École de joaillerie de Montréal

☀️ Fermeture estivale de l’École ☀️

L’École sera exceptionnellement fermée durant l’été en raison de travaux de rénovation.

Nous serons de retour à l’automne. La date précise de la réouverture sera annoncée sur nos réseaux sociaux dès qu’elle sera confirmée.

Veuillez noter que les lignes téléphoniques de l’équipe administrative sont actuellement désactivées. Aucun message vocal ne pourra donc être reçu durant cette période.

Pour toute question, vous pouvez communiquer avec nous par courriel. Nous vous répondrons dans les meilleurs délais :

• Direction générale : [email protected]
• Direction pédagogique : [email protected]
• Adjointe administrative : [email protected]
• Agente à la programmation et aux achats : [email protected]
• Chargée de projets, événements et communications : [email protected]
• Technicienne en chef : [email protected]
• Personnel technique : [email protected]

Nous vous souhaitons un bel été et avons hâte de vous retrouver à l’automne! 🍂

Lors du Gala DEC, une cérémonie de remise de prix a permis de souligner le talent, le travail et la persévérance de nos étudiant·e·s tout au long de leur parcours.

✨ Voici les lauréat·e·s de cette année :

1. Prix d’excellence 1re année : Kellyanne Carreau

2. Prix d’excellence 2e année : Henriette Sicard

3. Prix d’excellence 3e année : Ophélie Soulliage

4. Prix Gilbert Rhême : Sandrine Cryans et Mélodie Jafet

5. Prix Antoine Bassani : Alice Wang

6. Prix Madeleine-Dansereau : Inès Rigaux

7. Prix de la collection privée 2026 : Marimaud Royer

8. Prix Barbara Cohen : Zacharie Lapointe et Elisabeth Pope

9. Prix Joanie Guillemet : Eva Castagner

10. Prix Serafino : Louise Marchand

11. Finissant·e·s sélectionné·e·s pour exposer à la Bijouterie Dominic Dufour : Pauline Garcia, Jordan Girard, Layla Pilote, Émilie Boury, Elisabeth Pope, Marimaud Royer, Louise Marchand et Ophélie Soulliage.

Félicitations à toutes et à tous pour ces belles reconnaissances! 👏

Vendredi dernier avait lieu le vernissage de l’exposition de fin d’études du DEC en joaillerie de l’École de joaillerie de Montréal, présentée à la galerie WIP sur le boulevard Saint-Laurent jusqu’au 21 juin.

Réunissant plus de 200 pièces créées par les étudiant·e·s de 1re, 2e et 3e année du programme Techniques de métiers d’art – Spécialisation joaillerie, offert en partenariat avec le Cégep du Vieux Montréal, cette exposition mettait en lumière le talent, la créativité et le savoir-faire de la relève en joaillerie.

Le vernissage a également été l’occasion de souligner le parcours de nos 18 finissant·e·s et de célébrer l’aboutissement de trois années de formation.

Merci à toutes les personnes qui sont venues découvrir et soutenir le travail de nos étudiant·e·s! ✨

📷 Crédit photo: Marie Lafortune

Lors du vernissage et tout au long de l’exposition, les visiteurs et visiteuses ont pu voter pour leur projet coup de cœur parmi tous ceux présentés.

Après compilation des votes, nous sommes heureux de vous annoncer que le Prix Coup de cœur du public est décerné à Micha Leblanc! ✨

La gagnante remporte un prix d’une valeur de 600$ en certificats-cadeaux, grâce à la générosité de nos fournisseurs et partenaires.

Félicitations pour cette belle reconnaissance!

