WHY Graphic Design Festival

Addio, Andrea.

Andrea Rauch (1948 – 2025), grafico e illustratore tra i più rilevanti e originali del panorama italiano, ha lasciato un grande patrimonio culturale con oltre settecento manifesti e numerose opere che oggi fanno parte delle collezioni del MoMA di New York, del Musée de la Publicité di Parigi e del Museum für Gestaltung di Zurigo. Ha lavorato con istituzioni prestigiose come la Biennale di Venezia, il Centre Pompidou di Parigi e l’Unione dei Teatri d’Europa, firmando mostre, libri e manifesti che intrecciano arte, cultura e comunità. Autore e illustratore di una settantina di libri, editore e docente universitario, Rauch ha saputo unire talento, impegno civile e generosità.

Siamo stati profondamente fortunati ad averlo ospite quest’anno insieme all’amico e collega Stefano Rovai () al WHY Graphic Design Festival. In una sala colma di persone, con tanti giovani designer e illustratori che hanno avuto l’occasione unica di conoscerlo, e di portare il suo ricordo con sé per sempre.

Avete già visitato la retrospettiva dedicata a Stefano Rovai?
Se non l’avete ancora fatto, c’è tempo fino al 26 settembre!

📍 Spazio espositivo di , Ex Teatro dell’Oriuolo. Ingresso gratuito, dal lunedì al venerdì dalle 9 alle 18.

In esposizione una ricca selezione di manifesti che attraversano più di quattro decenni di grafica e impegno civile, testimoniando il contributo unico di Rovai alla cultura fiorentina e non solo.
Un appuntamento imperdibile per chi vuole riflettere sul ruolo della comunicazione visiva nella società e nella politica.

✨ Riviviamo insieme il WHY Festival 2025 ✨
Una domenica di collaborazione, creatività e incontri che ci ha lasciato ispiratə e carichə di idee per il futuro.

📍 ha ospitato un pomeriggio corale dedicato a progetti che raccontano la ricchezza del panorama creativo fiorentino:

🌿 ha presentato i traguardi raggiunti dal progetto che celebra le donne del design e la nuova call del contest.
📚 ha condiviso “Take Away Bibliographies”, un progetto editoriale e di ricerca che crea bibliografie multidisciplinarie per esplorare la conoscenza come atto collettivo.
🌋 ci ha portato dentro , un nuovo spazio dedicato all’illustrazione a Firenze.
🔠 Bianca e Duccio Formiconi hanno raccontato la genesi fantastica di , un abbecedario tipografico non convenzionale nato da una collaborazione in famiglia.
🌍 con e hanno presentato il crowdfunding per l’edizione italiana del manuale di azioni sostenibili “Youth in motion”.
💌 di ha presentato la nuova call di “Fight for Kindness”, un invito a diffondere gentilezza attraverso il design.
🎭 ha descritto la “Sagra del Manifesto”, una call aperta e un evento che mettono in dialogo visual design e cultura popolare per riflettere sul rapporto tra valore e scarto.
🧠 ha condiviso la missione dell’associazione e le sue iniziative sul territorio. ha presentato il Videns Festival dedicato al mondo della comunicazione e del marketing.

🎉 La giornata si è conclusa in bellezza con la festa di chiusura all’:
DJ set illustrato con i vinili selezionati da e live drawing a cura di .
Un mix perfetto di suoni e figure per salutare questa edizione con energia e sorrisi.

🙏 Grazie a tutte e tutti coloro che hanno partecipato, parlato, ascoltato, ballato, disegnato, condiviso.

💌 Ci vediamo prestissimo! Stay tuned per il prossimo appuntamento del WHY Festival… a giugno!

Riviviamo insieme il WHY Festival 2025 🌈

Sabato 10 maggio il festival ha dato vita a una serie di esperienze creative, riflessioni e condivisioni, tra collage, tipografia, attivismo visuale e ricerca nel design contemporaneo.

✂️ In occasione del World Collage Day, ha ospitato uno speciale laboratorio a cura di , collettivo italo-argentino nato per creare opere toccanti e poetiche. Attraverso il collage, i partecipanti hanno reinterpretato il presente per immaginare futuri più consapevoli. Le opere realizzate durante il workshop sono state esposte in una mostra collettiva.

