中國文化大學 廣告學系

【從波特羅到城市展：廣告人如何在「失去」中創造價值】
你以為只是藝術展？其實是在教你怎麼做創意！

🎨 從波特羅到城市展
創意的關鍵，其實是「重新看見」

・用誇張的體積，讓平凡變得有存在感
・用「失物」的概念，讓記憶被再次發現

👉 創意不是無中生有，而是讓東西「被看見」

👀 觀眾不是看展，是在「體驗」

・沒有陰影 → 打破距離感
・空間＋物件＋情境 → 創造沉浸感

👉 好的設計，是讓人走進去，而不是只看過去

🧩 把抽象，變成可以感受的東西

・角色化（尋路者／守望者）
・互動設計（影像、空間、裝置）
・情感連結（記憶、失去、陪伴）

👉 概念不夠，要「有感」才會被記住

💡 3個關鍵學習：

1️⃣ 創意＝讓人重新感覺「存在」
2️⃣ 設計＝讓人參與，而不是觀看
3️⃣ 概念＝轉成「可以被體驗的感受」

📍當藝術變成體驗其實就是最好的行銷

🔗參考內文：https://www.verse.com.tw/article/fernando-botero-taiwan

https://www.verse.com.tw/article/lost-found-in-the-city

#中國文化大學 #文化廣告系 #創意行銷 #互動設計

【Andromeda時代：素材決定廣告勝負】✨

在這個新時代，廣告不再只是「投給誰」
而是變成 👉「素材說服誰」

🔍 什麼是 Andromeda？
是 Meta 全新AI搜尋＋投放機制
不再依賴你設定受眾
而是讓「素材自己找人」

🔄 廣告邏輯大轉變
以前：受眾導向 🎯
現在：素材導向 🎨

系統先理解你的圖片、文案、情緒
再幫你找到最可能轉換的人
✔️ 你的創意 = 你的受眾

🚀 Andromeda 帶來的影響

1️⃣ 廣告不是投放，是「配對」
讓對的人看到對的素材

2️⃣ 素材要夠多元
不同版本 × 不同情緒 × 不同角度
👉 才能讓系統學習優化

3️⃣ 測試速度更快
從「幾週」➡️「幾天」

💡 操作關鍵

✔️ 創意量 > 精準設定
✔️ 重視即時行為訊號
✔️ 網站體驗也會影響轉換

👉 廣告只是入口，體驗才是關鍵

在 Andromeda 時代「素材，就是你的廣告策略」

🔗參考內文：https://koodata.com/koo-cafe/andromeda

#中國文化大學 #文化廣告系 #數位行銷 #社群行銷

【GEO數位行銷的新轉變🔥】

你還只知道SEO嗎？現在，品牌開始佈局的是「GEO」！

GEO（生成式引擎優化）是讓內容更容易被AI（像ChatGPT、Gemini）理解與引用的新策略🤖
不只是被搜尋到，而是「被AI直接拿來回答」✨

📌 SEO vs GEO 差在哪？
SEO 👉 搶排名、拚點擊
GEO 👉 被AI引用、直接出現在答案中

換句話說：
未來的競爭，不只是讓人找到你，而是讓AI「選擇你」💡

📌 GEO優化4大重點

1️⃣ 建立專業與可信度
內容越專業、越穩定更新，越容易被AI信任📈

2️⃣ 結構清楚好理解
讓資訊有條理，AI才抓得準、用得對🧩

3️⃣ 用「對話思維」寫內容
像在回答問題，而不是單純介紹📢

4️⃣ 品牌一致性很重要
官網、社群、論壇都要講同一套話🔗

📌 該選SEO還是GEO？

✔ 還沒做SEO → 先打好基礎
✔ 已有流量 → 開始布局GEO

兩者不是取代，而是「進化關係」🚀

在AI時代，內容不只是給人看
而是給「AI理解、選擇、引用」👀

參考連結🔗
https://reurl.cc/V2LYyb

https://reurl.cc/yO7R5y

#中國文化大學 #文化廣告系 #數位行銷

【當寵物也變成IP🐾｜毛小孩的流量與商機】

你以為只是可愛？其實早就是「流量密碼」✨
從 BAM、Hank 到 Lisa 的毛孩們，每一隻都在默默攻佔你的心❤️

📌 為什麼寵物這麼容易紅？
✅真實感高，比明星更貼近生活
✅可愛＋療癒＋依賴感＝高分享、高收藏
✅每天都有新內容，超適合短影音時代📱

📌 流量怎麼變成IP？
① 人格化：讓寵物有「個性」
② 故事化：從日常變成劇情
③ 辨識度：外型＋行為都要記得住

當寵物不只是寵物，而是角色、是品牌、是陪伴✨
牠們，也能成為可經營的「商業資產」。

🐶 你最喜歡哪一隻毛孩IP？底下留言！

內文參考🔗
https://www.poponote.com/note/6872662de8c4fd0007d24b5d

https://www.shoppingdesign.com.tw/post/view/12320

https://www.thenewslens.com/article/246105

