Proyecto SCIO

25/04/2020

REFLEXIONES EN TORNO A LA SERIE «REFUGIADOS». LA MITOLOGÍA EN LA NARRATIVA AUDIOVISUAL.
La trama de la serie “Refugiados” se desarrolla sobre el telón de fondo de una llegada masiva de refugiados que vienen del futuro. Con ello, los productores y guionistas tenían la intención de hacer pensar a los espectadores sobre las actitudes que tenemos a veces con los migrantes. La falta de preparación de los Estados, los prejuicios xenófobos, los mecanismos de violencia mimética y de identificación de chivos expiatorios y el papel de la religión respecto a la acogida o no de migrantes son algunos de los temas que salen a relucir en la serie y que encuentran su parangón en otros tantos aspectos de las respuestas europeas a la crisis de los refugiados.

Artículo sobre la serie Refugiados para el Proyecto de Investigación "La Mitología en la Narrativa Audiovisual de Proyecto SCIO.

18/03/2020

Cualquiera puede hacer cualquier cosa
En nuestra sociedad existe una creencia, ampliamente compartida en determinados sectores: cualquiera puede hacer cualquier cosa. Por eso, unas veces un político es ministro de obras públicas (infraestructuras o como se llame en su momento) y otras veces lo es de Sanidad. De ese modo lo que acaba induciéndose socialmente es la idea de que tales puestos -así como los valores y los honores que les corresponden- son simplemente vacuos.
Eso, más o menos, es lo que resume la expresión "Duck Soup", que da nombre a la película (quizá la mejor película) de los Hermanos Marx, dirigidos en esta ocasión por Leo McCarey en 1933. Hay quien dice que este filme constituye un elogio de la locura o que es la obra más disparatada jamás llevada a la pantalla. Quizá no sea ni una cosa ni la obra, sino un inmenso espejo puesto delante de nuestra sociedad: el disparate no es la película; el disparate es la esencia de la sociedad filmada en ella.
Pues bien, José Alfredo Peris Cancio y José Sanmartín Esplugues, tras analizar en 60 artículos la filmografía de Frank Capra desde el personalismo fílmico, han trasladado el foco de su reflexión a Leo McCarey y, en este orden de cosas, acaban de publicar un primer post sobre Duck Soup en la web de transferencia SCIO (https://proyectoscio.ucv.es/filosofia-y-cine/filosofia-filmica-persona-parte-12/). Recomiendo su lectura encxarecidamente.

30/01/2020

DARK. LA SERIE COMO FUENTE DE NUEVAS IMÁGENES MÍTICAS.
(Nikolaus Summerer, 2017) es una alemana con una propia. A partir de elementos clásicos, religiosos y provenientes de la física y la modernas genera una trama compleja y profunda acerca del sentido de la vida. Pero además crea imágenes nuevas, relativas a la popular, que permiten reflexionar sobre las inquietudes actuales.
En este artículo hablaremos de cómo Dark combina las referencias para actualizar la idea de lo , de cómo redescubre los parámetros del relato arquetípico para actualizar su narrativa, de la cultura popular como fuente de elementos míticos y de las cinco imágenes simbólicas de las que se sirve para reflexionar sobre las nuevas preocupaciones espirituales: La central nuclear, la herida, los pájaros mu***os, el agujero de gusano y los objetos cotidianos.
Por Celia Cuenca García

Uniendo mito, ciencia y cultura popular, la serie alemana Dark ha creado una mitología propia para pensar la espiritualidad hoy

17/12/2019

CALL FOR PAPERS: II CONGRESO INTERNACIONAL FILOSOFÍA Y CINE / SERIES
Temática general del II Congreso Internacional Filosofía y Cine: Análisis del cine desde diversas perspectivas filosóficas
Lema del presente congreso: “Series”
Fechas del congreso: 28 y 29 de febrero de 2020.
Fecha presentación comunicaciones y pósters: 10/01/2020
Lugar: Universidad Católica de Valencia.

CALL FOR PAPERS: II Congreso Internacional Filosofía y Cine. Este año trata sobre series. Ya puedes enviar tu poster o comunicación.

