Lugar A Dudas

Nuestra programación para el 2026 parte fe la pregunta: ¿Qué es un grupo de estudio? ¿Qué es estudiar? Y proponemos unos encuentros para aprender con y desde el movimiento con los otros. Conoce más en esta publicación y participa en nuestros siguientes módulos.

Hoy hace veintiún años, se abrieron las puertas de esta casa en una ciudad con un río o con siete. Primero alguien donó un libro, después llegaron más, casi siete mil. Primero se sembró una palma, después otra, y otra y otra, hasta que pudimos decir: siga, este lugar es para usted, adentro hay un jardín. El jardín a veces parece que se devora la biblioteca.

A las palmas se le cayeron los cocos, a los cocos le crecieron palmas; y pensamos: ¿seguimos creciendo o “proliferamos”? ¿Es el coco una semilla o un fruto? Entonces montamos un semillero para averiguarlo, y varios grupos de estudio, y una escuela y otra y otra.

Creemos en propiciar seres y experiencias paradójicas: que los frutos sean semillas siempre y a la vez. Gracias a todas las personas que han hecho parte del equipo de lugar a dudas durante estos veintiún años; sabemos que somos lo que somos gracias a sus particularidades.

Para celebrar estas dos décadas y piquito, le pedimos a JP que nos ayudara a pensar en tipografías para refrescarnos. Juan Pablo Fajardo nos recomendó esta tipografía de y Carlos Alfonso hizo estos dibujos a partir de una historia, sensaciones y conceptos que describió Ericka, a partir de las historias que le han contado Sally y Oscar. La tipografía permite jugar con sus grosores y con los miembros de su familia; las letras tienen sus imperfecciones en los bordes, como una letra callejera, como unos límites porosos; muy afín a nuestros modos de operar. Hicimos varias versiones del logo, mantuvimos la idea base del que diseñó hace veintiún años Bernardo Ortíz, que es el que mejor describe de manera sintética/técnica/poética lo que es lugar a dudas. Después llegó a ayudarnos a implementar todo esto; y el resto del equipo actual (Maria del Mar, Sahara y Marcela) aprobaron. Se van a ir encontrando esta nueva imagen por allí en nuestras publicaciones.

Veintiún años y seguimos vacilando.
Veintiún años y seguimos dando lora.

The rumors are true
lugar a dudas
has been invited to the
61st International Art Exhibition of La Biennale di Venezia

IN MINOR KEYS
by Koyo Kouoh

“By refusing the spectacle of horror, the time has come to listen to the minor tonalities, to tune sotto voce with whispers, with the lowest frequencies; to find the oases, the islands, where the dignity of all living beings is safeguarded.”

Curatorial Statement by Koyo Kouoh, 2025
Biennale Arte 2026
Venice - Giardini / Arsenale
May 9 - November 22, 2026

Six self-managed organizations from different geographies working in artistic education were invited, and Lugar a Dudas was one of them.

We are pleased to be among the 111 participants invited by Koyo Kouoh and La Biennale di Venezia 

RAW Material Company (the organization founded by Koyo in Dakar) and lugar a dudas have both been part of the Arts Collaboratory network for more than 15 years.

Our participation is based on the shared values of this network: reflecting on the specific ways we learn and teach through doubt, play, and critical thinking.
Image: Koyo Kouoh, Marie Hélène Pereira, and Sally Mizrachi in Dakar.

Our contribution to the Biennale Arte 2026’s central exhibition is related to how we can learn, through different forms of struggle, a new ethics of otherness. A way of learning about antagonism and agonism through movement.

Our participation in the Biennale Arte 2026 will also resonate in our public and in-person programming in Cali. During 2026 we will launch:

THE GYMNASIUM
A school for training the mind through the body.

Learn more in the next post on our feed.

Éricka Florez
Marcela Muñoz
María del Mar Núñez
Nicolo Meneses
Óscar Muñoz
Sally Mizrachi
Sahara Rosero

Project realised with the additional support of the Teiger Foundation and American Friends of Zeitz MOCAA.




Image credit:
(slide # 3: Eyder Yangana during the workshop “Límites porosos” with Juan Pablo Restrepo. Slide # 5: Koyo Kouoh, Marie Hélène Pereira, and Sally Mizrachi in Dakar).

En 2026 salimos de nuevo al ruedo a jugárnosla, sin saber muy bien financieramente qué nos espera. Estamos preparando cosas. Ya lo verán. Entonces sabemos, pero no sabemos.

Acabamos de cerrar la primera versión de la microescuela de curaduría y ya que tuvo tanta acogida, el próximo año iniciaremos con espacios más abiertos. Entren que caben cien.

Ya son veinte años de operar entre el saber y el no saber. Esperamos que nos sigan acompañando en 2026.

*

La frase para la Valla la propuso Nicolo Meneses en el contexto de un taller de escritura con Jacobo Arango.

La microescuela de curaduría de Lugar a dudas se creó en 2024 como un programa de formación que convierte nuestra operación diaria en un espacio para aprender haciendo. Su objetivo es fortalecer el campo artístico local mediante la conceptualización, producción, escritura y montaje de exposiciones.

Este post reúne las cuatro investigaciones curatoriales desarrolladas por la primera cohorte, integrada por artistas, gestoras y profesionales de distintas disciplinas. Cada participante recibió tutorías grupales y personalizadas, acompañamiento en escritura, talleres de montaje y una bolsa de trabajo para llevar su proyecto a exhibición.

Con esta iniciativa buscamos consolidar procesos de formación en curaduría, fomentar la autogestión en las artes y contribuir a la creación de contextos, discursos y prácticas que enriquezcan el ecosistema artístico desde Cali.

MICROESCUELA DE CURADURIA 2024

SELVA PIXELADA
Curaduría: Erika Pantoja
Artistas:
Ana María Millán
Miguel Escobar
Guim Camps y Montañeros RP
Johan Samboni
Juan Obando

A LA SOMBRA DEL M***A
Curaduría: Laura Campaz
Artistas:
Liliana Angulo
Astrid González
Joyce Rivas
Alexandra Idrobo

MACUMBAS
Curaduría: Eleggua Luna Laverde
Artistas:
Kiki Ball Negro Ma**ca Afrofuturista
2024
Matamba, La Casa Cultural El Chontaduro, Posa Suto,
House Of Fire Fénix, Querida Gente Prieta,
Mesa Afro Nacional de Ballroom Colombia,
May Fire Fénix y Eru Versace, Mojana Estudios.

Le’Onyx Da’Vida (Onyx 007)
Maja Mina

MAL DE TIERRA:
Curaduría: Sahara Rosero
Artistas:
Mónica Restrepo
Kader Atria
Jeronimo y Federico Atehortua
Simón Uribe

“Lo curatorial expandido y el Proyecto Nós - 10 años después en lugar a dudas”
En 2015, en el marco de la convocatoria “Se busca curador”, lugar a dudas acogió el “Proyecto Nós”, que buscaba ampliar la práctica curatorial más allá de sus formatos convencionales. En lugar de exposiciones, conferencias y lecturas de portafolios, hicimos comidas, excursiones y grupos de estudio acuáticos. En lugar de artistas seleccionados previamente, la convocatoria se realizaba en cadena: la última persona invitada elegía a la siguiente. Diez años después de aquel experimento, el campo de lo curatorial como práctica excede, en muchos aspectos, la curaduría de exposiciones, y se ha amplificado hacia varias direcciones. Propongo una conversación abierta sobre algunas experiencias de lo curatorial expandido, tomando como referencia vivencias que he tenido en lugar a dudas, en Casa do Povo y, más recientemente, en el Instituto Inhotim.