Comic Media Academy - Trường dạy Vẽ truyện tranh, Minh họa, Vẽ kỹ thuật số

📣📣📣THÔNG BÁO CHUYỂN CƠ SỞ
Mến gửi quý phụ huynh, các bạn học viên và các đơn vị đối tác,

Để nâng cao hiệu quả vận hành, Viện Truyện tranh và Hoạt hình Việt Nam (Comic Media Academy Vietnam - CMA) sẽ chính thức chuyển sang địa điểm mới tại địa chỉ:

📍39 Trần Khánh Dư, P. Tân Định, Tp. Hồ Chí Minh
📅CMA sẽ chính thức vận hành cơ sở mới từ ngày 04/05/2026.

Trước thời gian này, phòng Giáo vụ và các lớp học vẫn hoạt động tại 27 Bis Mai Thị Lựu.

Quá trình di dời có thể làm phát sinh một số bất tiện, rất mong quý phụ huynh, các bạn học viên và quý đối tác thông cảm. CMA hy vọng rằng tại địa điểm mới, vẫn tiếp tục nhận được tin tưởng, đồng hành của mọi người.

Mọi thông tin thắc mắc về việc di dời cơ sở, mọi người có thể liên hệ hotline/zalo của CMA: 0902738806 để được hỗ trợ.

Trân trọng,
Viện Truyện tranh và Hoạt hình Việt Nam - Comic Media Academy Vietnam.

✨✨✨ NHỮNG TRẢI NGHIỆM THÚ VỊ TẠI TOEI ANIMATION WORKSHOP
Cuối tuần qua, khán phòng tại CMA đã được lấp đầy bằng sự hiện diện cùng niềm vui của đông đảo các bạn trẻ đến với Toei Animation Workshop!
Bạn có biết, chỉ sau 3 ngày thông báo chính thức, số lượng đăng ký tham gia workshop đã vượt gần gấp đôi số lượng dự kiến. Điều này thật sự khiến Ban tổ chức và Họa sĩ Poll Añonuevo rất bất ngờ, trước sự quan tâm của các bạn trẻ Việt Nam dành cho hoạt hình truyền thống.
Họa sĩ Poll đã giới thiệu đến các bạn quy trình sản xuất phim hoạt hình với nhiều công đoạn chi tiết từ tiền kỳ đến hậu kỳ. Ông cho biết để sản xuất ra 1 bộ phim dài 22 phút, cần từ 4,000 đến 10,000 bản vẽ. Với tốc độ sản xuất như hiện tại, số lượng bản vẽ mà họa sĩ hoạt hình phải hoàn thành mỗi tuần là rất lớn, do vậy đây là công việc không chỉ đòi hỏi kỹ năng vẽ mà còn cần cả sự đam mê và lòng kiên nhẫn rất lớn để theo đuổi.
Trong thời lượng có hạn của chương trình, các bạn đã được tham gia thử thách thiết kế nhân vật của mình với 3 góc xoay cơ bản, và được hướng dẫn tạo chuyển động đơn giản cho nhân vật bằng phương pháp vẽ chồng giấy trong hoạt hình truyền thống.
Họa sĩ Poll và các thành viên từ Toei Animation rất ấn tượng với kỹ năng của một số bạn tại workshop. Ông cho biết chỉ trong thời gian ngắn các bạn đã có thể tạo hình rất chi tiết cho nhân vật, nhiều bạn cho thấy tiềm năng tham gia vào ngành hoạt hình với khả năng nắm bắt hướng dẫn và ứng dụng vẽ chuyển động khá hiệu quả.
Việc chọn ra 1 bạn duy nhất để tặng quà khiến ông phải cân nhắc khá nhiều bởi quá nhiều bạn có sự thể hiện tốt. Và phần quà bảng vẽ Graphic World GW 10160-V1 đã được trao cho bạn Quốc Đại với nhân vật ấn tượng cùng phần vẽ chuyển động mượt mà.
Chia sẻ trước khi kết thúc chương trình, Toei Animation đã bật mí kế hoạch mở studio cùng việc tuyển dụng trong thời gian tới, hy vọng sẽ có dịp làm việc cùng các họa sĩ tài năng của Việt Nam. Thầy Lê Thắng, đại diện cho Viện truyện tranh và Hoạt hình mong đợi sẽ có thêm dịp cộng tác cùng Toei Animation để tổ chức thêm nhiều hoạt động chia sẻ, hướng dẫn chuyên môn cho các bạn trẻ.
Cảm ơn Toei Animation, Họa sĩ Poll Añonuevo và thương hiệu bảng vẽ điện tử Graphic World đã cùng CMA tạo nên chương trình ý nghĩa này.
Cảm ơn các bạn đã quan tâm và nhiệt tình tham gia Workshop.
Hẹn gặp lại mọi người trong những sự kiện sau 🩵
Mời các bạn cùng CMA xem lại một số hình ảnh của chương trình nhé!
✨Chương trình do Toei Animation (Nhật Bản) và Viện Truyện tranh & Hoạt hình Việt Nam tổ chức, mang đến cơ hội giao lưu học tập kiến thức dành cho các bạn yêu thích vẽ và hoạt hình.
Người hướng dẫn: Họa sĩ Poll Añonuevo
Ông hiện là Quản lý Nhóm Sản xuất tại Toei Animation Philippines, đồng thời là một họa sĩ hoạt hình kỳ cựu với 37 năm kinh nghiệm trong ngành.
__

