Artnueve Art Nueve - Galería de Arte Contemporáneo en Murcia | Facebook

Queremos agradecer a todos los que nos acompañaron ayer en la inauguración de la exposición "Nada es lo que parece" del ...
02/10/2026

Queremos agradecer a todos los que nos acompañaron ayer en la inauguración de la exposición "Nada es lo que parece" del artista Chema Madoz ()

Podéis visitar la exposición en nuestra galería, en nuestro horario habitual.

-

Es ahí, en los intersticios del poema, en la metáfora y la paradoja, donde las imágenes que Chema Madoz presenta despliegan ese poder del que nos habla Andrea Soto Calderón en “Imágenes que resisten”, afirmando que “las imágenes tienen un potencial para horadar un punto de vista e introducir otros, para producir una inflexión en un contenido que se tiene por absoluto”.

Cambiar el punto de vista. Pensar que esas cosas que nos rodean no son sino una parte importante de aquello que somos. Materia vibrante que como en el texto de Jane Bennet va produciendo ensamblajes y relaciones afectivas con las que poder construir otras posibilidades de un mundo al borde de la desaparición.

Fragmento de texto, Jesús Alcaide ()

Nada es lo que pareceChema Madoz 01.10.2026 - 20:00 HHay fotógrafos que construyen imágenes y otros que hacen posibles o...
01/10/2026

Nada es lo que parece
Chema Madoz
01.10.2026 - 20:00 H

Hay fotógrafos que construyen imágenes y otros que hacen posibles otras formas de mirar el mundo. Como el bricoleur en el pensamiento salvaje de Lévi-Strauss, Chema Madoz nos invita a pensar que nuestra visión de la realidad está hecha de fragmentos que bien podían ensamblarse de otra manera, construyendo otros
mundos y poniendo en escena nuevas relaciones. Un universo al margen del relato de la realidad. Un espacio que aparece entre los silencios de la poesía.

Como estructuras inestables, las imágenes de Chema Madoz invitan a dar un salto hacia otro lugar. Como en el poema Epílogo de Auden, "nada es lo que parece". Un encuentro azaroso. Un abrir y cerrar de ojos. Todo un carrusel de imágenes que nos invitan a pensar en muchos finales y un presente siempre por imaginar.

Fragmento de texto de Jesús Alcaide


Nada es lo que pareceChema Madoz01.10.2026 - 20:00 SAVE THE DATE!Nos complace anunciar la nueva exposición del artista C...
28/09/2026

Nada es lo que parece
Chema Madoz
01.10.2026 - 20:00

SAVE THE DATE!

Nos complace anunciar la nueva exposición del artista Chema Madoz en la galería Artnueve. Un proyecto titulado NADA ES LO QUE PARECE. Os esperamos el jueves 1 de octubre a las 20:00 H en la Galería Artnueve (C/ Dr. Tapia Sanz, 1. 30001 Murcia) ¡No os lo perdáis!

-

Hay fotógrafos que construyen imágenes y otros que hacen posibles otras formas de mirar el mundo. Como el bricoleur en el pensamiento salvaje de Lévi-Strauss, Chema Madoz nos invita a pensar que nuestra visión de la realidad está hecha de fragmentos que bien podían ensamblarse de otra manera, construyendo otros mundos y poniendo en escena nuevas relaciones. Un universo al margen del relato de la realidad. Un espacio que aparece entre los silencios de la poesía.

Como estructuras inestables, las imágenes de Chema Madoz invitan a dar un salto hacia otro lugar. Como en el poema Epílogo de Auden, “nada es lo que parece”. Un encuentro azaroso. Un abrir y cerrar de ojos. Todo un carrusel de imágenes que nos invitan a pensar en muchos finales y un presente siempre por imaginar.

Fragmento de texto de Jesús Alcaide


¡Último día!Feria ESTAMPA 26Booth 5B0624 - 27 Septiembre. 2026El proyecto que presentamos en ESTMAPA 2026 nace como una ...
27/09/2026

¡Último día!