🔤 il laboratorio intensivo organizzato da ha insegnato a trasformare la scrittura in un font digitale personale. Ogni partecipante ha portato a casa il proprio carattere tipografico completo — e una nuova consapevolezza sul potenziale del segno.

📊 Al abbiamo esplorato con il progetto di ricerca Design Data, che con la partecipazione di 21 studenti di ha raccolto e elaborato dati reali dai designer italiani per comprendere lo stato attuale del product design. Un lavoro condiviso, accessibile e aperto, che invita alla riflessione critica sul mestiere di designer.

🎨 In un incontro personale e stimolante, .rabatti, direttore creativo di , ci ha raccontato il suo percorso tra illustrazione, arte, comunicazione digitale e direzione creativa. Una continua ridefinizione del proprio ruolo attraverso curiosità, apertura e confronto con mondi diversi.

🏳️‍🌈 Presso la libreria .ornitorinco, abbiamo chiuso la giornata con l’inaugurazione della mostra F**S – Fightin’ Against Gay Slurs di .jpg.
Una serie potente di manifesti che ribalta gli insulti omofobi, trasformandoli in atti di resistenza e orgoglio. Ironia, militanza grafica e un messaggio chiaro: la vulnerabilità può essere un atto rivoluzionario.

🙏 Grazie a , e .ornitorinco per aver accolto gli eventi di questa giornata intensa e significativa.

A domani con il riassunto del giorno finale! 🌞

Riviviamo insieme il WHY Festival 2025 🌿
Il pomeriggio di venerdì 9 maggio è stato denso di stimoli, visioni e racconti che ci hanno fatto riflettere sul design, tra memoria e innovazione.

🌀 e .mastroluca, direttori creativi di , ci hanno mostrato cosa significa progettare sistemi visivi con chiarezza e profondità. La loro presentazione ci ha portato dietro le quinte di uno studio che sta ridefinendo il packaging, creando brand che resistono al tempo e non inseguono le mode.

🧠 Andrea Rauch e Stefano Rovai () due voci storiche della grafica italiana, si sono incontrati per condividere con noi progetti, esperienze e un’eredità di impegno sociale nel design. Dai manifesti politici a quelli per il teatro e la cultura, un dialogo intimo tra memoria visiva e responsabilità civile.

🌲 ha descritto l’evoluzione del suo processo creativo per poi raccontarci il suo recente progetto Pini, un lavoro poetico che riflette sul potere evocativo della natura e che gli ha permesso di esplorare la sua passione per il colore e le tecniche di stampa artigianali.

🤖 Il workshop di ha esplorato il potenziale dell’IA come partner creativo. Tra prompt, visioni speculative e narrazioni visive, i partecipanti hanno costruito scenari che parlano di futuro, cultura e possibilità.

🙏 Un grazie speciale a per aver ospitato i talk e ad per l’accoglienza del workshop.

A domani con il riassunto del terzo giorno! 🌞

Riviviamo insieme il WHY Festival 2025 – GIORNO 1 ✨
È tempo di guardarci indietro e raccontarvi cosa è successo in questi quattro giorni intensi. Partiamo da giovedì 8 maggio, giornata di aperture, riflessioni e nuovi immaginari.

🗣️ RE-DESIGN DEMOCRACY – Conversazioni “resistenti”
Al abbiamo ascoltato Susanna Cerri () raccontare la Scuola del Non Sapere, progetto internazionale che coinvolge più di 30 scuole di design nel mondo. Insieme ai suoi studenti Giovanni Aguilar, Carolina Busignani, Giorgio Cerreti e Syria Sassonia abbiamo discusso di come il design possa dare forma all’invisibile e riflettere sui concetti di democrazia, comunità e possibilità.

🎨 R(ESISTI) – FEMINISM IS ALWAYS REVOLUTIONARY
Poco dopo, nella preziosa biblioteca femminista , abbiamo inaugurato la mostra di . Una retrospettiva potente e colorata sul femminismo come forza rivoluzionaria, raccontata attraverso il suo inconfondibile linguaggio illustrato.

