azar_art_culture_acquisition

دوره مقدماتی
« جعبه ی سیاه هنرمند»

🔰فراموش نکنید؛هنرمند نقش آموزگار را دارد.

هنرمندان پویا و متفکر در کنار ما می توانند،اشتیاق،دیدگاه،هدف و ارزش های خود را به اشتراک بگذارند.

_ حال می توانیم چه کار انجام دهیم؟_

🎯 ما با همکاری هم می توانیم دست آورده‌ای این «جعبه ی سیاه» را خوانش کنیم.

.
و‌ مرزبندی های اجتماعی

▪️ﻳﻜﻲ از ﻣﻬﻢ ﺗﺮﻳﻦ ﻧﻘﺎط ارﺗﺒﺎط ﺑﻴﻦ ﻫﻨﺮ و ﺟﺎﻣﻌﻪ اﻳﻦ اﺳﺖ ﻛﻪ آﺛﺎر ﻫﻨﺮي ﺗﻮﺳﻂ ﻣﺨﺎﻃﺐ ﺑﻪ اﻳﻦ ﻣﻮﺿﻮع ﻣﻌﻄﻮف ﻣﻲ ﻛﻨﺪ ﻛﻪ ﻧﻈﺎم ﮔﺮوه ﻫﺎي اﺟﺘﻤﺎﻋﻲ ﭼﮕﻮﻧﻪ، ﺑﺮ اﺳﺎس ﺳﻠﻴﻘﻪ و اﻧﺘﺨﺎب زﻳﺒﺎﻳﻲ ﺷﻨﺎﺧﺘﻲ، ﻣﻴﺎن ؛گروه ﻫﺎي ﻣﺨﺘﻠﻒ اﺟﺘﻤﺎﻋﻲ ﻣﺮزﺑﻨﺪي اﻳﺠﺎد ﻣﻲﻛﻨﻨﺪ .
_اﻳﻦ ﻣﺮزﻫﺎ  میﺗﻮاﻧﻨﺪ ﺑﻪ اﺷﻜﺎل ﻓﻴﺰﻳﻜﻲ و ﻧﻤﺎدﻳﻦ وﺟﻮد داﺷﺘﻪ ﺑﺎﺷﻨﺪ .از نگاه پدیدارشناساسی ﻣﺮزﺑﻨﺪي های نمادین ﺗﻤﺎﻳﺰ ﻫﺎي ذﻫﻨﻲ ﻫﺴﺘﻨﺪ ﻛﻪ ﻣﺎ ﺑﻪ ﻣﻨﻈﻮر مرز ﺑﻨﺪي اﺷﻴﺎء ، اﻓﺮاد، ﻛﺮدارﻫﺎ و ﺣﺘﻲ زﻣﺎن و ﻓﻀﺎ اﻳﺠﺎد ﻣﻲﻛﻨﻴﻢ ...


▪️آن ﻫﺎ ﻣﺘﻀﻤﻦ ﺷﻤﻮل (اقلام مطلوب)و ﻃﺮد (اﻗﻼم  ﻧﻔﺮت آور و ﻧﺎﺧﺎﻟﺼﻲ) هستند و به صورت تلویحی ،”به منطقه ی «خاکستری سومی »هم اشاره دارند و ﻣﺘﺸﻜﻞ از ﻋﻨﺎﺻﺮی است ﻛﻪ ﻧﺴﺒﺖ ﺑﻪ آنﻫﺎ بی ﺗﻔﺎوت ﻫﺴﺘﻴﻢ”
#الکساندر

