CIFP Manuel Antonio

A natureza como inspiración para crear pezas cheas de personalidade.

Iria Bernárdez presenta un conxunto inspirado nos bosques, na beleza do mundo natural e na estética goblincore, unha tendencia que pon en valor o encanto do orgánico, o imperfecto e o misterioso.

Baixo o nome de Fall Forest, a colección emprega unha paleta de tons vinculados á paisaxe do outono e transforma elementos da natureza en formas e detalles téxtiles. As pezas confeccionadas representan estruturas naturais, como a espiral da cuncha dos caracois, creando unha conexión entre moda e contorno.

Un proxecto que nos convida a mirar a natureza desde unha nova perspectiva e a descubrir nela unha fonte inesgotable de inspiración. 🍂✨

A moda como ferramenta de expresión e concienciación.

No seu proxecto, África aborda as dificultades asociadas ao Trastorno Obsesivo Compulsivo (TOC) a través dunha proposta conceptual formada por tres deseños: “A grieta”, “A obsesión” e “O control”.

Cada unha destas pezas representa unha fase da evolución emocional das persoas que conviven con este trastorno, transformando en formas, volumes e texturas unha realidade complexa e difícil de expresar.

Un proxecto que emprega a moda como linguaxe artística para visibilizar, xerar reflexión e achegarnos a outras experiencias e maneiras de percibir o mundo. ✨

🌿 A natureza como fonte de inspiración para unha nova forma de entender a moda nupcial.

No seu proxecto, Lara presenta unha proposta que busca transformar a moda de cerimonia apostando pola versatilidade e a sustentabilidade.

A súa colección nace coa intención de converter pezas pensadas para un único momento en creacións que poidan acompañar á persoa en diferentes ocasións, prolongando a súa vida útil sen perder a exclusividade, a beleza nin o valor emocional que as fai especiais.

Un proxecto que reivindica unha moda máis consciente, onde o deseño, a emoción e o respecto polo medio ambiente camiñan da man.

Elegancia esencial, feminidade e movemento.

A proposta de Iria Boo inspírase en tendencias como o romantic minimal e o quiet luxury, creando unha colección na que a sinxeleza se converte nunha forma de expresión sofisticada.

A través de volumes coidados e estruturas limpas, o proxecto destaca a feminidade, a lixeireza e a fluidez das pezas, apostando por unha estética atemporal na que cada detalle ten o seu significado.

Unha proposta que combina delicadeza e precisión para crear unha visión da moda elegante, equilibrada e contemporánea.

O proxecto de Uxía Samartín nace da necesidade real de confección de cosplay o garb de calidad. A peza que presenta está inspirada nun personaxe fantástico que representa a creación, o etéreo, a través das súas alas de anxo.

Tradición mariñeira e innovación nunha mesma colección.

No seu proxecto, Yamila inspírase na estética mariñeira tradicional para crear unha proposta na que os colos desmontables se converten nos auténticos protagonistas.

Grazas a un sistema de automáticos, estas pezas poden colocarse e retirarse cun só clic, permitindo combinalas tanto coas prendas da colección como con outras do propio armario. Unha forma sinxela e creativa de personalizar o vestiario e multiplicar as posibilidades de cada look.

Un proxecto que une tradición, funcionalidade e deseño, demostrando que pequenos detalles poden transformar por completo unha peza. ✨

A delicadeza convertida en moda.

No seu proxecto, Adrián Costas presenta unha colección que fusiona a elegancia da alta costura, a delicadeza dos velos e a atmosfera etérea da luz para crear pezas cheas de sensibilidade e refinamento.

A través dos tecidos, das transparencias e do coidado por cada detalle, a súa proposta transmite unha sensación de lixeireza e movemento, dando forma a unha colección onde a luz se converte nun elemento máis do deseño.

Un proxecto que reflicte a creatividade, a precisión técnica e a capacidade de transformar unha inspiración artística en moda. ✨

Moda para celebrar, deseñada con conciencia.

No seu proxecto, Ana Sofía soña cunha colección de roupa de graduación que combine deseño, sustentabilidade e accesibilidade.

A súa proposta nace coa idea de demostrar que é posible crear pezas especiais para un momento único sen renunciar ao respecto polo medio ambiente nin facer da moda unha opción inaccesible. Unha colección pensada para chegar a todos os petos, apostando por un consumo máis responsable e consciente.

Un proxecto que une creatividade, compromiso e a ilusión de facer da moda unha ferramenta para construír un futuro máis sostible. ✨💚

Versatilidade, funcionalidade e inspiración cultural.

No seu proxecto, Carla inspírase na cultura asiática, especialmente na tradición chinesa, para crear unha colección que combina estética e innovación.

A principal característica das súas pezas é a súa multifuncionalidade: unha mesma creación pode transformarse e adaptarse a diferentes usos. A peza que vemos na imaxe pode levarse como vestido, como chaqueta ou mesmo como parte superior dun traxe combinado, ofrecendo distintas posibilidades sen renunciar ao deseño.

Un proxecto que aposta pola creatividade, a adaptabilidade e unha nova forma de entender a moda, onde unha mesma peza evoluciona para responder a diferentes necesidades. ✨

A tradición e a beleza da imperfección como fonte de inspiración.

Marta Novas e Adrián Fernández presentaron os seus proxectos inspirados na cultura e na estética tradicional xaponesas, tomando como referencia o concepto de wabi-sabi, unha filosofía que celebra a beleza do imperfecto, do sinxelo e do efémero.

As súas propostas trasladan esta maneira de entender o mundo ao deseño de moda, creando pezas que destacan pola harmonía, a autenticidade e o equilibrio entre tradición e contemporaneidade.

Dous proxectos que amosan como a moda tamén pode ser unha forma de expresar valores, emocións e diferentes maneiras de mirar o mundo. ✨