Elle consiste en une utilisation judicieuse de la musique comme outil thérapeutique de base, pour rétablir, maintenir ou améliorer la santé mentale, physique et émotionnelle d'une personne. Elle résulte de l'interaction entre le patient, la musique et le musicothérapie. Parler de musicothérapie, c'est parler de communication. Le musicothérapeute qui agit dans le domaine du non verbal, cherche à at
teindre la sphère émotionnelle du destinataire, à ouvrir des canaux de communications, à provoquer, à l’aide de stimuli sonores, un état émotionnel agréable, réconfortant, voire perturbant, propice à l’ouverture sur soi et sur les autres, pouvant permettre de lutter contre certaines douleurs, certains mal-être. De nos jours, la musicothérapie fait l'objet de travaux scientifiques approfondis qui lui ont permis de prendre place dans de nombreux Centres Hospitaliers comme thérapeutique complémentaire ou à part entière. Il n'y a pas vraiment de séance type, son déroulement étant lié à l'objectif: une séance de relaxation ne structure pas comme une séance de dynamisation corporelle, par exemple. Cependant, d'une manière générale - lorsque cela est possible - la séance commence par un temps d'échange verbal au cours duquel le patient fait part de sa problématique, suivie d'une séance d'implication (active ou réceptive) qui se conclut par un nouvel échange. Il peut y avoir plusieurs étapes de ce type au cours d'une même séance, selon l'objectif. Mais dans un certain nombre de cas (psychiatrie par exemple), ce temps d'échange verbal est impossible; c'est pourquoi la formation du musicothérapeute lui enseigne à orienter son attention sur les indices non-verbaux; en cela, les techniques de musicothérapies actives - favorisant l'expression musicale et corporelle du patient - constituent un outil privilégié. Quels sont les troubles que l'on peut traiter grâce à la musicothérapie? La large palette d'outils dont elle dispose, lié à la diversité des objectifs qu'elle peut atteindre, ainsi que son évidente action psycho-somatique font que la musicothérapie est utilisable dans toutes les pathologies où l'expression des émotions, le développement de la conscience corporelle et l'accès à la créativité peuvent apporter un mieux-être. En ce sens, elle fonctionne aussi bien pour des patients atteints de troubles psychiatriques graves que pour les demandes de psychothérapies traditionnelles; en favorisant la dynamique de groupe et la socialisation de façon ludique, elle constitue un remarquable outil de "développement personnel". Le champ, comme on le voit, est très large. On utilise parfois la musicothérapie avec des enfants autistes. L'autisme impliquant des troubles graves de la communication, la musique est une façon unique de lancer un "pont sur l'abîme", en passant par les vertus naturelles de la résonance corporelle. Lorsque la relation musicale est accompagnée par un musicothérapeute attentif au langage corporel, des échanges de grandes qualités peuvent survenir, qui constituent alors des moments fondateurs du processus thérapeutique. Il semblerait que les autistes attirent les musicothérapeutes: le nombre de mémoires que leur consacrent les stagiaires en musicothérapie en témoigne. Quelle musique utilisez-vous? A priori, le musicothérapeute est susceptible d'utiliser n'importe quel type de musique, son choix étant déterminé par son objectif: de toute évidence, on utilise pas la même musique pour une relaxation ou une séance d'éveil corporel. Il existe ainsi des "musiques spécifiques", composées dans le but d'induire des états de détente, ou au contraire de stimulation. Mais attention aux paradoxes: j'ai rencontré des ados qui se relaxaient mieux avec du
rap qu'avec des musiques spécifiques de relaxation, qui avaient plutôt tendance à les "énerver" ! La question des effets de la musique a d'abord été abordée de façon statistique par Jacques Jost - fondateur de la musicothérapie française en 1968 - dans le laboratoire de recherche de l'ORTF dirigé par le compositeur Pierre Schaeffer. Le "test de réceptivité musicale" qu'il a conçu alors est toujours utilisé par de nombreux professionnels. Il montre de façon précise ce qui est évident intuitivement: chaque style a tendance à produire un effet