Nos finissant·e·s 2026

Emilie Boury
Collection Révolte 
Argent sterling, shubuichi, bronze, perle de coquillage, alexandrite, améthyste, cuir d’agneau, crin de cheval (éthiquement coupé)

Mon Corpus naît du désir de déplacer un objet féminin, la châtelaine, hors de la place qui lui fut assignée. Sans le féminisme et les luttes des femmes qui m’ont précédée, mon accès à la joaillerie n’aurait pas été possible. Ce projet s’inscrit dans un geste de reconnaissance et de transmission, traversé par une présence intime : celle de ma sœur, qui m’a guidée vers cette voie, et dont le courage et la bienveillance accompagnent encore mon parcours. La châtelaine est pour moi un objet chargé d’histoire. À la fois trousse de toilette, accessoire de bal et outil domestique, elle a traversé les siècles, confinée à la sphère privée, assignée aux femmes maîtresses de maison ou aux servantes, et réduite à des usages jugés frivoles ou utilitaires.

Chaque élément suspendu à la châtelaine devient un fragment narratif. Le porte-rouge à lèvres dissimule des allumettes fonctionnelles, tension entre soin et brûlure. Le pic à cheveux, détourné en dague, évoque les pics à chapeau utilisés comme armes de défense au XIXe siècle, avant d’être interdits par ceux-là mêmes qu’ils menaçaient. Le bijou de deuil victorien, ici en crin de cheval issu d’un ranch autochtone, porte la mémoire des femmes disparues et mutilées. Une bourse en cuir violet, couleur du féminisme, et un porte-bonheur rassemblant des fragments de mes projets réalisés au cours de ces trois années viennent compléter l’ensemble. La châtelaine devient alors un dispositif critique : un objet autrefois domestiqué que je transforme en outil de mémoire, de résistance et de relecture.

Ce projet engage une féminité indocile, qui se fabrique dans la matière, dans la transformation et dans la tension entre contrainte et réinvention pour rendre hommage aux femmes avant nous, avec nous et celles qui seront là après nous.

✨ Exposition Hors normes
📍 Galerie WIP, 3487 boulevard Saint-Laurent, Montréal
📅 Du 19 au 21 juin 2026
🥂 Vernissage : vendredi 19 juin, de 18 h à 21 h

📸 Crédit photo: Anthony McLean

Nos finissant·e·s 2026

Eva Castagner
Collection Lodestar
Argent sterling, papier, cuir. quartz de baie, jaspe zèbre rose, onyx

Je m’intéresse aux mythologies, aux religions et aux symboles qui les traversent. Cette fascination nourrit mon désir de comprendre les récits et croyances qui unissent différentes cultures. Dans ce corpus d’œuvres, je choisis de ne pas me limiter à une seule tradition, mais plutôt d’explorer les symboles qui se répètent, se transforment et résonnent à travers le temps et les territoires.

Deux thèmes se sont imposés dans ma recherche : la lumière et les figures du guide. Présente dans de nombreuses cultures, la lumière agit à la fois comme source d’inspiration et de repère. Feu, étoile ou soleil, elle devient un symbole universel qui traverse croyances et imaginaires.

J’explore également l’idée du guide sous différentes formes : le livre comme guide intellectuel, le chapelet comme guide spirituel et la lanterne comme présence lumineuse qui accompagne le chemin. Un motif d’étoile à quatre pointes traverse l’ensemble des œuvres, symbole de lumière et de repère. Chaque pièce dialogue avec sa propre source lumineuse : le feu pour la lanterne, les constellations pour le livre et le soleil pour le chapelet.

✨ Exposition Hors normes
📍 Galerie WIP, 3487 boulevard Saint-Laurent, Montréal
📅 Du 19 au 21 juin 2026
🥂 Vernissage : vendredi 19 juin, de 18 h à 21 h

📸 Crédit photo: Anthony McLean

Nos finissant·e·s 2026

Guillaume Leboeuf
Collection Lunae Glacies
Argent sterling, topaze Swiss blue, CZ incolore, fourrure de lapin blanche

Ce travail est inspiré par l’univers fantastique et par la nature, évoquant plus spécifiquement un renard arctique dans un paysage nocturne hivernal, sous un croissant de lune. Mes pièces ont été pensées comme des accessoires pouvant être portés dans le cadre de jeux de rôle grandeur nature, en cosplay, ou lors d’occasions spéciales. Cette création est grandement inspirée par l’hiver et la nuit.