💥💥💥 TUYỂN SINH KHÓA HỌA SĨ KỂ CHUYỆN 2026 ƯU ĐÃI 50% HỌC PHÍ🔥
⁉️Ngày nay, nền tảng storytelling bằng hình ảnh đang được ứng dụng rộng rãi trong game, hoạt hình, phim ảnh, quảng cáo và nội dung số. Vì vậy, họa sĩ truyện tranh và họa sĩ minh họa có thêm cơ hội việc làm khi xu thế dùng hình ảnh kể chuyện đc ưa chuộng.
🌟Chuyên ngành Họa Sĩ Kể Chuyện tại CMA được xây dựng để giải quyết đúng vấn đề đó. Học viên không chỉ học vẽ, mà học cách xây dựng câu chuyện, nhân vật, bố cục khung hình và nhịp kể để hình ảnh thực sự nói được điều mình muốn kể. Năm nay, CMA tập trung vào 2 chuyên ngành với lộ trình học chuyên sâu trong 7 học kỳ.
🌟Digital Painting chuyên nghiệp:
Chương trình đào tạo đề cao tính thực hành và khả năng ứng dụng thực tế giúp học viên thành thạo kỹ năng vẽ trên công cụ kỹ thuật số để Minh họa, Thiết kế nhân vật, Background hoặc sáng tác theo yêu cầu của đối tác.
🌟Truyện tranh chuyên nghiệp:
Chương trình đào tạo theo quy trình sáng tác chuyên nghiệp với nhiều môn học chuyên ngành, ứng dụng kỹ thuật số đặc sắc, giúp học viên trải nghiệm việc sáng tác nhiều thể loại/hình thức truyện tranh từ truyện tranh truyền thống đến webtoon và comic strip, giúp các bạn từng bước định hướng và chuẩn bị cho nghề nghiệp ngay từ khi bắt đầu.
📣📣📣Đặc biệt:
✨ Miễn phí xét tuyển
✨Không cần năng khiếu
✨Nhiều chương trình học bổng ưu đãi đến 100% học phí cho tân học viên
📆 Khai giảng tháng 10/2026
🎉 Ưu đãi nhận hồ sơ sớm: Giảm 50% học phí HK1 cho 5 bạn đăng ký đầu tiên trong tháng 2 & 3/2026 !
—​
Liên hệ ngay với CMA để nhận thông tin tư vấn về khóa học bạn nhé!

