Институт театра

Фотография в последний день лаборатории «Практики создания проектов в современном танце». Пять дней лаборатории соединили 23 участников, тьюторов Анастасию Пешкову и Анастасию Прошутинскую, экспертов-лекторов Анну Козонину, Тату Боеву, Елену Ковальскую, Юлию Бедерову, Лизу Спиваковскую, продюсера Ксению Волкову, куратора Марию Бейлину, Институт театра и Context. Diana Vishneva. Мы много говорили о том, как и о чем можно работать сейчас, в чем сомневаться, что искать, что не терять, в самые мучительные и трудные времена.
Спасибо команде Context'a за важное партнерство. Спасибо Галерее Граунд Солянка и Кате Бочавар за лучшее место для такой истории.

Лаборатория «Практики создания проектов в современном танце», которую проводят Институт театра и Context. Diana Vishneva, начнет работу 14 августа. Мы благодарим всех, кто заинтересовался и прислал заявки - это очень важно для организаторов, видеть такое внимание. Вот имена тех, кто примет участие в лаборатории -
Абдулхакова Эльза, Москва
Азарова Юлия, Воронеж
Анисеня Анастасия, Томск
Белько Любава, Новосибирск
Булыгина Влада, Москва
Волкова Мария, Москва
Гура Надежда, Москва
Караванова Татьяна, Кострома
Козин Александр, Петрозаводск
Короленко Андрей, Новосибирск
Мигранова Ангелина, Казань
Мкртычева Мария, Москва
Протасова Алина, Волгоград
Разживин Андрей, Самара
Руденко Наталия, Саратов
Русина Елена, Санкт-Петербург
Сабиров Родион, Казань
Турушкина Евгения, Екатеринбург
Чурилова Елена, Санкт-Петербург
Чурилова Юлия, Калининград
Шмидт Алиса, Нижний Новгород
Шолохович Аня, Москва
В качестве экспертов и лекторов приглашены Тата Боева, Анна Козонина, Елена Ковальская, Юлия Бедерова, Иван Естегнеев, Татьяна Бабина и другие члены команды Context’а. Тьюторы - Анастасия Прошутинская и Анастасия Пешкова. Продюсер - Ксения Волкова. Куратор - Мария Бейлина.

До 17 июля продолжается прием заявок в лабораторию "Практики создания проектов в современном танце" Института театра и Context. Diana Vishneva. Приглашаем задуматься о возможности участия в работе лаборатории хореографов, танцевальных художников, кураторов.
5 дней лаборатории состоят из постоянных встреч и обсуждений, лекций и семинаров, разработки собственных идей - вместе с коллегами и экспертами, при постоянном участии тьюторов Анастасии Прошутинской и Анастасии Пешковой.
Мы сформулировали такие направления исследования лаборатории: организация идей и содержания проекта в современном танце; формы и форматы художественных, в том числе танцевальных, и социально-художественных практик; изучение «чужих» опытов; обращение к наследию и истории современного танца в России; подходы к формированию проектных команд; способы поддержки и развития профессионального комьюнити; выход из жанровых рамок, кросс-культурные взаимодействия; выход из профессиональных рамок, работа с аудиторией и социальными группами; сценарии будущего.
Практическая работа в лаборатории будет связана именно с осмыслением наследия российского современного танца и его роли в настоящем и будущем сегодняшних художников.
Более подробная информация - по ссылке ниже.

