Escuela Arteneo

Esperamos que alguno de estos consejos para hacer crecer nuestra creatividad en verano os resulte de utilidad y os animamos a ponerlos en práctica durante estas vacaciones. Feliz verano y...¡a dibujar!✏️🌞

10 Tips para hacer crecer nuestra creatividad en verano | Arteneo Hacer crecer nuestra creatividad en verano, ¡10 consejos para no perder el hábito de dibujar durante las semanas de descanso!

¿No os parece alucinante este trabajo de Ash Fernández ? 💥
Es un ejercicio de Splash Page de cómic en clase de Ilustración y ¡no os podéis imaginar la de trabajo previo a la página terminada que existe! Desde la búsqueda de documentación gráfica, una ingente producción de bocetos, análisis de la narrativa visual, estudio de masas, etc...pero es que, ¡pedazo resultado! 🫡👏🏻

Alguna vez te has preguntado…✨¿Cómo debe de ser un buen portafolio de presentación?✨¿Cuál es la manera correcta de mostrar nuestra obra a la hora de buscar trabajo?
En el nuevo artículo del blog de Arteneo os despejamos algunas dudas y aportamos las claves principales sobre la planificación del dosier para ilustración. 🤩

¿Cómo debe ser un buen portfolio de presentación? | Arteneo Portfolio de presentación, la clave para que destaquemos entre la multitud de profesionales. ¡Realiza el tuyo con calidad asegurada!

¿Sabéis cuál es la característica más importante de la línea? Dar forma visual a nuestra creatividad única. De hecho, muchas veces es el recurso artístico más importante de una ilustración. ✍🏻〰️
No podemos negar que, para creativo, este trabajo de Sara Abán. ¡Fijaos en qué nivel de detalle! 🤩

👉🏻 Hoy queremos darle la gran enhorabuena a nuestra alumna Marta Peña porque ha obtenido la Beca Arteneo a la Formación en Artes Visuales, Edición 2023, para el Curso Online Profesional de Ilustración 💫🌟 Olé!!!!
¡Por cierto! esta preciosa ilustración editorial para portada juvenil es suya 🤩

🌪️¡Tenemos una súper noticia que daros! Nuestro profe Juan Antonio estará en la Feria del Libro de Madrid, este sábado 10 de junio de 20:00 a 21:00, en la caseta de Diábolo Ediciones (211) firmando ejemplares de la revista CTHULHU junto con el escritor y guionista, Alfonso Bueno López. Ya conocéis Cthulhu, la revista referente dedicada al cómic y relatos de ficción oscura que cuenta con las alucinantes ilustraciones del gran Juan Antonio Serrano Garcia ¡No podéis quedaros sin que os firme vuestro ejemplar! 🤯

👉🏻 La acuarela es una técnica que no tiene límites, pero que tampoco tiene vuelta atrás. No se resuelve con trucos, pero, con mucha práctica, revela posibilidades maravillosas.
Hoy os presentamos este trabajo tan precioso de Laia Cano.
Es de una delicadeza extrema, ¿no os parece? 🪷🫧

Nuestra alumna Paloma de Miguel ha creado esta pasada de robot para el ejercicio de Ilustración Industrial 🤖🤩
Realizado con el software vectorial de Adobe, Illustrator, el trabajo consiste en la creación de una ilustración con elementos metálicos de manera elaborada hasta conseguir un resultado realista. ¡Logradísimo! 🙌🏻👏🏻

En el Máster de Concept Art realizamos, entre otras propuestas, ejercicios para Environment Art 🏔️ En estos, los alumnos se centran en determinar el aspecto visual de un entorno, su atmósfera y el efecto que debe generar a través de la profundidad, tonalidades cromáticas, jerarquías de atención, etc. y también conceptualizan los elementos que componen la ambientación.
Precisamente, de esto último son los trabajazos que os traemos hoy de Ernesto Alonso 🌿

Para realizar este interesante estudio en clase de Ilustración, Victoria Regules ha experimentado diferentes texturas con la técnica de acrílicos para realizar los pliegues y arrugas en ropajes. Se trata de una técnica que nos permite fundir tonalidades con un proceso que requiere rapidez de ejecución. 👗✨

El proceso de producción en ilustración es crucial para garantizar que nuestro trabajo cumplirá las expectativas del cliente y del proyecto 🤲🏻
¿Conoces las etapas del proceso de Ilustración?
Por ejemplo, el momento de decidir las gamas tonales a través de los estudios de color como en este proyecto de 🤩
¡Hablamos de esto en el nuevo post de nuestro Blog!