spécifique. Ainsi telle oeuvre de Bach est plutôt relaxante, et telle de Mozart plutôt tonique. Mais les statistiques ont une limite cruelle: le patient n'est pas un numéro de statistique, pas plus qu'il ne se résume à sa masse corporelle; il est un sujet p-héritant d'une histoire. Je me souviens ainsi d'un patient dont la mère - peu maternelle - chantait Bach, et qui ne trouvait pas du tout sa musique "structurante". La puissance d'action de la musique sur le corps ne doit pas nous faire oublier sa dimension profondément culturelle , sa fonction largement identitaire, et surtout la nature radicalement singulière qu'elle prend dans l'histoire de chaque patient. C'est là que la dimension thérapeutique est vraiment mise en oeuvre. Rappelons-nous - pour compliquer un peu la question - notre capacité de résonner à telle ou telle musique n'est jamais close, l'écoute humaine étant susceptible d'ouverture, de découvertes, de changement de perspectives, et c'est cette plasticité potentielle de l'écoute humaine qui constitue le meilleur allié du musicothérapeute. La musicothérapie est-elle reconnue par les psychologues? Officiellement, la musicothérapie n'est pas reconnue, ce qui est plutôt paradoxal vu qu'il y a une antenne de musicothérapie dans pratiquement toutes les institutions psychiatriques de France, sans parler des écoles spécialisées et certaines prisons. En quarante ans, le CIM a formé plusieurs centaines de professionnels, sans parler des autres écoles qui sont nées - directement ou indirectement - de lui. De plus en plus, des psychologues comme des médecins se forment à l'approche de la musicothérapie, et les musicothérapeutes qui travaillent en cabinet témoignent de médecins ou psychologues qui leur envoie des patients, lorsqu'ils estiment que ces derniers peuvent en bénéficier. C'est la seule reconnaissance de la profession, mais ce n'est pas la plus mauvaise. Depuis quelques années, l'intérêt du public s'élargit notablement, comme en témoigne la curiosité grandissante des médias à l'égard de cette notion. En France, les études concernant l'action de la musique sur le corps sont donc récentes. Elles essaient de mettre en évidence que l'écoute de certaines musiques ont des répercussions physiologiques et psychologiques sur l'organisme, notamment au niveau cardio-vasculaire, respiratoire, musculaire et végétatif. La musicothérapie, entre dans le champ des thérapies à médiation musicale et diffère des techniques dites « psycho-musicales » qui touchent plutôt le domaine de la relaxation. Le temps d'apprentissage varie d'une personne à l'autre mais avec un temps de travail , vous pourrez jouer et vous accompagner sur des morceaux simples qui vous font plaisir! Depuis 20 ans, Andrew Mitchell propose à ses élèves d'apprendre la guitare et la basse dès l'âge de 5 ans en Anglais ou Français sur Montauban. De l'éveil musical à la préparation au concours du Conservatoire en passant par l'apprentissage des bases ou encore la musicologie, ce professeur sait faire travailler ses élèves afin d'en faire ressortir le meilleur. En tant que bon professeur particulier, Andrew sait comment adapter ses cours à ses élèves afin de répondre aux souhaits de chacun. Il avoue : «En ce qui me concerne, l'idée n'est pas de faire durer les cours pour mon bénéfice, mais de rendre l'élève autonome». Approche humaine : j'aborde les séances en respectant au maximum votre personnalité , vos souhaits , l'idée étant de pouvoir faire émerger votre part de créativité . L'apprentissage est basée sur la qualité de la relation de confiance ,Il n'est pas axée non plus sur la performance mais plutôt sur le lâcher prise et la détente qu'offre la musique . Andrew Mitchell
Diplômée
Horaires: 9hr - 20hr Lundi à Samedi sur rdv. Tel: 0680662614 Andrew Mitchell
