Roman A.

Roman A.

Share

Piano, music theory, harmony, composition, accordion, voice lessons all ages from 5 to...

02/03/2022

Продолжить тему о проблемах с руками у детей-пианистов, меня натолкнула дискуссия, происшедшая на днях в одной из профессиональных музыкальных групп FB.
В этот раз речь пойдет о проблемах занимающихся не самообучением, а под руководством учителей. (То есть то, чем я, собственно, закончил свой первый пост.) Самое печальное и опасное здесь, что в этих ситуациях родители ничего, как правило, не понимающие в специфике обучения, естественно, полностью полагаются на учителей, доверяя им как профессионалам. Проблема в том, что многие учителя иногда: 1. гонятся за рекордами: количеством пьес, быстрыми темпами исполнения (выбирая по принципу: быстро, быстрее, еще быстрее на радость и гордость учителю, ученику и родителям). 2. Проявляют обычное разгильдяйство, невнимательность, да, зачастую просто - лень, не обращая внимания (которое должно быть постоянным) на проблемы с аппаратом ученика. 3. Переоценивают физические, технические и ментальные возможности ученика, задавая ему пьесы не соответствующие этим критериям. 4. Попросту вообще не понимают ЧТО они делают и ЧТО и КАК должны делать. 5. Просто некомпетентны: а). учителя или не имеют специального образования (учителя скрипки, вокала, гитары, муз. литературы, сольфеджио преподают фортепиано только потому, что они знают название нот и клавиш и помнят что-то, типа, из общих понятий, что ручки надо делать кругленькими и т.п. Я, к примеру, умею играть на гитаре много аккордов и аккомпанировать романсы и песни, и даже имею смутное представление, как держать руки и локти, но я не знаю КАК преподавать гитару и на все предложения обучать, естественно, отвечаю отказом, говоря, что могу показать студентам (и то только своим) определенные аккорды, но не более того. б.) или образование у учителей незакончено (есть много учителей, закончивших всего лишь музыкальную школу, что равносильно, практически, отсутствию образования, отсутствию специальных педагогических знаний и методик). Во всех этих случаях это называется непрофессионализмом и ведёт к печальнейшим последствиям: переигранным рукам, другим профессиональным травмам, что в свою очередь может привести к полной физической неспособности играть не только профессионально, но и на любительском уровне.
В той дискуссии учительница написала, что есть у нее девочка с прекрасной мелкой техникой (мелкая - означает умение играть быстрые мелкие пассажи: гаммообразные, украшения: мелизмы, трели и т.д., то есть, ноты, как правило находящиеся рядом друг с другом и быстро чередующиеся). Эта учительница обратилась к сообществу учителей с такой просьбой:
"Очень прошу помощи в поисках нот для выпускницы (7 класс, 14 лет). Девочка с отличной мелкой техникой, играла то-то и то-то (перечисляются произведения), в том числе и "Полёт шмеля". Но вот "Шмель", кажется, нас добил. Сейчас не выдерживает рука, больно играть. Очень переживаю за руку ребёнка. И хочется, чтобы прилично выглядела на экзамене." И далее просит рекомендовать пьесу на 2-4 страницы (?!), чтобы успеть ее выучить и чтобы там была мелкая техника.
То есть, учитель не только не знает ЧТО делать, но, хуже того, уверена, что в таких ситуациях все равно нужно продолжать заниматься как ни в чём не бывало, просто надо играть более лёгкие пьесы, но желательно с быстрыми пассажами и страничек так на 2-4. Самое ужасное в том, что она просто не до конца понимает, что произошла, возможно, катастрофа, что в этой ситуации ее просьба о пьесе, да еще на 2-4 стр., да еще с мелкой техникой - это педагогическое преступление и полная безбашенность.
Хотите вишенку? Определенное количество отписавшихся учителей действительно начали предлагать ей произведения (!) Чтобы два раза не вставать добавлю, что в числе этих произведений советчики предлагали несложные пьесы Листа (!!) и Рахманинова (!!) Листа и Рахманинова, у кого несложность некоторых произведений очень и очень условна. Кто-то предложил медленные прелюдии Шопена (?) То есть, в их понимании играть медленно - значит расслаблять и лечить руки. Это как если кто-то скажет сломавшему ногу: ты можешь продолжать бегать и прыгать на ней, но не быстро и не очень высоко. Гляжу я в задумчивости, к примеру, на самую медленную прелюдию Шопена C minor, где в правой руке (той самой переигранной) сплошные аккорды из 4-5 нот в первой части и думаю: что в голове у советчицы, если игра этих аккордов (с широчайшей растяжкой, а значит - колоссальнейшей нагрузкой на предплечье и запястье) - самый простейший способ окончательно искалечить сорванную руку? И в каком переходе эта советчица купила свой диплом? То есть, эти учителя не только не профессиональны, но, более того - потенциально еще опаснее для своих учеников, нежели отписавшаяся (та хоть спохватилась), потому что просто не отдают себе отчёт, что, собственно, случилось ужасное. Справедливости ради, было достаточное количество учителей и пострадавших в результате такой "педагогики", которые написали, что руке надо просто дать отдохнуть, восстанавливать или вообще даже обратиться к врачу.