📣📣📣CHÍNH THỨC: KHỞI ĐỘNG TOEI ANIMATION WORKSHOP
💥 Được trực tiếp hướng dẫn bởi chuyên gia thực hiện Dragon Ball Super, Sailor Moon Crystal
✨Chương trình do Toei Animation (Nhật Bản) và Viện Truyện tranh & Hoạt hình Việt Nam tổ chức, mang đến cơ hội giao lưu học tập kiến thức dành cho các bạn yêu thích vẽ và hoạt hình. Đồng thời, là cơ hội để bạn ứng tuyển vào một trong những công ty hoạt hình lớn nhất tại Nhật Bản.
*Việc ứng tuyển không phải điều kiện bắt buộc, bạn vẫn có thể đăng ký tham gia nếu yêu thích nội dung chương trình.
👉 Duy nhất: 9:00 đến 11:00 ngày 14.03.2026 (Thứ bảy)
👉 Tại Viện Truyện tranh và Hoạt hình Việt Nam: 27 Bis Mai Thị Lựu, P. Tân Định, Tp. Hồ Chí Minh
👉 Ngôn ngữ sử dụng: tiếng Anh có phiên dịch
✨ Bạn sẽ được:
✏ Hướng dẫn thiết kế nhân vật cơ bản
✏ Trải nghiệm làm hoạt hình truyền thống
✏ Giao lưu cùng chuyên gia hoạt hình
✏ Trải nghiệm bảng vẽ thế hệ mới và rinh quà may mắn từ nhà tài trợ
💥💥💥Người hướng dẫn: Họa sĩ Poll Añonuevo
Ông hiện là Quản lý Nhóm Sản xuất tại Toei Animation Philippines, đồng thời là một họa sĩ hoạt hình kỳ cựu với 37 năm kinh nghiệm trong ngành. Từng đảm nhận vai trò Họa sĩ diễn hoạt chính (Key Animator) và Tổng đạo diễn diễn hoạt (Chief Key Animator) cho các tác phẩm đình đám như Dragon Ball Super, Sailor Moon Crystal và series Precure, ông được xem là bậc thầy về nghệ thuật truyền thống và các kỹ thuật diễn hoạt nền tảng.
✨Đặc biệt, hoàn toàn MIỄN PHÍ
👉 Đủ wow chưa nào, số lượng giới hạn chỉ dành cho 20 bạn, đăng ký ngay nhé!
https://forms.gle/TCFNVL1gUxeBRHjv8
__

📣RENG RENG RENG! HÃY SẴN SÀNG!
Những thông tin chính thức và link đăng ký tham gia Toei Animation Workshop sẽ được bật mí vào ngày 23/2!

✨Workshop chỉ dành cho số lượng có hạn
✨ Được hướng dẫn bởi chuyên gia hoạt hình từ Toei Animation
✨Cơ hội giới thiệu bản thân và ứng tuyển vào một trong những công ty hoạt hình lớn nhất Nhật Bản
✨ Trải nghiệm bảng vẽ điện tử mới và nhận quà siêu chất lượng từ nhà tài trợ

Tất cả đều trong tầm tay của bạn, hãy chuẩn bị CV để sẵn sàng ứng tuyển và theo dõi thông tin tại fanpage/trang web CMA nhé!
Ẩn bớt

✨✨✨GIẢI MÃ TRUYỆN TRANH BẰNG NGÔN NGỮ ĐIỆN ẢNH VÀ VĂN HỌC
Đồng hành cùng Ngày hội Nghệ thuật 2025, CMA đã mang đến 1 buổi open talk cực kỳ thú vị dành cho các bạn sinh viên cũng như những người quan tâm đến sáng tạo và nghệ thuật.
Thông qua tác phẩm truyện tranh one shot "Tạm biệt Eri" của tác giả Tatsuki Fujimoto được chính các bạn tham gia phân vai cùng đọc, Họa sĩ Dương Hương Ly đã cùng các bạn tìm hiểu về ngôn ngữ của truyện tranh, về chủ nghĩa hậu hiện đại, cách kể chuyện bằng hình ảnh và những giao thoa giữa ngôn ngữ khung hình điện ảnh và khung hình truyện tranh, tính văn học trong tác phẩm.
Tuy kết thúc trễ hơn dự kiến nhưng buổi open talk vẫn thu hút đông đảo các bạn sinh viên tham gia và nán lại đến phút cuối cùng, rất nhiều góc nhìn mới lạ đã được các bạn chia sẻ, thể hiện sự quan tâm tới chủ đề và tác phẩm.
Cảm ơn cô Đào Lê Na và các bạn trong Ban tổ chức chương trình đã kết nối, tạo điều kiện tốt nhất để buổi Open talk diễn ra trọn vẹn và thuận lợi.
Bạn nào quan tâm đến chủ đề này và tác phẩm "Tạm biệt Eri" hãy chờ đón buổi open talk tiếp theo, được tổ chức tại CMA nhé!
__
VỀ CHƯƠNG TRÌNH:
Ngày hội nghệ thuật là sân chơi dành cho sinh viên yêu nghệ thuật và tạo không gian kết nối, giao lưu học thuật - sáng tạo giữa các thế hệ sinh viên, giảng viên và những người hoạt động trong lĩnh vực nghệ thuật, do Ngành Nghệ thuật học, Khoa Văn học và Ngôn ngữ học, Trường Đại học Khoa học Xã hội và Nhân văn, Đại học Quốc gia thành phố Hồ Chí Minh tổ chức.