Feria ESTAMPA 26
Booth 5B06
24 - 27 Septiembre. 2026

El proyecto que presentamos en ESTMAPA 2026 nace como una extensión del programa de galería y reúne a una serie de artistas cuyas prácticas parten de lenguajes, disciplinas y formas de investigación diferentes. La propuesta busca generar un espacio de encuentro entre distintas maneras de mirar y de pensar el presente: la materia, el cuerpo, la imagen, el lenguaje, la percepción, el territorio y los procesos de transformación.

En este diálogo se unen prácticas distintas que no buscan ilustrar una misma idea, sino poner en relación diferentes formas de entender la creación contemporánea. El proyecto propone así un recorrido abierto en el que cada obra funciona de manera autónoma, pero también como punto de partida para establecer conexiones, contrastes y nuevas lecturas entre los artistas.

Feria ESTAMPA 26Booth 5B0624 - 27 Septiembre. 2026Pablo Capitán del RíoEuforbia, 2026Aluminio, bitumen, resina acrílica,...
27/09/2026

Feria ESTAMPA 26
Booth 5B06
24 - 27 Septiembre. 2026

Pablo Capitán del Río
Euforbia, 2026
Aluminio, bitumen, resina acrílica, hierros y pigmento en polvo
100 x 35 x 43 cm

Pablo Capitán del Río construye una serie de piezas que exploran la repetición y la diferencia: aunque todas proceden de un mismo modelo, cada una adquiere una identidad propia. Los pigmentos en polvo incorporados al molde son absorbidos por la resina durante el proceso de creación, generando superficies de apariencia casi orgánica y situando las piezas en un territorio ambiguo entre naturaleza y materia artificial.


Feria ESTAMPA 26Booth 5B0624 - 27 Septiembre. 2026Álvaro AlbaladejoARCÁNGEL II, 2026Vaciado en resina cristal con inclus...
27/09/2026

Feria ESTAMPA 26
Booth 5B06
24 - 27 Septiembre. 2026

Álvaro Albaladejo
ARCÁNGEL II, 2026
Vaciado en resina cristal con inclusiones de oro y polvo. La pieza corresponde a un fragmento del friso de la escalera barroca del Palacio de la Merced en Córdoba.
60 x 20 x 3,5 cm




El trabajo con moldes y vaciados ofrece un tipo de extraño hiperrealismo. Al reproducir una forma fielmente pero traducir su materialidad a otra técnica se produce un movimiento que queda registrado en la nueva obra. El filósofo e historiador del arte Didi-Huberman desarrolló una teoría al respecto que denominó semejanza por contacto (La Ressemblance par contact: Archéologie, anachronisme et modernité de l’empreinte) Huberman comenta que en la elaboración de piezas por huella, por impronta, mediante molde directo, existe un contagio de las imágenes a través del contacto entre ellas.

Feria ESTAMPA 26Booth 5B0624 - 27 Septiembre. 2026Javier PividalPieles y signos V, 2026Terciopelo y piel sobre bastidor1...
27/09/2026

Feria ESTAMPA 26
Booth 5B06
24 - 27 Septiembre. 2026

Javier Pividal
Pieles y signos V, 2026
Terciopelo y piel sobre bastidor
116 x 89 x 4 cm




Pieles y signos. Materia y lenguaje. Cuerpos y escritura. En un momento de claro cambio y transformación estructural y afectiva de como entendemos un mundo como el nuestro al borde del colapso, es desde un nuevo acercamiento a que es lo que nos une y diferencia a los seres humanos y no-humanos como actantes de un nuevo espacio y tiempo post-natural. Una agencia confederada entre seres humanos, y no humanos, la idea de la materia vibrante propuesta por Jane Bennet, materialismo vital, cuerpos afectivos y minerales andantes, hablantes.