Un grazie speciale a , e a tutte le persone che hanno riempito gli spazi di pensieri, sguardi e ascolto.
A domani con il riassunto del Giorno 2!

✨ .festival presenta i designer dietro l’identità visiva di questa settima edizione!

La direzione artistica della comunicazione è a cura di .jpg, la cui mostra F**S è stata parte del festival e può ancora essere visitata presso .ornitorinco. Il logo è stato disegnato da .de.sign, graphic designer e studentessa Master presso il .inst.of.design.

Un grazie anche agli studenti del programma Master di FIDI: .beglaryan, e .designs per la loro partecipazione.

Domenica 11 maggio, dalle 15:00 alle 19,30 presso si terrà una serie di presentazioni dedicate a iniziative virtuose e progetti creativi nati da collaborazioni tra artisti, professionisti della comunicazione, associazioni e collettivi locali.

ci porterà dietro le quinte dell’ .

L’Art Directors Club Italiano è l’associazione che riunisce professionisti della comunicazione creativa in Italia. Dal 1985 promuove la qualità, l’etica e l’innovazione nel settore, con particolare attenzione alla formazione, al networking e alla valorizzazione del talento creativo.

Domenica 11 maggio, dalle 15:00 alle 19,30 presso si terrà una serie di presentazioni dedicate a iniziative virtuose e progetti creativi nati da collaborazioni tra artisti, professionisti della comunicazione, associazioni e collettivi locali.

presenta “Messaggi tipografici per il cambiamento sociale: la campagna The Fight for Kindness” di e .

“Fight for Kindness” è un’iniziativa non-profit ideata da e sponsorizzata da , con l’obiettivo di promuovere i principi fondamentali della gentilezza e il suo impatto positivo, inaspettato e potente sulle persone. Si tratta di un invito per l’intera comunità creativa a partecipare condividendo un messaggio tipografico su temi come coraggio, rispetto, inclusività, cura, tolleranza, integrità, responsabilità e tutela dell’ambiente.

Domenica 11 maggio, dalle 15:00 alle 19,30 presso si terrà una serie di presentazioni dedicate a iniziative virtuose e progetti creativi nati da collaborazioni tra artisti, professionisti della comunicazione, associazioni e collettivi locali.

di ci inviterà alla Sagra del Manifesto, un format innovativo che unisce design e cultura popolare intorno al tema dello “scarto”.

La Sagra del Manifesto è un format di eventi creato da Calimaia Collettivo che mette in dialogo il mondo del visual design con quello informale e popolare tipico delle sagre, attraverso l’apertura di un concorso di manifesti grafici basati su un tema di interesse sociale.

L’evento si compone di tre momenti: l’apertura di un bando di concorso di manifesti inerenti ad un tema precedentemente selezionato, l’inaugurazione della mostra dei manifesti vincitori ed una vera e propria sagra con cibo, giochi e musica.

Il progetto è pensato per collaborare con realtà del territorio e sviluppare insieme ad esse il tema centrale dell’evento.

I manifesti selezionati verranno esposti a partire da sabato 17 Maggio presso il circolo Vie Nuove, durante una giornata con talk, laboratori, una vera e propria cena dal menu popolare, giochi e musica.

Calimaia Collettivo è un gruppo multidisciplinare che promuove ed organizza attività creative di ogni genere con il fine di creare occasioni di scambio e collaborazione sul territorio fiorentino e toscano.
Nato nel 2018, nel corso degli anni il collettivo ha spaziato tra diverse attività, tra cui: l’organizzazione di mostre ed eventi, l’ideazione di workshop per adulti e bambini e la curatela di opere di urban art. Negli ultimi anni Calimaia si è sopratutto concentrato sull’apertura di bandi di concorso per creativi, dando vita a progetti di ampio respiro che spesso vedono il coinvolgimento di altre realtà del territorio.
L’interesse principale del gruppo è infatti quello di “fare rete”, invitando le persone allo scambio e alla riflessione su temi di carattere sociale.

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