Hypothèses

Exceptionnellement, la conférence de cette semaine aura lieu en lien, en raison de la grève du STM. Trouvez le lien zoom sur notre Linktree en bio !
Exceptionally, this week’s lecture will be held online due to the STM strike. Find the Zoom link on our Linktree in our bio!

Hypothèses invite les étudiant.e.s à la maîtrise et au doctorat en histoire de l’art et en muséologie des quatre universités montréalaises à participer à la septième saison de [Annexes] !

Ce balado offre une occasion unique aux étudiant.e.s de présenter leurs idées de recherche et de partager leur parcours académique dans une atmosphère détendue et conviviale. Nous encourageons tout particulièrement les étudiants qui débutent leur projet de recherche, incluant ceux en première année de maitrise et de doctorat, à soumettre une demande.

Cette saison comptera quatre épisodes, enregistrés chaque mois de janvier à avril 2026. Dans chacun, deux étudiant·e·s partageront leurs recherches, leurs méthodes et leur parcours lors d’une discussion animée par Louis-Philippe Savard, membre d’Hypothèses, accompagné d’un·e coanimateur·trice invité·e ayant de l’expérience dans le domaine.

Une rencontre préparatoire précédera chaque enregistrement afin de s’assurer que les échanges seront fluides et enrichissants. Les épisodes seront disponibles sur notre site web ainsi que sur les principales plateformes de streaming. Vous pouvez déjà retrouver nos épisodes précédents sur Spotify!

Pour participer à la septième saison de [Annexes], veuillez soumettre un document anonymisé contenant un résumé de votre projet de recherche (200 mots), accompagné d’une lettre de motivation (200 mots), deux ou trois images représentant votre recherche ainsi qu’un document séparé contenant une courte biographie (100 mots).

Envoyez votre candidature à [email protected] avant le 24 octobre 2025.

Les participant·e·s peuvent s’exprimer en anglais ou en français, mais doivent avoir une bonne compréhension des deux langues.

The Hypothèses team is pleased to invite you to our first session of the 2025-2026 season entitled “La pluralité du vivant: Botanical Practices, Fluorescence, and Interspecies Attunement”. It will take place tomorrow at 5:30 pm at La Guilde gallery.

The session will feature lectures by Cloe Cho (Master’s, McGill), “Cultivation by Fluorescence,” Miranda Weigensberg (Master’s, Concordia), “One Species amongst Many: Creatively Thinking throught Anthropocentrisme” and Anna Klein (Master’s, Concordia) “Pratiques botaniques et résistance artistique : jardinage, mémoire et écologie en contexte colonial”.
The session will be moderated by Bénédicte Ramade, lecturer at UdeM and UQAM.

Bénédicte Ramade est chargée de cours dans le Département d’Histoire de l’Art, de cinéma et de médias audiovisuels de l’Université de Montréal depuis 2013 et à l’École des Arts Visuels et Médiatiques de l’UQAM depuis 2017. Historienne de l’art, critique et commissaire d’exposition, elle est spécialisée dans les problématiques environnementales et écologiques dans l’art des 20e et 21e siècles.
Elle est commissaire de l’exposition ‘Panis Room… Pieces de survie’ présentée à la Galerie de l’Université de Montréal jusqu’au 15 novembre ; il s’agit d’une réflexion sur la façon dont les artistes et les publics peuvent vivre leurs écoanxiétés.

Trois conférences seront présentées le 8 octobre à La Guilde, dont 'Pratiques botaniques et résistance artistique : jardinage, mémoire et écologie en contexte colonial' de Anna Klein!

//

Three conferences will be presented on October 8th at La Guilde, including one by Anna Klein titled 'Pratiques botaniques et résistance artistique : jardinage, mémoire et écologie en contexte colonial'!

Trois conférences seront présentées le 8 octobre à La Guilde, dont 'One Species amongst Many: Creatively Thinking throught Anthropocentrisme' de Miranda Weigensberg!

//

Three conferences will be presented on October 8th at La Guilde, including one by Miranda Weigensberg titled 'One Species amongst Many: Creatively Thinking throught Anthropocentrisme'!

Trois conférences seront présentées le 8 octobre à La Guilde, dont 'Cultivation by Fluorescence' de Cloe Cho!

