Máster en Teatro Aplicado-Web

El director del Máster en Teatro Aplicado de la Universidad de Valencia participó la semana pasada en las jornadas internacionales “Teatrae” de Artes Escénicas y Educación, organizadas por la Universidad de Las Palmas y el .
La videoconferencia inaugural impartida por Tomás Motos versó sobre EL TEATRO EN LA EDUCACIÓN: RETOS PARA EL SIGLO XXI.
Los retos que se plantearon fueron estos:
✅ necesidad de la mediación teatral
✅ la formación del profesorado como artista pedagogo
✅ eliminar las barreras de acceso de los jóvenes y personas con necesidades especiales a las artes escénicas
✅ cómo utilizar la IA en la formación teatral

Esta semana hemos participado en las I Jornadas de artes escénicas y derechos culturales organizadas por en Benassal (Castelló). El objetivo era crear un espacio de debate donde profesionales de las artes escénicas reflexionáramos sobre los retos y las oportunidades que abren los derechos culturales impulsados por De hecho, contamos con una videoconferencia, bastante clarificadora, sobre el Plan de Derechos Culturales a cargo de Jazmín Beirak directora General de este organismo, perteneciente al Ministerio de Cultura.
Al encuentro, asistieron, profesionales de las artes escénicas de diferentes partes del Estado español, y fue muy gratificante poder debatir con artistas, gestores, mediadores, representantes de instituciones y de colectivos para definir un diagnóstico conjunto sobre el nuevo Marco de los derechos culturales.
Algunos puntos claves, desde nuestra perspectiva, fueron:
- Definir las necesidades del sector en el Marco de los derechos culturales.
- Poner en valor la importancia de la mediación en todos los procesos artísticos y socioculturales.
- Más allá de la necesaria dotación económica para ese tipo de procesos es importante la formación continua de los profesionales.
- Impulsar el asociacionismo de los diferentes colectivos y actividades que ayuden a mapear, visibilizar y divulgar buenas prácticas en la implementación de los derechos culturales.

Enhorabuena a la organización y muchas gracias por la visita Cultural a la ciudad de Benassal.

Bon dia companys i companyes
Inscripció al web del Cefire de València
📆14/01/26 al 25/03/2026
Els dimecres per la vesprada de 17:00 a 20:00h
Títol “Estratègies dramàtiques per a dinamitzar l’aula”

Ponents:
✅Antoni Navarro
✅Rafa Palomares
✅Marc Escrig

👉🏽Passeu la veu
🔗https://cefire.edu.gva.es/sfp/index.php?seccion=edicion&id=13277292

Hem participat a les Jornades de formació del professorat per celebrar els 40 anys avançant en l’ensenyament de llengües a l’ amb Marc Escrig director de que ha fet una de les taller sobre “Glotodidàctica teatral”.
Gràcies al professorat de llengües de les escoles d’idiomes valenciana per interessar-se per les tècniques dramàtiques a l’aula


Organitzades per

A les Jornades per celebrar els 40 anys de l’ amb que ha fet una de les conferències inicials sobre “Teatre i improvisació aplicat a les EOI”

El Teatro Aplicado (TA) es un campo interdisciplinar que utiliza técnicas teatrales en contextos no convencionales como educación, salud, comunidad, justicia social o empresa. Nace del teatro social, la pedagogía crítica de Freire y el Teatro del Oprimido de Boal. Su esencia es transformar realidades, fomentar inclusión, participación y conciencia crítica, priorizando procesos colectivos y beneficios sociales frente a lo puramente estético.

Cada vez más el campo del teatro aplicado (Applied Theatre) está siendo aceptado tanto por los profesionales como por los investigadores y estudiosos.

La de España se ha unido a la tendencia y nos ha invitado a publicar en su revista un artículo sobre esta corriente teatral que hemos titulado: «Teatro aplicado: teatro para el cambio«



En este artículo hemos tratado de responder a las preguntas: ¿qué es? ¿dónde se aplica? ¿cuándo y dónde se origina? ¿por qué es necesario? ¿quiénes son los protagonistas? y ¿cuál es el proceso para crear un espectáculo de teatro aplicado?

Nuestra aspiración es promocionar el conocimiento y el potencial de las Artes Escénicas en la sociedad como agentes de cambio social, educativo, personal y organizacional. Todo esto se puede conseguir a través del TA porque, entre muchas otras virtualidades, fomenta la participación: no hay espectadores pasivos; prioriza el proceso sobre el producto: lo que ocurre durante aquel puede ser más importante que la obra final; tiene en cuenta el contexto: cada grupo posee su realidad y su lenguaje; promueve la inclusión y horizontalidad: el facilitador no impone, acompaña; y defiende la ética del cuidado: respeto, contención y confianza. La Academia de las Artes Escénicas de España es una magnífica plataforma para difundir este nuevo paradigma teatral: el Teatro Aplicado.

