Ecib Escuela de Cine

Esta mañana hemos tenido el placer de volver a recibir en las aulas de ECIB a Rodrigo Sorogoyen. El cineasta madrileño, tras competir en la Sección Oficial de Cannes con su nuevo largometraje, “El ser querido”, ha mantenido un encuentro exclusivo con nuestros alumnos de dirección cinematográfica.

Durante la charla, Sorogoyen ha repasado algunas de las secuencias más impactantes de su filmografía, siempre ambiciosas en lo dramático y en lo técnico, y ha respondido a las inquietudes del público con cercanía y humor. Como no podía ser de otra forma, gran parte del diálogo ha girado en torno a la construcción de sus inolvidables planos secuencia, como los de las series “Antidisturbios” o “Los años nuevos”. El director ha enfatizado los largos procesos de ensayo y la meticulosa coordinación entre departamentos (cámara, arte, sonido, producción) necesaria para lograr estas virguerías que sumergen al espectador en situaciones de gran intensidad emocional.

Otro aspecto clave ha sido el naturalismo que traslada a la pantalla, destacando la destreza con la que Isabel Peña y él analizan universos ajenos para reproducirlos con fidelidad asombrosa en el guion. En este sentido, Sorogoyen selecciona actores que compartan la energía de sus personajes y abracen una actuación alejada de la afectación. Un claro ejemplo es su fértil colaboración con Victoria Luengo, que comenzó en “Antidisturbios”, se retoma en “El ser querido” y ha consolidado una estrecha relación de amistad y trabajo.

Al ser preguntado por su experiencia junto a Javier Bardem, quien interpreta al padre del personaje de Luengo en su última película, Sorogoyen ha subrayado el carácter cercano y respetuoso del oscarizado actor, aunque admitió con humor los nervios iniciales: “El día 1 de rodaje con Bardem no se parece para nada al día 48”, confesaba entre risas. “Ha sido, sin duda, una experiencia inolvidable”.

Imágenes de las prácticas conjuntas de los alumnos de Máster en Dirección y Máster en Dirección de Fotografía, realizadas en distintas aulas de la escuela.
-
Imatges de les pràctiques conjuntes dels alumnes de Màster en Direcció i Màster en Direcció de Fotografia, realitzades a diferents aules de l'escola.

Imágenes del rodaje de TERRIBILITÀ, cortometraje dirigido por Elsa Bryson en segundo de Diploma en Dirección junto al dop Pol Vives de primero de Diploma en Dirección de Fotografía.
-
Imatges del rodatge de TERRIBILITÀ, curtmetratge dirigit per Elsa Bryson a segon de Diploma a Direcció al costat del dop Pol Vives de primer de Diploma a Direcció de Fotografia.

CREW:
Foquista: Pablo Vera ()
Arte: Victòria Guerrero (.gguerreroo)
Directora: Elsa Bryson ()
Actriz: Lucía Cazorla (.cazorlaa)
Actor: Oriol Clemente ()
AD: Alvaro Pardo ()
Segundo Script: Marc Maruny ()
Sonido: Mario Manuz (sin Instagram)
Director de foto: Joan Pol Vives Ollé ()
Script: Nora Palao ()
Gaffer: João Vaz da Costa ()
Jefa de producción: Mònica Delgado Alís (.ketttii)
Auxi: Unai Zubieta (.silent)
Eléctrico / Data: Daniel Cobas ()
Eléctrico: Alejandro ()
Auxiliar de producció: Mar Roselló ()
Foto fixa: Xènia Colina Fortuny ()

Imágenes del rodaje de REQUIEM, cortometraje dirigido por Daniela Marín, con la dirección de foto de Elena Pombo en el Curso Avanzado en Dirección de Fotografía.
-
Imatges del rodatge de REQUIEM, curtmetratge dirigit per Daniela Marín, amb la direcció de foto d'Elena Pombo al Curs Avançat en Direcció de Fotografia.

CREW:
Direcció: .marinn
DOP: .helen
1st AD:
Gaffer:
Best:
ELECTRICS
Ana García .garcia.amaya
Angela
1AC:
2AC:
Grip: .pol
Foto fija:
Maquillaje y vestuario: .jf_

Compartimos más proyectos finales del Máster en Concept Art y Diseño de Personajes. Some Towns Are Made of Cloth, presentado por António Neves (), es una propuesta de largometraje animado que combina aventura y sensibilidad emocional.