Сегодня начинаем рассказывать и объявляем прием заявок для участия в лаборатории, которую Институт театра проводит совместно с Context. Diana Vishneva – с 14 по 18 августа, в Москве. Мы назвали ее “Практики создания проектов в современном танце” и в уме добавляем важное – в современной жизни, действительности, условиях. Лаборатория адресована хореографам, танцевальным художникам, кураторам, тем, кто ищет и тем или иным образом находит смысл, причины, основания для художественной деятельности сегодня. Главное о лаборатории – в этом посте, существенные подробности смотрите по ссылке на сайте ИТ, первый комментарий.
Даты – 14-18 августа. Город – Москва (о площадке расскажем дополнительно). Это 5 дней, которые состоят из лекций, семинаров, дискуссий и индивидуальной практики. Темы экспертных сообщений и обсуждений сформулированы в стремлении понять как, в каких формах и форматах, задачах и способах коммуникации развивается современный танец в нашей стране и в мире, и как это связано с актуальным художественным и общественным контекстом. Индивидуальная, практическая работа обращена к истории отечественного современного танца – постараемся услышать эхо прошлых свершений и предположить, какой эффект у него может быть в будущем.
Подчеркнем – как и раньше в проектах Института театра, в нынешней лаборатории мы не идем к итоговому показу и шоу. Здесь необходимы исследовательские и творческие усилия – наши и участников, артикуляция размышлений, но не презентация.
Куратор лаборатории – Мария Бейлина, руководитель Института театра. Важнейшую роль должны сыграть тьюторы – это исследовательница современного танца и перформанса, куратор Анастасия Прошутинская и артистка, хореограф и куратор Анастасия Пешкова. Продюсер лаборатории - Ксения Волкова.
Заявки принимаем с 27 июня по 17 июля, для этого нужно написать на адрес [email protected] – содержание заявки см. по ссылке. Все важные детали относительно условий там же. Список участников должны объявить 22 июля. Пишите и задавайте вопросы пожалуйста!

Друзья, напоминаем – в понедельник 19 июня Институт театра совместно с Context. Diana Vishneva проводит в Образовательном центре ММОМА дискуссию о современном понимании взаимоотношений танца и музыки. Казалось бы, мало что так очевидно, как природа и основания этого союза – но что происходит с ним во времени и особенно “во времена”? В дискуссии примут участие композиторы Владимир Горлинский и Владимир Раннев, хореограф Максим Петров, куратор современного танца и перформанса Анастасия Прошутинская, музыкальный критик Юлия Бедерова. Крайне вероятно, что разговор будет не только исключительно профессиональным, но и выйдет за рамки узко специальных вопросов. И в принципе, хорошо бы повидаться. 19 июня, 16.00 – регистрация по ссылке внизу.

Институт театра не выходил с новостями в течение 15 месяцев. Мы взяли паузу, догадываясь, что она может быть длинной, так и случилось. Мы точно не сложили руки, потому что видим смысл в работе ИТ и сейчас. Но искали адекватные формы и партнерства. Первые новые дела связаны с фестивалем Context. Diana Vishneva, команде которого благодарны за сотрудничество.
Совместно мы организуем две истории. Одна состоится уже 19 июня в ММОМА, это открытая дискуссия о новых способах и форматах взаимоотношений танца и музыки, движения и звука. Анонс, детали, список участников и ссылка на регистрацию – в первом комментарии. Вторая – лаборатория для художников и кураторов в современном танце. Подробности о ней расскажем чуть позднее. Как и всегда в Институте театра, мы делаем исследовательские проекты, не столько учим “правильному”, сколько стараемся организовать процесс индивидуального и совместного поиска способов, путей и возможностей деятельности в современных условиях, в момент трансформации культурных практик под влиянием современных кризисов.
Мы рады вновь работать с современным танцем, в котором у Института театра есть существенный опыт. Нам интересно наблюдать, как в последнее время и в новой реальности современный танец, всегда чуткий и “умный”, не бегущий от важных вопросов и высказываний, но все же тяготеющий к физической метафоре, стал возможной и адекватной (снова это слово, да) средой для работы художника и его коммуникации с аудиторией.
Ко всем исследуемым сюжетам мы привлечем экспертов и практиков и попытаемся разобраться, свериться и возможно скоординироваться для того, чтобы продолжать делать что-то серьезное.