👉🏽Ver artículo completo en el blog de la web que encontraréis en la bio.

💡Información específica sobre el Máster en Teatro Aplicado (MTA) puesto que lo hemos dividido en dos años para facilitar la matrícula.
🗒️Es conveniente que sepáis cómo está estructurado el MTA.

👉🏽Este Máster consta de 2 años, el primero está constituido por el Diploma de Teatro en la Educación (60 créditos) y el segundo curso que completa el anterior es el Máster propiamente dicho y consta de otros 60 créditos.
En total el Máster tiene 120 créditos ETCS.

🛎️Si solamente se cursa, el primer año, se obtiene el título de Diplomado de Teatro en la Educación, y si se cursan los 2 se obtiene el título de Máster en Teatro Aplicado.

🎓Este curso 2025-26 solo se ofrece el diploma, es decir, el primer año. A partir del 2026 aparecerá la inscripción del segundo curso del Máster y se podrán inscribir todas las personas que hayan obtenido el diplomado anteriormente o lo acaben a principios de junio de 2026.

🔍Si alguna persona quiere más información en la bio encontraréis la web con el link de preinscripción y un correo de contacto.

🫵🏼🗣️ Si has llegado hasta aquí leyendo, quiere decir que te interesa el . Te invitamos pues a comentar tu experiencia, si eres un-a exalumno-a, o a contar por qué te gustaría hacer este Máster o, si te motiva el tema para el futuro. No olvides poner el hashtag del subtema que más te apasione.

⏳ ¡Te esperamos!

Tomás Motos participará en estas Jornadas de Teatro y Educación tituladas “Actuar para ser”.
No perdáis la oportunidad de descubrir la esencia del teatro aplicado o teatro para el cambio de la Universidad de Valencia y el funcionamiento del teatro playback por medio del taller.

🎭 "Actuar para ser"
Continuamos con las jornadas de teatro y educación en Langreo.

📢 Charlas y talleres g r a t u i t o s,
- sin necesidad de inscripción previa -
abiertos a toda persona interesada en seguir aprendiendo de la mano de aquellos que llevan años inspirando(nos).

Ya estamos en el ecuador de las jornadas. 🌅
Después de abrir boca y disfrutar con José Cañas y Fernando Bercebal () seguimos con la misma ilusión para recibir a Koldo Vío y Tomás Motos en las próximas semanas.

🎉 Ojalá podáis acompañarnos, os esperamos!!

Toda la info sobre horarios y ubicaciones en el cartel.
Para cualquier duda, DM.






adultos.langreo

“Lo personal es político»
Carol Hanisch

El teatro aplicado, como ha entendido nuestro alumnado 2024-25, se ocupa de la gente corriente y de sus relatos, de sus asuntos y prioridades locales, y cuya finalidad es llevar a cabo cambios en el mundo fuera del discurso teatral, ya que en muchos casos en que se aplica el TA no hay espectadores, sólo participantes. Las propuestas de nuestro alumnado han girado alrededor de tres grandes campos: la educación, la intervención social y la salud mental y el desarrollo personal.

Desde las últimas décadas del pasado siglo se han emprendido, en diferentes partes del planeta, una amplia variedad de proyectos teatrales aplicados a asuntos y contextos no comunes al teatro convencional, seguidos de numerosas publicaciones, sobre todo en el ámbito anglosajón. El teatro aplicado (TA) es un nuevo campo de conocimiento que ha sido construido a partir de la compilación de estudio de casos y de ensayos de reflexión teórica publicados en revistas de disciplinas tan diversas como teatro, educación, medicina, derecho, psiquiatría o psicología, entre otras.

El teatro aplicado se caracteriza por estos tres elementos:

1. Intencionalidad. Influir en la actividad humana y plantear asuntos y problemas que los miembros de una comunidad tienen necesidad de resolver.
2. Hibridación. Se aprovecha la investigación realizada en filosofía y estudios culturales, educación, de la psicología, sociología y antropología, drama y en los estudios teatrales.
3. Alteridad. El TA está centrado en el otro: individuo, colectivos, comunidades.

En definitiva, lo subjetivo, lo personal no se consideran como problemas personales sino como problemas sociales. La intencionalidad de los profesionales del campo del TA es desarrollar nuevas posibilidades para la vida cotidiana. Esto no quiere decir que el TA se aparte del teatro en cuanto forma estética, si no más bien aclara que en el centro de la praxis del TA convergen el teatro en tanto que arte, la política, la ética, la globalización y la comunidad.

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https://www.postgradoteatroeducacion.com/teatro-aplicado-teatro-para-el-cambio/




Tomás Motos
Vicente Alfonso Benlliure
Antoni Navarro

Quin descobriment amb els paisatges sonors del País Valencià a la 10a edició del organitzada per l’associació
amb de com a ànima del projecte.
Exemple de qualitat d’un projecte de i de