#中國文化大學 #文化廣告系 #社群行銷

【從影像看品牌｜如何說故事】

現在的品牌，不只是「拍好看」而已
而是用影像，讓人一看就有感 📸✨

1️⃣ Loro Piana
用「日常流動」說故事
像一段沒有明確劇情的生活片段，卻很有氛圍感

2️⃣ Prada
用「觀看行為」創造體驗
讓觀眾參與其中，重新定義影像本身

3️⃣ Miu Miu
用「情緒轉換」堆疊故事
透過畫面變化，呈現人物內在心理

💡案例中帶來的啟發
影像不只是畫面，而是一種可以被反覆觀看、重新解讀的「視覺敘事」

品牌說的不是故事
而是讓你自己去感受故事🧠✨

🔗內文參考+影片出處：https://www.verse.com.tw/article/2026-spring-summer-fashion-campaigns

#中國文化大學 #文化廣告系 #影像敘事 #品牌行銷

【2026 短影音時代的品牌生存法則📱✨】

在短影音主導的社群時代，品牌想被看見不只靠曝光，更要懂得演算法與平台內容邏輯。

1️⃣提高完播率是演算法關鍵👀
短影音前 3 秒就決定觀眾會不會繼續看。開頭要快速吸睛，例如直接展示效果、拋出問題或用強烈畫面抓住注意力。節奏也要快，每3–5秒有畫面變化更容易留住觀眾⚡️

2️⃣三大平台內容策略不同📊
不同平台有不同玩法。
Instagram Reels 偏向精緻美感內容✨
YouTube Shorts 常作為長影片導流入口▶️
TikTok 則主打 娛樂感與病毒式傳播🔥

3️⃣AI與奈米網紅成為新關鍵🤖📣
品牌開始與 奈米網紅合作。雖然粉絲不一定多，但互動率與信任度通常更高，內容也更自然，更容易建立社群信任💬

📚短影音行銷的重點在於 掌握演算法、節奏與平台策略。懂平台邏輯，品牌內容才更容易被看見✨

🔗參考連結https://adm.com.tw/article/698ecaf1fd89780001d6404c

#中國文化大學 #文化廣告系 #短影音行銷 #社群經營

【從 oqLiq 倫敦時裝週 看品牌敘事】🔍

品牌世界觀🌍
品牌不只是賣產品，而是在打造一個概念世界。
當品牌擁有清晰的價值與故事時，產品就不只是商品，而是那個世界的一部分〽️

🟤例如：
Nike 代表運動精神與自我突破
Apple 代表科技融入生活與極簡設計

🟤品牌透過廣告、產品設計、活動與空間體驗，持續傳遞同一套理念，讓消費者不只是購買產品，而是認同一種生活方式。

🟤oqLiq 倫敦時裝週在做什麼？
在 2026 秋冬 London Fashion Week上，台灣機能服品牌 oqLiq 發表系列《INTERLACE：Constructed Cosmos》。

🟤品牌透過 3D 虛擬建築與場景設計，打造一個不存在於現實世界的展示空間，重新定義時裝展示方式。

畫面中的建築與走廊被拼接重組，讓室內與室外交錯出現在同一場景中，觀眾不只是看服裝，而是像走進一個設計好的空間敘事。

🧠品牌如何運用策展思維
從 oqLiq 的發表可以發現，整體內容都圍繞「INTERLACE（交錯）」的核心概念。

🎬品牌不只是展示服裝，而是透過概念策展、空間設計與影像敘事，讓整個系列形成一個完整的故事脈絡，讓觀看本身也成為一種品牌體驗。

💡【學習收穫】
好的品牌不只在設計產品，而是在建立一個能被感受的品牌世界。當內容、空間與體驗圍繞同一概念時，品牌故事就會更完整，也更容易被記住。

🔗參考內文：
https://reurl.cc/zQ8N7e
🔗圖片：
https://reurl.cc/epxOa7
https://reurl.cc/YD1XQO

#中國文化大學 #文化廣告系 #品牌行銷 #品牌策略

【廣告企劃該如何跟上 pDOOH 時代？】

你以為戶外廣告只是「買版位」🧐
現在早就升級成——用數據決定什麼時候曝光 👀

✏️pDOOH（Programmatic Digital Out-of-Home）
就是把戶外廣告數位化＋程式化投放。

🔸它可以做到：
✔ 根據時間、天氣、人流動態投放
✔ 像數位廣告一樣即時優化
✔ 串接數據系統，提高成效

🔸那生活中哪裡看得到？
📍 7-11 門市數位看板
📍 商圈大型 LED 戶外看板
📍 電影院、捷運、便利商店螢幕

▪️甚至可以結合 Beacon、LINE 官方帳號，把曝光延伸到手機，形成「看到→互動→購買」的 OMO 行銷循環。

📌 對企劃人的3個提醒：
1️⃣ 媒體策略不只是買版位，而是設計情境
2️⃣ 創意要為不同場景準備不同版本
3️⃣ 未來做企劃不能只想 IG、YouTube
也要想：「這個訊息在真實生活出現會更有感嗎？」