▪️. «ﻣﺮزﺑﻨﺪﻫﺎي ﻧﻤﺎدﻳﻦ »ﻣﻲ تواند به ﺗﻘﺴﻴﻢ ﺑﻨﺪي آﺛﺎر ﺑﭙﺮدازﻧﺪ، ﻣﺜﻼ ﻫﻨﮕﺎﻣﻲ ﻛﻪ ﻧﺨﺒﮕﺎن اﻇﻬﺎر  دارﻧﺪ ﻛﻪ ﻫﻨﺮﻫﺎي زﻳﺒﺎ اﺷﻜﺎل "واﻻ"  و ﻫﻨﺮﻫﺎي ﻣﺮدم ﭘﺴﻨﺪ اﺷﻜﺎل"ﻧﺎزل" ﻓﺮﻫﻨﮕﻲ هستند .
ﻣﺮزﻫﺎي ﻧﻤﺎدﻳﻦ  می ﺗﻮاﻧﻨﺪ ﻣﻴﺎن ﮔﺮوه‌ها اجتماعی ﻫﻢ ؛ﺗﻤﺎﻳﺰاﺗﻲ اﻳﺠﺎد کنند .


✔️ﺑﺪﻳﻦ ﺗﺮﺗﻴﺐ یا آن ها ﻣﺎﻧﻨﺪ «ﻣﻮاﻧﻊ ﻧﺎﻣﺮﺋﻲ » وارد به عمل ﻣﻲ شوند ، ﻛﻪ می ﺗﻮاﻧﻨﺪ ﺑﻪ اﻧﺪازه «ﻣﻮاﻗﻊ ﻣﺮﺋﻲ » ﻣﺜﻞ ﻧﺮده و دﻳﻮار ﻣﻮﺛﺮ ﺑﺎﺷﺪ، ﻳﺎ ﺑﺎ ﻃﺮد آﺷﻜﺎر  گروه ﻫﺎي اﺟﺘﻤﺎﻋﻲ ﻣﻌﻴﻦ ،(به لحاظ ﺧﺎرﺟﻲ مثلا زﻧﺎن، خارجی ﻫﺎ، ﻣﻬﺎﺟﺮان و اقلیت های ﻗﻮﻣﻲ ) ﻣﺎﻧﻊ از ﻋﻀﻮﻳﺖ آن ها در ﮔﺮوه ﻫﺎ و ورود ﺑﻪ داﻧﺸﮕﺎه ﻳﺎ ﺷرکت در انتخاب مناسبات هنری می شوند  .) .
#هنر #پدیدارشناسی #جامعه #فرهنگ



🔰

.

فصل جدید می آید و آن چه می خواهی را ،
بی تردید به تو خواهد رساند.پس آرام نفس بکش،آرام بخند و آرام قدم بزن.



🔰

🔰
خلاقیت در تولید ایده در راستای نیاز به #پژوهش ،مشروط به دوام آن بصورت بینشِ ابتکاری،ارزیابی و تفسیر و رشد آن خواهد بود.
🔰خلاقیت فرآیندی است که طی زمان ادامه داشته و انطباق پذیری و بودن آن در زمان نیاز از خصوصیات بارز آن به شمار می آید.



🔰

🔉 فرصت برای #خودیابی ، ارتباط شناسی و تشخیص نیاز ها ،ایجاد نوعی فرصت برای شنیدن از #زبان هنرمند، یکی از مهم‌ترین نکات مهم امروز است.

🛎« طرح مسئله : «تعامل دانشِ منابع انسانی در حوزه ی فرهنگ و هنر ، متمرکز بر #دانش با رویکرد #کاربردی ،بر دو اساس
۱-منابع نیرو محور و ۲-منابع دانش محور
می تواند مورد بررسی قرار گیرد.





🔰

.
تعامل تیم های کاری #نوآورا و #هنر

یادگیری معتبر .
استراتژی مقاومت.
تشخیص عوامل کلیدی.
تعیین راه حال های مسائل و تغییر وضعیت در زمان های مناسب.

سوال آن است ،چطور کنار هم قرار بگیریم؟




🔰

•💢«خلاقیت_توسعه_نوسازی_شکوفایی

•کار آفرینی در حوزه علوم انسانی و علوم اجتماعی (فرهنگ و هنر) بر اساس مدیریت دانش»


•🔴🔻 Information Science,
🔘Career:
💢Approach:

⁉️🔝 Getting an audience is hard. Sustaining an audience is hard. It demands a consistency of thought, of purpose and of action over a long period of time.