Вопрос этой учительнице: какие пьесы и тем более с мелкой техникой после того, как ребенок скорее всего имеет tendinitis? Сначала надо руку вылечить. Какой экзамен, о чем она вообще говорит? Она хочет окончательно уничтожить руку? Сейчас не пьесы, тем более с мелкой техникой, а только восстанавливающие упражнения, гимнастику для обеих (именно) рук нужно делать. Учительница переживает за руку ребенка, но вместо гимнастики ищет произведения с мелкой техникой, да еще на 2-4 стр. в добавление к другим произведеним программы, чтобы отправить ребенка с сорванной рукой сдавать экзамен?! Безумие. Это как вообще коррелируется? Как можно было довести ребёнка до tendinitis?
В ответ на этот мой пассаж она мне написала: "Я не монстр.... Правда... Поэтому и прошу помощи. И максимально уберегу ребенка от проблем."
Я ей ответил, что если она не монстр, а ответственный учитель и действительно хочет максимально уберечь ребёнка от проблем, она ОБЯЗАНА отменить экзамен (это даже не должно обсуждаться), запретить ученице что-либо играть вообще (от слова СОВСЕМ) и заняться рукой, то есть, гимнастикой с учителем и потом дома повторять эти упражнения. Предупредить ребёнка и родителей, что это, увы, может занять продолжительное время. И, возможно, даже понадобится профессиональное лечение у врачей, и, кстати, без гарантий (если рука сорвана давно, но девочка продолжала заниматься. Это будет хорошим уроком учителю.) В таких ситуациях нельзя слушать никого, кто советует какие-то произведения, типа облегченные, играть. Это можно выразить двумя словами в отношении таких советчиков: безответственность, непрофессионализм и педагогическое преступление. Есть книги по подобным проблемам, их надо читать; есть ряд упражнений, их надо выполнять и постепенно восстанавливать руку. Вместо того, чтобы обращаться с просьбой дать советы, как лечить и исправлять руку, учительница, допустившая вопиющую профессиональную халатность, обращается с просьбами посоветовать, какие пьесы играть ребенку с сорванной рукой? Это шок. А в ответ другие учителя и в самом деле начинают предлагать пьесы. Это второй шок.
В той дискуссии многие делятся своим печальным опытом, когда в результате вот такой "педагогики" они сорвали себе руки и на этом их музицирование закончилось навсегда. Там же одна женщина сообщила, что сорвала себе руки... на 5 (!) курсе консерватории (!) Кто-то занимался в холодном помещении. Кому-то, имеющему маленькие руки, давали произведения состоящие из массы аккордов, другой - произведения из сплошных октав (то есть, нагрузили маленькие руки невероятной растяжкой и тем убили их) и т.д. Я использую ряд специальных упражнений (то есть гимнастику для рук), чтобы расслабить и лечить переигранные или почти переигранные руки. Ко мне приходили и приходят и дети и взрослые с такими проблемами за помощью. Помогает.
Кроме того многие пишут о набившей оскомине постановке рук. Это ошибочное клише. Учителя и многие не профессионалы бездумно его повторяют из поколения в поколение, не задумываясь о смысле. А смысла мало. Собственно, руки ставить не надо, они сами становятся с опытом и укреплением мышц с возрастом, а пальцы округляются. Нужно просто корректировать, подправлять, в этом и будет заключаться постановка. Исключение разве что в отношении больших пальцев и мизинцев, которые дети не ставят, а, как правило, кладут на клавиши, из-за чего руки начинают плясать, особенно в гаммообразных пассажах; а также следить, чтобы пальцы не "топИлись", то есть крайние, ногтевые, фаланги не гнулись. Педагогу нужно лишь следить: подправлять и корректировать начинающих учеников в этом отношении. И обязательно следить за подростками, потому что кости и скелет у них становятся тяжелее, а мышцы отстают от костей в росте и развитии и подростку труднее удерживать руки: вес рук и спины увеличивается за счет костей в первую очередь и нагрузка на мышцы спины и кистей больше. По этой причине подростки часто пытаются сутулиться, в том числе и при посадке за инструментом. По причине того, что мышечная масса отстаёт от увеличения массы костей, детям труднее удерживать руки, в результате чего кисти начинают провисать - тут надо внимательно следить и постоянно поправлять и руки, и спину, и плечи. Так вот, ставить нужно не руки, а ДВИЖЕНИЕ. Именно правильные движения при игре (arpeggios, broken and solid chords, гаммообразные пассажи, octaves, trills, tremolo, ornaments, вообще любые мелизмы, удар пальцами и т.д.) определяют и направляют расслабленность рук и в конечном итоге - правильную и безукоризненную технику.
Родители, студенты: при малейших симптомах болей и скоро наступающей усталости запястий и предплечий СРОЧНО обратите на это пристальное внимание и всегда информируйте учителя и, возможно, даже врача. Потому что это симптомы возможных огромных проблем.
В чем мой главный посыл, уважаемые родители и ученики? В том, что вы должны понять: занятия на piano (и др. инструментах) - это целая наука с огромным количеством деталей, навыков, методик, знаний, подводных камней, психологии и труда. Но все это протекает для студента незаметно и видимо только тому, кто учит - педагогу. Одно условие и требование: учитель должен быть в высшей степени профессионален: от, собственно, досконального знания своей профессии до умения работать с учениками, выстраивая с ними взаимную химию. То есть, быть педагогом.

