεις του Σ. Ραχμάνινοφ για τον Π. Ι. Τσαϊκόφσκι.

" Την άνοιξη του 1893 προβλήθηκε η δική μου όπερα {ΑΛΕΚΟ} στην σκηνή του θεάτρου Μπολσόι... Δεν μπορώ να περιγράψω εκείνο το διαπεραστικό αίσθημα, που ένιωσα όταν άκουσα την ορχήστρα να εκτελεί τη δική μου μουσική. Εγώ πετούσα στον έβδομο ουρανό. Ο Τσαϊκόφσκι ήταν παρών στις τρείς τελευταίες πρόβες. Καθόμασταν σε μια σκοτεινή γωνιά της αίθουσας για το κοινό. Η Αυτοκράτειρα Αλτάνη σε κάποιες σκηνές δεν μου άρεσε και θυμάμαι την συνομιλία μου με τον Τσαϊκόφσκι.
- Τσαϊκόφσκι "Σας αρέσει το τέμπο?"
- Εγώ "Οχι!"
- Τσαϊκόφσκι " Γιατί δεν το λέτε αυτό? "
- Εγώ " Φοβάμαι"
Στο διάλειμμα ο Τσαϊκόφσκι δεν άντεξε και είπε:
- " Εμείς με τον κύριο Ραχμάνινοφ θεωρούμε πως πρέπει να αυξηθεί το τέμπο. "
Σε τέτοιες περιπτώσεις , θυμάται ο Ραχμάνινοφ, πως ο Τσαϊκόφσκι ξεχώριζε για την ευγένεια του και την προσοχή του στις λεπτομέρειες.
Τότε μου είπε θυμάται ο Ραχμάνινοφ.
- " Εγώ μόλις τελείωσα την όπερα Γιολάντα και έχει μόνο δύο μέρη και δεν φτάνει για να γεμίσει την βραδιά. Εσείς έχετε αντίρρηση να ερμηνευθεί η δική μου όπερα μαζι με τη δική σας το ίδιο βράδυ? "
Αυτά ήταν πραγματικά λόγια... Θαυμάζει ο Ραχμάνινοφ "Δεν έχετε αντίρρηση?? "
" Στράφηκε προς εμένα, εγώ ένα νέο παιδί 21 ετών, ο δοξασμένος σε όλη τη Ρωσία 50χρονος μουσικοσυνθέτης."
Στην πρεμιέρα της όπερας "Αλέκο" ο Τσαϊκόφσκι ήταν παρών. Χάρη στη δικιά του επιμονή ήρθε απο την Αγία Πετρούπολη ο διευθυντής του Αυτοκρατορικού Θεάτρου Βσεβολότσκι. Όταν τελείωσε η όπερά μου , ο Τσαϊκόφσκι βγήκε απο το Θεωρείο του Διευθυντή και χειροκροτούσε με όλη του τη δύναμη. Με αυτήν την ατελείωτη καλοσύνη του , ήθελε να βοηθήσει τον νεαρό μουσικό απο τη Μόσχα. Όταν έκλεισε η αυλαία με κάλεσαν στην σκηνή. Τα νιάτα μου επηρέασαν πολύ το κοινό και με καλούσαν ξανά και ξανά... "

Πηγή : Βιβλίο S. Rachmaninov αναμνήσεις γραμμένες απο τον Oscar von Riesemann.

06/09/2018

F. Chopin op. 27 n 2 Νυχτερινό , ερμηνεύει η Διευθύντρια - καθηγήτρια του ωδείου Π.Ι. Τσαϊκόφσκι Βαρβάρα Πολυχρονίδου.

F. Chopin op. 27 n 2 Nocturne, performed by piano Professor B. Polychronidou of P.I. Tchaoikovsky Concervatory of Athens Greece.

F. Chopin op. 27 n 2 Νυχτερινό , ερμηνεύει η Διευθύντρια - καθηγήτρια του ωδείου Π.Ι. Τσαϊκόφσκι Βαρβάρα Πολυχρονίδου. F. Chopin op. 27 n 2 Nocturne, perform...

06/09/2018

S. Rachmaninov op. 16 n.4 Μουσικό μομέντο , ερμηνεύει η καθηγήτρια του ωδείου Π.Ι. Τσαϊκόφσκι Άρτεμις Πολυχρονίδου.
S. Rachmaninov op. 16 n.4 Musical Momentum performed by piano professor Artemis Polychronidoy of P.I. Tchaikovsky Concervatory of Athens,
Greece.

S. Rachmaninov op. 16 n.4 Μουσικό μομέντο , ερμηνεύει η καθηγήτρια του ωδείου Π.Ι. Τσαϊκόφσκι Άρτεμις Πολυχρονίδου. S. Rachmaninov op. 16 n.4 Musical Momentu...

06/09/2018

Σ. Ραχμάνινοφ Μουσική Στιγμή op.16 n.3.
Ερμηνεύει:Σκαρλάτος Καλούδης καθηγητής (Διπλωματούχος) του Ωδείου Π.Ι.Τσαϊκόφσκι.

S. Rachmaninov moment musicaux op 16 n 3 performed by piano teacher Skarlatos Kaloudis.

Σ. Ραχμάνινοφ Μουσική Στιγμή op.16 n.3. Ερμηνεύει:Σκαρλάτος Καλούδης καθηγητής (Διπλωματούχος) του Ωδείου Π.Ι.Τσαϊκόφσκι. S. Rachmaninov moment musicaux op 1...

11/06/2018

Ο Π.Ι.Τσαϊκόφσκι στο Cambridge...

28/03/2018

Ο Π.Ι.Τσαϊκόφσκι για τους νέους μουσουργούς της Ρωσίας.
" Όσο και να μη φερόμαστε σεμνά και αυστηρά στον δικό μας καλλιτεχνικό χώρο, έχουμε θεμελιώσει και μπορούμε να περηφανευόμαστε με τις επιτυχίες, έχουμε εγγύηση και καλλιτεχνικές ελπίδες για το μέλλον. Το παράδειγμα είναι αυτοί που μεγαλώνουν τώρα καθώς και τα λαμπερά ταλέντα των πολλών νέων μουσουργών... "
Με τη σειρά εμφανίζονται οι σπουδαίοι μουσουργοί:
1. S. Rachmaninov
2. A. Glasunov
3. A. Ljadov
4. S. Tanejev
5. A. Skrjabin
6. A. Arenski
7 M. Ippolitov - Ivanov