El proceso de Ilustración, ¿conoces las fases de producción? | El proceso de ilustración recoge varias etapas y es crucial para cumplir las expectativas del cliente y del proyecto. ¡Te las contamos!

“I will not accept a life I do not deserve!” 🐊🩸

Hoy volvemos después del descanso de Semana Santa con un nuevo retrato del ejercicio "A Tres Niveles con Illustrator" en el que trabajamos el nivel de luz, de tono medio y de sombras. Es una maravillosa Mia Goth en la película "X" de Ti West realizado por Paula Maestre 🪓🎞️
¡Logradísimo!

Hoy empezamos el día con esta preciosa acuarela de Sara Nieto. ☀️ La finalidad del ejercicio era experimentar con esta técnica al agua efectos de luz, de perspectiva aérea y de atmósfera. ¡Es realmente bonito! 🌄

🙌🏻 El trabajo con vectores de Illustrator tiene muchas ventajas, como la de conseguir un mayor control de acabado.
Hay potentes recursos para crear efectos de luz, matices en las sombras, reflejos en los materiales y así dar una sensación de volumen alucinante.
Un gran ejemplo es este colibrí para diseño industrial de .masso.ilustracion ✨

Qué delicadeza trasmite esta preciosa acuarela de Noemi La Rosa .arte 🥀

Como podéis observar, la acuarela es una técnica imprescindible en Ilustración que revela una cantidad infinita de posibilidades maravillosas.
Es cierto que requiere muchísima práctica, pero merece absolutamente la pena para conseguir resultados tan mágicos como este 🎐✨

¡Hoy os mostramos este maravilloso ejercicio de retrato a 5 niveles realizado por Eva Rodríguez ✨!
Partiendo de las capas de luz, tono medio y sombra, vamos añadiendo más niveles, si es necesario, para crear volumen con tintas planas.
✍🏻 Es un trabajo vectorial elaborado con las herramientas de Illustrator.
¡Chulísimo!

¡Pegasus Ryūsei Ken!, ¡Kamehameha!, ¡Kage Bunshin no Jutsu! Después de disfrutar la última edición de la Japan Weekend en Madrid, os queremos contar un poquito más sobre una de las manifestaciones artísticas y narrativas originarias de Japón, el Manga! 💫
¡De esto hablamos hoy en un nuevo artículo del blog!👀

Manga, el Arte nipón más popular | Arteneo Manga, un término para referirnos a los cómics e ilustraciones japoneses, y para aludir a un estilo específico de dibujo y narrativa.

Hoy os mostramos este trabajazo de Núria Díaz para dibujo y técnicas de color en ilustración tradicional.
El ejercicio consiste en trabajar la caricatura de un animal a partir de una expresión humana, y realizar todo con lápiz de color. ¡Chulísimo! 🐢✨

Esta preciosa acuarela para Ilustración Editorial es de Marina San Miguel 🎀
Algo apasionante de la acuarela es que, una vez nos metemos en faena, sabemos que cada mancha del pincel es irreversible y que no permite superposiciones ni correcciones.
Esta ilustración denota una gran sensibilidad que podemos observar en la temática, el estilo y la delicadeza cromática 🙌🏻
¡Enhorabuena Marina!