04/12/2019

MEDIACIÓN Y MEDIATIZACIÓN EN LAS SERIES. OPINIÓN PÚBLICA Y MITOLOGÍA.
En este podcast analizamos la relación que las series mantienen con la mediación y mediatización de la opinión pública. Por tanto, reflexionamos sobre cómo el mito influye en nuestra cultura afectando así a nuestra percepción del mundo.
Participantes: Ana María Herrero (Doctora en Bellas Artes por la Universitat Politècnica de València) y Luis Manuel Sanmartín (investigador predoctoral de la Universidad de Barcelona en Antropología Social). Conduce Josep Francesc Sanmartín (investigador predoctoral en Industrias de la Comunicación y Culturales de la Universitat Politècnica de València e investigador del Centro de Estudios Filosóficos, Políticos y Sociales Vicente Lombardo Toledano).

Podcast sobre la mediación y la mediatización en las series. Proyecto de Investigación sobre la mitología en la narrativa audiovisual.

22/08/2019

LA MITOLOGÍA EN LAS SERIES (PODCAST)
En este programa analizamos cómo la está presente en las . Haciéndonos preguntas como: ¿El héroe representa arquetipos que conectan con la lucha entre el bien y el mal?, ¿las series ofrecen nuevos tipos de ?, ¿se recompensa a los héroes por sus actos en las series cómo estamos acostumbrados a ver en el hegemónico y en parte de la mitología clásica?
Pero, también seguimos profundizando en cuestiones clave de nuestra investigación: ¿Qué es la mitología?, ¿qué es la ?, ¿y el ? Cuestiones que pueden parecernos obvias pero en las que merece la pena indagar, pues nos abocan a reflexionar sobre las nuevas dimensiones que ofrecen las series.
Participantes: Jacinto Choza (Catedrático Emérito de Antropología Filosófica de la Universidad de Sevilla), Josep Francesc Sanmartín (Investigador Predoctoral en Industrias de la Comunicación y Culturales de la Universitat Politècnica de València) y Javier Azcona (Profesor de Escritura de Guión y Realizador de Documental). Conduce Luis Manuel Sanmartín (Investigador Predoctoral de la Universidad de Barcelona en Antropología Social).

Podcast sobre la mitología en las series del Proyecto de Investigación "La Mitología en la Narrativa Audiovisual" del Centro Lombardo y la UCV

02/08/2019

ANDRÉI TARKOVSKI, UNA FORTÍSIMA PERSONALIDAD ARTÍSTICA. Artículo escrito Rocio Garriga.
Son muchos los que niegan que las artes comporten en un sentido científico porque, dicen, el arte es producto de la subjetividad humana y, por supuesto, nada se aleja más de la objetividad científica. En efecto, no cabe negar que el arte sea producto de la subjetividad humana, pero sí cabe afirmar que en esto reside su potencia. El se practica porque nos sentimos incompletos, porque las descripciones del mundo no son suficientes para dar cuenta de nuestros afectos, de lo que nos alcanza emocionalmente.

En La Zona se realizan los problemas que entraña el viaje en que consiste nuestra propia vida, y la búsqueda de su sentido

16/07/2019

EL CIBERPUNK COMO EXPRESIÓN CULTURAL DE LA CONDICIÓN PÓSTUMA DE MARINA GARCÉS: LAS SERIES CIBERPUNK.
En el presente artículo trataremos de analizar la relación que existe entre el carácter de una sociedad y las expresiones culturales que se generan y se consumen mayoritariamente por esta. Por este motivo, si atendemos a uno de los movimientos artísticos más significativos de la actualidad, el ciberpunk, creemos poder utilizar el imaginario del estilo para entender nuestro propio imaginario social.
En consecuencia, nuestra primera tarea será la de justificar por qué las historias que leemos o vemos en nuestras pantallas, ya sea en el cine, en la televisión, en el móvil o en la tableta, son un objeto de estudio significativo para entender la sociedad donde se producen y consumen.
En segundo lugar, definiremos qué es el ciberpunk exponiendo sus diferentes etapas, expresiones y características. Si bien es cierto nos apoyaremos, mayoritariamente, en su vertiente cinematográfica. Esta elección no es arbitraria, los grandes medios de masas continúan siendo los audiovisuales, y es en estos donde podemos encontrar elementos significativos de estudio.
En tercer lugar, nos basaremos en algunos autores y autoras postmodernos para interpretar las características filosóficas, políticas, vitales, económicas, que nos definen como sociedad.
Por último, tomando en cuenta algunas exitosas series de televisión, pondremos en relación esa caracterización de la sociedad postmoderna actual con los ejes temáticos y estéticos del ciberpunk a través del concepto de condición póstuma de la filósofa Marina Garcés.