//

Three conferences will be presented on October 8th at La Guilde, including one by Cloe Cho titled 'Cultivation by Fluorescence'!

La première séance de la saison 2025-2026 s’institule « Pluralité du vivant: Botanical practices, fluorescence and interspecies attunement as methode of artistic resistance ».
Rejoignez-nous le 8 octobre, 17h30, à La Guilde pour entendre les conférences et participer à la discussion!

//

The first session of our 2025-2026 season is titled « Pluralité du vivant: Botanical practices, fluorescence and interspecies attunement as methode of artistic resistance ».
Join us at La Guilde on October 8th at 5:30pm to listen to the conferences and to participate to the discussion!

Nous sommes heureux d'annoncer enfin notre programmation pour la saison de conférences 2025-2026 !
Nous espérons établir des ponts entre diverses thématiques de recherche et à créer des discussions prolongées entre les chercheurs émergents à Montréal.

La première session se déroulera le mercredi 8 octobre à 17h30 à La Guilde.

//

We are delighted to finally announce our program for the 2025-2026 season of conferences! We hope to bridge diverse research thematics and create extended conversations between emerging researchers in Montreal.

The first session will take place on Wednesday, October 8th at 5:30 pm at La Guilde gallery.

Les conférences Hypothèses sont de retour après une pause estivale et annonceront bientôt la programmation pour l'année académique 2025-2026. Restez à l'écoute !

The Hypotheses conferences art back after a summer break and will soon announce it's programming for the 2025-2026 academic year. Stay tuned!

Le quatrième épisode de notre balado [Annexes] est maintenant disponible sur Spotify, Google Podcasts et Amazon Music ! Dans cet épisode, les invitées Jade Reinhardt et Gabrielle Sarthou discutent de leurs recherches en compagnie de l’invité spécial Itay Sapir, professeur à l’UQAM, et de notre animateur Louis-Philippe Savard. Bien que les sujets de recherche de nos invitées semblent presque opposés, la discussion révèle des rapprochements inattendus entre la peinture de Hilma af Klint et les paysages marécageux de la Renaissance italienne. Jade, Gabrielle, Itay et Louis-Philippe vous invitent à une conversation qui traverse le XVIe, le XXe siècle et notre présent, afin d’explorer s’il est possible (et comment) de réinterpréter le passé à la lumière des savoirs actuels.

Gabrielle Sarthou (elle/iel) est historienne de l'art, journaliste, commissaire et critique d'art. Ses recherches, axées sur les études de genres, portent sur l'historiographies et la théorie des couleurs. Ses écrits se retrouvent dans plusieurs revues culturelles, telles que Ciel Variable, ESPACE art actuel et Vie des Arts.
Sa thèse porte le titre de : Les couleurs de Hilma af Klint : repenser la binarité des genres au tournant du vingtième siècle et sa directrice est Thérèse St-Gelais.

Although the research topics of our guests may seem almost opposed, their discussion leads to unexpected connections between Hilma af Klint’s painting and Italian Renaissance marshland landscapes. Jade, Gabrielle, Itay, and Louis-Philippe invite you to this conversation spanning the 16th, the 20th, and the present, exploring whether (and how) it is possible to reinterpret the past in light of current knowledge.

Jade Reinhardt est doctorante de première année en histoire de l’art et travaille, sous la direction de Denis Ribouillault, sur « L’imaginaire du paysage marécageux dans l’Italie des XVIe et XVIIe siècles ». Ses recherches s’inscrivent dans le tournant environnemental de la discipline et interrogent les relations entre sociétés du passé et leur environnement naturel. Elle étudie notamment le rôle des images dans la formation et la diffusion d’un imaginaire environnemental centré sur le paysage marécageux. Avec l’appui de son directeur de recherche, elle mène une approche interdisciplinaire afin de comprendre les mécanismes par lesquels les discours socio-politiques de l’époque ont contribué à mettre en paysage ce milieu perçu comme « hostile ».

L’épisode a été enregistré au studio sonore du Centre PHI, un espace dédié au soutien de l’art numérique d’avant-garde et partenaire officiel de cette sixième saison d’[Annexes].