Průvodce uměním

🎨Umění je staré jako lidstvo samo. Je to dlouhý příběh. Příběh o nás všech...
Každé umělecké dílo je komplexní soubor myšlenek a představ minulosti. Vypráví o době, ve které vzniklo, o společnosti, ve které vzniklo, o hodnotách a ideálech, které jeho tvůrce obklopovaly.
Je to příběh, který stojí za to vyprávět!

➡ Pro všechny zájemce o dějiny umění jej vyprávím v dvanáctidílném online kurzu Příběh umění (19.9.-11.12. 2026). Kurz má už přes 500 absolventů. Co o něm říkají?

,,Kurz mohu s čistým svědomím doporučit všem, kteří mají umění rádi, ale dosud si nebyli jisti, jak k němu přistoupit. Průvodce uměním je skvělým mostem mezi laikem a světem výtvarného umění – inspirativním, přístupným a radostným."

- MUDr. Karin Černá

➡ Do pátku 21. srpna jsou přihlášky o 500 Kč levnější. Pokud Vás zajímá více informací, napište do komentáře pod příspěvek "Příběh umění", pošlu Vám odkaz se vším podstatným. Nebo se rovnou podívejte na můj web.

Srdečně Mgr. Romana Pospíšilová, Ph.D., historička umění

🎨Tento obraz od vlámského malíře Pietera Bruegela staršího z roku 1565 původně patřil do šestidílného cyklu, jenž se věnoval různým ročním obdobím. Malba zachycuje okamžik parného léta. Někteří pracují na poli, jiní podřimují. Nejde jen o sezónní zemědělskou práci, ale o zobrazení člověka jako nepatrné součásti nekonečně se opakujícího cyklu přírody. Cyklu, na němž byla lidská existence zcela závislá.

➡ Krajina není skutečná, je pravděpodobně umělcovou fikcí. Podobný daleký výhled z vyvýšeného místa v nížinách Bruegelových rodných Flander nemohl takto existovat. Přestože se jedná o krajinu fiktivní, její velmi realistické podání s dalekým průhledem do dálky společně s postavami pracujících rolníků tvoří z obrazu jednu z prvních moderních krajin v západním umění. Krajinu, jež není pouhým pozadím pro náboženské výjevy, ale je námětem sama o sobě.

To je přelomový okamžik v historii malířství. Umění, to už nemusí být pouze Madony a Venuše, ale také obyčejný život lidí a příroda jako rámec každodennosti.

➡ Pokud Vás příběh umění a jeho proměny zajímají, srdečně zvu do dvanáctidílného online kurzu, v němž zkoumám obrazy od prehistorie do poloviny 20. století a zasazuji je do toho nejzajímavějšího kulturního a společenského kontextu. Podrobnosti najdete na mém webu, nebo napište do komentáře "Příběh umění" a odkaz Vám pošlu :)

Do pátku 21. srpna jsou přihlášky cenově zvýhodněny.

Pieter Bruegel starší, Ženci, 1565, Metropolitan Museum of Art

🎨10. června 1819 se ve francouzském městečku Ornans narodil malíř Gustave Courbet. Byl to rebel po všech stránkách. Místo malování biblických a antických příběhů provokoval společnost tím, že zobrazoval do úmoru pracující dělníky. Když jeho dílo nebylo přijato na světovou výstavu v roce 1855, otevřel si hned vedle svůj vlastní pavilon. Díky své nezdolnosti a nepřizpůsobivosti ho můžeme chápat jako jednoho z předchůdců moderního umění. Gustave Courbet dokázal, že umělec může být na institucích nezávislou osobností a jeho umění může být společensky kritické a kontroverzní.


Chtěli byste blíže poznat Courbetovy obrazy? Srdečně zvu do online kurzu Příběh umění, do pátku jsou přihlášky nejlevnější. Pokud Vás zajímají podrobnosti, napište prosím do komentáře “kurz”, pošlu Vám odkaz.

Přečtěte si rozhovor, který se mnou vedla redaktorka online magazínu Mezi řádky… Monika Škubalová. Povídali jsme si o mém vztahu k výtvarnému umění, o soustředěném dívání se na obrazy, o dětech a jejich schopnosti vnímat umění, o malířkách i o tom, jaký výtvarný odkaz zůstane po naší generaci.

Vnitřek bukového lesa: Romana Pospíšilová Vstoupit do světa, kde obrazy nejsou jen nánosy barev na plátně, ale živoucím dechem historie, je jako najít cestu k zapomenutému prameni. Oslovila jsem Romanu Pospíšilovou, protože její pohled na …

🎨Mecenáš impresionistů, který sám maloval a účastnil se impresionistických výstav...

GUSTAVE CAILLEBOTTE (1848-1894)
Jaké bylo jeho umění?
Jeho moderní malířské pohledy na každodenní život ve Francii konce 19. století působí často až hyperrealisticky. Zájem o perspektivu, atypické výřezy z viděné skutečnosti, velmi přiblížené scény, neobvyklá stanoviště pozorovatele z nadhledu či podhledu; všechny tyto aspekty Caillebottových maleb mohly souviset s pohledem na fotografie, či přímo s díváním se skrze hledáček fotoaparátu. Praxe fotografování rozvíjející se ve Francii od roku 1839 zásadně ovlivnila vizuální zkušenost diváků konce 19. století. Umění k těmto novým impulzům nezůstalo lhostejné.