Tomando como base el movimiento ciberpunk, se analiza la relación entre el carácter de una sociedad y sus expresiones culturales.

10/07/2019

LA RELIGIÓN EN LAS SERIES.
Han participado en este podcast: Jacinto Choza (Catedrático emérito de Antropología Filosófica dela Universidad de Sevilla), Jonny García (docente en la Universidad Católica Luis Amigó y profesor de Metafísica y Antropología Filosófica), Luis Manuel Sanmartín (investigador predoctoral de la Universidad de Barcelona en Antropología Social) Celia Cuenca (investigadora predoctoral de la Universitat Politècnica de València en Diseño de Producción Cinematográfica) y Josep Francesc Sanmartín (investigador predoctoral en Industrias de la Comunicación y Culturales de la Universitat Politècnica de València). Conduce Rafael Monterde (investigador predoctoral de la Universidad Católica de Valencia en Filosofía y Transhumanismo).

Podcast sobre la religión en las series del proyecto de investigación sobre "la mitología en la narrativa audiovisual".

06/07/2019

Hace tiempo que sigo las 'entradas' de la web de transferencia en Filosofía que impulsa el proyecto SCIO. Estoy muy agradecida, sobre todo, por las publicaciones que aparecen en el apartado de FILOSOFÍA Y CINE, tanto las recogidas bajo el título de EL CAMINO DEL HÉROE como las dedicadas a PERSONALISMO FÍLMICO.

01/07/2019

THE WIRE: MITO, CONSUMISMO Y NUEVOS POBRES. HEROICIDAD Y ARQUETIPOS.
En este artículo se analiza la construcción de los mitos y el heroísmo en The Wire; en relación, principalmente, a los libros de Zygmunt Bauman: Trabajo, consumismo y nuevos pobres (2017) y Vidas desperdiciadas: la modernidad y sus parias (2017).
Se analizará cómo la serie creada por David Simon y estrenada de 2002 a 2008, complementa la idea mitológica del héroe con una noción más contemporánea, donde lo novedoso es la «capacidad de personas normales y corrientes de llevar a cabo acciones heroicas», sin que se circunscriban por ello en la representación del héroe tradicional, de carácter excepcional. Se estudiarán, por tanto, las diferencias del heroísmo inserto en las sociedades de consumo que presenta David Simon, y el heroísmo tradicional más acorde al monomito de Joseph Campbell.
Por último, se analizará la capacidad arquetípica de la serie en relación con los personajes, el escenario y la acción que configuran el modelo de la ciudad posmoderna.

Artículo sobre The Wire, por Josep Francesc Sanmartín, en relación al mito en el marco de los estudios de Zygmunt Bauman sobre las sociedades de consumo.

20/06/2019

Presentamos el primer podcast de esta temporada, dedicada a la Mitología en la Narrativa Audiovisual: Series.
En este programa nos han acompañado: Jacinto Choza (Catedrático emérito de Antropología Filosófica dela Universidad de Sevilla), Luis Manuel Sanmartín (Doctorando en antropología de los movimientos sociales por la Universidad de Barcelona) y Alvaro Pla Hernández (analista político y articulista).
Conduce Josep Sanmartín (comunicador, conductor y director del programa).

Analizamos el camino del héroe en las series, el monomito, con Jacinto Choza, Luis Manuel Sanmartín, Álvaro Pla y Josep Francesc Sanmartín.