🟤學習收穫
pDOOH 改變的不是媒體形式，而是企劃思維。
真正厲害的廣告，不只存在於螢幕裡，而是在生活場景中出現。

🔗內文參考+圖片處：
https://adm.com.tw/article/699d23f8fd89780001ffd4ec

https://adm.com.tw/article/68dc9797fd897800018fb292

#中國文化大學 #文化廣告系 #戶外廣告 #廣告企劃

【🤩追星，也能學習內容行銷✨】
K-Pop 不只是音樂，而是一套完整的「粉絲經濟系統」

🎫從買專輯、搶演唱會門票，到參與線上平台互動、線下應援活動，追星早已變成一種高度參與的消費行為🤳🏻

🔍關鍵不在偶像本身，而在背後的內容經營模式

✦ 平台化：打造可經營的粉絲關係
透過專屬平台整合社群、會員、電商與即時互動，讓粉絲不只是觀看者，而是參與者。

✦ 技術化：虛擬偶像與即時互動
運用3D建模與即時直播技術，提升沉浸感，把「看演出」變成「參與世界觀」。

✦ IP化：打造偶像宇宙
不只是發專輯，而是延伸到展覽、品牌聯名、跨界合作，讓粉絲長期進入一個完整的世界。

✦ 線下活動：強化真實連結
生日咖啡廳、應援活動、快閃活動，讓粉絲把線上情感轉化為真實參與。

💡K-Pop 教會我們的不是怎麼追星，而是：

✔ 把粉絲變成共同參與者
✔ 把內容做成可延續的世界
✔ 把品牌變成一種體驗

內容行銷的核心，從來不是曝光，而是關係。

🔗內文參考：
https://caratweekly.com/2026/01/23/情感驅動的消費力

https://reurl.cc/Xaoe1e

https://reurl.cc/Ebk2xR

#中國文化大學 #文化廣告系 #粉絲經濟 #內容行銷

【把城市當成內容來編輯——談地方文化的設計流程🪄】

當我們談地方文化設計，你是否真的理解所要設計的這座城市呢⁉️

《d design travel HSINCHU》
用「編輯」的方式重新觀看新竹，不是觀光導覽，而是一場深度內容策展。

✔ 駐地兩個月田調
✔ 訪談在地人與關係人口
✔ 從300+名單篩選出23個「d MARK」

這不是單純蒐集資料，而是透過篩選、刪減、編輯，讓城市的價值被看見。

✨ 三個關鍵學習：

1️⃣ 用「內容策展」取代觀光介紹
讓地方自己說話，而不是替它貼標籤。

2️⃣ 文化需要轉譯
留下真正代表精神的人事物，
讓地方性格更清楚。

3️⃣ 設計是理解的媒介
不是包裝，而是讓文化被讀懂。

💬地方文化設計，從來不是從視覺開始，而是從理解開始🔊

🔗參考內文：https://reurl.cc/jmzW81

#中國文化大學 #文化廣告系 #城市設計 #地方創生

【2026 新生活方式 -JOMO 掀起的行銷轉向】🕶️

當大家都在追最新、最快、最即時的資訊時，2026 年卻悄悄出現一股「慢下來」的生活趨勢——JOMO 🌿
不再害怕錯過、不再被通知追著跑，而是把注意力拉回自己與當下⛱️

🤨什麼是 JOMO？
JOMO 全名是 Joy of Missing Out，指的是一種「不害怕錯過世界，只想好好過自己生活」的狀態 。
在資訊爆量、社群成癮成為日常的時代，人們開始降低即時回覆的壓力、減少滑手機的頻率，選擇更慢節奏、更有感的生活方式。這樣的轉變，也同步影響了品牌與行銷溝通的方向。

🔺案例 1：Miu Miu 📚
Miu Miu 打造 Literary Club，以文學為核心，透過閱讀、對話與思想交流，創造一個不以販售商品為主的「第三空間」。品牌不急著曝光產品，而是讓消費者沈浸在內容與氛圍中，自然感受品牌價值與文化深度。

🔺案例 2：Valentino 🎧
Valentino Listening Room 將品牌店內空間轉化為沉浸式聆聽場域，邀請人們放下手機、安靜聽音樂，專注感受聲音與空間氛圍。在這裡，品牌不需要大聲說話，體驗本身就是最好的溝通方式。

💡在 JOMO 趨勢下，行銷不一定要更快、更吵，而是透過空間、內容與體驗，讓人願意慢下來、停留久一點。
有時候，能讓人安心放鬆，本身就是最強的品牌吸引力 🤍

內文參考連結🔗
https://www.gq.com.tw/article/2026-lifestyle-trends

https://reurl.cc/8bxzDb

https://www.vogue.com.tw/article/miu-miu-literary-club-at-shaghai

https://reurl.cc/LQKVa9

#中國文化大學 #文化廣告系 #行銷趨勢