Fragmento de texto de Jesús Alcaide

Feria ESTAMPA 26Booth 5B0624 - 27 Septiembre. 2026Christian LagataRota I, 2015-2025Valla y elementos de acero inoxidable...
26/09/2026

Feria ESTAMPA 26
Booth 5B06
24 - 27 Septiembre. 2026

Christian Lagata
Rota I, 2015-2025
Valla y elementos de acero inoxidable
200 x 80 cm

En ese sentido, las piezas que conforman la serie titulada Rota inciden en la idea de
clausura y en la violencia que conlleva el establecimiento y gestión de las fronteras y
los límites territoriales. Con todo, para el artista ese límite no conoce únicamente una
expresión física, sino que también posee una dimensión psicológica.

Fragmento de texto de Marc Navarro


Feria ESTAMPA 26Booth 5B0624 - 27 Septiembre. 2026Sergio PorlánSin título (Serie Larva 43-9), 2026Lienzo, pintura acríli...
26/09/2026

Feria ESTAMPA 26
Booth 5B06
24 - 27 Septiembre. 2026

Sergio Porlán
Sin título (Serie Larva 43-9), 2026
Lienzo, pintura acrílica, pintura sintética
146 x 114 cm

Sergio Porlán
S/T (Serie Larva 43-13), 2026
Lienzo, pintura acrílica, pintura sintética
24 x 18 cm




Como capa o piel, se entienden también los trabajos de Sergio Porlán, que desde hace unos años viene investigando sobre estas superficies metálicas, una pintura que va más allá de lo humano y que no sólo se deja ver sino que invita al tacto, y que en su propio nombre “larva” nos invita a pensar en algo que aún está por surgir un cuerpo futuro que parece querer nacer de ese pliegue de la pintura. Sus obras funcionan como pieles, como membranas sensibles que reaccionan a la luz, al movimiento y a la mirada. No hay aquí representación del cuerpo, sino una equivalencia material: la pintura como carne, como territorio de contacto. En sus superficies iridiscentes y cambiantes, el paisaje deja de ser una imagen externa para convertirse en una experiencia encarnada, donde los límites entre sujeto y objeto se diluyen, proponiendo una nueva forma de relación con lo pictórico.

Texto de Jesús Alcaide

Pablo Capitán del RíoLa fuga ebria, 2021Botellas de vidrio cortadas y resina de poliéster transparente con pigmentos tra...
26/09/2026

Pablo Capitán del Río
La fuga ebria, 2021
Botellas de vidrio cortadas y resina de poliéster transparente con pigmentos translúcidos
Medidas variables

Colección del Museo CA2M

La instalación "La fuga ebria" de Pablo Capitán del Río pasó a formar parte de la Colección del CA2M, Museo Centro de Arte Dos de Mayo, tras recibir el premio Fundación ARCO de la Comunidad de Madrid.

Hoy se exhibe en la exposición "El listado", en diálogo con las obras de las artistas Nadia Barkate y Fátima Moreno. Podéis visitarla desde el 26 Septiembre 2026 hasta el 10 Enero 2027 en el Centro de Arte Dos de Mayo.


Dirección

Doctor José Tapia Sanz, 1
Murcia
30001

Horario de Apertura

Lunes 12:00 - 14:00
18:00 - 20:00
Martes 12:00 - 14:00
18:00 - 20:00
Miércoles 12:00 - 14:00
18:00 - 20:00
Jueves 12:00 - 14:00
18:00 - 20:00
Viernes 12:00 - 14:00
18:00 - 20:00
Sábado 11:00 - 14:00

Teléfono

+34868621075

Notificaciones

Sé el primero en enterarse y déjanos enviarle un correo electrónico cuando Artnueve publique noticias y promociones. Su dirección de correo electrónico no se utilizará para ningún otro fin, y puede darse de baja en cualquier momento.

Contacto La Escuela/facultad

Enviar un mensaje a Artnueve:

Atajos

Compartir