Instytut Kultury Współczesnej Uniwersytetu Łódzkiego

przypadek związków filmu i literatury - oraz przemiany poetyk historycznych. Kwestia stylu filmowego, jego historycznej zmienności i cech wyróżniających również mieści się w tej optyce. W polu widzenia mieszczą się także zagadnienia związane z dydaktyką filmu i metodyką jego stosowania jako środka przekazu i pomocy naukowej. Dodatkowo w ostatnich latach zainteresowania badawcze skupiają się na sztuce wideo oraz rzeczywistości wirtualnej będącej konsekwencją zastosowań nowych technologii w technice komputerowej. Studia filmoznawcze na UŁ prowadzone są w ramach kierunku „kulturoznawstwo", przy czym:
-od roku akademickiego 2012/13 przedmioty o charakterze ogólnohumanistycznym stanowią ok. 30 procent wszystkich kursów obligatoryjnych; pozostałe to przedmioty filmoznawcze (od pierwszego semestru studiów)
-oferujemy dużą liczbę i różnorodność zajęć fakultatywnych (wybieranych przez studentów);
-studenci mają szeroką i zróżnicowaną ofertę wyjazdów w ramach programu Erasmus;
-kadra dydaktyczna na łódzkim filmoznawstwie jest stosunkowo młoda - otwarta na nowe poszukiwania naukowe w dynamicznie zmieniającym się pejzażu współczesnej kultury audiowizualnej, a jednoczesnie aktywna w pozyskiwaniu grantów badawczych
-sąsiedztwo Szkoły FIlmowej oraz tradycje "HollyŁodzi" są dodatkowym atutem naszego kierunku. Najbardziej kreatywnym rozgałęzieniem kulturoznawstwa jest Twórcze Pisanie. Kierunek przeznaczony dla artystów i indywidualistów.Specjalność o nazwie Twórcze pisanie (Creative writing), proponowana na studiach licencjackich i magisterskich na kierunku kulturoznawstwo, łączy zajęcia o charakterze teoretycznym i praktycznym w zakresie warsztatu twórcy (liryka, proza, dramatopisarstwo, scenariusze, nowe formy i gatunki literackie w przestrzeni wirtualnej); kształci ponadto krytyka literackiego, filmowego, teatralnego. Program zawiera również podstawy tworzenia form dziennikarskich i użytkowych – reportaż, esej, felieton, reklama. Wśród przedmiotów o profilu teoretycznym znajdują się arcydzieła literatury XX wieku, literatura najnowsza, antropologia kultury, pragmatyka języka. W programie specjalności znajdują się zajęcia warsztatowe i praktyczne związane z autorskim i kreatywnym uczestnictwem w przestrzeni publicznej (prowadzenie spotkań autorskich, debat literackich, autopromocja własnej twórczości, przygotowywanie tekstów do publikacji). Wśród efektów kształcenia zakładamy praktyczne opanowanie literackich technik narracyjnych i perswazyjnych, sztuki kompozycji, operowania informacją w tekście multimedialnym, świadome używanie języka jako narzędzia komunikacji. Rozwijanie kompetencji warsztatowych dziennikarza, publicysty, krytyka, twórcy scenariuszy i form przekazu multimedialnego zapewni umiejętności oraz dobre przygotowanie do zawodów związanych z kulturą medialną. Program studiów nastawiony jest na rozwijanie kreatywności. Dominują w nim zajęcia warsztatowe, przygotowujące do tworzenia różnych form literackich i użytkowych (od scenariusza filmowego poprzez opowiadanie i utwór liryczny po teksty dziennikarskie i copywriterskie), a także przekładu artystycznego. Oprócz ogólnej wiedzy kulturoznawczej studenci poznają m.in. teorie procesu twórczego i zagadnienia związane z prawem autorskim. Wykładowcy doceniają wrażliwość i indywidualizm studentów. Zajęcia warsztatowe prowadzone są przez praktyków. W ofercie znajdują się Zmieniające się co semestr zajęcia fakultatywne o tematyce literackiej, filmowej, teatralnej czy dziennikarskiej. Studenci aktywnie uczestniczą w organizacji spotkań autorskich i projektów literackich, poznają specyfikę lokalnych organizacji zajmujących się kulturą. Twórcza praca licencjacka opiera się na formie scenariusza, opowiadania czy reportażu. Studia przygotowują do zawodu literata, dziennikarza, publicysty, autora opracowań i ekspertyz z dziedziny kultury, rzecznika prasowego, twórcy pracującego dla mediów. Zainteresowania naukowe pracowników Zakładu obejmują także dwie podstawowe dziedziny teatrologii - historię i teorię dramatu i teatru. Aktualnie prowadzone badania obejmują następujące tematy:
teoria dramatu jako tekstu scenicznego;
teoria i estetyka teatru oraz historia doktryn teatralnych;
historia i teoria dramatu niemieckiego i francuskiego ;
teatr polski w XIX wieku;