02/01/2022

Уважаемые родители, бабушки, дедушки, и, в общем-то, все взрослые. То, что я хочу до вас донести - невероятно важно и в высшей степени серьёзно. Речь пойдёт о здоровье ваших детей и всех тех, кто решил заниматься музыкой самостоятельно. Я профессиональный педагог по piano. Закончил муз.пед. факультет пединститута и консерваторию по специальностям композитор, пианист, преподаватель, теоретик, дирижёр. Почти 40 лет учу детей и взрослых игре на piano, из них более 20-и в Канаде. Имею лицензию Канадской Королевской Консерватории Музыки. Но речь не обо мне. Информацию о себе я выложил по одной причине: чтобы вы серьёзнейшим образом и с полным доверием отнеслись к тому, что вы сейчас прочитаете в этом посте, понимая, что написал его эксперт. А сказать вам я хочу следующее. Piano самый популярный инструмент в мире и самый трудный в смысле приобретения навыков и мастерства. Поэтому большинство родителей хотят, чтобы их дети если уж и занимались музыкой, то именно, как правило, на piano. Появление новых технологий, программ, video streaming и т.д. предоставляют невиданные прежде возможности. И одна из них - самообучение музыке. Резоны для желающих самообучаться понятны: бесплатно, наглядно и, казалось бы, проще простого. Но это ужасный самообман, который может привести (и как правило приводит) к драматическим и необратимым последствиям. Те, кто занимаются, используя программы самообучения и видео того же YouTube не понимают, что музыка это комплексное образование, а не просто выученные ноты и нажатие клавиш в определённом порядке. Игра на том же piano - это сложнейший процесс не только мыслительный, но и физический. И вот в этом и заключается весь ужас и опасность самообучения. При нем невозможно научиться играть ПРАВИЛЬНО именно ФИЗИЧЕСКИ, потому что самообучаемый не знает как правильно держать тело и весь аппарат: плечи, предплечья, запястья, руки, пальцы; совершенно без понятия, как правильно научиться движениям, как расслабляться. Это огромная наука и ежедневный тяжёлый труд, умело направляемый профессиональным педагогом. Без этих знаний ребёнок или взрослый просто убьёт свои руки навсегда не только в смысле способности играть на инструменте, но и может остаться калекой вообще. Потому что неправильное обучение и тем более самообучение ОБЯЗАТЕЛЬНО приведёт к тому, что мы называем "переигранными руками". То есть к хроническому воспалению сухожилий, мышц и костей. В зависимости от тяжести "переигранности" это либо лечится долго, либо, как правило, неизлечимо в принципе не только педагогами, но и врачами. С этим диагнозом вы или ваш ребёнок никогда не будете в состоянии играть больше 5 минут, потому что руки начнут нестерпимо болеть. Вы не представляете, сколько музыкальных карьер было этим убито даже среди профессионалов. С несколькими моими сокурсниками (профессиональными пианистами, на минуточку) такое случилось и им были по этой причине предложены 2 опции: либо отчисление из консерватории по причине профессиональной непригодности, либо перевод на теоретическое или музыковедческое отделения. Их пианизм закончился навсегда. Именно по той причине, что я стал все чаще и чаще сталкиваться с ужасными последствиями такого массового YouTube и проч. самообучения, чего не было еще лет 5-7 назад, я и пишу здесь для вас. Вот несколько случаев из пары десятков в моей практике за последние несколько лет. Полтора года назад ко мне пришла взрослая (за двадцать) девушка, которая около года сама вот так училась. Пришла с перевязанными кистями и на вопрос, что с ними, в слезах сказала, что у нее постоянно болят руки во время занятий и она не может играть больше 10 минут и то через боль, а играть на piano мечта ее жизни с детства. Когда она мне сказала, что каждый день почти год занималась по 2, иногда 3 часа вот так через боль, я пришёл в ужас. Мне было ее очень жаль, она реально фанатка и хотела играть, поэтому я ее взял, но предупредил, что процесс восстановления может быть долгим и никаких гарантий. У нас ушел почти год занятий, специальных упражнений на технику, расслабление рук, гимнастику и теперь она в полном порядке, счастлива и уже играет после 2-х лет произведения 5 и 6 Conservatory Levels, следуя всем моим инструкциям. В этом году мне привели девочку 13-и лет, занимавшуюся вот так же самостоятельно