El matte painting se utilizaba originalmente en el cine, pues permite construir escenarios ficticios. En la actualidad, es un recurso visual frecuente en videojuegos, donde resulta esencial para la inmersión en la narrativa del juego 🎮

La ilustración de hoy es un trabajo realizado por nuestra alumna Noemi La Rosa, .arte en clase de Pintura Digital. ¿No es chulísimo? ✨🫢

Cuando nos disponemos a comprar un artículo, ya sea en una gran superficie o de manera online, ¿nosotrxs seleccionamos el producto, o el producto nos selecciona a nosotrxs? 🔎
¡En el nuevo artículo del Blog de Arteneo os hablamos de la decisiva influencia del Neuromarketing!

¿La imagen? Un precioso trabajo con Illustrator de Almudena Fernández en clase de Ilustración Digital.
https://www.arteneo.com/blog/hablamos-de-neuromarketing-hasta-que-punto-dirige-nuestras-compras/ 🧑🏽‍💻

🤠Environment Art en Creative Media:
Ilustración panorámica para videojuego con pintura digital, en este caso, realizada con Photoshop. Este trabajazo es de Natalia Mariño, del Programa de Ilustración y Concept Art Online. 💫

En el Máster de Concept Art trabajamos a fondo toda la fase de desarrollo visual 👁️

En este paso, los ejercicios thumbnail de valoración tonal que concentran la atención en zonas de interés, y definen atmósferas, van construyendo nuestros moodboards ✨

Estas maravillas son (por orden) de Eduardo Soto, .artist , , , Lucas Stradiotto, , 👏🏻 ¡enhorabuena!

🗝️Seguro que entre tus películas de animación favoritas, alguna está realizada con Stop Motion, una técnica que, pese a su edad, sigue muy vigente ✨🎞️¿Quieres saber más sobre Stop Motion?👀 ¡Nuevo artículo en el blog de Arteneo!

Stop Motion, una técnica de Animación sorprendente | Arteneo Stop Motion, una técnica de Animación y de Efectos Visuales que, pese a su antigüedad, sigue muy vigente en la actualidad

✍🏻¡Los lápices de color nos ofrecen miles de posibilidades como técnica de Ilustración Tradicional! Es una de las primeras que trabajamos en el Programa de Ilustración a la hora de abordar el color. ¡Nos alucina esta ilustración con lápiz de color realizada por Ane Pulido! 🦜

¡Este es uno de los primeros ejercicios de técnicas para las clases de Ilustración Tradicional! Es un trabajo precioso de línea y mancha con tinta china, realizado por Sara Giménez.
¡Nuestrxs alumnxs de este año apuntan bien alto!

🖌️¿Qué es un caligrama?

Es una composición en la que la tipografía se encarga de configurar un icono visual. En este caso, ha jugado con las palabras y las formas de manera que texto e imagen se funden y nos muestran este chulísimo Sonic ! ✨

Nuestro primer post del 2023 es este trabajazo cargado de personalidad, de nuestra alumna Leonor Álamo 🪐

💫 La finalidad de este ejercicio es introducir una serie de elementos con los que aprender las múltiples utilidades de las herramientas de Photoshop🚀

🌌¡Desliza para verlo completo!🌌

Y a tí...📖🧚🏻‍♀️¿cuántos cuentos te han contado? 🧌✨

👉🏼¿Quieres saber más sobre los Cuentos Infantiles? ¿Cuál era su propósito inicial? ¿Por qué los primeros cuentos eran tan crueles? ¿Cuándo y con qué finalidad aparecen las ilustraciones? ¡Todo en el último artículo del blog de Arteneo!
https://www.arteneo.com/blog/los-cuentos-infantiles-ilustracion-para-cuentos-infantiles/

¡Hoy es un día muy especial! Se produce el Solsticio de Invierno ❄️, la noche más larga en el hemisferio Norte. A partir de esta noche la luz del sol va a ir ganando minutos a la oscuridad, un hecho que todas las culturas han celebrado a lo largo de la historia.
¿Sabías que la Navidad también tiene su origen durante este evento astronómico? 🪐 En la época romana, el solsticio de invierno se fechaba el día 25 de diciembre, justo el día que se data el nacimiento de Jesús (la luz) ✨

¡Feliz Solsticio y muy Feliz Navidad para todxs! 🎄Queremos celebrarlo con esta ilustración con acuarela de nuestra alumni cargada de un precioso simbolismo que representa genial el día de hoy 👏🏻 ¡maravilla!

