CPI - Corso Perfezionamento Insegnanti

la professione del formatore la possibilità di approfondire il proprio bagaglio conoscitivo sia dal punto di vista teorico che pratico. Le discipline prese in considerazione quest’anno sono 4:
- Tecnica classica
- Tecnica moderna
- Repertorio classico
- Sbarra a terra
Il corso si rivolge a coloro che insegnano danza e in cerca di aggiornamenti: per quanto riguarda la danza moderna il lavoro a terra o repertorio per quanto riguarda la danza classica; sono invitati anche coloro che vogliono semplicemente rimettersi in gioco, in movimento, con il fine di elaborare una lezione adeguata alle esigenze e al livello dei propri allievi. Nelle quattro specialità vengono affrontati alcuni argomenti fondamentali:
- teoria e pratica della tecnica classico-accademica;
- anatomia e fisiologia articolare;
- pedagogia applicata alla danza;
- analisi musicale. Il giorno per il corso è il MERCOLEDI’ e prevede 23 incontri il mercoledì dal 19 ottobre al 18 aprile:

Prima di Natale:
- 8 incontri tra il 19/10 e il 21/12 (date possibili: 19/10 – 02/11 – 09/11 – 16/11 – 23/11 – 30/11 – 14/12 – 21/12
Dopo Natale:
- 15 incontri tra il 11/01 e il 18/04 (date possibili: 11/01 – 18/01 – 25/01 – 01/02 – 08/02 – 15/02 – 22/02 - 29/02 - 07/03 – 14/03 – 21/03 – 28/03 – 04/04 - 11/04 – 18/04)
(non ci spingiamo oltre nel tempo perché ci sono prove per i saggi)

SEMINARI

Ad arricchire questi incontri, si affiancano 4 seminari che vanno a completare la preparazione sia pratica che artistica:

- 1 incontro sulla GESTIONE DI UNO SPAZIO DANZA (GSD) (i vecchi metodi e le nuove tecnologie: cosa è meglio fare per comunicare con gli utenti? Internet: l’ampia famma di strumenti interattivi offerti: quale usare e quando; Organizzazione di uno stage; Ricerca di nuovi insegnanti: seguire le mode e i nuovi stili)
- 1 incontro sulla INTERPRETAZIONE E RECITAZIONE con Mauro Simone (performer e regista)
- 1 incontro sulla ANATOMIA e FIOSIOLOGIA ARTICOLARE DEL DANZATORE e un prontuario per la prevenzione e la cura di tendiniti e infiammazioni in genere
- 1 incontro con un DIRETTORE MUSICALE con lo scopo di fornire gli strumenti di TEORIA MUSICALE per analizzare un brano attraverso l’ascolto o la lettura di una partitura, focalizzando l’attenzione sul ritmo e l’orchestrazione;

Questi seminari vanno a completare la formazione del CPI e l’accesso la corso prevede il pagamento di una quota di 30 euro per coloro che sono iscritti al corso. Il giorno prescelto è il sabato mattina dalle 10.30 alle 13.00 e le date verranno comunicate entro il 10/11. PIANIFICAZIONE DEL CORSO

L’orario del corso è dalle 9.15 alle 13.00 all’interno del quale vengono proposte due discilpline. Sarà possibile scegliere il PACCHETTO COMPLETO (Classico, Modern, Sbarra a terra) oppure i PACCHETTI ‘2 DISCIPLINE (Modern + Sbarra a terra) o il PACCHETTO ‘MONODISCIPLINA’ (Classico o Modern o Sbarra a terra). Nel caso del pacchetto ‘2 DISCIPLINE’ -> MODERN + SBARRA A TERRA a terra il corso ha la seguente pianificazione:
- 2 lezioni da un’ora e 45 min ciascuna di SBARRA A TERRA e MODERN (tra una lezione e l’altra è previsto un intervallo di 5 minuti). La frequenza è di due volte al mese circa per un totale di 12 incontri. Nel caso del pacchetto ‘MONODISCIPLINA’ -> CLASSICO/REPERTORIO:
- 1 lezione di 2 ore e mezza dove verrà affrontata la tecnica e il repertorio. La frequenza è di due volte al mese circa per un totale di 11 incontri. COSTI