по YouTube и какой-то iPad программе (забыл название, но она очень агрессивно продвигается рекламой) около 8 месяцев. Родители не могли нарадоваться как их чадо самостоятельно учится и что-то играет. До тех пор, пока у ребёнка вполне естественно не начали зажиматься руки, на что, также естественно, она внимания поначалу не обращала, а обратила тогда, когда начались боли и усталость. Но она продолжала вот так самообучаться еще несколько месяцев, пока боли не стали нестерпимы. Когда она мне сыграла начало одного произведения, то через пару минут остановилась и сказала, что руки устали и болят и продолжать она не может. У нее было жуткое воспаление сухожилий и мышц: tendinitis и inflammation. Несмотря на ее просьбы и обещания следовать всем инструкциям я ее не взял, сказав, что тут нужен врач, и ничем помочь не могу. А жаль, фантастически талантливая девочка, хотя большой шанс, что играть уже никогда не будет. Есть у меня студент 12-и лет, выдающийся мастер piano. Занимается у меня около 6 лет, за последние полгода сдал теорию 7 и 8 levels (complete theory на 100% и 94%), 7 и 8 по piano (на 93 и 92 % соответственно First Class Honor with Distinguish и номинациями на золотую медаль Консерватории) и сейчас будет сдавать 9 level. Репертуар у него 10 level и ARCT (Associated Diploma - эквивалент bachelor degree). Почему я так подробно о его достижениях? А потому, что года полтора назад примерно он решил, что он такой крутой, что может не следовать советам педагога, точнее, какие-то игнорировать и делать дома то и так, как ему кажется правильным. Занимался по 3-4 часа (сам, то есть, по собственному желанию, без принуждения, он профи и фанат) ежедневно, но в таких темпах и те произведения, которые я ему никак дать не мог (чисто физически и во многом технически он был к ним не готов). Когда он меня просил их ему дать, я ему говорил, что каждому сезону свой фрукт и убивать его руки, делая из него калеку, я не буду. Тогда он втихаря сам их начал учить. Результат: спустя 2 месяца на уроке он расплакался и сказал, что жутко устают и болят руки. Он был не в состоянии играть больше 4-8 (!) тактов даже медленные произведения, играя до этого без проблем произведения протяженностью 6-8 страниц и в бешенном темпе. Получил от меня выволочку и у нас ушло почти 5 месяцев специальных упражнений, чтобы убрать у него зажатие рук, усталость и боли. 2 месяца самоуправства vs 5 месяцев исправления последствий самоуправства. С тех пор он сдал все эти экзамены и играет на уровне, отмеченном мною выше. Больше он не самовольничает.
Резюме: самообучение музыке (особенно на piano и скрипке) опасно не только хроническим воспалением сухожилий и мышц запястий, пальцев, предплечий, плеч, спины, которые не дадут возможности играть на инструменте, но и будут причиной невозможности делать много чего другого по жизни. Не калечьте себя и не позволяйте калечиться своим детям. Сожаление потом будет огромным и, увы, часто ситуация необратима. Прислушивайтесь к своим детям, занимающимся на piano, и если они начинают жаловаться на боли и усталость аппарата (все от спины и плеч до пальцев) обязательно поговорите с учителем. Если учитель вам скажет, что это типа ерунда, не очень важно, не так уж и серьезно, само пройдёт, дети так притворяются или не будет знать как это исправлять, немедленно бегите от такого учителя, потому что это не ерунда, очень важно, очень-очень серьёзно и само не пройдёт, и часто дети не притворяются, а им реально дискомфортно играть. У меня сейчас более 50 студентов, через мои руки прошли сотни и сотни за мою карьеру, многие - лауреаты и реальные профи, никто руки из них никогда не переиграл. Поэтому поверьте, я знаю о чем говорю.
В мире есть только два образования: школьное/университетское и музыкальное. Все остальное не считается образованием. Музыкальное образование очень консервативно (не в смысле техники исполнения произведений, теории и тех. инноваций - все это развивается), но именно с точки зрения обучения. НИКТО НЕ может САМ научиться профессионально или даже просто сносно играть. Вы знаете кого-то, кто получил школьное и университетское образование путем самообучения? Звучит дико и смешно, правда? Поверьте мне, с музыкой, особенно самым сложным инструментом - piano, все еще более смешно и более дико.