¡Mirad qué preciosidad ! 🪩

Este trabajo es de Paula Murillo, alumni de nuestro Grado Profesional de Ilustración Tradicional y Digital ✨

Es un ejercicio con Illustrator llamado “retrato a tres niveles”, en el que se parte del estudio de iluminación de una fotografía para desglosar el volumen del personaje por niveles. Nos encanta el resultado 👏🏻

Carlos Pacheco, entusiasta del cómic, profundo conocedor del género de superhéroes, historiestista legendario, en definitiva… un creador.
Tu trabajo te inmortaliza, Pacheco...
https://www.arteneo.com/blog/carlos-pacheco-historietista-y-dibujante-de-comics-marvel-dc/

Qué maravilla de personaje, creado por Hernán Rodríguez para el ejercicio de creación de personajes y realizado con las herramientas vectoriales de Illustrator. ¡Enhorabuena! 🙌🏻
La finalidad era desarrollar un personaje propio con una pose característica en un estilo cómic ✨️ para ello, ha trabajado la línea y el volumen con masas sólidas. ¿Qué os parece?

Volvemos a una de las técnicas de Ilustración que aporta el encanto artesanal tradicional con su inconfundible acabado texturizado: el lápiz de color es un clásico en ilustración infantil por la variedad de tratamientos que ofrece y, como vemos en el ejercicio de Marcela Paredes (), se presta a realizar trabajos de minuciosa riqueza tonal.

Zbrush es el potente programa de escultura digital 3D utilizado en estudios de Animación y Videojuegos para el modelado de personajes, escenarios, prototipos, props, etc. Y realizado con este software os traemos a la preciosa África, la diosa guerrera de la Tierra, diseñada y modelada por Almudena González Massó en un ejercicio enfocado a la Creación de Personajes para Videojuegos. ¡Enhorabuena Almudena Gonzäles Massö!

El aspecto gráfico de las ilustraciones realizadas con acuarela es muy especial. La textura del grano de papel, por ejemplo, le aporta una cualidad plástica única.

El trabajo con acuarela realizado por Carmen M. Salmerón () durante el Máster de Dibujo e Ilustración nos muestra una aplicación delicada de la técnica con un resultado radiante. ¿Qué os parece su versión del Popeye de Rick Baker?

Durante el Máster de Ilustración y Escultura Digital, abordamos la Creación de Personajes sencillos con los vectores de Illustrator. Así, ejercicios como este refrescante trabajo de Marta Fernández (.art), son el resultado de desarrollar y seleccionar bocetos, aprender a trazar, elaborar línea, y crear volumen con masas sólidas con el software vectorial de Adobe.

El matte painting es un recurso visual utilizado originalmente en cinematografía que permite construir escenarios ficticios. En la actualidad su presencia es frecuente en publicidad y, muy especialmente, en videojuegos, donde resulta fundamental para la inmersión en la narrativa del juego.
La ilustración de hoy es un trabajo realizado por Hernán Rodríguez () en clase de Ilustración Digital. Vemos cómo utiliza eficazmente la técnica de photobashing con las herramientas de Photoshop para obtener un impactante mattepainting digital.

Esta vez, los pinceles digitales sirven para realizar un ejercicio de ilustración muy interesante: la caricatura.

Nora Álvarez (-maxwell ) utiliza las herramientas de Photoshop en la realización de su personal retrato de uno de los grandes genios del cine mudo, llevándolo a un estilo visual retro, donde la sencillez formal, casi geométrica, es la característica principal de influencias gráficas que perduran en el tiempo.

¿De quién dirías que se trata?

Según arrancamos los cursos, contenidos y ejercicios prácticos bailan al mismo ritmo. Estamos en la segunda semana y ya van saliendo trabajos muy interesantes. Hoy traemos la ilustración de Daniela Moreno () dentro del Curso Online Profesional de Ilustración que reúne documentación gráfica, dibujo, composición y valoración de línea para la creación del personaje.