ĐI TÌM LỜI GIẢI CHO NHỮNG NỖI SỢ THƯỜNG GẶP KHI HỌC ANATOMY!
❓1. “Em sợ phải thuộc hết cơ trong cơ thể người…”
Thực chất nỗi sợ là việc “có quá nhiều cơ cần phải học “. Học anatomy cũng như nhớ đường khi đi xe. Ta không thể nhớ toàn bộ đường đi trong đó thành phố với một hai lần đầu đi dạo phố. Để thuộc đường , ta cần đi nhiều lần, trong thời gian dài. Sẽ có đường lớn quan trọng và dễ nhớ, mấy đường hẻm đôi khi chẳng đi bao giờ nên cũng không thể biết, và chứng tỏ nó cũng không cần nhớ. Các cơ cũng vậy. Sẽ có một vài cơ lớn quan trọng cần ưu tiên nhớ và vẽ thuộc lòng, rồi đến các cơ ít quan trọng hơn. Có nhiều cơ lớp sâu, hoặc quá nhỏ, hoặc ít nổi bật, thì chưa cần nhớ liền , thuộc liền. Cần thời gian đủ dài và luyện tập đủ nhiều thì mới tới được “cảnh giới” “thuộc tất cả các cơ”
❓ 2.“Em vẽ người hay bị cứng, đơ, không tự nhiên…”
→ Vẽ đơ cứng là do tâm trí ta chưa quan tâm đến yếu tố “nhịp điệu “ của hình người, mà có lẽ ta quan tâm đến cấu trúc khối đặc của cơ thể. Vẽ tranh có nhiều “mode” quan sát khác nhau. Muốn vẽ mềm mại thanh thoát, cần chuyển qua chế độ quan sát nắm bắt các dòng chuyển động trên cơ thể. Cấu trúc cơ xương của cơ thể cũng có các dòng chảy tự nhiên của nó. Để khắc phục việc vẽ cứng, việc cần làm là xem xét lại “cách nhìn” của mình
👉Trong khóa Anatomy, học viên không chỉ “biết anatomy”, mà biết cách nhìn cơ thể người như một khối hình chuyển động. Bạn sẽ tự tin hơn khi dựng nhân vật, xử lý dáng động, và vẽ cơ thể ở bất kỳ góc nhìn nào
❓3. “Em không biết bắt đầu học từ đâu…”
→ Câu hỏi này đã chạm đến vấn đề cốt lõi của việc học, đó là thực hành có phương pháp. Đối với người mới, việc có quá nhiều ref, tài liệu, tutorial... đôi khi làm cho ta bị rối, mất phương hướng khi học môn anatomy. CMA ý thức rõ việc này. Chương trình Anatomy của CMA nhấn mạnh phương pháp đặt vấn đề cho môn học, đi kèm với lộ trình từ quan sát, tham chiếu, phân tích ... cấu trúc hệ vận động của cơ thể, rồi mới thực hành vẽ.
❓ 4.“Em sợ nhìn người mẫu thật, ngại quan sát cơ thể người…”
→ Một số trong chúng ta đôi khi “sợ” “ngại” quan sát người mẫu, đây là một thực tế. Tuy nhiên, phần lớn nỗi sợ ấy , đơn giản chỉ là “chưa quen nhìn”, “bỡ ngỡ” trong những buổi học vẽ mẫu đầu tiên. Hầu hết chúng ta rồi sẽ quen và bình thường hóa việc quan sát người mẫu khi thực hành vẽ thường xuyên.
❓ 5 “Em sợ học Anatomy xong cũng không ứng dụng được…”
→ Chừng nào ta còn vẽ nhân vật, dù bất kỳ style vẽ nào , chừng đó ta còn dùng kiến thức anatomy. Ngay cả nếu bạn giỏi anatomy nhưng lại không vẽ nhân vật ( vẽ phong cảnh chẳng hạn), thì tư duy mà bạn có từ việc “luyện ana”: tư duy hệ thống, tư duy phân tích... vẫn luôn còn ở đó để ứng dụng vào những môn vẽ khác . Vì vậy, điều nên sợ ở đây là, hãy sợ ta không đủ giỏi anatomy thôi.