08/17/2026
А вот и продолжение истории и разгадка про чудесный этюд Поленова "Шаль».
Василий Поленов получил разностороннее образование. Сначала он поступил на физико-математический факультет Санкт-Петербургского университета, но параллельно посещал вечерние классы Академии художеств. Позже он окончил и юридический факультет.
В 1871 году в Академии художеств он получил большую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», что дало ему право на пенсионерскую поездку за границу. За шесть лет Поленов побывал в Австрии, Германии, Италии и Франции, где изучал старых мастеров и современную живопись, много писал с натуры.
Тогда же в пенсионерскую поездку отправился и Илья Репин.
Вопреки запрету Императорской Академии художеств на участие своих зарубежных стипендиатов в зарубежных выставках, Репин все-таки выставляет работу «Парижское кафе» на главной выставке Парижа в 1875 году.
Обратите внимание не на главную героиню в чёрном, а на даму справа...
Здесь хорошо видно, что это не шаль, это именно жакет-визитка из шали. И это та же самая шаль, что и на этюде Поленова! Оба приятеля вдохновились это милой вещицей, только у Поленова она осталась на этюде, а Репин использует её в своём большом (длина - без малого 2 м) многофигурном полотне.
Над картиной Репин работал год. Вначале он хотел написать полотно «Садко», но французская богема и встреча с работами импрессионистов, в частности Эдгара Мане, так его увлекли, что он решил изменить свои планы. Особенностью картины «Парижское кафе» является то, что она была создана с натуры. Художник приглашал моделей и с большим энтузиазмом рисовал эскизы. Однако это стало довольно дорогостоящим занятием, и в письмах к Третьякову великий художник постоянно выражал недовольство на финансовые трудности. Ему часто приходилось ожидать момента, когда у него накопятся деньги для найма новой модели.
Для главной героини Репину позировала знаменитая звезда Парижа — певица, шансоньетка, примадонна парижского театра «Буфф-Паризьен» Анна Жюдик (Анна Мари Луиза Дамьен), в качестве моделей также побывали художник Жан-Леон Жером, поэт Катюль Мендес и другие деятели Парижа. Множество лиц придавало произведению историческую значимость, поскольку в каждом образе можно было угадать человека, прекрасно известного Парижской элите.
В процессе работы над «Парижским кафе» Репин создал 12 эскизов, большинство из них остались за рубежом. В 1875 году он представил свое произведение на выставке в Салоне, однако на неё не обратили внимания.
После того как картину сняли с выставки, Репин решил изменить её. На фоне главной героини женщины с зонтом, которая привлекала внимание своим гордым взглядом, он изобразил другую, лишенную высокомерия и менее надменную.
Почти 40 лет «Парижское кафе» простояло в студии художника, затерявшись в числе других его картин. В 1916 году полотно приобрел шведский коллекционер Монсон. Так она перешла в частные руки, и только в 2011 году ее выставили на продажу. На аукционе картина Ильи Репина стала самым дорогим произведением русской живописи, и была продана за более чем 7 миллионов долларов.
Этот художественный шедевр вызвал скандал не только в русском обществе (В России возмущение вызвала сама тема - светская жизнь с её радостями и пороками. А как же народ, его страдания? От Репина уже ждали другого), но и у французской аудитории. Атмосфера праздничного и легкомысленного вечернего кафе, в центре внимания — женщина с зонтиком на переднем плане. Что же вызывает споры? Дама пришла в кафе одна — вот в чем дело! Интересно, на одной из первоначальных эскизов она была изображена стоящей, явно ожидая кого-то. Репин отказался от этой концепции и изобразил ее одну. Непоколебимая, уверенная, горделивая, с вызовом в глазах, она становится центром внимания, вокруг нее вращается весь сюжет. Почему она одна? Эмансипация? Шаловливая дама в поисках клиента? С каким возмущением на нее смотрит пышно одетая женщина справа! А усатый мужчина рядом с ней с удивлением оборачивается в ту же сторону. И два аристократа спешно покидают место разврата — женщина...одна…в кафе!
Помимо чисто художественных заслуг, можно отметить, что «Парижское кафе» была создана ранее нежели полотна французских мастеров Ренуара и Мане, с изображением групповых портретов отдыхающих парижан в кафе или барах, которые впоследствии стали классикой импрессионизма.