teatr żydowski w Polsce jako zjawisko artystyczne i kulturowe;
nowe formy w polskim teatrze alternatywnym;
rodzaje dramatyczno-teatralne we współczesnym teatrze muzycznym;
związki między indyjską i europejską estetyką teatru;
sakrum w dramacie i w teatrze;
forma dramatyczna jako złożony system dynamiczny. Jeśli chodzi o teatrologię, to program studiów obejmuje dwa główne moduły: kierunkowy i specjalistyczny. Zajęcia kulturoznawcze zapewniają ogólną wiedzę w zakresie podstawowych dziedzin kultury, ze szczególnym uwzględnieniem różnorodnych form sztuki i filozofii, jako sposobów kreatywnego i refleksyjnego uczestnictwa w kształtowaniu zmysłowej i mentalnej wizji świata, w którym żyjemy. Studia teatrologiczne dostarczają specjalistycznej wiedzy w zakresie najbardziej złożonej ze sztuk - teatru i dramatu jako jego literackiej manifestacji. Historyczne i teoretyczne podstawy stanowią niezbędny kontekst dla zrozumienia i twórczego kształtowania różnorodnych zjawisk teatralnych i parateatralnych współczesnej rzeczywistości kulturowej, w której teatr ujawnia swoją moc paradygmatu wszystkich sztuk performatywnych. Studia teatrologiczne zapewniają zatem z jednej strony podstawową, ogólną wiedzę do kompetentnego uczestnictwa w różnorodnych projektach teatralnych i performatywnych, z drugiej zaś stanowią znakomitą i niezbędną bazę do kontynuowania i pogłębiania profesjonalnej edukacji na specjalistycznych studiach II stopnia (krytyka teatralna, produkcja teatralna, promocja sztuki). Niezależnie od możliwości, otwierających się po ukończeniu studiów teatrologicznych, ich bardzo zróżnicowany kulturoznawczy profil stanowi atrakcyjną przestrzeń do rozwijania indywidualnych zainteresowań i pasji, nie tylko teatrologicznych. Studenci teatrologii mogą: - uczestniczyć w interdyscyplinarnych i specjalistycznych zajęciach fakultatywnych, których oferta jest nieustannie aktualizowana wraz z dynamicznie zmieniającą się rzeczywistością kulturową (tak w zakresie samych zjawisk i procesów, jak również naukowej refleksji o nich); - realizować twórcze i poznawcze pasje w ramach działalności kół naukowych (szczególnie polecamy oczywiście teatrologiczne, które systematycznie współpracuje z łódzkimi teatrami i organizowanymi w Łodzi festiwalami); - a także korzystać z bardzo szerokiej i różnorodnej oferty międzynarodowej wymiany studenckiej programu Erasmus - oprócz podejmowania standardowej wymiany stypendialnej, łódzka teatrologia współpracuje z europejskimi ośrodkami teatrologicznymi również w ramach specjalistycznych intensywnych programów edukacyjnych, m.in. Summer School w Uniwersytecie Johanna Gutenberga w Mainz, wymiany studenckiej z Instytutem Teatrologii Stosowanej Uniwersytetu w Giessen. Odbywa się również kształcenie w zakresie kultury nowych mediów. Pasjonują Cię kultura, sztuka i nowe technologie? Chcesz pracować w przemysłach kreatywnych lub instytucjach kultury? Studiuj kulturoznawstwo na specjalności nowe media! Zostaniesz ekspertem w zakresie współczesnej kultury cyfrowej. Nauczysz się pisania tekstów krytycznych na temat sztuki nowych mediów i gier komputerowych. Będziesz umiał konfigurować webowe systemy publikacji. Dowiesz się, jak profesjonalnie posługiwać się narzędziami cyfrowymi do produkcji treści multimedialnych. Zdobędziesz kompetencje niezbędne do analizy społeczno-kulturowych zjawisk w obszarze współczesnej cyberkultury. Studia zapewnią Ci także podstawową orientację w zakresie teorii kultury, filozofii oraz w problematyce literatury, teatru, filmu oraz sztuk wizualnych. Dowiesz się, jak naukowo interpretować zjawiska należące do świata nowych mediów. Będziesz specjalistą w zakresie: historii sztuki cyfrowej, cyberkultury, teorii komunikowania i interakcji, teorii designu i teorii gier komputerowych. poznasz założenia i praktyki architektury informacji oraz inżynierii wiedzy. Zdobędziesz kompetencje w zakresie zagadnień pedagogiki medialnej oraz e-learningu. Dzięki specjalności nowe media będziesz kompleksowo przygotowany do pracy w przemysłach kreatywnych (np. tworzenie gier komputerowych, reklama, design, e-learning) oraz instytucjach kultury (np. działalność kuratorska, animacja kultury). Studia kulturoznawcze ze specjalnością nowe media otwierają przed Tobą także atrakcyjną perspektywę kontynuowania edukacji na uczelniach artystycznych bądź kierunkach informatycznych.