- pacchetto COMPLETO + 2 seminari 900 euro (23 incontri per 3 discipline + 2 seminari)
- pacchetto 2 DISCILINE (Modern + Sbarra) 620 euro (12 incontri per 2 discipline)
- pacchetto MONO- DISCIPLINA (Modern o sbarra) 420 euro (12 incontri per 1 discliplina)
- pacchetto CLASSICO/REPERTORIO 460 euro (11 incontri di 2 ore e mezza)
- pacchetto 4 seminari 100 euro (4 incontri al sabato mattina di 2,5 ore)

E’ necessario sottoscrivere un TESSERINO ASSOCIATIVO E ASSICURATIVO annuale (50 euro) che permette di accedere al centro, partecipare agli stage e fornisce una copertura assicurativa infortunistica (come da contratto stipulato con l'Alleanza Sportiva Italiana alla
quale Area Dance è affiliata). Il corso ha un numero chiuso di 15 persone (e un numero minimo di 8 persone). Durante la START UP WEEK 2011 verrà dato del materiale informativo sul corso e l’iscrizione sarà a prezzo agevolato (10% sulla quota del modulo scelto). DETTAGLI SULLE LEZIONI: OBIETTIVI DA RAGGIUNGERE

SBARRA A TERRA (Metodo ZENA ROMMETT®)

Il metodo nasce a New York dal genio di Zena Rommett basato su semplici movimenti e sul puro buon senso nonostante sia ispirato alla tecnica classica è utilizzabile per ogni stile, livello, età. Una volta sentiti i benefici sul proprio corpo, l’insegnante è in grado di introdurre questa tecnica in ogni lezione. Tra i benefici ricordiamo i più immediati: allineamento posturale, allungamento muscolare, flessibilità. Il lavoro a terra in “assenza” di gravità e dello specchio da cui copiare permette una maggiore concentrazione e autocorrezione : le posizioni e le dinamiche vengono interiorizzate e corrette velocemente da tutti. Il lavoro alla sbarra e al centro riconferma ciò che si è appreso a terra e accompagna gli alunni verso le diagonali e la coreografia. TECNICA MODERN

Nella prima parte del percorso ci soffermeremo su alcuni principi della danza moderna, allineamento, cadute, disequilibrio, lavoro a terra, dissociazione e scomposizione del movimento, transizione del peso, etc. Individueremo quindi l’importanza di creare un proprio riscaldamento, personale , che accompagni l’ allievo al lavoro in centro e alla coreografia, secondo quelli che sono i punti di primaria importanza scelti dall’ insegnante. Lavoreremo anche sulla musica, e sull’importanza che ha nel lavoro di creazione e coreografia, sull’andamento ritmico degli esercizi proposti all’allievo e sulla capacità di riconoscere i vari tempi musicali, la chiarezza nel proporre i passaggi della coreografia che si è creata seguendo la voce o uno strumento, l’importanza delle pause. Identificheremo man mano le soluzioni più efficaci nel correggere, affinchè la correzione diventi, chiara precisa e soprattutto funzionale. Affronteremo la parte dedicata alla creazione, come poter essere sempre creativi , nella lezione e nella coreografia, attraverso una serie di esercizi di improvvisazione da vivere durante il percorso e da proporre poi all’allievo. Non credo che esistano classi di totali disastri o classi di talentuosi della danza, credo che il lavoro dell’insegnante si veda attraverso l’allievo. TECNICA CLASSICA E REPERTORIO

Balletti quali "Il lago dei Cigni", "Giulietta e Romeo", "Cenerentola", "Coppelia", "Schiaccianoci", "Giselle", Don Chisciotte", solo per citare alcuni esempi eccellenti, hanno fatto e continuano a fare la storia del balletto e la loro conoscenza è imprescindibile da qualunque forma di danza fatta in modo professionale. Lo studio di questi balletti di repertorio contribuisce alla formazione del danzatore e della sua coscienza
e conoscenza del balletto; anzi possiamo affermare che è impossibile pensare la figura di un danzatore senza la conoscenza da parte di questo del repertorio classico che costituisce la stessa valorizzazione delle doti tecniche del danzatore. Il corso prevede una parte teorica e pratica di tecnica classica alla sbarra, l'analisi di alcuni pezzi di repertorio,
l'insegnamento di alcune sequenze e l'adattamento delle stesse per eventuali saggi o spettacoli
dove bisogna trovare una strategia per insegnare passi difficili a giovani promesse. ISCRIZIONI ON LINE
REGISTRAZIONE LEZIONE INTRODUTTIVA
CORSO PERFEZIONAMENTO 21 SETTEMBRE 2011
ore 9.30-11.00

per ulteriori informazioni scrivere a:

[email protected]