Вчера в Царицыно завершилась профессиональная программа "Театр и музей. Социальная миссия", организованная Музей-заповедник «Царицыно» при поддержке Благотворительный фонд В. Потанина и Фестиваль "Золотая Маска". Кураторы - Антон Флеров и Мария Бейлина Maria Beylina (Институт театра).
Как и первый курс, "Театр и музей. Проектная работа", этот курс, посвященный социальной ответственности и вопросам устойчивости культурных институций и художественных проектов, стал частью большой программы "Театр и музей. Опыты взаимодействия" и выставки-фестиваля "Театрократия. Екатерина II и опера".
Участники курса работали в течение трех месяцев, не только знакомясь с лучшим зарубежным и отечественным опытом и слушая лекции-семинары представителей фестиваля в Экс-ан-Провансе, биеннале современного искусства Manifesta и Kunstfestivaldesart, но придумывая и подробно планируя возможную реализацию собственных проектов под руководством тьюторов Надежда Конорева и Валя Останькович, при постоянном участии и помощи продюсеров курса Нины Мочаловой и Кати Елисеевой. В воскресенье 6 февраля состоялись презентация и обсуждение проектов с экспертами - с нами были Наталья Федянина, директор Музея Норильска, Елена Ковальская, директор ЦИМа, Виктория Петухова, руководитель экспозиционно-выставочного отдела музея "Царицыно", Янет Веррейзер, атташе по культуре Посольства Нидерландов, Екатерина Силина, консультант по вопросам устойчивого развития.
Мы страшно гордимся тем, какую работу проделали участники программы. Гордимся их идеями, невероятной вовлеченностью, вниманием и настойчивостью - все это не только в отношении самой программы (что страшно важно и приятно), но в первую очередь в отношении самой идеи курса. Вчера мы услышали продуманные и сформулированные творческие проекты о реальных проблемах современного общества, таких, которые мы видим, сознаем и надеемся решить. И еще важно сказать, что курс проводился офлайн и онлайн одновременно - часть и ребят, и преподавателей встречались физически в Царицыно, часть - соединялись по зум из Абакана, Омска, Тюмени, Евпатории, Санкт-Петербурга, Перми. Это трудно, но это и показало, что личный контакт и связь при определенных и немалых усилиях всех сторон могут поддерживаться и работать. Спасибо дорогие - Екатерина Баранова, Мария Бекк, Елена Вишнякова, Ирина Воробьева, Валерий Воронецкий, Мария Гапонина, Анастасия Галанина, Ольга Городиская, Елена Дьякова, Сергей Морозов, Полина Легостаева, Ника Пархомовская, Элизабетта Корси, Мария Калинина, Игорь Маликов, Олеся Куница, Людмила Кузнецова, Ольга Кузина, Полина Кудряшова, Марина Козлова, Леонид Прокофьев, Илья Техликиди, Варвара Фуфаева.
Мы страшно рады знакомству всех со всеми и желаем друг другу не терять и не теряться!
Фотографии - Максима Горлова

В субботу 4-го случилась отличная штука - встретились участники двух выпусков продюсерского тренинга под руководством Пола Клэя, исполнительного продюсера Манчестерского международного фестиваля (MIF). Первый тренинг мы провели в феврале 2019 года - это был большой партнерский проект Институт театра, Фестиваль "Золотая Маска", V-A-C Foundation, Moscow Museum of Modern Art. Второй тренинг прошел в марте этого года в рамках UK-Russia Creative Bridge online Forum - его соорганизатором стал Cultural and Education Section of the British Embassy in Moscow.
Пол Клэй приехал на открытие ГЭС-2, и все были очень рады воспользоваться возможностью увидеться, поговорить про дела и планы, посмотреть впечатляющие фото нового пространства MIF The Factory.
На фото - Карина Веригина, Александра Домрачева, Рената Кутергина, Пол Клэй, Елена Горина, Татьяна Сухова, Мария Бейлина, Ната Бышовец, Ольга Романова. Фотоаппарат в руках Корнея Брускова. Антон Флеров как всегда за кадром, но и всегда с нами. И надо сказать, что многие, кто не сумел прийти, говорили, что не забывают и были бы рады присоединиться.
Ужасно важно и страшно приятно, что все держат связь - профессиональную и личную.

