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Bonne fête à tous !

Snowdrop , le moteur qui propulsera The Division de Tom Clancy sur PlayStation 4 , Xbox One et PC Windows , reposera sur trois piliers .

Lors de la création de Snowdrop par les développeurs Massive " l'ensemble du workflow de développement fut réévalué et recentrer de façon plus intelligente, selon un post sur le blog officiel d'Ubisoft .

La réévaluation a abouti à trois piliers de Snowdrop: "l'empowerment" , qui permet aux animateurs , artistes et designers à faire leur travail plus rapidement , en temps réel , ce qui permet aux développeurs de mettre en œuvre et intégrer rapidement un concept qui ne s'applique pas seulement au produit final , mais sur le moteur au cours du développement .

" The Division de Tom Clancy a été conçu spécifiquement pour et sur next-gen , en utilisant 100% des capacités du moteur Snowdrop , " un représentant de Massive dit . " Cette nouvelle génération de consoles a ouvert de nombreuses nouvelles possibilités de créer des mondes immersifs et plus dynamiques , et nous a permis de créer l'univers que nous avions envisagé pour The division . "

Vous pouvez regarder une nouvelle bande-annonce pour The Division, voir la dynamique des cycles jour et nuit de Snowdrop en action .

source
Ubisoft Blog

COURS L'ECLAIRAGE AU CINEMA

1. Les aspects d’éclairages

L'éclairage peut venir ajouter une touche plus réaliste ou artistique à l'image. L’objectif principal de l’éclairage est de ramener la réalité des formes et des couleurs à l’écran. Il peut aussi être utilisé comme outil pour garder l’anonymat d’une personne en créant un contre-jour. Il y a tout de même une distinction à faire entre l’éclairage utilisé au cinéma et celui des reportages et du documentaire. Simplement par l’utilisation faite de l’éclairage. Au cinéma, on cherche à recréer la réalité et pour cela l’éclairage a un rôle dominant qui est de recréer des formes naturelles, de mettre en relief un sujet ou de créer des ambiences surréelles. Le documentaire n’a rien à créer comme atmosphère, puisqu’il puise directement du réel et que l’objectif est de concerver ce naturel. Il est normal d’avoir l’éclairage sombre d’une pièce lorsqu’il s’agit d’une scène avec un personnage dans une pièce à la fin d’une journée, par exemple. On utilise l’éclairage naturel ou extérieur. Mais dans le cadre d’une entrevue ou d’un débat les sujets (personnages) ont intérêt d’être mis en évidence. Nous explorerons la nature de ces deux éclairages et tenterons de définir les manières de les utiliser.
Les différents types d'éclairage
Au court d'une journée, sans le savoir, notre oeil se rajuste à tous les type d'éclairage ambiant que l'on trouve. Ainsi, l'iris se refermera quand l'oeil fera face à une lumière forte et réajustera les couleurs des objets selon le type d'éclairage ambiant. La caméra doit subir les mêmes ajustements. Ce que nous voulons, c'est d’être conscient de l’impact de l’éclairage lors du tournage. Pour y arriver, il faudra se servir de l'éclairage comme outil d'appoint.

Il existe deux sorte d'éclairage ambiant :

1- La lumière du jour (naturelle ou extérieure) générée par le soleil Comme précisé plus haut la lumière du jour est notre principal atout. Le plus important est de garder l’aspect naturel donc nous aurons à gérer cet aspect d’éclairage le plus fréquemment. Il est, par contre, difficile de prévoir la température d’une journée et cela peut nous jouer des tours. Elle change d’heure en heure, selon l’atmosphère, la saison, la latitude, en transformant les formes, les volumes et les couleurs. Il est donc recommendé de prévoir un tournage en plein jour. 2- La lumière intérieure, générée par un éclairage artificiel (ampoule, chandelle...). Le tournage se passe à l’intérieur et l’éclairage est déjà établi (artificiellement) il s’agit donc de comprendre l’impact de l’éclairage sur l’image et de l’ajuster au besoin. Pour capter une atmosphère calme et reposer, il est a privilégier l’éclairage d’une source telle que le feu (feu de camp ou chandelle).

A suivre...