La historia sigue a Eugene y Daniel, dos niños unidos por la amistad y por el deseo de escapar de unas vidas familiares marcadas por la incomprensión y la presión de los adultos. Tras huir de casa, ambos construyen su propio refugio lejos del mundo que conocen, mientras sus familias intentan encontrarlos y comprender los motivos de su desaparición.

El proyecto destaca por su sólido desarrollo visual y de personajes, explorando tanto el diseño expresivo como la narrativa emocional a través de poses, expresiones y exploraciones de color.
-
Compartim més projectes finals del Màster en Concept Art i Disseny de Personatges. Some Towns Are Made of Cloth, presentat per António Neves (), és una proposta de llargmetratge animat que combina aventura i sensibilitat emocional.

La història segueix l'Eugene i en Daniel, dos nens units per l'amistat i pel desig d'escapar d'unes vides familiars marcades per la incomprensió i la pressió dels adults. Després de fugir de casa, tots dos construeixen el seu propi refugi lluny del món que coneixen, mentre les seves famílies intenten trobar-los i comprendre els motius de la seva desaparició.

El projecte destaca pel seu sòlid desenvolupament visual i de personatges, explorant tant el disseny expressiu com la narrativa emocional a través de poses, expressions i exploracions de color.

Desde el inicio del curso, nuestros alumnos de Máster en Diseño de Sonido siguen trabajando en la posproducción de los cortometrajes de sus compañeros de la escuela en nuestro nuevo estudio de sonido. Asimismo, han ido realizando clases prácticas durante el año, trabajando en un entorno equipado con un sistema Atmos 7.4.1 de última generación que incorpora monitores Genelec 8340 y un subwoofer Genelec 7380, lo que garantiza una experiencia sonora envolvente, precisa y de alta fidelidad.
-
Des de l'inici del curs, els nostres alumnes de Màster en Disseny de So continuen treballant en la postproducció dels curtmetratges dels seus companys de l'escola al nostre nou estudi de so. Així mateix, han anat realitzant classes pràctiques durant l'any, treballant en un entorn equipat amb un sistema Atmos 7.4.1 d'última generació que incorpora monitors Genelec 8340 i un subwoofer Genelec 7380, la qual cosa garanteix una experiència sonora envolvent, precisa i d'alta fidelitat.

Imágenes del rodaje NUNA, cortometraje dirigido por Núria Nonell en el Máster en Dirección, junto al DOP  Markian Kazandjian de Máster en Dirección de Fotografía.

-

Imatges del rodatge NUNA, curtmetratge dirigit per Núria Nonell al Màster en Direcció, juntament amb el DOP  Markian Kazandjian de Màster en Direcció de Fotografia.

CREW:

Directora: Núria Nonell (.nonell)

1AD/ Key set: Pol Alba ()

1AD suplent: Juanda Arboleda ( )

2AD: Jordi Delgado (.delgado)

Script supervisor: Judith Prat (.films)

Cap de producció: Pol Amatllé (.amoj)

Aj. producció: Xavi Cano ( )

Aj. producció: José Raya ( .raya00)

Auxi. producció: Alejandro GC ()

Auxi. producció: Lila Artigas ()

Auxi. producció: Claudio Alarcon Opazo ()

DOP: Markian Kazandjian ()

Gaffer: Javier Calvo Salietti ()

Operador Cam: Pau Bellón Quevedo ()

1AC: gabriel mispireta (.gabriel)

2AC: Ivette Herrero ()

2AC: Lluna Vicente Pardines ()

Videoassist: Alba Merino ()

DIT: Sebas Sandoval ()

Bestboy: Felipe Molano Bustacara ()

Eléctrica: Judit Martínez  ()

Grip: Laura Mae.Ch ()

2AC: Lluna Vicente Pardines ()

Foto Fixe: Leslie Rubiera ()

Cap de so: Laura Rivero González (.gonziviri)

Cap de so suplent: Nuna Ibernón Pàmpols ()

Aj. So: Adrián Magan ()

Directora d'art: Laura Gago ()

Aj. d’art: Mireia Moradell Sanz ()

Maquillatge: Graciela Armas Picquet ()

Perruqueria i aj. maquillatge: Mery sanchez  ()

Cap de vestuari: Núria Segura Millán (.semi)

Aj. de vestuari/ Aj. d’art: María Arnau Gutiérrez (.maris)

Equip artístic:

“NUNA”: Núria Fernández Artigues ()

“MARIONA”: Aida Viñas ()

“MARE”: Mireia Rey ()

“PARE”: Arnau Gol-Karsunke ()

“NOIA INSTITUT 01”: Alba Soley Martín ()

“NOIA INSTITUT 02”: Laia Cassú ()

“BERTA”: Laura Minoves ()