#نوآوری
💢پذیرای دوستان عزیز در حوزه نوآوری،کارآفرینی و خلاقیت ناب خواهیم بود.💢

تصویر الماس فرهنگی ابداعی «گریزوولد» به خاطر سادگی زیباست. هنر همان ارتباط است. یعنی، هنر توسط برخی افراد، سازمان‌ها یا شبکه‌ها توزیع می‌شود. شکل این نظام بر این امر تاثیر می‌گذارد که چه اشکالی از هنر به نحوی وسیع یا محدود توزیع شوند و یا اینکه اصلا توزیع نشوند. الماس ساده، توزیع آثار هنری را با خلاقیت هنری یک کاسه می‌کند. تفکیک این دو از هم به ما امکان می‌دهد ببینیم که لایه‌های واسطه بین هنرمندان و مصرف کنندگان می‌تواند زیاد باشد. ویکتوریا دی. الکساندر «الماس فرهنگی تعدیل شده»ای را مطرح می‌کند که در آن نوع ارتباط دنیاهای هنر اصلاح می‌شود تا برخی از خطوط پیوندی مهم پرتو افکند. این پیوندهای تعدیل شده شامل هنر، پدیدآورندگان، مصرف کنندگان و جامعه است که در مرکزیت این الماس، جایگاه متفاوتی از توزیع کنندگان قرار دارد. خطوطی که الماس ساده آن‌ها را مبهم می‌گذارد. مانند آن‌چه در موسیقی مردم پسند شاهد هستیم که در آن باز خورد نظرات مخاطبان از طریق صنعت ضبط و اساسا در شکل شاخص‌های بازار به هنرمند می‌رسد؛ یا می‌تواند کم باشد.

بسیاری از اشکال هنر پس از ورود به نظام توزیع، از هنرمند جدا می‌شوند. به عنوان مثال، موزه‌های هنر، نقاشی، مجسمه‌ها و سایر آثار را به گردش در می‌آورند. در برخی موارد، نمایشگاه‌های این موزه‌ها می‌تواند وجهه و اعتبار یک هنرمند زنده را تضمین یا نابود کند. اما در بیشتر موارد، این هنرمندان (که آثارشان به نمایش گذاشته شده) مدت‌هاست که از دنیا رفته‌اند. حتی هنرمندان زنده هم نمی‌توانند مستقیما از نمایشگاه‌های موزه‌ها، در صورت طرفداری صاحبان آن‌ها از کسی دیگر منتفع شوند.
مزیت نهایی الماسی که نظام توزیع را به عنوان نقطه اتکاء در مرکز خود دارد، آن است که اتصال مستقیم موجود بین اثر هنری و جامعه در الماس ساده را نقض می‌کند. این اتصال، بر خلاف دیگر اتصالات، نه حقیقی، بلکه استعاره‌ای است و یادآور نقایص استدلال‌های ساده انگارانه‌ی بازتاب و شکل دهی است. به عبارت دیگر، الماس فرهنگی دلالت بر آن دارد که پیوندهای موجود بین هنر و جامعه هرگز نمی‌تواند مستقیم باشد، چرا که این پیوند‌ها با واسطه‌ی خالقان هنر از یک سو، و دریافت کنندگان آن از سوی دیگر برقرار شده است.
این دیدگاه، رویکردهای بازتاب و شکل‌دهی را مورد انتقاد قرار می‌دهد و از منظر تولید، نشان می‌دهد که نه تنها هنرمندان بلکه قراردادهای هنری و تکنیک‌های تولید، هم محتوای آثار هنری را تحت تاثیر قرار می‌دهند و تاثیرات پالایشگر بر نظام‌های توزیع تعیین می‌کنند که کدام محصولات فرهنگی به دست مخاطب برسند.