01/14/2022

Eric is a great young prodigy at his 9 years old. 3.5 years he's been studying piano. At present time he learns Levels 7 and 8 RCM examination pieces and at the same time is preparing Level 5 RCM piano exam. He recently passed RCM Level 5 Theory exam having 99% - First Class Honor with Distinguish. Eric is a young very talented composer (takes composition classes).

12/17/2021

4 y/o Julia is practicing.

12/17/2021

A very gifted girl at 4.5 of age.

12/17/2021

Julia is doing theory. She is an amazing student from the very beginning. She is playing quite fluently a pretty hard material.

12/17/2021

Grade 10 exam preparation class.
Alex began attending my classes at his almost 10, never being played piano and exercised music studies before. He successfully passed this exam. This is the result after 6 years.

12/17/2021

Grade 10 exam preparation class.
Alex began attending my classes at his almost 10, never being played piano and exercised music studies before. He successfully passed this exam. This is the result after 6 years.

12/17/2021

Vocal class. Yaroslavna: a First Prize Winner of Moscow International Competition 2020. Concert performance. A Russian romance "Только раз бывает в жизни встреча".

12/17/2021

Eric is performing his piece "Raindrops." Composition class.

Want your school to be the top-listed School/college in Vaughan?

Click here to claim your Sponsored Listing.

Location

Website

Address


Vaughan, ON