14 ноября в Государственный музей-заповедник «Царицыно» мы начали курс "Театр и музей. Социальная миссия". Курс является частью программы "Театр и музей. Опыты взаимодействия" и выставки-фестиваля "Театрократия. Екатерина II и опера". На фото - первое знакомство участников друг с другом, с кураторами Антоном Флеровым и Марией Бейлиной, с тьюторами Надеждой Коноревой и Валентиной Останькович, с экспертами и организаторами курса из музея "Царицыно" Викторией Петуховой, Ниной Мочаловой, Екатериной Елисеевой, а также экскурсия по выставке вместе с ее куратором Ильей Кухаренко.
Мы очень рады знакомству с участниками курса, которые пришли в "Царицыно" или подключились онлайн из Абакана, Омска, Москвы, Тюмени, Евпатории, Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода, Перми, Казани. И вот их имена: Екатерина Баранова, Мария Бекк, Елена Вишнякова, Ирина Воробьева, Валерий Воронецкий, Алина Галкина, Мария Гапонина, Анастасия Галанина, Ольга Городиская, Елена Дьякова, Ольга Ищенко, Сергей Морозов, Полина Легостаева, Ника Пархомовская, Элизабетта Корси, Полина Чубарь, Мария Калинина, Анна Костян, Айдар Шайхин, Игорь Маликов, Олеся Куница, Людмила Кузнецова, Ольга Кузина, Полина Кудряшова, Марина Козлова, Леонид Прокофьев, Илья Техликиди, Варвара Фуфаева, Надежда Шевелева.
Программа "Театр и музей. Опыты взаимодействия" проводится при поддержке Благотворительный фонд В. Потанина и Фестиваль "Золотая Маска".
Автор фото - Максим Горлов.

Открывается прием заявок для участия в образовательной программе «Театр и музей. Социальная миссия». Это второй блок профессиональной части публичной программы «Театр и музей. Опыты взаимодействия», которую проводит Государственный музей-заповедник «Царицыно» в партнерстве с Благотворительный фонд В. Потанина и Фестиваль "Золотая Маска" в рамках выставки «Театрократия. Екатерина II и опера». Первый блок «Театр и музей. Проектная работа» прошел весной и летом и, судя по отзывам и итогам, подведенным «студентами» и организаторами, был вполне продуктивным.
Курс «Театр и музей. Социальная миссия» пройдет с 14 ноября 2021 года по 6 февраля 2022 года и посвящен исследованию роли культурных институций в жизни общества, знакомству с высококлассными зарубежными опытами и изучению возможностей их применения и развития на практике здесь, в нашей стране. Кураторы курса Антон Флеров и Мария Бейлина Maria Beylina (Институт театра) пригласили к участию в нем иностранных специалистов из наиболее продвинутых в плане социально ответственной деятельности организаций. Свои мастер-классы проведут представители Фестиваля в Экс-ан-Провансе (экологичное создание и утилизация декораций), фестиваля Kunstenfestivaldesarts (работа с диаспорами), биеннале Manifesta 13 (работа с социально незащищенным населением).
Постоянно взаимодействовать с участниками программы и помогать им придумывать собственные художественные и одновременно социально ориентированные проекты будут российские эксперты – театральный художник Валентина Останькович и продюсер Надежда Конорева.
Детали программы – более подробную информацию о мастер-классах, расписание курса, условия участия – смотрите по ссылке в первом комментарии. Прием заявок продлится не слишком долго – до 7 ноября, так что пожалуйста поторопитесь.
На фото – проект Paradise, Martine Derain (Manifesta 13)