ادامه ی کپشن در کامنت

خوانش‌های جدید جامعه شناسی به مثابه‌ الگوهای وسوسه‌انگیز جامعه هنری
نگاه میانه: نظام توزیع کنندگان هنر و الماس فرهنگی



نگاه میانه: نظام توزیع کنندگان هنر و الماس فرهنگی

الماس فرهنگی یک نظریه نیست. همین­طور در پی آن نیست که در قالب عبارتی انتزاعی اما دقیق تعیین کند که چه روابطی بین نقاط موجود بر روی الماس وجود دارد، بلکه فقط می­‌خواهد نشان دهد روابطی وجود دارد. هنر، مخاطبان هنر، خالقان هنر و جامعه، متشکل از گروهی انسانی، اجتماعی و فرهنگی در احاطه­‌ی یک نظام فرهنگی و هنری است.

هنگ مجموعه‌ای پیچ در پیچ و تعریف ناپذیر است که مانند «عرفان» هر چه به آن نزدیک‌تر شویم، از ما دورتر می‌رود. در روزگار ما مفهومِ ‌فرهنگ به تمام ابزارهایی که در اختیار ماست و بر همه‌ی رسم‌ها و آیین‌ها، دانش، هنر، نهادها و سازمان‌های جامعه استوار است. جامعه هنر، موجودی اجتماعی محسوب می‌شود و با مخاطب‌های خود از صدها جهت هم رنگی و هم نوایی می‌یابد و هنر ما را از هنرهای جامعه‌های دیگر متمایز و متفاوت می‌سازد. در این بی نظمی فرهنگ، در عین حال نظمی پیچیده موجود است از دانسته‌ها و مجموعه‌ی ابداعات یک جامعه که انگیزه و عامل بقای تولیدات هنری محسوب می‌شود.
«انسان از دو جهت کوشش فرهنگی داشته است، یکی در جهت فکری و ذهنی با ایجاد خلاقیت‌های هنری، ادبی، فلسفی و غیره و دیگری از جهت یک سلسله اعمال مادی برای گسترش زندگی مادی خود که آن‌ها نیز توانسته است جنبه‌ی فرهنگی و هنری پیدا کند از نوع فنون و صنایع مختلف».
آن‌چه تکامل اجتماعی را میسر می‌سازد، فرهنگ و گسترش آن است. هرچه فرهنگ روینده‌تر و سازنده‌تر، تکامل اجتماعی و متاثر از آن هنر معاصر پویاتر و آهنگین‌تر خواهد بود. تکامل عین فرهنگ است و فرهنگ عین تکامل. از منظر رویکرد الماس فرهنگی، اشفتگی فرهنگی و عدم تعادل در میان دریافت درونی جامعه‌ی هنری و امکان‌های بیرونی تقابل فرهنگ و هنر (کمبود ارتباطات بین هنرمند و جامعه) خطرناک و بحران هنری است. این وجوه مشترک در الماس فرهنگی را می‌توان از دیدگاه فرهنگ شناسی و فرهنگ ملی به دو جنبه متمایز کرد که شامل جنبه‌های مادی و غیر مادی در هنر خواهد شد. یکی در برگیرنده‌ی اشیایی است که به دست اعضا نهاد هنری ساخته می‌شود و برای افراد معاصر هنر و آینده مورد نیاز است و جنبه‌ی غیر مادی یا معنوی آن فراگیرنده‌ی تولید رسوم متاثر از هنر امروز است که عمدتا به وسیله‌ی دانش علمی و آگاهی صورت خواهد گرفت.

ادامه ی کپشن در کامنت

.
افتخار بزرگی بود برای من دعوت و شرکت در
آکادمی هنر روسیه و آموزش نحوه اجرای مسیر حرکت آکادمی هنر و دانشگاه علوم انسانی روسیه...
باشد تا ما هم در #کشور عزیزمان شاهد تغییرهایی سازنده باشیم.


Useful presence in the classes of the Russian Art Academy and teaching how to conduct training courses ...👌🏻👌🏻👌🏻





🔰

.
شما چگونه ایده های پیش روی خود را تست می کنید؟

چه زمانی به ایده های خود واکنش نشان می دهید و آیا تنها به چشم انداز متمرکز خواهید شد؟





🔰