✨ Exposition Hors normes
📍 Galerie WIP, 3487 boulevard Saint-Laurent, Montréal
📅 Du 19 au 21 juin 2026
🥂 Vernissage : vendredi 19 juin, de 18 h à 21 h

📸 Crédit photo: Anthony McLean

Nos finissant·e·s 2026

Zacharie Lapointe
Collection Radiance du soi Ombre rapportée
Argent sterling, moissanite, cuivre, spinelle

Radiance du soi Ombre rapportée explore, à travers un diptyque de deux colliers sculpturaux transformables, la relation entre des forces opposées et complémentaires. Par leur forme, leur couleur et leur direction, les deux pièces mettent en dialogue différentes dualités telles que la lumière et l’obscurité, l’élévation et la profondeur, ou encore la délicatesse et la masse. Bien que contrastées, elles sont conçues pour exister en relation l’une avec l’autre.

Chaque collier possède une identité propre, renforcée par le choix des matériaux et des pierres. L’éclat des moissanites capte et reflète la lumière, tandis que l’améthyste centrale absorbe davantage celle-ci, accentuant l’opposition visuelle entre les deux pièces. Pensés comme un diptyque, les colliers ne trouvent toutefois leur pleine expression que lorsqu’ils sont mis en relation.

Grâce à un système de mécanismes et d’éléments interchangeables, les deux pièces se transforment mutuellement : certaines parties se déplacent, se soulèvent ou se referment, amplifiant leurs contrastes tout en révélant leur interdépendance. À travers cette transformation, le projet explore l’idée que les opposés ne s’excluent pas nécessairement, mais peuvent plutôt se définir et s’enrichir mutuellement.

Radiance du soi Ombre rapportée propose ainsi une réflexion sur la tension entre contraste et complémentarité, où la transformation du bijou devient un moyen de rendre visible le dialogue entre deux extrêmes.

✨ Exposition Hors normes
📍 Galerie WIP, 3487 boulevard Saint-Laurent, Montréal
📅 Du 19 au 21 juin 2026
🥂 Vernissage : vendredi 19 juin, de 18 h à 21 h

📸 Crédit photo: Anthony McLean

Nos finissant·e·s 2026

Alycia Vert
Draco Atheris
Argent sterling, émail sur cuivre

Ma pratique s’inspire de l’univers des dragons et des reptiles, dont j’explore les formes, les textures et les mouvements. Les motifs d’écailles et l’ondulation du serpent sont au cœur de ma recherche visuelle et influencent directement la conception de mes pièces.

Ce projet prend la forme d’un collier entièrement articulé, composé d’écailles réalisées en cuivre émaillé et en argent sterling. L’articulation permet de créer un mouvement fluide qui rappelle la mobilité organique des reptiles et confère à la pièce un caractère vivant et dynamique. L’émail sur cuivre me permet d’explorer une palette de couleurs inspirée de celles observées chez les reptiles, évoquant à la fois leur étrangeté et leur capacité de signalisation ou de protection. Une place importante est accordée au bleu, une couleur plus rarement observée dans la nature, dont la rareté et l’intensité renforcent le caractère fascinant et presque fantaisiste de cet univers. Le contraste entre l’argent et l’émail renforce l’impression d’armure suggérée par les écailles, tandis que le travail de la cire me permet d’approfondir la recherche de textures et de reliefs.

Ce projet me permet de traduire, à travers le bijou, la beauté étrange, le mouvement et la puissance qui caractérisent l’univers reptilien.

✨ Exposition Hors normes
📍 Galerie WIP, 3487 boulevard Saint-Laurent, Montréal
📅 Du 19 au 21 juin 2026
🥂 Vernissage : vendredi 19 juin, de 18 h à 21 h

📸 Crédit photo: Anthony McLean